เดวี โจนส์

1.1. วัยเด็กและการศึกษา

เดวิด โธมัส โจนส์ เกิดเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม ค.ศ. 1945 ที่ลองไซท์ (Longsight^{ภาษาอังกฤษ}) ประเทศอังกฤษ เป็นบุตรของแฮร์รีและดอริส โจนส์ เขามีพี่สาวสามคน ได้แก่ เฮเซล ลินดา และเบอริล โจนส์เป็นลูกคนสุดท้องในบรรดาพี่น้องสี่คน ในวัยเด็ก เขาเคยเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ ซึ่งมีสมาชิกบางส่วนที่ต่อมาได้กลายเป็นวงบีจีส์ (Bee Gees^{ภาษาอังกฤษ})

เมื่ออายุ 12 ปี โจนส์ได้ก่อตั้งวงดนตรีชื่อ "คองโกบอยส์" (Congo Boys^{ภาษาอังกฤษ}) ร่วมกับเพื่อน โดยเขาทำหน้าที่เล่นกีตาร์ เมื่ออายุ 14 ปี มารดาของเขาเสียชีวิตด้วยโรคโรคถุงลมโป่งพอง (emphysema^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโรคปอดอุดกั้นเรื้อรัง (Chronic obstructive pulmonary disease^{ภาษาอังกฤษ}) หลังจากนั้น โจนส์ตัดสินใจลาออกจากโรงเรียนมัธยมและหนีออกจากบ้านเป็นเวลาสามเดือน แม้จะกลับมาบ้านชั่วคราวหลังจากการเสียชีวิตของมารดา แต่เขาก็หนีออกจากบ้านอีกครั้ง

1.2. การเตรียมตัวสู่เส้นทางอาชีพช่วงต้น

แม้จะมีความสนใจในการแสดงมาตั้งแต่เด็ก โดยเริ่มอาชีพการแสดงเมื่ออายุ 11 ปี และปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์ของอังกฤษหลายรายการ เช่น ละครโทรทัศน์เรื่อง คอโรเนชันสตรีท (Coronation Street^{ภาษาอังกฤษ}) ในปี ค.ศ. 1961 ซึ่งเขาแสดงเป็นคอลิน โลแม็กซ์ หลานชายของตัวละครหลักอย่างอีนา ชาร์เพิลส์ และซีรีส์ตำรวจของบีบีซี (BBC^{ภาษาอังกฤษ}) เรื่อง ซี-คาร์ส (Z-Cars^{ภาษาอังกฤษ}) แต่หลังจากการเสียชีวิตของมารดา โจนส์ได้ปฏิเสธการแสดงเพื่อมุ่งมั่นในอาชีพนักขี่ม้า (jockey^{ภาษาอังกฤษ}) โดยเริ่มฝึกงานกับเทรนเนอร์ชื่อบาซิล ฟอสเตอร์ (Basil Foster^{ภาษาอังกฤษ}) ที่นิว มาร์เก็ต (Newmarket^{ภาษาอังกฤษ})

แม้ฟอสเตอร์จะเชื่อมั่นในความสำเร็จของโจนส์ในฐานะนักขี่ม้า แต่เขาก็สนับสนุนให้โจนส์รับบทเป็นอาร์ตฟูล ดอดเจอร์ในละครเวทีเรื่อง โอลิเวอร์! ที่โรงละครเวสต์เอนด์ในลอนดอน การแสดงของโจนส์ได้รับการยกย่องอย่างมาก และเขายังคงรับบทนี้ต่อในโรงละครบรอดเวย์ ซึ่งทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี่

ในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1964 โจนส์ได้ปรากฏตัวในรายการ ดิเอ็ดซัลลิแวนโชว์ (The Ed Sullivan Show^{ภาษาอังกฤษ}) ร่วมกับจอร์เจีย บราวน์ ผู้แสดงบทแนนซีในละครเวที โอลิเวอร์! บนบรอดเวย์ ซึ่งเป็นตอนเดียวกันกับที่เดอะบีเทิลส์ (The Beatles^{ภาษาอังกฤษ}) ปรากฏตัวครั้งแรกในโทรทัศน์สหรัฐฯ โจนส์กล่าวถึงคืนนั้นว่า "ผมเฝ้าดูเดอะบีเทิลส์จากข้างเวที ผมเห็นสาวๆ คลั่งไคล้ และผมