แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์

2.1. วัยเด็กและครอบครัว

ไรต์เกิดเมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2410 ในเมือง ริชแลนด์เซนเตอร์ รัฐวิสคอนซิน แต่เขายืนยันตลอดชีวิตว่าเขาเกิดในปี พ.ศ. 2412 ในปี พ.ศ. 2530 นักเขียนชีวประวัติของไรต์เสนอว่าเขาได้รับศีลล้างบาปในชื่อ "แฟรงก์ ลินคอล์น ไรต์" หรือ "แฟรงคลิน ลินคอล์น ไรต์" แต่ข้อกล่าวอ้างเหล่านี้ไม่ได้รับการสนับสนุนจากเอกสารใด ๆ

บิดาของไรต์, วิลเลียม แครี ไรต์ (William Cary Wright) (พ.ศ. 2368-2447) เป็น "นักดนตรี นักพูด และบางครั้งเป็นนักเทศน์ที่มีพรสวรรค์ ซึ่งได้รับอนุญาตให้เป็นทนายความในปี พ.ศ. 2400" นอกจากนี้เขายังเป็นนักแต่งเพลงที่ได้รับการตีพิมพ์ เดิมทีมาจาก รัฐแมสซาชูเซตส์ วิลเลียม ไรต์เคยเป็นรัฐมนตรี แบปทิสต์ แต่ต่อมาได้เข้าร่วมกับครอบครัวของภรรยาในนิกาย ยูนิแทเรียน

มารดาของไรต์, แอนนา ลอยด์ โจนส์ (Anna Lloyd Jones) (พ.ศ. 2381/82-2466) เป็นครูและสมาชิกของตระกูลลอยด์ โจนส์ พ่อแม่ของเธออพยพจาก เวลส์ ไปยังรัฐวิสคอนซิน หนึ่งในพี่ชายของแอนนาคือ เจนคิน ลอยด์ โจนส์ ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญในการเผยแพร่ความเชื่อยูนิแทเรียนใน มิดเวสต์ ของสหรัฐอเมริกา ตามชีวประวัติของไรต์ มารดาของเขาประกาศเมื่อเธอกำลังตั้งครรภ์ว่าลูกคนแรกของเธอจะเติบโตขึ้นมาเพื่อสร้างอาคารที่สวยงาม เธอตกแต่งห้องเด็กอ่อนด้วยภาพแกะสลักของ อาสนวิหาร อังกฤษที่ฉีกมาจากนิตยสารเพื่อส่งเสริมความทะเยอทะยานของทารก

ไรต์เติบโตใน "ครอบครัวที่ไม่มั่นคง [...] การขาดแคลนทรัพยากรอย่างต่อเนื่อง [...] ความยากจนและความวิตกกังวลที่ไม่บรรเทา" และมี "วัยเด็กที่วุ่นวายอย่างลึกซึ้งและไม่มีความสุขอย่างเห็นได้ชัด" บิดาของเขาดำรงตำแหน่งศิษยาภิบาลใน แม็กเกรเกอร์ รัฐไอโอวา (พ.ศ. 2412), พอว์ทักเก็ต รัฐโรดไอแลนด์ (พ.ศ. 2414) และ เวย์เมาท์ รัฐแมสซาชูเซตส์ (พ.ศ. 2417) เนื่องจากครอบครัวไรต์ประสบปัญหาทางการเงินในเวย์เมาท์ด้วย พวกเขาจึงกลับไปที่ สปริงกรีน รัฐวิสคอนซิน ซึ่งครอบครัวลอยด์ โจนส์ที่ให้การสนับสนุนสามารถช่วยวิลเลียมหางานได้ ในปี พ.ศ. 2420 พวกเขาตั้งรกรากใน แมดิสัน รัฐวิสคอนซิน ซึ่งวิลเลียมให้บทเรียนดนตรีและทำหน้าที่เป็นเลขานุการของสมาคมยูนิแทเรียนที่เพิ่งก่อตั้งขึ้น แม้ว่าวิลเลียมจะเป็นพ่อที่ห่างเหิน แต่เขาก็แบ่งปันความรักในดนตรีกับลูก ๆ ของเขา

ในปี พ.ศ. 2419 แอนนาได้เห็นนิทรรศการบล็อกการศึกษาที่เรียกว่า ของขวัญโฟรเบล ซึ่งเป็นรากฐานของหลักสูตร อนุบาล ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ แอนนาซึ่งเป็นครูที่ได้รับการฝึกฝนรู้สึกตื่นเต้นกับโครงการนี้และซื้อชุดหนึ่งซึ่งไรต์วัย 9 ขวบใช้เวลาส่วนใหญ่ในการเล่น บล็อกในชุดมีรูปทรงเรขาคณิตและสามารถประกอบรวมกันได้หลายแบบเพื่อสร้างองค์ประกอบสองมิติและสามมิติ ในชีวประวัติของเขา ไรต์อธิบายถึงอิทธิพลของการฝึกฝนเหล่านี้ต่อแนวทางการออกแบบของเขา: "เป็นเวลาหลายปีที่ผมนั่งอยู่ที่โต๊ะเล็ก ๆ ในโรงเรียนอนุบาล... และเล่น... กับลูกบาศก์ ทรงกลม และสามเหลี่ยม-บล็อกไม้เมเปิลเรียบ ๆ เหล่านี้... ทั้งหมดอยู่ในนิ้วของผมจนถึงทุกวันนี้..."

ในปี พ.ศ. 2424 ไม่นานหลังจากไรต์อายุ 14 ปี พ่อแม่ของเขาก็แยกทางกัน ในปี พ.ศ. 2427 บิดาของเขายื่นฟ้องหย่าจากแอนนาด้วยเหตุผล "...ความโหดร้ายทางอารมณ์และความรุนแรงทางกายภาพและการทอดทิ้งคู่สมรส" ไรต์เข้าเรียนที่ โรงเรียนมัธยมเมดิสันเซ็นทรัล (รัฐวิสคอนซิน) แต่ไม่มีหลักฐานว่าเขาสำเร็จการศึกษา บิดาของเขาออกจากรัฐวิสคอนซินหลังจากได้รับอนุญาตให้หย่าในปี พ.ศ. 2428 ไรต์กล่าวว่าเขาไม่เคยเห็นบิดาของเขาอีกเลย

2.2. การศึกษาและอิทธิพลช่วงต้น

ในปี พ.ศ. 2429 เมื่ออายุ 19 ปี ไรต์ได้รับเข้าศึกษาที่ มหาวิทยาลัยวิสคอนซิน-แมดิสัน ในฐานะนักเรียนพิเศษ เขาทำงานภายใต้การดูแลของอัลลัน ดี. โคโนเวอร์ (Allan D. Conover) ศาสตราจารย์ด้านวิศวกรรมโยธา ก่อนที่จะออกจากโรงเรียนโดยไม่ได้รับปริญญา ในปี พ.ศ. 2498 มหาวิทยาลัยได้มอบปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์สาขาวิจิตรศิลป์ให้แก่ไรต์ ซึ่งขณะนั้นมีอายุ 88 ปี

ลุงของไรต์ เจนคิน ลอยด์ โจนส์ ได้ว่าจ้างบริษัทสถาปัตยกรรมในชิคาโกของ โจเซฟ ไลแมน ซิลสบี ให้มาออกแบบโบสถ์ออลโซลส์ (All Souls Church) ในชิคาโกในปี พ.ศ. 2428 ในปี พ.ศ. 2429 บริษัทซิลสบีได้รับมอบหมายจากโจนส์ให้ออกแบบ ยูนิที แชปเพิล (Unity Chapel) ซึ่งเป็นโบสถ์ส่วนตัวของครอบครัวเขาใน ไวโอมิง รัฐวิสคอนซิน แม้ว่าจะไม่ได้ถูกจ้างอย่างเป็นทางการโดยซิลสบี แต่ไรต์ก็เป็นนักเขียนแบบที่มีความสามารถและ "ดูแลงานตกแต่งภายใน [การเขียนแบบและการก่อสร้าง]" ในรัฐวิสคอนซิน โบสถ์แห่งนี้จึงเป็นผลงานที่เก่าแก่ที่สุดที่ไรต์เป็นที่รู้จัก หลังจากโบสถ์สร้างเสร็จ ไรต์ก็ย้ายไปชิคาโก

2.3. ช่วงต้นอาชีพในชิคาโก

ในปี พ.ศ. 2430 ไรต์เดินทางมาถึงชิคาโกเพื่อหางานทำ เนื่องจากการเกิด ไฟไหม้ครั้งใหญ่ในชิคาโก พ.ศ. 2414 และการเพิ่มขึ้นของประชากรอย่างรวดเร็ว ทำให้มีการพัฒนาใหม่ ๆ เกิดขึ้นมากมาย ไรต์บันทึกไว้ในชีวประวัติของเขาในภายหลังว่าความประทับใจแรกของเขาที่มีต่อชิคาโกคือเมืองที่น่าเกลียดและวุ่นวาย ภายในไม่กี่วันหลังจากการมาถึง และหลังจากสัมภาษณ์กับบริษัทที่มีชื่อเสียงหลายแห่ง เขาได้รับการว่าจ้างเป็น นักเขียนแบบ กับ โจเซฟ ไลแมน ซิลสบี ในขณะที่ทำงานกับบริษัท เขาได้ทำงานในโครงการครอบครัวอีกสองโครงการ: โบสถ์ออลโซลส์ (All Souls Church) ในชิคาโกสำหรับลุงของเขา เจนคิน ลอยด์ โจนส์ และ โรงเรียนบ้านฮิลล์ไซด์ที่ 1 (Hillside Home School I) ใน สปริงกรีน รัฐวิสคอนซิน สำหรับป้าสองคนของเขา ผู้ที่ทำงานในสำนักงานของซิลสบีในขณะนั้น ได้แก่ เซซิล เอส. คอร์วิน (Cecil S. Corwin) (พ.ศ. 2403-2484), จอร์จ ดับเบิลยู. มาเฮอร์ (George W. Maher) (พ.ศ. 2407-2469) และ จอร์จ จี. เอล์มสลี (George G. Elmslie) (พ.ศ. 2412-2495) คอร์วิน ซึ่งแก่กว่าไรต์เจ็ดปี ได้รับไรต์เป็นลูกศิษย์และทั้งสองก็กลายเป็นเพื่อนสนิทกัน

รู้สึกว่าได้รับค่าจ้างน้อยและต้องการหารายได้เพิ่ม ไรต์จึงออกจากซิลสบีไปทำงานกับสถาปนิกวิลเลียม ดับเบิลยู. เคลย์ (William W. Clay) (พ.ศ. 2392-2469) ชั่วคราว อย่างไรก็ตาม ไรต์รู้สึกหนักใจกับความรับผิดชอบใหม่ของเขาอย่างรวดเร็วและกลับไปหาซิลสบี แต่คราวนี้ได้รับค่าจ้างเพิ่มขึ้น แม้ว่าซิลสบีจะยึดมั่นในสถาปัตยกรรม วิกตอเรีย และ ฟื้นฟูศิลปวิทยา เป็นหลัก แต่ไรต์พบว่างานของเขา "งดงามราวภาพวาด" มากกว่า "ความโหดร้าย" อื่น ๆ ในยุคนั้น ไรต์อยู่กับซิลสบีไม่ถึงหนึ่งปี โดยออกจากไปทำงานกับ แอดเลอร์และซัลลิแวน ประมาณเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2430

2.4. ช่วงเวลาที่แอดเลอร์และซัลลิแวน

ไรต์ทราบว่าบริษัท แอดเลอร์และซัลลิแวน ในชิคาโก "...กำลังมองหาคนที่จะทำแบบร่างขั้นสุดท้ายสำหรับการตกแต่งภายในของ อาคารหอประชุมชิคาโก" ไรต์แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นนักสร้างสรรค์ที่มีความสามารถในการออกแบบเครื่องประดับของ ลูอิส ซัลลิแวน และหลังจากสัมภาษณ์สั้น ๆ สองครั้ง เขาก็เป็น เด็กฝึกงาน อย่างเป็นทางการในบริษัท ไรต์เข้ากับนักเขียนแบบคนอื่น ๆ ของซัลลิแวนได้ไม่ดีนัก เขาเขียนว่ามีการทะเลาะวิวาทรุนแรงหลายครั้งระหว่างพวกเขาในช่วงปีแรก ๆ ของการฝึกงาน นอกจากนี้ ซัลลิแวนเองก็ไม่ค่อยเคารพลูกจ้างของเขาเช่นกัน อย่างไรก็ตาม "ซัลลิแวนรับ [ไรต์] ไว้ภายใต้การดูแลของเขาและมอบความรับผิดชอบด้านการออกแบบที่ยิ่งใหญ่ให้เขา" ด้วยความเคารพ ไรต์จะเรียกซัลลิแวนในภายหลังว่า lieber Meister_{ลีเบอร์ ไมสเตอร์}^{ภาษาเยอรมัน} (ภาษาเยอรมันแปลว่า "อาจารย์ที่รัก") เขายังสร้างความผูกพันกับหัวหน้าสำนักงาน พอล มุลเลอร์ ไรต์ได้ว่าจ้างมุลเลอร์ในการก่อสร้างอาคารสาธารณะและอาคารพาณิชย์หลายแห่งของเขาระหว่างปี พ.ศ. 2446 ถึง 2466

ในปี พ.ศ. 2433 ไรต์มีสำนักงานอยู่ติดกับซัลลิแวน ซึ่งเขาใช้ร่วมกับเพื่อนและนักเขียนแบบ จอร์จ จี. เอล์มสลี ผู้ซึ่งซัลลิแวนจ้างตามคำขอของไรต์ ไรต์ได้เลื่อนตำแหน่งเป็นหัวหน้านักเขียนแบบและดูแลงานออกแบบที่อยู่อาศัยทั้งหมดในสำนักงาน โดยทั่วไป บริษัทแอดเลอร์และซัลลิแวนไม่ได้ออกแบบหรือสร้างบ้าน แต่จะทำตามคำขอของลูกค้าในโครงการเชิงพาณิชย์ที่สำคัญ ไรต์ต้องทำงานในโครงการหลักของบริษัทในช่วงเวลาทำการ ดังนั้นการออกแบบบ้านจึงถูกจำกัดให้ทำในช่วงเวลาทำงานล่วงเวลาในตอนเย็นและวันหยุดสุดสัปดาห์ที่สตูดิโอที่บ้านของเขา เขาอ้างในภายหลังว่ารับผิดชอบการออกแบบบ้านเหล่านี้ทั้งหมด แต่การตรวจสอบอย่างละเอียดของรูปแบบสถาปัตยกรรม (และบันทึกจากนักประวัติศาสตร์ โรเบิร์ต ทวอมบลี) ชี้ให้เห็นว่าซัลลิแวนเป็นผู้กำหนดรูปแบบโดยรวมและลวดลายของงานที่อยู่อาศัย ไรต์มักจะลดความรับผิดชอบในการออกแบบลงเหลือเพียงการลงรายละเอียดโครงการจากภาพร่างของซัลลิแวน ในช่วงเวลานี้ ไรต์ได้รับมอบหมายให้ทำงานใน บ้านบังกะโลของลูอิส ซัลลิแวน (พ.ศ. 2433) และ บ้านชาร์นลีย์-นอร์วูด (พ.ศ. 2433) ใน โอเชียนสปริงส์ รัฐมิสซิสซิปปี รวมถึงบ้านเบอร์รี-แมคฮาร์ก (Berry-MacHarg House) (พ.ศ. 2434), บ้านเจมส์ เอ. ชาร์นลีย์ (พ.ศ. 2434) และบ้านอัลเบิร์ต ซัลลิแวน (พ.ศ. 2435) ทั้งหมดในชิคาโก

แม้จะได้รับเงินกู้จากซัลลิแวนและเงินเดือนล่วงเวลา ไรต์ก็ยังขาดแคลนเงินทุนอยู่เสมอ ไรต์ยอมรับว่าการเงินที่ย่ำแย่ของเขาน่าจะเกิดจากรสนิยมที่หรูหราในการแต่งกายและยานพาหนะ และความหรูหราพิเศษที่เขาออกแบบไว้ในบ้านของเขา เพื่อเสริมรายได้และชำระหนี้ ไรต์รับงานอิสระอย่างน้อยเก้าหลัง บ้าน "เถื่อน" เหล่านี้ตามที่เขาเรียกในภายหลัง ได้รับการออกแบบอย่างอนุรักษ์นิยมในรูปแบบต่าง ๆ ของสไตล์ ควีนแอนน์ และ สถาปัตยกรรมโคโลเนียลรีไววัล ที่กำลังเป็นที่นิยม อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือนสถาปัตยกรรมที่แพร่หลายในยุคนั้น บ้านแต่ละหลังเน้นรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายและมีคุณสมบัติเช่น แถบหน้าต่างแนวนอน คานยื่น เป็นครั้งคราว และแผนผังพื้นแบบเปิด ซึ่งจะกลายเป็นจุดเด่นของผลงานในภายหลังของเขา บ้านแปดหลังในยุคแรกเหล่านี้ยังคงอยู่จนถึงปัจจุบัน รวมถึงบ้าน บ้านโทมัส เอช. เกล (Thomas H. Gale), บ้านโรเบิร์ต พี. พาร์กเกอร์ (Robert P. Parker), บ้านจอร์จ บลอสซัม (George Blossom) และ บ้านวอลเตอร์ เกล (Walter Gale)

เช่นเดียวกับโครงการที่อยู่อาศัยของแอดเลอร์และซัลลิแวน เขาออกแบบบ้านเถื่อนของเขาในเวลาส่วนตัว ซัลลิแวนไม่ทราบเรื่องงานอิสระเหล่านี้จนกระทั่งปี พ.ศ. 2436 เมื่อเขาจำได้ว่าบ้านหลังหนึ่งเป็นงานออกแบบของแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์อย่างไม่มีข้อสงสัย บ้านหลังนี้สร้างขึ้นสำหรับอัลลิสัน ฮาร์แลน (Allison Harlan) อยู่ห่างจากบ้านทาวน์เฮาส์ของซัลลิแวนในชุมชน เคนวูด ชิคาโก เพียงไม่กี่ช่วงตึก นอกเหนือจากทำเลที่ตั้งแล้ว ความบริสุทธิ์ทางเรขาคณิตขององค์ประกอบและการออกแบบระเบียงในสไตล์เดียวกับบ้านชาร์นลีย์น่าจะบ่งบอกถึงการมีส่วนร่วมของไรต์ เนื่องจากสัญญาห้าปีของไรต์ห้ามงานภายนอกใด ๆ เหตุการณ์นี้จึงนำไปสู่การออกจากบริษัทของซัลลิแวน เรื่องราวหลายเรื่องเล่าถึงความแตกแยกในความสัมพันธ์ระหว่างซัลลิแวนและไรต์ แม้แต่ไรต์เองก็เล่าเรื่องราวที่แตกต่างกันสองเวอร์ชัน ในหนังสือ An Autobiography ไรต์อ้างว่าเขาไม่ทราบว่าการร่วมทุนนอกบริษัทเป็นการละเมิดสัญญา เมื่อซัลลิแวนทราบเรื่อง เขาก็โกรธและไม่พอใจ เขาห้ามการรับงานภายนอกเพิ่มเติมและปฏิเสธที่จะออก โฉนด บ้านโอคพาร์กของไรต์จนกว่าเขาจะทำงานครบห้าปี ไรต์ไม่สามารถทนต่อความเป็นปรปักษ์ใหม่จากอาจารย์ของเขาได้และคิดว่าสถานการณ์นี้ไม่ยุติธรรม เขา "...โยนดินสอทิ้งและเดินออกจากสำนักงานแอดเลอร์และซัลลิแวนโดยไม่กลับไปอีกเลย" แดงค์มาร์ แอดเลอร์ (Dankmar Adler) ซึ่งเห็นใจการกระทำของไรต์มากกว่า ได้ส่งโฉนดให้เขาในภายหลัง อย่างไรก็ตาม ไรต์เล่าให้ลูกศิษย์ ทาลีซิน ของเขาฟัง (ตามที่ เอ็ดการ์ ทาเฟิล บันทึกไว้) ว่าซัลลิแวนไล่เขาออกทันทีที่ทราบเรื่องบ้านฮาร์แลน ทาเฟิลยังเล่าด้วยว่าไรต์ให้เซซิล คอร์วินเซ็นชื่อในงานเถื่อนหลายงาน ซึ่งบ่งชี้ว่าไรต์ตระหนักถึงลักษณะที่ต้องห้ามของงานเหล่านั้น ไม่ว่าลำดับเหตุการณ์ที่ถูกต้องจะเป็นอย่างไร ไรต์และซัลลิแวนก็ไม่ได้พบหรือพูดคุยกันเป็นเวลา 12 ปี

2.5. การก่อตั้งสำนักงานอิสระและรูปแบบเพรารี

หลังจากออกจากแอดเลอร์และซัลลิแวน ไรต์ได้ก่อตั้งสำนักงานของตัวเองที่ชั้นบนสุดของ อาคารชิลเลอร์ ที่ออกแบบโดยซัลลิแวน บน ถนนแรนดอล์ฟ (ชิคาโก) ในชิคาโก ไรต์เลือกที่จะตั้งสำนักงานในอาคารนี้เนื่องจากทำเลที่ตั้งของหอคอยทำให้เขานึกถึงสำนักงานของแอดเลอร์และซัลลิแวน เซซิล คอร์วิน ตามไรต์และตั้งสำนักงานสถาปัตยกรรมของเขาในสำนักงานเดียวกัน แต่ทั้งสองทำงานอิสระและไม่ถือว่าตนเองเป็นหุ้นส่วน

ในปี พ.ศ. 2439 ไรต์ย้ายจากอาคารชิลเลอร์ไปยังอาคาร สไตน์เวย์ ฮอลล์ (ชิคาโก) ที่เพิ่งสร้างเสร็จใหม่ พื้นที่ห้องใต้หลังคาใช้ร่วมกับโรเบิร์ต ซี. สเปนเซอร์ จูเนียร์, ไมรอน ฮันต์ และ ดไวต์ เอช. เพอร์กินส์ สถาปนิกหนุ่มเหล่านี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก ขบวนการศิลปะและหัตถกรรม และปรัชญาของลูอิส ซัลลิแวน ก่อตั้งสิ่งที่รู้จักกันในชื่อ สถาปัตยกรรมแบบเพรารี พวกเขาเข้าร่วมโดย แมเรียน มาโฮนี กริฟฟิน ลูกศิษย์ของเพอร์กินส์ ซึ่งในปี พ.ศ. 2438 ได้ย้ายมาทำงานในทีมเขียนแบบของไรต์และรับผิดชอบการผลิต แบบนำเสนอ และ ภาพเรนเดอร์สีน้ำ ของเขา มาโฮนี ซึ่งเป็นผู้หญิงคนที่สามที่ได้รับใบอนุญาตเป็นสถาปนิกในรัฐอิลลินอยส์ และเป็นหนึ่งในสถาปนิกหญิงคนแรก ๆ ที่ได้รับใบอนุญาตในสหรัฐอเมริกา ยังออกแบบเฟอร์นิเจอร์ หน้าต่างกระจกสี และโคมไฟ รวมถึงคุณสมบัติอื่น ๆ สำหรับบ้านของไรต์ ระหว่างปี พ.ศ. 2437 ถึงต้นทศวรรษ 2450 สถาปนิกชั้นนำของสถาปัตยกรรมแบบเพรารีคนอื่น ๆ อีกหลายคนและพนักงานในอนาคตของไรต์จำนวนมากเริ่มต้นอาชีพในสำนักงานของสไตน์เวย์ ฮอลล์

โครงการของไรต์ในช่วงเวลานี้เป็นไปตามสองรูปแบบพื้นฐาน งานที่ได้รับมอบหมายอิสระครั้งแรกของเขาคือ บ้านวินสโลว์ (ริเวอร์ฟอเรสต์ รัฐอิลลินอย) ผสมผสานการตกแต่งแบบซัลลิแวนเข้ากับการเน้นรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายและเส้นแนวนอน อพาร์ตเมนต์ฟรานซิส (พ.ศ. 2438, รื้อถอน พ.ศ. 2514), บ้านเฮลเลอร์ (พ.ศ. 2439), บ้านโรลลิน เฟอร์เบค (พ.ศ. 2440) และบ้านฮัสเซอร์ (พ.ศ. 2442, รื้อถอน พ.ศ. 2469) ได้รับการออกแบบในลักษณะเดียวกัน สำหรับลูกค้าที่อนุรักษ์นิยมมากขึ้น ไรต์ออกแบบที่อยู่อาศัยแบบดั้งเดิมมากขึ้น ซึ่งรวมถึงบ้านแบกลีย์ (พ.ศ. 2437) สไตล์ สถาปัตยกรรมดัตช์โคโลเนียลรีไววัล, บ้าน บ้านนาธาน จี. มัวร์ (พ.ศ. 2438) สไตล์ สถาปัตยกรรมทิวดอร์รีไววัล และบ้าน บ้านชาลส์ อี. โรเบิร์ตส์ (พ.ศ. 2439) สไตล์ ควีนแอนน์ แม้ว่าไรต์จะไม่สามารถปฏิเสธลูกค้าเนื่องจากความไม่ลงรอยกันในรสนิยมได้ แต่แม้แต่การออกแบบที่อนุรักษ์นิยมที่สุดของเขาก็ยังคงรักษารูปทรงที่เรียบง่ายและรายละเอียดที่ได้รับแรงบันดาลใจจากซัลลิแวนเป็นครั้งคราว

ไม่นานหลังจากสร้างบ้านวินสโลว์เสร็จในปี พ.ศ. 2437 เอ็ดเวิร์ด วอลเลอร์ (Edward Waller) เพื่อนและอดีตลูกค้า ได้เชิญไรต์ไปพบสถาปนิกและนักวางผังเมืองชาวชิคาโก แดเนียล เบิร์นแฮม เบิร์นแฮมประทับใจบ้านวินสโลว์และผลงานอื่น ๆ ของไรต์ เขาเสนอที่จะให้ทุนการศึกษาเป็นเวลาสี่ปีที่ École des Beaux-Arts^{ภาษาฝรั่งเศส} และสองปีใน โรม ยิ่งไปกว่านั้น ไรต์จะได้รับตำแหน่งในบริษัทของเบิร์นแฮมเมื่อเขากลับมา แม้จะรับประกันความสำเร็จและการสนับสนุนจากครอบครัว ไรต์ก็ปฏิเสธข้อเสนอ เบิร์นแฮม ซึ่งเป็นผู้กำกับการออกแบบคลาสสิกของ งานแสดงสินค้าโลกโคลัมบัส และเป็นผู้สนับสนุนหลักของ สถาปัตยกรรมแบบโบซาร์ คิดว่าไรต์กำลังทำผิดพลาดอย่างโง่เขลา อย่างไรก็ตาม สำหรับไรต์ การศึกษาแบบคลาสสิกของ École^{ภาษาฝรั่งเศส} ขาดความคิดสร้างสรรค์และขัดแย้งกับวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมอเมริกันสมัยใหม่โดยสิ้นเชิง

ไรต์ย้ายสำนักงานของเขาไปที่บ้านในปี พ.ศ. 2441 เพื่อให้ชีวิตการทำงานและชีวิตครอบครัวใกล้ชิดกันมากขึ้น การย้ายครั้งนี้สมเหตุสมผลยิ่งขึ้นเนื่องจากโครงการส่วนใหญ่ของสถาปนิกในเวลานั้นอยู่ในโอคพาร์กหรือริเวอร์ฟอเรสต์ที่อยู่ใกล้เคียง การเกิดของลูกอีกสามคนทำให้ไรต์ต้องเสียสละพื้นที่สตูดิโอเดิมในบ้านเพื่อเพิ่มห้องนอน และจำเป็นต้องออกแบบและก่อสร้างส่วนต่อเติมสตูดิโอขนาดใหญ่ทางทิศเหนือของบ้านหลัก พื้นที่ดังกล่าวซึ่งรวมถึง ระเบียง แขวนภายในห้องเขียนแบบสองชั้น เป็นหนึ่งในการทดลองโครงสร้างที่เป็นนวัตกรรมใหม่ครั้งแรกของไรต์ สตูดิโอสะท้อนถึงสุนทรียภาพที่กำลังพัฒนาของไรต์และจะกลายเป็นห้องปฏิบัติการที่ผลงานสถาปัตยกรรมของเขาในอีก 10 ปีข้างหน้าจะถือกำเนิดขึ้น

3.1. สถาปัตยกรรมแบบออร์แกนิก

ไรต์เชื่อมั่นในการออกแบบที่กลมกลืนกับมนุษย์และสิ่งแวดล้อม ซึ่งเป็นปรัชญาที่เขาเรียกว่า "สถาปัตยกรรมแบบออร์แกนิก" ปรัชญานี้เห็นได้ชัดในผลงานอย่าง ฟอลลิงวอเทอร์ (พ.ศ. 2478) ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็น "ผลงานสถาปัตยกรรมอเมริกันที่ดีที่สุดตลอดกาล" ตามทฤษฎีออร์แกนิกของไรต์ องค์ประกอบทั้งหมดของอาคารควรดูเป็นหนึ่งเดียวกัน ราวกับว่าพวกมันเป็นส่วนหนึ่งของกันและกัน ไม่มีสิ่งใดควรถูกเพิ่มเข้าไปโดยไม่พิจารณาถึงผลกระทบต่อภาพรวมทั้งหมด เพื่อรวมบ้านเข้ากับพื้นที่ ไรต์มักใช้กระจกบานใหญ่เพื่อทำให้ขอบเขตระหว่างภายในและภายนอกพร่ามัว กระจกช่วยให้เกิดปฏิสัมพันธ์และมองเห็นภายนอกได้ ในขณะที่ยังคงป้องกันจากสภาพอากาศ ในปี พ.ศ. 2471 ไรต์เขียนเรียงความเกี่ยวกับกระจก ซึ่งเขาเปรียบเทียบกับกระจกของธรรมชาติ: ทะเลสาบ แม่น้ำ และบ่อน้ำ การใช้กระจกในผลงานแรก ๆ ของไรต์คือการนำแผ่นกระจกมาเรียงต่อกันเป็นผนังทั้งหมด เพื่อสร้างฉากกั้นแสงที่เชื่อมผนังทึบเข้าด้วยกัน ด้วยการใช้กระจกจำนวนมากนี้ ไรต์พยายามสร้างความสมดุลระหว่างความเบาและโปร่งของกระจกกับผนังที่แข็งและทึบ

3.2. องค์ประกอบและการใช้วัสดุในการออกแบบ

บ้านสไตล์เพรารีของไรต์ใช้การออกแบบที่มีธีมและประสานงานกัน (มักอิงจากรูปทรงพืช) ซึ่งถูกทำซ้ำในหน้าต่าง พรม และอุปกรณ์อื่น ๆ เขาสร้างสรรค์การใช้วัสดุก่อสร้างใหม่ ๆ เช่น บล็อก คอนกรีตหล่อสำเร็จ อิฐแก้ว และ สังกะสี (แทนตะกั่วแบบดั้งเดิม) สำหรับหน้าต่างกระจกสีของเขา และเขาใช้ท่อแก้ว ไพเร็กซ์ เป็นองค์ประกอบหลักใน อาคารจอห์นสัน แวกซ์ ไรต์ยังเป็นหนึ่งในสถาปนิกคนแรก ๆ ที่ออกแบบและติดตั้งโคมไฟไฟฟ้าที่สั่งทำพิเศษ รวมถึงโคมไฟตั้งพื้นไฟฟ้าบางส่วน และการใช้โคมไฟแก้วทรงกลมแบบใหม่ในยุคแรก ๆ (การออกแบบที่ไม่สามารถทำได้ก่อนหน้านี้เนื่องจากข้อจำกัดทางกายภาพของระบบแสงสว่างด้วยแก๊ส) ในปี พ.ศ. 2440 ไรต์ได้รับสิทธิบัตรสำหรับ "กระเบื้องแก้วปริซึม" ที่ใช้ในหน้าร้านเพื่อนำแสงเข้าสู่ภายใน ไรต์ยอมรับการใช้กระจกในการออกแบบของเขาอย่างเต็มที่และพบว่ามันเข้ากันได้ดีกับปรัชญา สถาปัตยกรรมแบบออร์แกนิก ของเขา ไรต์ยังออกแบบเสื้อผ้าของเขาเองด้วย

3.3. อิทธิพล

ไรต์เป็นปัจเจกชน ไม่ได้เข้าร่วมกับ สถาบันสถาปนิกอเมริกัน ตลอดอาชีพการงานของเขา เขาเรียกองค์กรนี้ว่า "ท่าเรือสำหรับผู้ไร้ความสามารถ" และ "รูปแบบของการก่อการร้ายที่ประณีต" เมื่อเพื่อนร่วมงานคนหนึ่งเรียกเขาว่า "มือสมัครเล่นเก่าแก่" ไรต์ยืนยันว่า "ผมแก่ที่สุด" ไรต์ไม่ค่อยให้เครดิตอิทธิพลใด ๆ ต่อการออกแบบของเขา แต่นักสถาปนิก นักประวัติศาสตร์ และนักวิชาการส่วนใหญ่เห็นพ้องต้องกันว่าเขามีอิทธิพลหลักห้าประการ:

• ลูอิส ซัลลิแวน ซึ่งเขาถือว่าเป็น lieber Meister_{ลีเบอร์ ไมสเตอร์}^{ภาษาเยอรมัน} (อาจารย์ที่รัก) ของเขา
• ธรรมชาติ โดยเฉพาะรูปทรง/รูปแบบ และสี/ลวดลายของพืชพรรณ
• ดนตรี (นักแต่งเพลงคนโปรดของเขาคือ ลูทวิช ฟัน เบทโฮเฟิน)
• ศิลปะ ภาพพิมพ์ และอาคารของ ประเทศญี่ปุ่น
• ของขวัญโฟรเบล

ไรต์ได้รับชุดของขวัญโฟรเบลเมื่ออายุประมาณเก้าขวบ และในชีวประวัติของเขา เขาอ้างถึงสิ่งเหล่านี้โดยอ้อมในการอธิบายว่าเขาเรียนรู้เรขาคณิตของสถาปัตยกรรมจากการเล่นในโรงเรียนอนุบาล: "เป็นเวลาหลายปีที่ผมนั่งอยู่ที่โต๊ะเล็ก ๆ ในโรงเรียนอนุบาล... และเล่น... กับลูกบาศก์ ทรงกลม และสามเหลี่ยม-บล็อกไม้เมเปิลเรียบ ๆ เหล่านี้... ทั้งหมดอยู่ในนิ้วของผมจนถึงทุกวันนี้..." ไรต์เขียนในภายหลังว่า "คุณธรรมทั้งหมดนี้อยู่ที่การปลุกจิตใจของเด็กให้ตื่นขึ้นสู่โครงสร้างที่เป็นจังหวะในธรรมชาติ... ผมจึงเริ่มอ่อนไหวต่อรูปแบบการก่อสร้างที่พัฒนาขึ้นในทุกสิ่งที่ผมเห็น"

เขาอ้างสิทธิ์ในผลงานของสถาปนิกและนักออกแบบสถาปัตยกรรมที่เป็นลูกจ้างของเขาว่าเป็นงานออกแบบของเขาเอง และเชื่อว่าสถาปนิกคนอื่น ๆ ของสถาปัตยกรรมแบบเพรารีเป็นเพียงผู้ติดตาม ผู้เลียนแบบ และผู้ใต้บังคับบัญชาของเขา อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับสถาปนิกทุกคน ไรต์ทำงานในกระบวนการร่วมกันและดึงแนวคิดของเขาจากผลงานของผู้อื่น ในช่วงแรก ๆ ของเขา ไรต์ทำงานร่วมกับสถาปนิกชั้นนำบางคนของ สถาปัตยกรรมแบบชิคาโก รวมถึงซัลลิแวน ในช่วงสถาปัตยกรรมแบบเพรารี สำนักงานของไรต์มีสถาปนิกที่มีพรสวรรค์มากมาย รวมถึง วิลเลียม ยูจีน ดรัมมอนด์, จอห์น แวน เบอร์เกน, อิซาเบล โรเบิร์ตส์, ฟรานซิส แบร์รี เบิร์น, อัลเบิร์ต แมคอาเธอร์, แมเรียน มาโฮนี กริฟฟิน และ วอลเตอร์ เบอร์ลีย์ กริฟฟิน สถาปนิกชาวเช็ก อันโตนิน เรย์มอนด์ ทำงานให้ไรต์ที่ทาลีซินและเป็นผู้ดูแลการก่อสร้าง โรงแรมอิมพีเรียล โตเกียว ต่อมาเขาอยู่ในญี่ปุ่นและเปิดสำนักงานของตัวเอง รูดอล์ฟ ชินด์เลอร์ ก็ทำงานให้ไรต์ในโรงแรมอิมพีเรียลและผลงานของเขาเองมักได้รับการยกย่องว่ามีอิทธิพลต่อบ้านยูโซเนียนของไรต์ เพื่อนของชินด์เลอร์ ริชาร์ด นิวทรา ก็ทำงานให้ไรต์ช่วงสั้น ๆ ในช่วงทาลีซิน ไรต์ได้จ้างสถาปนิกและศิลปินหลายคนซึ่งต่อมามีชื่อเสียง เช่น แอรอน กรีน, จอห์น เลาต์เนอร์, อี. เฟย์ โจนส์, เฮนรี คลัมบ์, วิลเลียม เบอร์นูดี้ และ เปาโล โซเลรี

ไรต์เป็นผู้หลงใหลใน ญี่ปุ่น อย่างมาก เขาเคยประกาศว่าญี่ปุ่นเป็น "ประเทศที่โรแมนติกที่สุด มีศิลปะที่สุด และได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติมากที่สุดในโลก" เขาสนใจเป็นพิเศษในภาพพิมพ์ไม้แกะสลักแบบ ukiyo-e_{อุคิโยเอะ}^{ภาษาญี่ปุ่น} ซึ่งเขาอ้างว่าเขา "ถูกครอบงำ" ไรต์ใช้เวลาว่างส่วนใหญ่ในการขาย สะสม และชื่นชมภาพพิมพ์เหล่านี้ เขาจัดงานเลี้ยงและกิจกรรมอื่น ๆ โดยมีภาพพิมพ์เป็นศูนย์กลาง โดยประกาศคุณค่าทางการศึกษาของภาพพิมพ์เหล่านี้ต่อแขกและนักเรียนของเขา ก่อนที่จะมาถึงญี่ปุ่น ความประทับใจของเขาที่มีต่อประเทศนี้เกือบทั้งหมดมาจากภาพพิมพ์เหล่านี้

ไรต์พบแรงบันดาลใจพิเศษใน ลักษณะทางรูปแบบ ของศิลปะญี่ปุ่น เขาอธิบายภาพพิมพ์ ukiyo-e_{อุคิโยเอะ}^{ภาษาญี่ปุ่น} ว่าเป็น "ออร์แกนิก" เนื่องจากคุณสมบัติที่เรียบง่าย ความกลมกลืน และความสามารถในการชื่นชมในระดับสุนทรียภาพบริสุทธิ์ นอกจากนี้ เขายังชื่นชมองค์ประกอบแบบอิสระของภาพพิมพ์เหล่านี้ ซึ่งองค์ประกอบของฉากมักจะล้ำหน้ากัน และการขาดรายละเอียดที่ไม่จำเป็น ซึ่งเขาเรียกว่า "พระกิตติคุณแห่งการกำจัด" การตีความของเขาเกี่ยวกับ chashitsu_{ชะชิตสึ}^{ภาษาญี่ปุ่น} (สถานที่ พิธีชงชาญี่ปุ่น) ซึ่งได้รับอิทธิพลจากแนวคิดของ โอคาคุระ คาคุโซะ คือสถาปัตยกรรมที่เน้นความเปิดกว้าง "พื้นที่ว่างระหว่างหลังคากับผนัง" ไรต์นำหลักการเหล่านี้มาประยุกต์ใช้ในขนาดใหญ่ และกลายเป็นจุดเด่นของการปฏิบัติงานของเขา

แปลนพื้นของไรต์แสดงความคล้ายคลึงอย่างมากกับบรรพบุรุษชาวญี่ปุ่นที่สันนิษฐานไว้ พื้นที่นั่งเล่นแบบเปิดของบ้านยุคแรก ๆ ของเขาน่าจะนำมาจาก ศาลาโฮโอเด็น ใน สวนฟีนิกซ์ ของ งานแสดงสินค้าโลกโคลัมบัส ซึ่ง ฉากกั้นแบบเลื่อน ถูกถอดออกเพื่อเตรียมงาน ในทำนองเดียวกัน ยูนิที เทมเพิล ก็มีรูปแบบ gongen-zukuri_{กงเง็น-ซูกูริ}^{ภาษาญี่ปุ่น} ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของ ศาลเจ้าชินโต และน่าจะได้รับแรงบันดาลใจจากการเยี่ยมชมวัด รินโน-จิ ในปี พ.ศ. 2448 และรูปทรงของหอคอย คานยื่น หลายแห่งของเขา รวมถึง หอวิจัยจอห์นสัน อาจได้รับแรงบันดาลใจจาก เจดีย์ญี่ปุ่น การตกแต่งของไรต์ ดังที่เห็นในหน้าต่างกระจกสีและ ภาพวาดสถาปัตยกรรม ที่มีชีวิตชีวา แสดงให้เห็นถึงการพึ่งพาเทคนิคของ ukiyo-e_{อุคิโยเอะ}^{ภาษาญี่ปุ่น} นักวิจารณ์สมัยใหม่คนหนึ่ง กล่าวถึง บ้านรอบี แนะนำว่าองค์ประกอบดังกล่าวรวมกันทำให้สถาปัตยกรรมของไรต์แสดงออกถึง iki_อิขิ^{ภาษาญี่ปุ่น} ซึ่งเป็นคุณค่าทางสุนทรียศาสตร์แบบญี่ปุ่นที่โดดเด่นด้วยความมีสไตล์ที่เรียบง่าย

แนวคิดของเขาเกี่ยวกับศิลปะญี่ปุ่นดูเหมือนจะได้รับอิทธิพลอย่างมากจากกิจกรรมของ เออร์เนสต์ เฟโนลโลซา ซึ่งเขาอาจพบผลงานครั้งแรกระหว่างปี พ.ศ. 2433 ถึง 2436 แนวคิดหลายอย่างของเฟโนลโลซาคล้ายคลึงกับของไรต์มาก: ซึ่งรวมถึงมุมมองของเขาเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมว่าเป็น "ศิลปะแม่", การประณาม "การแยกการก่อสร้างและการตกแต่ง" ของตะวันตก และการระบุ "ความสมบูรณ์แบบแบบออร์แกนิก" ภายในภาพพิมพ์ ukiyo-e_{อุคิโยเอะ}^{ภาษาญี่ปุ่น} เช่นเดียวกับไรต์ เฟโนลโลซาเห็น "ความเสื่อมโทรม" ในสถาปัตยกรรมตะวันตก โดยเน้นเป็นพิเศษที่ สถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไรต์เองก็ยอมรับว่าภาพพิมพ์ญี่ปุ่นช่วย "ทำให้เสื่อมเสีย" ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสำหรับเขา วิทยานิพนธ์วิจารณ์ศิลปะของไรต์ The Japanese Print: An Interpretation อาจถูกอ่านเป็นการขยายแนวคิดของเฟโนลโลซาโดยตรง

แม้ว่าไรต์จะยอมรับเสมอว่าเขาเป็นหนี้บุญคุณศิลปะและสถาปัตยกรรมญี่ปุ่น แต่เขาก็ไม่พอใจกับข้อกล่าวอ้างที่ว่าเขาคัดลอกหรือดัดแปลงมัน ในมุมมองของเขา ศิลปะญี่ปุ่นเพียงแต่ยืนยันหลักการส่วนตัวของเขาได้เป็นอย่างดี และด้วยเหตุนี้จึงไม่ใช่แหล่งแรงบันดาลใจพิเศษ การตอบสนองต่อข้อกล่าวอ้างของ ชาลส์ โรเบิร์ต แอชบี ที่ว่าเขา "พยายามปรับรูปแบบญี่ปุ่นให้เข้ากับสหรัฐอเมริกา" ไรต์กล่าวว่าการยืมเช่นนั้น "ขัดต่อศาสนาของเขาเอง" อย่างไรก็ตาม การยืนกรานของเขาไม่ได้หยุดผู้อื่นจากการสังเกตสิ่งเดียวกันตลอดชีวิตของเขา

ไรต์ยังเป็นผู้ค้าศิลปะญี่ปุ่นที่กระตือรือร้น โดยส่วนใหญ่เป็นภาพพิมพ์ ukiyo-e_{อุคิโยเอะ}^{ภาษาญี่ปุ่น} เขามักจะทำหน้าที่เป็นทั้งสถาปนิกและผู้ค้าศิลปะให้กับลูกค้าคนเดียวกัน: เขาออกแบบบ้าน จากนั้นก็จัดหาศิลปะเพื่อเติมเต็มบ้านนั้น ชั่วขณะหนึ่ง ไรต์ทำเงินจากการขายศิลปะมากกว่างานสถาปนิก เขายังเก็บสะสมส่วนตัว ซึ่งเขาใช้เป็นสื่อการสอนกับลูกศิษย์ในสิ่งที่เรียกว่า "ปาร์ตี้ภาพพิมพ์" เพื่อให้เข้ากับรสนิยมของเขา เขาบางครั้งก็แก้ไขภาพพิมพ์ส่วนตัวเหล่านี้โดยใช้ดินสอสีและสีเทียน ไรต์เป็นเจ้าของภาพพิมพ์จากปรมาจารย์เช่น โอกุมูระ มาซาโนบุ, โทริอิ คิโยมาซุ ที่ 1, คัตสึกาวะ ชุนโช, อูตางาวะ โตโยฮารุ, อูตางาวะ คูนิซาดะ, คัตสึชิกะ โฮกูไซ และ อูตางาวะ ฮิโรชิเงะ เขาชอบฮิโรชิเงะเป็นพิเศษ ซึ่งเขาถือว่าเป็น "ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก"

ไรต์เดินทางไปญี่ปุ่นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2448 ซึ่งเขาซื้อภาพพิมพ์หลายร้อยภาพ ในปีถัดมา เขาช่วยจัดนิทรรศการย้อนหลังครั้งแรกของโลกเกี่ยวกับฮิโรชิเงะ ซึ่งจัดขึ้นที่ สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก ซึ่งเป็นงานที่เสริมสร้างชื่อเสียงของเขาในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะญี่ปุ่น ไรต์ยังคงซื้อภาพพิมพ์ในการเดินทางกลับมายังญี่ปุ่น และเป็นเวลาหลายปีที่เขาเป็นบุคคลสำคัญในวงการศิลปะ โดยขายผลงานจำนวนมากให้กับนักสะสมส่วนตัวที่มีชื่อเสียงและพิพิธภัณฑ์เช่น พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิทัน โดยรวมแล้ว ไรต์ใช้เงินกว่า 500.00 K USD กับภาพพิมพ์ระหว่างปี พ.ศ. 2448 ถึง 2466 เขาเขียนหนังสือเกี่ยวกับศิลปะญี่ปุ่น ชื่อ The Japanese Print: An Interpretation ในปี พ.ศ. 2455

ในปี พ.ศ. 2463 ภาพพิมพ์หลายภาพที่ไรต์ขายพบว่ามีร่องรอยการตกแต่งใหม่ รวมถึงรอยเข็มและเม็ดสีที่ไม่ใช่ของเดิม ภาพพิมพ์ที่ตกแต่งใหม่เหล่านี้น่าจะถูกสร้างขึ้นเพื่อตอบโต้โดยผู้ค้าชาวญี่ปุ่นบางคนของเขา ซึ่งไม่พอใจกับการขายใต้โต๊ะของสถาปนิก เพื่อพยายามล้างชื่อของเขา ไรต์ได้ฟ้องร้องผู้ค้าคนหนึ่งของเขาคือ คิวโกะ ฮายาชิ (Kyūgo Hayashi) ในเรื่องนี้ ฮายาชิถูกตัดสินจำคุกหนึ่งปี และถูกห้ามขายภาพพิมพ์เป็นระยะเวลานาน

แม้ว่าไรต์จะประท้วงความบริสุทธิ์ของเขา และจัดหาภาพพิมพ์ของแท้ให้กับลูกค้าเพื่อทดแทนภาพพิมพ์ที่เขาถูกกล่าวหาว่าตกแต่งใหม่ เหตุการณ์นี้ถือเป็นจุดสิ้นสุดของจุดสูงสุดในอาชีพการเป็นผู้ค้าศิลปะของเขา เขาถูกบังคับให้ขายงานสะสมศิลปะส่วนใหญ่เพื่อชำระหนี้ที่ค้างอยู่: ในปี พ.ศ. 2471 ธนาคารแห่งวิสคอนซินได้ยึดทาลีซินและขายภาพพิมพ์หลายพันภาพของเขา - ในราคาเพียงหนึ่งดอลลาร์ต่อชิ้น - ให้กับนักสะสม เอ็ดเวิร์ด เบอร์ แวน วเล็ก อย่างไรก็ตาม ไรต์ยังคงสะสมและค้าขายภาพพิมพ์จนกระทั่งเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2502 โดยใช้เป็นเครื่องแลกเปลี่ยนและหลักประกันเงินกู้ เขามักจะพึ่งพาธุรกิจศิลปะของเขาเพื่อรักษาสภาพคล่องทางการเงิน เขาเคยอ้างว่าทาลีซินที่ 1 และ 2 "ถูกสร้างขึ้นจริง" ด้วยภาพพิมพ์ของเขา

ขอบเขตของการค้าขายศิลปะญี่ปุ่นของเขาไม่เป็นที่รู้จักหรือประเมินค่าต่ำไปในหมู่นักประวัติศาสตร์ศิลปะมานานหลายทศวรรษ ในปี พ.ศ. 2523 จูเลีย มีช (Julia Meech) ซึ่งขณะนั้นเป็นภัณฑารักษ์ร่วมของศิลปะญี่ปุ่นที่พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิทัน ได้เริ่มวิจัยประวัติของการสะสมภาพพิมพ์ญี่ปุ่นของพิพิธภัณฑ์ เธอค้นพบ "กองการ์ดหนาสามนิ้วจำนวน 400 ใบ" ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 ซึ่งแต่ละใบระบุภาพพิมพ์ที่ซื้อจากผู้ขายคนเดียวกัน - 'เอฟ. แอล. ไรต์' - และจดหมายจำนวนหนึ่งที่แลกเปลี่ยนกันระหว่างไรต์กับภัณฑารักษ์คนแรกของพิพิธภัณฑ์ด้านศิลปะตะวันออกไกล ซิกิสเบิร์ต ซี. บอช ไรตซ์ (Sigisbert C. Bosch Reitz) การค้นพบเหล่านี้และการวิจัยในภายหลังนำไปสู่ความเข้าใจใหม่ในอาชีพการเป็นผู้ค้าศิลปะของไรต์

3.4. การวางผังเมืองและบ้านยูโซเนียน

แนวคิดและทฤษฎีการออกแบบเมืองของแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ เริ่มต้นขึ้นตั้งแต่ปี พ.ศ. 2443 และดำเนินต่อไปจนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขามีงานที่ได้รับมอบหมายในระดับการวางแผนชุมชนหรือการออกแบบเมืองถึง 41 โครงการ

ความคิดของเขาเกี่ยวกับการออกแบบชานเมืองเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2443 ด้วยการเสนอแผนผังการแบ่งย่อยสำหรับ ชาลส์ อี. โรเบิร์ตส์ ในชื่อ "แผนบล็อกสี่เท่า" การออกแบบนี้แตกต่างจากแผนผังที่ดินชานเมืองแบบดั้งเดิม โดยวางบ้านบนบล็อกสี่เหลี่ยมเล็ก ๆ ที่มีที่ดินขนาดเท่ากันสี่แปลง ล้อมรอบด้วยถนนทุกด้าน แทนที่จะเป็นแถวบ้านตรง ๆ บนถนนคู่ขนาน บ้านซึ่งใช้การออกแบบเดียวกับที่ตีพิมพ์ใน "A Home in a Prairie Town" จากนิตยสาร เลดีส์ โฮม เจอร์นัล ถูกจัดวางไว้ตรงกลางบล็อกเพื่อเพิ่มพื้นที่สนามหญ้าให้มากที่สุด และมีพื้นที่ส่วนตัวอยู่ตรงกลาง สิ่งนี้ยังช่วยให้มองเห็นทิวทัศน์ที่น่าสนใจจากบ้านแต่ละหลังได้มากขึ้น แม้ว่าแผนนี้จะไม่เคยถูกสร้างขึ้นจริง แต่ไรต์ได้ตีพิมพ์การออกแบบนี้ใน วาสมุท พอร์ตโฟลิโอ ในปี พ.ศ. 2453

การออกแบบที่ทะเยอทะยานมากขึ้นของชุมชนทั้งหมดเป็นตัวอย่างจากการเข้าร่วมการแข่งขันพัฒนาที่ดินของ City Club of Chicago ในปี พ.ศ. 2456 การแข่งขันนี้เป็นการพัฒนาพื้นที่ชานเมืองหนึ่งในสี่ส่วน การออกแบบนี้ขยายจากแผนบล็อกสี่เท่าและรวมถึงระดับทางสังคมหลายระดับ การออกแบบแสดงให้เห็นการจัดวางบ้านหรูในพื้นที่ที่น่าปรารถนาที่สุด และบ้านและอพาร์ตเมนต์สำหรับ ชนชั้นแรงงาน ที่แยกจากกันด้วยสวนสาธารณะและพื้นที่ส่วนกลาง การออกแบบยังรวมถึงสิ่งอำนวยความสะดวกทั้งหมดของเมืองเล็ก ๆ เช่น โรงเรียน พิพิธภัณฑ์ ตลาด เป็นต้น มุมมองของการกระจายอำนาจนี้ได้รับการเสริมสร้างในภายหลังโดยการออกแบบทฤษฎี บรอดเอเคอร์ ซิตี้ ปรัชญาเบื้องหลังการวางแผนชุมชนของเขาคือการกระจายอำนาจ การพัฒนาใหม่จะต้องอยู่ห่างจากเมือง ในอเมริกาที่กระจายอำนาจนี้ บริการและสิ่งอำนวยความสะดวกทั้งหมดสามารถอยู่ร่วมกันได้ "โรงงานเคียงข้างฟาร์มและบ้าน"

การออกแบบการวางแผนชุมชนที่โดดเด่น:

• พ.ศ. 2443-2446 - แผนบล็อกสี่เท่า บ้าน 24 หลังใน โอคพาร์ก รัฐอิลลินอย (ไม่ได้สร้าง);
• พ.ศ. 2452 - Como Orchard Summer Colony การพัฒนาพื้นที่เมืองสำหรับเมืองใหม่ใน หุบเขาบิตเทอร์รูท รัฐ มอนแทนา;
• พ.ศ. 2456 - การแข่งขันพัฒนาที่ดินชิคาโก พื้นที่ชานเมืองหนึ่งในสี่ส่วน;
• พ.ศ. 2477-2502 - บรอดเอเคอร์ ซิตี้ แผนผังเมืองแบบกระจายอำนาจเชิงทฤษฎี นิทรรศการแบบจำลองขนาดใหญ่;
• พ.ศ. 2481 - ซันท็อป โฮมส์ (Suntop Homes) หรือที่รู้จักกันในชื่อ Cloverleaf Quadruple Housing Project - งานที่ได้รับมอบหมายจาก Federal Works Agency, Division of Defense Housing ซึ่งเป็นทางเลือกที่อยู่อาศัยหลายครอบครัวราคาประหยัดสำหรับการพัฒนาชานเมือง;
• พ.ศ. 2485 - Cooperative Homesteads ได้รับมอบหมายจากกลุ่มคนงานยานยนต์ ครู และผู้เชี่ยวชาญอื่น ๆ สหกรณ์ฟาร์มขนาด 160 acre จะเป็นผู้บุกเบิกการก่อสร้างแบบ ดินอัด และบ้านดิน (ไม่ได้สร้าง);
• พ.ศ. 2488 - ยูโซเนีย โฮมส์ (Usonia Homes) บ้าน 47 หลัง (สามหลังออกแบบโดยไรต์) ใน เพลแซนต์วิลล์ รัฐนิวยอร์ก;
• พ.ศ. 2492 - พาร์กวิน วิลเลจ (Parkwyn Village) แผนผังใน คาลามาซู รัฐมิชิแกน พัฒนาโดยไรต์ ซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วยบ้านยูโซเนียนโดยสถาปนิกคนอื่น ๆ โดยมีสี่หลังโดยไรต์ ชุมชนถูกวางแผนให้อยู่ในที่ดินวงกลม แต่ถูกจัดผังใหม่และเป็นสี่เหลี่ยม
• พ.ศ. 2492 - ดิ เอเคอร์ส (The Acres) หรือที่รู้จักกันในชื่อ Galesburg Country Homes มีบ้านห้าหลัง (สี่หลังออกแบบโดยไรต์) ใน ชาร์ลสตัน ทาวน์ชิป รัฐมิชิแกน ดิ เอเคอร์สยังคงเป็นตัวอย่างเดียวของชุมชนที่วางแผนไว้ที่ไม่ได้เปลี่ยนที่ดินวงกลมให้เป็นสี่เหลี่ยมหรือถูกแบ่งย่อย

ควบคู่ไปกับการพัฒนา บรอดเอเคอร์ ซิตี้ ซึ่งเรียกอีกอย่างว่ายูโซเนีย ไรต์ได้คิดค้นที่อยู่อาศัยประเภทใหม่ที่รู้จักกันในชื่อ บ้านยูโซเนียน แม้ว่ารูปแบบแรก ๆ จะเห็นได้ใน บ้านมัลคอล์ม วิลลีย์ (พ.ศ. 2477) ใน มินนีแอโพลิส แต่แนวคิดยูโซเนียนก็ปรากฏชัดเจนที่สุดใน บ้านเฮอร์เบิร์ตและแคเธอรีน เจคอบส์หลังแรก (พ.ศ. 2480) ใน แมดิสัน รัฐวิสคอนซิน ออกแบบบนแผ่นคอนกรีตที่มีระบบทำความร้อนแบบแผ่รังสี บ้านนี้มีแนวทางการก่อสร้างใหม่ ๆ รวมถึงผนังที่ประกอบด้วย "แซนด์วิช" ของไม้บุผนัง แกนไม้อัด และกระดาษก่อสร้าง ซึ่งแตกต่างอย่างมากจากผนังโครงสร้างทั่วไป บ้านยูโซเนียนมักมีหลังคาแบนและมักสร้างโดยไม่มีห้องใต้ดินหรือห้องใต้หลังคา ซึ่งเป็นคุณสมบัติทั้งหมดที่ไรต์ส่งเสริมมาตั้งแต่ต้นคริสต์ศตวรรษที่ 20

บ้านยูโซเนียนเป็นการตอบสนองของไรต์ต่อการเปลี่ยนแปลงของชีวิตในบ้านที่เกิดขึ้นในต้นคริสต์ศตวรรษที่ 20 เมื่อคนรับใช้มีความสำคัญน้อยลงหรือไม่มีเลยในครัวเรือนอเมริกันส่วนใหญ่ ด้วยการพัฒนาบ้านที่มีแผนผังที่เปิดกว้างมากขึ้นเรื่อย ๆ ไรต์ได้จัดสรร "พื้นที่ทำงาน" ให้กับผู้หญิงในบ้าน ซึ่งเขาเรียกบ่อย ๆ ว่าห้องครัว ซึ่งเธอสามารถดูแลและพร้อมสำหรับเด็กและ/หรือแขกในห้องอาหารได้ เช่นเดียวกับในบ้านเพรารี พื้นที่นั่งเล่นของยูโซเนียนมีเตาผิงเป็นจุดศูนย์กลาง ห้องนอนซึ่งมักจะแยกจากกันและค่อนข้างเล็ก สนับสนุนให้ครอบครัวมารวมตัวกันในพื้นที่นั่งเล่นหลัก แนวคิดของพื้นที่แทนที่จะเป็นห้องเป็นการพัฒนาอุดมคติแบบเพรารี เฟอร์นิเจอร์บิวท์อินเกี่ยวข้องกับหลักการของขบวนการศิลปะและหัตถกรรมที่ส่งผลต่อผลงานยุคแรกของไรต์ ในเชิงพื้นที่และในแง่ของการก่อสร้าง บ้านยูโซเนียนเป็นแบบอย่างใหม่สำหรับการใช้ชีวิตอิสระและอนุญาตให้ลูกค้าหลายสิบรายอาศัยอยู่ในบ้านที่ออกแบบโดยไรต์ในราคาที่ค่อนข้างต่ำ บ้านยูโซเนียนของเขากำหนดสไตล์ใหม่สำหรับการออกแบบชานเมืองที่มีอิทธิพลต่อนักพัฒนาหลังสงครามจำนวนนับไม่ถ้วน คุณสมบัติหลายอย่างของบ้านอเมริกันสมัยใหม่ย้อนกลับไปถึงไรต์: แผนผังแบบเปิด พื้นฐานแบบแผ่นบนดิน และเทคนิคการก่อสร้างที่เรียบง่ายซึ่งช่วยให้การใช้เครื่องจักรและประสิทธิภาพในการก่อสร้างเพิ่มขึ้น

4.1. บ้านสไตล์เพรารี

ภายในปี พ.ศ. 2444 ไรต์ได้ทำงานเสร็จสิ้นไปแล้วประมาณ 50 โครงการ รวมถึงบ้านหลายหลังในโอคพาร์ก ดังที่ จอห์น ลอยด์ ไรต์ ลูกชายของเขาเขียนไว้:
"วิลเลียม ยูจีน ดรัมมอนด์, ฟรานซิส แบร์รี เบิร์น, วอลเตอร์ เบอร์ลีย์ กริฟฟิน, อัลเบิร์ต เชส แมคอาเธอร์, แมเรียน มาโฮนี กริฟฟิน, อิซาเบล โรเบิร์ตส์ และ จอร์จ วิลลิส เป็นนักเขียนแบบ มีผู้ชายห้าคน ผู้หญิงสองคน พวกเขาสวมเนคไทพลิ้วไหวและเสื้อคลุมที่เหมาะสมกับอาชีพ ผู้ชายไว้ผมเหมือนพ่อทุกคน ยกเว้นอัลเบิร์ตที่ผมไม่พอ พวกเขานับถือพ่อ! พ่อชอบพวกเขา! ผมรู้ว่าแต่ละคนในตอนนั้นได้มีส่วนร่วมอันทรงคุณค่าในการบุกเบิกสถาปัตยกรรมอเมริกันสมัยใหม่ ซึ่งพ่อของผมได้รับเกียรติ ปัญหา และการยอมรับอย่างเต็มที่ในวันนี้!"

ระหว่างปี พ.ศ. 2443 ถึง 2444 แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ได้สร้างบ้านสี่หลังเสร็จ ซึ่งต่อมาได้รับการระบุว่าเป็นจุดเริ่มต้นของ "สถาปัตยกรรมแบบเพรารี" สองหลังคือ บ้านวอร์เรน ฮิกคอกซ์ และ บ้านบี. ฮาร์ลีย์ แบรดลีย์ เป็นขั้นตอนการเปลี่ยนผ่านสุดท้ายระหว่างการออกแบบยุคแรกของไรต์และการสร้างสรรค์แบบเพรารี ในขณะเดียวกัน บ้านแฟรงก์ โทมัส และ บ้านวิลลิตส์ ได้รับการยอมรับว่าเป็นตัวอย่างแรก ๆ ที่สมบูรณ์ของรูปแบบใหม่ ในเวลาเดียวกัน ไรต์ได้เผยแพร่แนวคิดใหม่ ๆ ของเขาสำหรับบ้านอเมริกันให้เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางผ่านสิ่งพิมพ์สองฉบับใน เลดีส์ โฮม เจอร์นัล บทความเหล่านี้เป็นการตอบรับคำเชิญจากประธานบริษัท เคอร์ติส พับลิชชิง คอมพานี เอ็ดเวิร์ด บอค ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการปรับปรุงการออกแบบบ้านสมัยใหม่ "A Home in a Prairie Town" และ "A Small House with Lots of Room in it" ปรากฏในฉบับเดือนกุมภาพันธ์และกรกฎาคม พ.ศ. 2444 ตามลำดับ แม้ว่าแผนบ้านราคาไม่แพงทั้งสองจะไม่ได้ถูกสร้างขึ้นจริง แต่ไรต์ก็ได้รับคำขอเพิ่มขึ้นสำหรับการออกแบบที่คล้ายกันในปีต่อ ๆ มา ไรต์มาที่ บัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก และออกแบบบ้านสำหรับผู้บริหารสามคนของบริษัท: บ้านดาร์วิน ดี. มาร์ติน (พ.ศ. 2447), บ้านวิลเลียม อาร์. ฮีธ (พ.ศ. 2448) และ บ้านวอลเตอร์ วี. เดวิดสัน (พ.ศ. 2451) ไรต์ยังออกแบบ เกรย์คลิฟฟ์ (พ.ศ. 2474) ซึ่งเป็นบ้านพักฤดูร้อนสำหรับครอบครัวมาร์ตินริมทะเลสาบอีรี บ้านไรต์อื่น ๆ ที่ถือว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมแบบเพรารีคือ บ้านรอบี ในชิคาโก และ บ้านเอเวอรีและควีน คูนลีย์ ใน ริเวอร์ไซด์ รัฐอิลลินอย บ้านรอบี ซึ่งมีแนวหลังคา คานยื่น ที่ขยายออกไปและรองรับด้วยช่องเหล็กยาว 34 m ^{(110 ft)} เป็นที่น่าทึ่งที่สุด พื้นที่นั่งเล่นและรับประทานอาหารของมันแทบจะเป็นพื้นที่ต่อเนื่องกัน ด้วยอาคารนี้และอาคารอื่น ๆ ที่รวมอยู่ในสิ่งพิมพ์ของ วาสมุท พอร์ตโฟลิโอ (พ.ศ. 2453) ผลงานของไรต์เป็นที่รู้จักของสถาปนิกยุโรปและมีอิทธิพลอย่างมากต่อพวกเขาหลัง สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

การออกแบบที่อยู่อาศัยของไรต์ในยุคนี้รู้จักกันในชื่อ "บ้านเพรารี" เพราะการออกแบบเข้ากันได้ดีกับภูมิประเทศรอบ ๆ ชิคาโก บ้านสไตล์เพรารีมักมีคุณสมบัติเหล่านี้รวมกัน: หนึ่งหรือสองชั้นพร้อมส่วนยื่นหนึ่งชั้น, แผนผังพื้นแบบเปิด, หลังคาลาดต่ำที่มีชายคายื่นกว้าง, เส้นแนวนอนที่แข็งแกร่ง, แถบหน้าต่าง (มักเป็นหน้าต่างบานเปิด), ปล่องไฟกลางที่โดดเด่น, ตู้บิวท์อินที่มีสไตล์, และการใช้วัสดุธรรมชาติอย่างกว้างขวาง - โดยเฉพาะหินและไม้

ภายในปี พ.ศ. 2452 ไรต์เริ่มปฏิเสธรูปแบบ บ้านเดี่ยว สไตล์เพรารีชนชั้นกลางระดับสูง โดยหันไปให้ความสำคัญกับสถาปัตยกรรมที่เป็นประชาธิปไตยมากขึ้น ไรต์เดินทางไปยุโรปในปี พ.ศ. 2452 พร้อมกับผลงานของเขาและนำเสนอต่อสำนักพิมพ์ เอิร์นสต์ วาสมุท ใน เบอร์ลิน หนังสือ Studies and Executed Buildings of Frank Lloyd Wright ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2454 เป็นการเผยแพร่ผลงานของไรต์ครั้งใหญ่ในยุโรป ผลงานดังกล่าวประกอบด้วยภาพพิมพ์หินกว่า 100 ภาพของการออกแบบของไรต์ และเป็นที่รู้จักกันทั่วไปในชื่อ วาสมุท พอร์ตโฟลิโอ

4.2. โครงการสาธารณะและโครงการระหว่างประเทศ

ไรต์ออกแบบบ้านของชมรมวรรณกรรม อัลฟา เดลต้า ไฟ ของ มหาวิทยาลัยคอร์เนล (พ.ศ. 2443), โรงเรียนบ้านฮิลล์ไซด์ที่ 2 (สร้างให้ป้าของเขา) ใน สปริงกรีน รัฐวิสคอนซิน (พ.ศ. 2444) และ ยูนิที เทมเพิล (พ.ศ. 2448) ใน โอคพาร์ก รัฐอิลลินอย ในฐานะที่เป็น ยูนิแทเรียน ตลอดชีวิตและสมาชิกของยูนิที เทมเพิล ไรต์ได้เสนอการบริการของเขาแก่ประชาคมหลังจากโบสถ์ของพวกเขาถูกไฟไหม้ โดยทำงานในอาคารตั้งแต่ปี พ.ศ. 2448 ถึง 2452 ไรต์กล่าวในภายหลังว่ายูนิที เทมเพิลเป็นอาคารที่เขาเลิกเป็นสถาปนิกโครงสร้าง และกลายเป็นสถาปนิกแห่งพื้นที่

อาคารสาธารณะและโครงการสำคัญอื่น ๆ ในยุคนี้: อาคารบริหารลาร์คิน (พ.ศ. 2448); Geneva Inn (ทะเลสาบเจนีวา รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2454); มิดเวย์ การ์เดนส์ (ชิคาโก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2456); ศาลาอุทยานแห่งชาติแบมฟ์ (รัฐแอลเบอร์ตา ประเทศแคนาดา, พ.ศ. 2457)

ขณะทำงานใน ประเทศญี่ปุ่น ไรต์ได้ทิ้งมรดกทางสถาปัตยกรรมที่น่าประทับใจไว้ โรงแรมอิมพีเรียล โตเกียว ที่สร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2466 เป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด ด้วยฐานรากที่แข็งแกร่งและการก่อสร้างด้วยเหล็ก โรงแรมจึงรอดพ้นจาก แผ่นดินไหวครั้งใหญ่คันโต พ.ศ. 2466 โดยไม่ได้รับความเสียหายมากนัก โรงแรมได้รับความเสียหายระหว่าง การทิ้งระเบิดโตเกียว และจากการยึดครองของกองทัพสหรัฐฯ หลัง สงครามโลกครั้งที่สอง เนื่องจากที่ดินในใจกลางโตเกียวมีมูลค่าเพิ่มขึ้น โรงแรมจึงถูกพิจารณาว่าล้าสมัยและถูกรื้อถอนในปี พ.ศ. 2511 แต่ล็อบบี้ได้รับการเก็บรักษาไว้และต่อมาได้สร้างขึ้นใหม่ที่ พิพิธภัณฑ์สถาปัตยกรรมเมจิมูระ ใน นาโกยะ ในปี พ.ศ. 2519

โรงเรียนสตรีจิยู กากูเอ็น ก่อตั้งขึ้นเป็นโรงเรียนสตรีในปี พ.ศ. 2464 การก่อสร้างอาคารหลักเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2464 ภายใต้การดูแลของไรต์ และหลังจากที่เขาจากไป ก็ดำเนินงานต่อโดยเอ็นโด อาคารเรียนเช่นเดียวกับโรงแรมอิมพีเรียล ถูกปกคลุมด้วยหิน โอยะ

บ้านพักโยโดโกะ (ออกแบบในปี พ.ศ. 2461 และสร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2467) สร้างขึ้นเป็นวิลล่าฤดูร้อนสำหรับทาดาซาเอมอน ยามามูระ

สถาปัตยกรรมของแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ มีอิทธิพลอย่างมากต่อนักสถาปนิกหนุ่มชาวญี่ปุ่น สถาปนิกชาวญี่ปุ่นที่ไรต์มอบหมายให้ดำเนินการออกแบบของเขาคือ อาราตะ เอ็นโดะ, ทาเคฮิโกะ โอคามิ, ทาอุเอะ ซาซากิ และคาเมชิโร่ ทสึชิอุระ เอ็นโดะดูแลการก่อสร้างโรงแรมอิมพีเรียลจนแล้วเสร็จหลังจากไรต์จากไปในปี พ.ศ. 2465 และยังดูแลการก่อสร้างโรงเรียนสตรีจิยู กากูเอ็น และบ้านพักโยโดโกะ ทสึชิอุระได้สร้างอาคารที่เรียกว่า "อาคารเบา" ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับผลงานในภายหลังของไรต์

4.3. ระบบบล็อกสิ่งทอ

ในช่วงต้นทศวรรษ 2460 ไรต์ได้ออกแบบระบบบล็อกคอนกรีต "สิ่งทอ" ระบบบล็อกสำเร็จรูปที่เสริมด้วยระบบแท่งภายใน ทำให้สามารถ "สร้างสรรค์สี พื้นผิว และความหลากหลายได้ไม่จำกัดเหมือนพรม" ไรต์ใช้ระบบบล็อกสิ่งทอของเขาเป็นครั้งแรกใน บ้านมิลลาร์ด ใน แพซาดีนา รัฐแคลิฟอร์เนีย ในปี พ.ศ. 2466 โดยทั่วไปแล้ว การเชื่อมโครงสร้างเข้ากับพื้นที่โดยชุดของระเบียงที่ยื่นออกไปและจัดระเบียบภูมิทัศน์ ทำให้เป็นส่วนหนึ่งที่สำคัญของวิสัยทัศน์ของสถาปนิก ด้วย บ้านเอนนิส และ บ้านซามูเอล ฟรีแมน (ทั้งคู่สร้างในปี พ.ศ. 2466) ไรต์มีโอกาสเพิ่มเติมในการทดสอบขีดจำกัดของระบบบล็อกสิ่งทอ รวมถึงการใช้งานที่จำกัดใน โรงแรมแอริโซนา บิลต์มอร์ ในปี พ.ศ. 2470 บ้านเอนนิส มักถูกใช้ในภาพยนตร์ โทรทัศน์ และสื่อสิ่งพิมพ์เพื่อแสดงถึงอนาคต ลอยด์ ไรต์ ลูกชายของไรต์ดูแลการก่อสร้างบ้านสโตรเรอร์ ฟรีแมน และเอนนิส นักประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม โธมัส ไฮนส์ ได้แนะนำว่าการมีส่วนร่วมของลอยด์ในโครงการเหล่านี้มักถูกมองข้ามไป

หลัง สงครามโลกครั้งที่สอง ไรต์ได้ปรับปรุงระบบบล็อกคอนกรีต โดยเรียกว่าระบบ Usonian Automatic ซึ่งส่งผลให้มีการก่อสร้างบ้านที่โดดเด่นหลายหลัง ดังที่เขาอธิบายไว้ใน The Natural House (พ.ศ. 2497) ว่า "บล็อกดั้งเดิมทำขึ้นในสถานที่โดยการอัดคอนกรีตลงในแม่พิมพ์ไม้หรือโลหะที่หุ้มรอบ โดยมีหน้าด้านนอกหนึ่งหน้า (ซึ่งอาจมีลวดลาย) และหน้าด้านหลังหรือด้านในหนึ่งหน้า ซึ่งโดยทั่วไปแล้วจะ เป็นช่อง เพื่อความเบา"

4.4. พันธมิตรทาลีซินและการศึกษา

ในปี พ.ศ. 2475 ไรต์และภรรยา โอลกิวานนา ได้ประกาศเชิญชวนนักเรียนให้มาที่ ทาลีซิน เพื่อศึกษาและทำงานภายใต้การดูแลของไรต์ ในขณะที่พวกเขาเรียนรู้สถาปัตยกรรมและการพัฒนาจิตวิญญาณ โอลกิวานนา ไรต์ เคยเป็นนักเรียนของ จี. ไอ. เกิร์ดจีฟฟ์ ซึ่งเคยจัดตั้งโรงเรียนที่คล้ายกันมาก่อน มีนักเรียน 23 คนมาอาศัยและทำงานในปีนั้น รวมถึง จอห์น เอช. ฮาว ซึ่งจะกลายเป็นหัวหน้านักเขียนแบบของไรต์ มีผู้เข้าร่วมพันธมิตรทั้งหมด 625 คนในช่วงชีวิตของไรต์ พันธมิตรนี้เป็นแหล่งแรงงานสำหรับโครงการในภายหลังของไรต์ รวมถึง: ฟอลลิงวอเทอร์; สำนักงานใหญ่จอห์นสัน แวกซ์; และพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ใน นครนิวยอร์ก

มีความขัดแย้งมากมายเกี่ยวกับสภาพความเป็นอยู่และการศึกษาของนักเรียน ไรต์ถูกกล่าวหาว่าเป็นคนทำงานด้วยยาก ลูกศิษย์คนหนึ่งเขียนว่า: "เขาขาดความเห็นอกเห็นใจและมีจุดบอดเกี่ยวกับคุณภาพของผู้อื่น แต่ผมเชื่อว่าหนึ่งปีในสตูดิโอของเขาคุ้มค่ากับการเสียสละใด ๆ" พันธมิตรได้พัฒนาเป็น โรงเรียนสถาปัตยกรรมแห่งทาลีซิน ซึ่งเป็นโรงเรียนที่ได้รับการรับรองจนกระทั่งปิดตัวลงภายใต้สถานการณ์ที่ขัดแย้งกันในปี พ.ศ. 2563 โรงเรียนได้เปลี่ยนชื่อเป็น "The School of Architecture" ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2563 และย้ายไปที่ มูลนิธิโคซานติ ซึ่งเคยร่วมงานด้วยในอดีต

4.5. ผลงานสำคัญช่วงปลาย

ฟอลลิงวอเทอร์ หนึ่งในบ้านพักส่วนตัวที่มีชื่อเสียงที่สุดของไรต์ (สร้างเสร็จ พ.ศ. 2480) สร้างขึ้นสำหรับคุณและคุณนาย เอ็ดการ์ เจ. คอฟแมน ซีเนียร์ ที่ มิลล์รัน รัฐเพนซิลเวเนีย สร้างขึ้นเหนือน้ำตกสูง 6.1 m ^{(20 ft)} ออกแบบตามความปรารถนาของไรต์ที่จะให้ผู้อยู่อาศัยใกล้ชิดกับธรรมชาติ บ้านนี้ตั้งใจให้เป็นสถานที่พักผ่อนของครอบครัวมากกว่าบ้านพักอาศัย การก่อสร้างเป็นชุดของระเบียงและลานแบบ คานยื่น โดยใช้หินทรายสำหรับแนวตั้งทั้งหมดและคอนกรีตสำหรับแนวนอน บ้านมีค่าใช้จ่าย 155.00 K USD รวมถึงค่าธรรมเนียมสถาปนิก 8.00 K USD เป็นหนึ่งในผลงานที่แพงที่สุดของไรต์ วิศวกรของคอฟแมนเองโต้แย้งว่าการออกแบบไม่แข็งแรง พวกเขาถูกไรต์ปฏิเสธ แต่ผู้รับเหมาได้เพิ่มเหล็กเสริมเข้าไปในองค์ประกอบคอนกรีตแนวนอนอย่างลับ ๆ ในปี พ.ศ. 2537 โรเบิร์ต ซิลแมน และหุ้นส่วน ได้ตรวจสอบอาคารและพัฒนาแผนการบูรณะโครงสร้าง ในช่วงปลายทศวรรษ 2530 มีการเพิ่มเสาค้ำเหล็กใต้คานยื่นที่ต่ำที่สุดจนกว่าจะมีการวิเคราะห์โครงสร้างโดยละเอียด ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2545 การ อัดแรงดึง ของระเบียงที่ต่ำที่สุดเสร็จสมบูรณ์

ทาลีซิน เวสต์ บ้านพักฤดูหนาวและกลุ่มสตูดิโอของไรต์ใน สกอตส์เดล รัฐแอริโซนา เป็นห้องปฏิบัติการสำหรับไรต์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2480 จนกระทั่งเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2502 ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของ มูลนิธิแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์

การออกแบบและการก่อสร้าง พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์ ใน นครนิวยอร์ก ใช้เวลาของไรต์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2486 จนถึงปี พ.ศ. 2502 และน่าจะเป็นผลงานชิ้นเอกที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขา รูปทรงเรขาคณิตที่เป็นเอกลักษณ์ของอาคารทำให้ผู้เยี่ยมชมสามารถสัมผัสประสบการณ์การสะสมภาพวาดนามธรรมเรขาคณิตของกุกเกนไฮม์ได้โดยการขึ้นลิฟต์ไปยังชั้นบนสุดแล้วชมผลงานศิลปะโดยการเดินลงทางลาดเกลียวกลางที่ค่อย ๆ ลดระดับลง

ตึกไพรซ์ ทาวเวอร์ ซึ่งเป็นตึกระฟ้าเพียงแห่งเดียวที่ไรต์ออกแบบ เป็นอาคารสูง 19 ชั้นใน บาร์เทิลส์วิลล์ รัฐโอคลาโฮมา นอกจากนี้ยังเป็นหนึ่งในสองโครงสร้างแนวตั้งของไรต์ที่ยังคงมีอยู่ (อีกแห่งคือ หอวิจัยจอห์นสัน แวกซ์ เอส.ซี. ใน ราซีน รัฐวิสคอนซิน) ไพรซ์ ทาวเวอร์ได้รับมอบหมายจากฮาโรลด์ ซี. ไพรซ์ แห่งบริษัท เอช. ซี. ไพรซ์ ซึ่งเป็นบริษัท ท่อส่งน้ำมัน และเคมีภัณฑ์ในท้องถิ่น เมื่อวันที่ 29 มีนาคม พ.ศ. 2550 ไพรซ์ ทาวเวอร์ได้รับการแต่งตั้งให้เป็น สถานที่สำคัญทางประวัติศาสตร์แห่งชาติ โดย กระทรวงมหาดไทยสหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นหนึ่งใน 20 แห่งในโอคลาโฮมา

โมโนนา เทอร์เรซ (Monona Terrace) เดิมออกแบบในปี พ.ศ. 2480 เพื่อเป็นสำนักงานเทศบาลสำหรับ แมดิสัน รัฐวิสคอนซิน สร้างเสร็จในปี พ.ศ. 2540 ณ สถานที่เดิม โดยใช้รูปแบบที่แตกต่างจากการออกแบบสุดท้ายของไรต์สำหรับภายนอก โดยมีการเปลี่ยนแปลงการออกแบบภายในเพื่อให้เข้ากับวัตถุประสงค์ใหม่ในฐานะศูนย์การประชุม การออกแบบ "ตามที่สร้าง" ดำเนินการโดยโทนี พัตนัม ลูกศิษย์ของไรต์ โมโนนา เทอร์เรซมาพร้อมกับความขัดแย้งจนกระทั่งโครงสร้างสร้างเสร็จ

วิทยาลัยฟลอริดาเซาเทิร์น ตั้งอยู่ใน เลคแลนด์ รัฐฟลอริดา ได้ก่อสร้างอาคารของแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ 12 หลัง (จาก 18 หลังที่วางแผนไว้) ระหว่างปี พ.ศ. 2484 ถึง 2501 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการ บุตรแห่งดวงอาทิตย์ (Child of the Sun) เป็นแหล่งรวมสถาปัตยกรรมแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ที่ใหญ่ที่สุดในสถานที่เดียวในโลก

4.6. โครงการที่ไม่ได้สร้างและสร้างหลังเสียชีวิต

โครงการของไรต์หลายโครงการถูกสร้างขึ้นหลังจากการเสียชีวิตของเขา หรือยังคงไม่ได้สร้าง ซึ่งรวมถึง:

• คริสตัล ไฮท์ส (Crystal Heights) การพัฒนาแบบผสมผสานขนาดใหญ่ใน วอชิงตัน ดี.ซี. พ.ศ. 2483 (ไม่ได้สร้าง)
• ดิ อิลลินอยส์ (The Illinois) หอคอยสูงหนึ่งไมล์ในชิคาโก พ.ศ. 2499 (ไม่ได้สร้าง)
• ศูนย์กลางพลเมืองเทศมณฑลมาริน (Marin County Civic Center) กลุ่มอาคารเทศบาลใน ซานราฟาเอล รัฐแคลิฟอร์เนีย การวางศิลาฤกษ์เกิดขึ้นเพียงหนึ่งปีหลังจากการเสียชีวิตของไรต์
• โมโนนา เทอร์เรซ (Monona Terrace) ศูนย์การประชุมใน แมดิสัน รัฐวิสคอนซิน ออกแบบ พ.ศ. 2481-2502 สร้างในปี พ.ศ. 2540
• คลับเฮาส์ที่ Nakoma Golf Resort, เทศมณฑลพลูมาส รัฐแคลิฟอร์เนีย ออกแบบในปี พ.ศ. 2466 เปิดในปี พ.ศ. 2543
• Passive Solar Hemi-Cycle Home ใน ฮาวาย ออกแบบในปี พ.ศ. 2497 สร้างในปี พ.ศ. 2538

5.1. การสมรสและชีวิตครอบครัว

แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ แต่งงานสามครั้ง มีบุตรชายสี่คนและบุตรสาวสามคน เขายังรับสเวตลานา มิลานอฟฟ์ (Svetlana Milanoff) บุตรสาวของภรรยาคนที่สาม โอลกิวานนา ลอยด์ ไรต์ เป็นบุตรบุญธรรม

ภรรยา/คู่ชีวิตของเขาคือ:

• แคเธอรีน "คิตตี้" (โทบิน) ไรต์ (Catherine "Kitty" (Tobin) Wright) (พ.ศ. 2414-2502); นักสังคมสงเคราะห์, สังคมชนชั้นสูง (แต่งงานในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2432; หย่าเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2465)
• มาร์ธา บูตง "มามาห์" บอร์ธวิค (Martha Bouton "Mamah" Borthwick) (19 มิถุนายน พ.ศ. 2412 - 15 สิงหาคม พ.ศ. 2457) เป็นนักแปลชาวอเมริกันที่มีความสัมพันธ์โรแมนติกกับสถาปนิกแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ (พ.ศ. 2452-2457) ซึ่งสิ้นสุดลงเมื่อเธอถูกฆาตกรรมหลังจากคนรับใช้ชายจุดไฟเผาที่พักอาศัยของทาลีซินและฆ่าคนเจ็ดคนด้วยขวานขณะที่พวกเขาวิ่งหนีออกจากอาคารที่กำลังไหม้
• ม็อด "มิเรียม" (โนเอล) ไรต์ (Maude "Miriam" (Noel) Wright) (พ.ศ. 2412-2473), ศิลปิน (แต่งงานในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2466; หย่าเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2470)
• โอลกา อิวานอฟนา "โอลกิวานนา" (ลาโซวิช มิลานอฟฟ์) ลอยด์ ไรต์ (Olga Ivanovna "Olgivanna" (Lazovich Milanoff) Lloyd Wright) (พ.ศ. 2440-2528), นักเต้นและนักเขียน (แต่งงานในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2471)

บุตรของเขากับแคเธอรีนคือ:

• แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ จูเนียร์ หรือที่รู้จักในชื่อ ลอยด์ ไรต์ (พ.ศ. 2433-2521) กลายเป็นสถาปนิกที่มีชื่อเสียงใน ลอสแอนเจลิส บุตรชายของลอยด์คือ เอริก ลอยด์ ไรต์ (พ.ศ. 2472-2566) เป็นสถาปนิกใน มาลิบู รัฐแคลิฟอร์เนีย เชี่ยวชาญด้านที่อยู่อาศัย แต่ยังออกแบบอาคารพลเมืองและอาคารพาณิชย์ด้วย
• จอห์น ลอยด์ ไรต์ (พ.ศ. 2435-2515) ประดิษฐ์ ลินคอล์น ล็อกส์ ในปี พ.ศ. 2461 และประกอบอาชีพสถาปัตยกรรมอย่างกว้างขวางในพื้นที่ แซนดีเอโก บุตรสาวของจอห์นคือ เอลิซาเบธ ไรต์ อินแกรม (พ.ศ. 2465-2556) เป็นสถาปนิกใน โคโลราโดสปริงส์ รัฐโคโลราโด เธอเป็นมารดาของคริสติน ซึ่งเป็นนักออกแบบภายในใน คอนเนทิคัต และแคเธอรีน ซึ่งเป็นศาสตราจารย์ด้านสถาปัตยกรรมที่ สถาบันแพรตต์
• แคเธอรีน ไรต์ แบกซ์เตอร์ (Catherine Wright Baxter) (พ.ศ. 2437-2522) เป็นแม่บ้านและมารดาของนักแสดงหญิงเจ้าของรางวัลออสการ์ แอนน์ แบกซ์เตอร์ แอนน์ แบกซ์เตอร์ เป็นมารดาของเมลิสซา กัลต์ (Melissa Galt) นักออกแบบภายในใน สกอตส์เดล รัฐแอริโซนา
• เดวิด ซามูเอล ไรต์ (David Samuel Wright) (พ.ศ. 2438-2540) เป็นตัวแทนผลิตภัณฑ์ก่อสร้าง ซึ่งไรต์ออกแบบ บ้านเดวิดและแกลดีส ไรต์ ให้ ซึ่งได้รับการช่วยเหลือจากการรื้อถอนและมอบให้กับโรงเรียนสถาปัตยกรรมแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์
• ฟรานเซส ไรต์ คาโร (Frances Wright Caroe) (พ.ศ. 2441-2502) เป็นผู้บริหารด้านศิลปะ
• โรเบิร์ต ลิวเวลลิน ไรต์ (Robert Llewellyn Wright) (พ.ศ. 2446-2529) เป็นทนายความ ซึ่งไรต์ออกแบบบ้านให้ใน เบเธสดา รัฐแมริแลนด์

บุตรของเขากับโอลกิวานนาคือ:

• สเวตลานา ปีเตอร์ส (Svetlana Peters) (พ.ศ. 2460-2489, บุตรบุญธรรมของโอลกิวานนา) เป็นนักดนตรีที่เสียชีวิตจากอุบัติเหตุทางรถยนต์พร้อมกับลูกชายของเธอ ดาเนียล หลังจากสเวตลานาเสียชีวิต บุตรชายอีกคนของเธอ แบรนดอช ปีเตอร์ส (Brandoch Peters) (พ.ศ. 2484-2565) ได้รับการเลี้ยงดูโดยแฟรงก์และโอลกิวานนา วิลเลียม เวสลีย์ ปีเตอร์ส (William Wesley Peters) สามีม่ายของสเวตลานา ต่อมาได้แต่งงานช่วงสั้น ๆ กับ สเวตลานา อัลลิลูเยวา บุตรสาวคนสุดท้องและบุตรสาวคนเดียวของ โจเซฟ สตาลิน วิลเลียม เวสลีย์ ปีเตอร์ส ดำรงตำแหน่งประธานมูลนิธิแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2528 ถึง 2534
• ไอโอวันนา ลอยด์ ไรต์ (Iovanna Lloyd Wright) (พ.ศ. 2468-2558) เป็นศิลปินและนักดนตรี

ในปี พ.ศ. 2446 ขณะที่ไรต์กำลังออกแบบบ้านให้ เอ็ดวิน เชนีย์ (เพื่อนบ้านในโอคพาร์ก) เขาก็หลงรัก มามาห์ บอร์ธวิค เชนีย์ ภรรยาของเชนีย์ มามาห์เป็นผู้หญิงสมัยใหม่ที่มีความสนใจนอกบ้าน เธอเป็นนักสตรีนิยมยุคแรก และไรต์มองว่าเธอเป็นผู้ที่มีสติปัญญาเท่าเทียมกับเขา ความสัมพันธ์ของพวกเขากลายเป็นที่พูดถึงในเมือง พวกเขามักจะถูกพบเห็นนั่งรถยนต์ของไรต์ไปทั่วโอคพาร์ก ในปี พ.ศ. 2452 ไรต์และมามาห์ เชนีย์ ได้พบกันในยุโรป โดยทิ้งคู่สมรสและลูก ๆ ไว้เบื้องหลัง ไรต์อยู่ในยุโรปเกือบหนึ่งปี ครั้งแรกใน ฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี (ซึ่งเขาอาศัยอยู่กับลอยด์ ลูกชายคนโตของเขา) และต่อมาใน ฟีเอโซเล ประเทศอิตาลี ซึ่งเขาอาศัยอยู่กับมามาห์ ในช่วงเวลานี้ เอ็ดวิน เชนีย์ ได้หย่ากับมามาห์ แม้ว่าแคเธอรีน ภรรยาของแฟรงก์จะปฏิเสธที่จะหย่าให้เขา หลังจากไรต์กลับมายังสหรัฐอเมริกาในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2453 เขาได้ชักชวนมารดาให้ซื้อที่ดินให้เขาใน สปริงกรีน รัฐวิสคอนซิน ที่ดินที่ซื้อเมื่อวันที่ 10 เมษายน พ.ศ. 2454 อยู่ติดกับที่ดินที่ครอบครัวของมารดาเขาคือตระกูลลอยด์-โจนส์ครอบครองอยู่ ไรต์เริ่มสร้างบ้านใหม่ให้ตัวเอง ซึ่งเขาเรียกว่า ทาลีซิน (Taliesin^{ภาษาเวลส์}) ภายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2454 ธีมที่เกิดซ้ำของ ทาลีซิน (Taliesin^{ภาษาเวลส์}) ก็มาจากฝั่งมารดาของเขาเช่นกัน: ทาลีซิน เป็นกวี นักเวท และนักบวชชาวเวลส์ คติประจำตระกูล "Y Gwir yn Erbyn y Byd^{ภาษาเวลส์}" ("ความจริงต่อต้านโลก") มาจากกวีชาวเวลส์ อิโอโล มอร์แกนวก (Iolo Morganwg^{ภาษาเวลส์}) ซึ่งมีลูกชายชื่อทาลีซินด้วย คติประจำตระกูลนี้ยังคงใช้เป็นคำขวัญของ ดรูอิด และหัวหน้ากวีของ เอสเตดฟอด ในเวลส์จนถึงทุกวันนี้

5.2. โศกนาฏกรรมที่ทาลีซินและความวุ่นวายส่วนตัว

เมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2457 ขณะที่ไรต์กำลังทำงานในชิคาโก จูเลียน คาร์ลตัน (Julian Carlton) คนรับใช้ ได้จุดไฟเผาที่พักอาศัยของทาลีซิน จากนั้นก็ฆ่าคนเจ็ดคนด้วยขวานขณะที่ไฟกำลังลุกไหม้ ผู้เสียชีวิตได้แก่ มามาห์; ลูกสองคนของเธอ จอห์นและมาร์ธา เชนีย์; คนสวน (เดวิด ลินด์บลอม); นักเขียนแบบ (เอมิล บรอดเดลล์); คนงาน (โธมัส บรังเกอร์); และลูกชายของคนงานอีกคน (เออร์เนสต์ เวสตัน) มีผู้รอดชีวิตสองคน หนึ่งในนั้นคือวิลเลียม เวสตัน ซึ่งช่วยดับไฟที่เกือบจะเผาทำลายปีกที่อยู่อาศัยของบ้านจนหมด คาร์ลตันกลืน กรดไฮโดรคลอริก หลังจากการโจมตีเพื่อพยายาม ฆ่าตัวตาย เขาเกือบจะถูก ประชาทัณฑ์ ในที่เกิดเหตุ แต่ถูกนำตัวไปที่เรือนจำ ดอดจ์วิลล์ รัฐวิสคอนซิน คาร์ลตันเสียชีวิตจากการ อดอาหาร เจ็ดสัปดาห์หลังจากการโจมตี

ในปี พ.ศ. 2465 คิตตี้ ไรต์ ในที่สุดก็ยอมหย่าให้ไรต์ ภายใต้เงื่อนไขการหย่า ไรต์จะต้องรอหนึ่งปีก่อนที่จะแต่งงานกับเมียรักของเขาในขณะนั้นคือ ม็อด "มิเรียม" โนเอล ในปี พ.ศ. 2466 แอนนา (ลอยด์ โจนส์) ไรต์ มารดาของไรต์เสียชีวิต ไรต์แต่งงานกับมิเรียม โนเอล ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2466 แต่การติด มอร์ฟีน ของเธอทำให้การแต่งงานล้มเหลวภายในเวลาไม่ถึงหนึ่งปี ในปี พ.ศ. 2467 หลังจากแยกทางกัน แต่ยังคงแต่งงานอยู่ ไรต์ได้พบกับ โอลกา (โอลกิวานนา) ลาโซวิช ฮินเซนเบิร์ก พวกเขาย้ายมาอยู่ด้วยกันที่ทาลีซินในปี พ.ศ. 2468 และไม่นานหลังจากนั้นโอลกิวานนาก็ตั้งครรภ์ ลูกสาวของพวกเขา ไอโอวันนา เกิดเมื่อวันที่ 3 ธันวาคม พ.ศ. 2468

เมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2468 ไฟไหม้อีกครั้งได้ทำลายบ้านบังกะโลที่ทาลีซิน สายไฟที่ขัดกันจากระบบโทรศัพท์ที่ติดตั้งใหม่ถูกระบุว่าเป็นสาเหตุของไฟไหม้ ซึ่งทำลายชุดภาพพิมพ์ญี่ปุ่นที่ไรต์ประเมินมูลค่าไว้ที่ 250.00 K USD ถึง 500.00 K USD ไรต์สร้างที่พักอาศัยขึ้นใหม่ โดยตั้งชื่อบ้านว่า "ทาลีซินที่ 3"

ในปี พ.ศ. 2469 วลาดิเมียร์ ฮินเซนเบิร์ก (Vlademar Hinzenburg) อดีตสามีของโอลกา ได้ขอสิทธิ์ในการดูแลบุตรสาวของเขา สเวตลานา ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2469 ไรต์และโอลกิวานนาถูกกล่าวหาว่าละเมิด กฎหมายแมนน์ และถูกจับกุมใน ทอนกา เบย์ รัฐมินนิโซตา ข้อกล่าวหาถูกยกเลิกในภายหลัง

การหย่าร้างของไรต์และมิเรียม โนเอล สิ้นสุดลงในปี พ.ศ. 2470 ไรต์ถูกกำหนดให้รออีกหนึ่งปีก่อนที่จะแต่งงานใหม่ ไรต์และโอลกิวานนาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2471

6.1. การเสียชีวิตและเอกสาร

เมื่อวันที่ 4 เมษายน พ.ศ. 2502 ไรต์เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยอาการปวดท้องและได้รับการผ่าตัด ไรต์ดูเหมือนจะฟื้นตัว แต่เขาเสียชีวิตอย่างสงบเมื่อวันที่ 9 เมษายน ด้วยวัย 91 ปี เดอะนิวยอร์กไทมส์ รายงานว่าเขาอายุ 89 ปี

หลังจากการเสียชีวิตของเขา มรดกของไรต์ก็ตกอยู่ในความวุ่นวายเป็นเวลาหลายปี ความปรารถนาสุดท้ายของโอลกิวานนา ภรรยาคนที่สามของเขาคือ เธอ ไรต์ และลูกสาวของเธอจากการแต่งงานครั้งแรก จะถูกเผาและฝังรวมกันในสวนอนุสรณ์ที่กำลังสร้างขึ้นที่ ทาลีซิน เวสต์ ตามความปรารถนาของเขาเอง ร่างของไรต์ได้ถูกวางไว้ในสุสานลอยด์-โจนส์ ถัดจากยูนิที แชปเพิล ซึ่งมองเห็นทาลีซินในรัฐวิสคอนซินได้ แม้ว่าโอลกิวานนาจะไม่ได้ดำเนินการทางกฎหมายใด ๆ เพื่อย้ายร่างของไรต์ (และขัดต่อความปรารถนาของสมาชิกในครอบครัวคนอื่น ๆ และสภานิติบัญญัติของรัฐวิสคอนซิน) ร่างของเขาถูกนำออกจากหลุมศพในปี พ.ศ. 2528 โดยสมาชิกของพันธมิตรทาลีซิน พวกเขาถูกเผาและส่งไปยังสกอตส์เดล ซึ่งต่อมาถูกฝังตามคำสั่งของโอลกิวานนา สถานที่ฝังศพเดิมในรัฐวิสคอนซินว่างเปล่า แต่ยังคงมีชื่อของไรต์อยู่

หลังจากการเสียชีวิตของไรต์ เอกสารส่วนใหญ่ของเขาถูกเก็บไว้ที่มูลนิธิแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ในทาลีซิน (ในรัฐวิสคอนซิน) และทาลีซิน เวสต์ (ในรัฐแอริโซนา) การสะสมเหล่านี้รวมถึงแบบร่างสถาปัตยกรรมกว่า 23,000 ชิ้น ภาพถ่ายประมาณ 44,000 ภาพ ต้นฉบับ 600 ชิ้น และจดหมายโต้ตอบทางสำนักงานและส่วนตัวกว่า 300,000 ชิ้น นอกจากนี้ยังมีแบบจำลองสถาปัตยกรรมขนาดใหญ่ประมาณ 40 ชิ้น ซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นสำหรับนิทรรศการย้อนหลังของไรต์ที่ MoMA ในปี พ.ศ. 2483 ในปี พ.ศ. 2555 เพื่อรับประกันการอนุรักษ์และการเข้าถึงในระดับสูง รวมถึงการถ่ายโอนภาระทางการเงินจำนวนมากในการบำรุงรักษาเอกสาร มูลนิธิแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ได้ร่วมมือกับ พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ และ ห้องสมุดสถาปัตยกรรมและวิจิตรศิลป์เอเวอรี ของ มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย เพื่อย้ายเนื้อหาของเอกสารไปยัง นครนิวยอร์ก เฟอร์นิเจอร์และงานสะสมศิลปะของไรต์ยังคงอยู่กับมูลนิธิ ซึ่งจะมีบทบาทในการตรวจสอบเอกสารด้วย ทั้งสามฝ่ายได้จัดตั้งกลุ่มที่ปรึกษาเพื่อดูแลนิทรรศการ การประชุมสัมมนา กิจกรรม และสิ่งพิมพ์

ภาพถ่ายและเอกสารจดหมายเหตุอื่น ๆ ถูกเก็บไว้ที่ ห้องสมุดไรเออร์สันและเบิร์นแฮม ที่ สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก เอกสารส่วนตัวของสถาปนิกตั้งอยู่ที่ ทาลีซิน เวสต์ ใน สกอตส์เดล รัฐแอริโซนา เอกสารแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ รวมถึงภาพถ่ายแบบร่างของเขา จดหมายโต้ตอบที่จัดทำดัชนีตั้งแต่ทศวรรษ 2420 และต่อเนื่องตลอดชีวิตของไรต์ และเอกสารอื่น ๆ ศูนย์วิจัยเก็ตตี ลอสแอนเจลิส ก็มีสำเนาจดหมายโต้ตอบของไรต์และภาพถ่ายแบบร่างของเขาใน Frank Lloyd Wright Special Collection จดหมายโต้ตอบของไรต์ถูกจัดทำดัชนีใน An Index to the Taliesin Correspondence ซึ่งแก้ไขโดยศาสตราจารย์ แอนโทนี อโลฟซิน ซึ่งมีอยู่ในห้องสมุดขนาดใหญ่

6.2. อาคารที่ถูกทำลายและสูญหาย

ไรต์ออกแบบโครงสร้างที่สร้างขึ้นมากกว่า 400 แห่ง ซึ่งประมาณ 300 แห่งยังคงอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2566 มีอย่างน้อยห้าแห่งที่สูญหายไปจากภัยธรรมชาติ: บ้านริมน้ำสำหรับดับเบิลยู. แอล. ฟุลเลอร์ (W. L. Fuller) ใน พาสคริสเตียน รัฐมิสซิสซิปปี ถูกทำลายโดย พายุเฮอร์ริเคนคามิลล์ ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2512; บ้านบังกะโลของลูอิส ซัลลิแวน ใน โอเชียนสปริงส์ รัฐมิสซิสซิปปี ถูกทำลายโดย พายุเฮอร์ริเคนแคทรีนา ในปี พ.ศ. 2548; และ บ้านอาริโนบุ ฟุกุฮาระ (Arinobu Fukuhara House) (พ.ศ. 2461) ใน ฮาโกเนะ จังหวัดคานางาวะ ประเทศญี่ปุ่น ถูกทำลายใน แผ่นดินไหวครั้งใหญ่คันโต พ.ศ. 2466 ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2549 บ้านวิลเบอร์ ไวนันต์ (Wilbur Wynant House) ใน แกรี รัฐอินดีแอนา ถูกไฟไหม้ ในปี พ.ศ. 2561 กลุ่มอาคาร อาร์ช โอโบเลอร์ (Arch Oboler) ใน มาลิบู รัฐแคลิฟอร์เนีย ถูกไฟไหม้ใน ไฟป่าวูลซีย์

อาคารไรต์ที่โดดเด่นอื่น ๆ อีกหลายแห่งถูกรื้อถอนโดยเจตนา: มิดเวย์ การ์เดนส์ (สร้าง พ.ศ. 2456, รื้อถอน พ.ศ. 2472), อาคารบริหารลาร์คิน (สร้าง พ.ศ. 2446, รื้อถอน พ.ศ. 2493), Francis Apartments และ Francisco Terrace Apartments (ชิคาโก, สร้าง พ.ศ. 2438, รื้อถอน พ.ศ. 2514 และ 2517 ตามลำดับ), Geneva Inn (ทะเลสาบเจนีวา รัฐวิสคอนซิน, สร้าง พ.ศ. 2454, รื้อถอน พ.ศ. 2513) และ ศาลาอุทยานแห่งชาติแบมฟ์ (สร้าง พ.ศ. 2457, รื้อถอน พ.ศ. 2477) โรงแรมอิมพีเรียล โตเกียว (สร้าง พ.ศ. 2466) รอดพ้นจาก แผ่นดินไหวครั้งใหญ่คันโต พ.ศ. 2466 แต่ถูกรื้อถอนในปี พ.ศ. 2511 เนื่องจากแรงกดดันจากการพัฒนาเมือง โชว์รูมรถยนต์ฮอฟฟ์แมน (Hoffman Auto Showroom) ใน นครนิวยอร์ก (สร้าง พ.ศ. 2497) ถูกรื้อถอนในปี พ.ศ. 2556

6.3. รางวัล เกียรติยศ และแหล่งมรดกโลก

ในบั้นปลายชีวิตของเขา (และหลังจากการเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2502) ไรต์ได้รับการยกย่องอย่างสูงสำหรับความสำเร็จตลอดชีวิตของเขา เขาได้รับรางวัลเหรียญทองจาก ราชบัณฑิตยสถานสถาปนิกอังกฤษ ในปี พ.ศ. 2484 สถาบันสถาปนิกอเมริกัน มอบ เหรียญทอง AIA ให้เขาในปี พ.ศ. 2492 เหรียญนั้นเป็นสัญลักษณ์ของการ "ฝังขวาน" ระหว่างไรต์และ AIA ในการสัมภาษณ์ทางวิทยุ เขาให้ความเห็นว่า "ผมไม่เคยเข้าร่วม AIA และพวกเขาก็รู้ว่าทำไม เมื่อพวกเขาให้เหรียญทองแก่ผมที่ฮิวสตัน ผมบอกพวกเขาอย่างตรงไปตรงมาว่าทำไม ผมรู้สึกว่าวิชาชีพสถาปัตยกรรมเป็นปัญหาของสถาปัตยกรรมทั้งหมด ทำไมผมถึงต้องเข้าร่วมกับพวกเขาด้วย?" เขาได้รับ เหรียญแฟรงก์ พี. บราวน์ ของ สถาบันแฟรงคลิน ในปี พ.ศ. 2496 เขาได้รับปริญญากิตติมศักดิ์จากมหาวิทยาลัยหลายแห่ง (รวมถึง มหาวิทยาลัยวิสคอนซิน ซึ่งเป็นสถาบันเก่าของเขา) และหลายประเทศได้แต่งตั้งเขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันศิลปะและ/หรือสถาปัตยกรรมแห่งชาติของตน ในปี พ.ศ. 2543 ฟอลลิงวอเทอร์ ได้รับการเสนอชื่อให้เป็น "อาคารแห่งศตวรรษที่ 20" ในการสำรวจ "สิบอันดับแรก" ที่ไม่เป็นทางการซึ่งจัดขึ้นโดยสมาชิกที่เข้าร่วมการประชุมประจำปีของ AIA ในรายการนั้น ไรต์ได้รับการจัดอันดับพร้อมกับสถาปนิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนอื่น ๆ ของสหรัฐอเมริกาหลายคน รวมถึง เอโร ซารีเนน, ไอ. เอ็ม. เพ่ย, ลูอิส คาห์น, ฟิลิป จอห์นสัน และ ลุดวิก มีส ฟาน เดอร์ โรเฮอ เขาเป็นสถาปนิกคนเดียวที่มีอาคารมากกว่าหนึ่งหลังในรายการ อาคารอีกสามหลังคือ พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์, บ้านรอบี และ อาคารจอห์นสัน แวกซ์

ในปี พ.ศ. 2535 แมดิสัน โอเปร่า ใน แมดิสัน รัฐวิสคอนซิน ได้มอบหมายและเปิดตัวโอเปร่า ไชนิง บราว (Shining Brow) โดยนักแต่งเพลง ดารอน ฮาเกน และ นักประพันธ์บท พอล มัลดูน ซึ่งอิงจากเหตุการณ์ในชีวิตช่วงต้นของไรต์ ผลงานนี้ได้รับการฟื้นฟูหลายครั้ง รวมถึงการฟื้นฟูในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2556 ที่ ฟอลลิงวอเทอร์ ใน บูลล์รัน รัฐเพนซิลเวเนีย โดย Opera Theater of Pittsburgh ในปี พ.ศ. 2543 เวิร์ค ซอง: ทรี วิวส์ ออฟ แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ (Work Song: Three Views of Frank Lloyd Wright) ซึ่งเป็นละครที่อิงจากความสัมพันธ์ระหว่างชีวิตส่วนตัวและชีวิตการทำงานของไรต์ ได้เปิดตัวที่ โรงละครมิลวอกี รีเพอร์ทอรี

ในปี พ.ศ. 2509 การไปรษณีย์สหรัฐอเมริกา ได้ให้เกียรติไรต์ด้วย ชุดไปรษณียากรบุคคลสำคัญของอเมริกา มูลค่า 2 เซนต์

"โซ ลอง, แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์" (So Long, Frank Lloyd Wright) เป็นเพลงที่เขียนโดย พอล ไซมอน อาร์ต การ์ฟังเกล กล่าวว่าที่มาของเพลงมาจากคำขอของเขาที่ให้ไซมอนเขียนเพลงเกี่ยวกับสถาปนิกชื่อดังแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ไซมอนเองกล่าวว่าเขาไม่รู้อะไรเกี่ยวกับไรต์เลย แต่ก็ยังคงเขียนเพลงต่อไป

ในปี พ.ศ. 2500 รัฐแอริโซนาได้วางแผนที่จะสร้างอาคารรัฐสภาแห่งใหม่ ไรต์เชื่อว่าแผนที่เสนอสำหรับรัฐสภาแห่งใหม่เป็นเหมือนหลุมฝังศพสำหรับอดีต แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์จึงเสนอ โอเอซิส (Oasis) เป็นทางเลือกให้กับชาวแอริโซนา ในปี พ.ศ. 2547 หนึ่งในยอดแหลมที่รวมอยู่ในการออกแบบของเขาถูกสร้างขึ้นในสกอตส์เดล

เมือง สกอตส์เดล รัฐแอริโซนา ได้เปลี่ยนชื่อส่วนหนึ่งของ ถนนเบลล์ ซึ่งเป็นถนนสายหลักแนวตะวันออก-ตะวันตกใน เขตมหานครฟีนิกซ์ เพื่อเป็นเกียรติแก่แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์

อาคารแปดแห่งของไรต์ ได้แก่ ฟอลลิงวอเทอร์, พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์, บ้านฮอลลีฮอก, บ้านเฮอร์เบิร์ตและแคเธอรีน เจคอบส์หลังแรก, บ้านรอบี, ทาลีซิน, ทาลีซิน เวสต์ และ ยูนิที เทมเพิล ได้รับการขึ้นทะเบียนในรายการ แหล่งมรดกโลกของยูเนสโก ภายใต้ชื่อ สถาปัตยกรรมศตวรรษที่ 20 ของแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2562 ยูเนสโกกล่าวว่าอาคารเหล่านี้เป็น "นวัตกรรมในการแก้ปัญหาความต้องการที่อยู่อาศัย การสักการะ การทำงาน หรือการพักผ่อน" และ "มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ในยุโรป"

6.4. ผลกระทบต่อสถาปัตยกรรมและสังคม

แฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ มีอิทธิพลอย่างกว้างขวางต่อวงการสถาปัตยกรรมและการออกแบบเมืองในสหรัฐอเมริกาและทั่วโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งแนวคิดของบ้านยูโซเนียนของเขาได้กำหนดรูปแบบใหม่สำหรับการออกแบบชานเมือง ซึ่งส่งผลกระทบต่อนักพัฒนาอสังหาริมทรัพย์จำนวนมากหลังสงครามโลกครั้งที่สอง คุณสมบัติหลายอย่างของบ้านอเมริกันสมัยใหม่ในปัจจุบัน เช่น แผนผังแบบเปิด พื้นฐานแบบแผ่นบนดิน (slab-on-grade foundations) และเทคนิคการก่อสร้างที่เรียบง่าย ซึ่งช่วยให้การใช้เครื่องจักรและการก่อสร้างมีประสิทธิภาพมากขึ้น ล้วนมีรากฐานมาจากแนวคิดของไรต์

7.1. หนังสือ

• [https://collections.lib.utah.edu/details?id=204451 Ausgeführte Bauten und Entwürfe von Frank Lloyd Wright] (วาสมุท พอร์ตโฟลิโอ) (พ.ศ. 2453)
• An Organic Architecture: The Architecture of Democracy (พ.ศ. 2482)
• In the Cause of Architecture: Essays by Frank Lloyd Wright for Architectural Record 1908-1952 (พ.ศ. 2530)
• Visions of Wright: Photographs by Farrell Grehan, Introduction by Terence Riley (พ.ศ. 2540)
• The Natural House (พ.ศ. 2497)

7.2. อาคาร

• บ้านและสตูดิโอของแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์, โอคพาร์ก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2432-2452
• บ้านวินสโลว์ (ริเวอร์ฟอเรสต์ รัฐอิลลินอย), ริเวอร์ฟอเรสต์ รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2437
• บ้านแฟรงก์ โทมัส, โอคพาร์ก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2444
• บ้านวอร์ด วินฟิลด์ วิลลิตส์ และกระท่อมคนสวนและคอกม้า, ไฮแลนด์พาร์ก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2444
• บ้านดานา-โทมัส, สปริงฟิลด์ รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2445
• อาคารบริหารลาร์คิน, บัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก, พ.ศ. 2446 (รื้อถอน, พ.ศ. 2493)
• บ้านดาร์วิน ดี. มาร์ติน, บัฟฟาโล รัฐนิวยอร์ก, พ.ศ. 2446-2448
• ยูนิที เทมเพิล, โอคพาร์ก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2447
• บ้านดร. จี.ซี. สต็อกแมน, เมสันซิตี รัฐไอโอวา, พ.ศ. 2451
• บ้านเอ็ดเวิร์ด อี. บอยน์ตัน, รอเชสเตอร์ รัฐนิวยอร์ก, พ.ศ. 2451
• บ้านเฟรเดอริก ซี. รอบี, ชิคาโก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2452
• โรงแรมพาร์กอินน์, โรงแรมที่ออกแบบโดยไรต์ที่ยังคงอยู่แห่งสุดท้าย, เมสันซิตี รัฐไอโอวา, พ.ศ. 2453
• ทาลีซิน, สปริงกรีน รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2454 และ 2468
• มิดเวย์ การ์เดนส์, ชิคาโก รัฐอิลลินอย, พ.ศ. 2456 (รื้อถอน, พ.ศ. 2472)
• บ้านฮอลลีฮอก (บ้านอลีน บาร์นส์ดอลล์), ลอสแอนเจลิส, พ.ศ. 2462-2464
• บ้านเอนนิส, ลอสแอนเจลิส, พ.ศ. 2466
• โรงแรมอิมพีเรียล โตเกียว, โตเกียว ประเทศญี่ปุ่น, พ.ศ. 2466 (รื้อถอน, พ.ศ. 2511; โถงทางเข้าสร้างใหม่ที่ เมจิมูระ ใกล้ นาโกยะ ประเทศญี่ปุ่น, พ.ศ. 2519)
• เวสต์โฮป (บ้านริชาร์ด ลอยด์ โจนส์), ทัลซา รัฐโอคลาโฮมา, พ.ศ. 2472
• บ้านมัลคอล์ม วิลลีย์ พ.ศ. 2477, มินนีแอโพลิส รัฐมินนิโซตา
• ฟอลลิงวอเทอร์ (บ้านเอ็ดการ์ เจ. คอฟแมน ซีเนียร์), มิลล์รัน รัฐเพนซิลเวเนีย, พ.ศ. 2478-2480
• อาคารจอห์นสัน แวกซ์, ราซีน รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2479
• บ้านเฮอร์เบิร์ตและแคเธอรีน เจคอบส์หลังแรก, แมดิสัน รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2479-2480
• บ้านยูโซเนียน, สถานที่ต่าง ๆ, ทศวรรษ 2470-2490
• ทาลีซิน เวสต์, สกอตส์เดล รัฐแอริโซนา, พ.ศ. 2480
• วิงสเปรด, บ้านเฮอร์เบิร์ต เอฟ. จอห์นสัน ใน วินด์พอยต์ รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2480
• บ้านโปป-ลีเฮย์, อะเล็กซานเดรีย รัฐเวอร์จิเนีย, พ.ศ. 2484
• บุตรแห่งดวงอาทิตย์, วิทยาลัยฟลอริดาเซาเทิร์น, เลคแลนด์ รัฐฟลอริดา, พ.ศ. 2484-2501, เป็นที่ตั้งของการสะสมผลงานของสถาปนิกที่ใหญ่ที่สุด
• สมาคมยูนิแทเรียนแห่งแมดิสันแห่งแรก, ชอร์วูดฮิลส์ รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2490
• ร้านของขวัญวี. ซี. มอร์ริส, ซานฟรานซิสโก รัฐแคลิฟอร์เนีย พ.ศ. 2491
• บ้านเคนเนธและฟิลลิส ลอเรนต์, ร็อกฟอร์ด รัฐอิลลินอย, บ้านเดียวที่ไรต์ออกแบบให้เข้าถึงได้สำหรับผู้พิการ, พ.ศ. 2494
• ไพรซ์ ทาวเวอร์, บาร์เทิลส์วิลล์ รัฐโอคลาโฮมา, พ.ศ. 2495-2499
• โบสถ์เบธ โชลอม, เอลกินส์พาร์ก รัฐเพนซิลเวเนีย, พ.ศ. 2497
• โบสถ์กรีกออร์โธดอกซ์แม่พระรับสาร, วอวาโทซา รัฐวิสคอนซิน, พ.ศ. 2499-2504
• เคนทัก น็อบ, โอไฮโอไพล์ รัฐเพนซิลเวเนีย, พ.ศ. 2499
• บ้านสำเร็จรูปมาร์แชล เอิร์ดแมน, สถานที่ต่าง ๆ, พ.ศ. 2499-2503
• ศูนย์กลางพลเมืองเทศมณฑลมาริน, ซานราฟาเอล รัฐแคลิฟอร์เนีย, พ.ศ. 2500-2509
• สถานีบริการอาร์. ดับเบิลยู. ลินด์โฮล์ม, คลอเควต รัฐมินนิโซตา, พ.ศ. 2501
• พิพิธภัณฑ์โซโลมอน อาร์. กุกเกนไฮม์, นครนิวยอร์ก, พ.ศ. 2499-2502
• หอประชุมแกมเมจ, เทมพี รัฐแอริโซนา, พ.ศ. 2502-2507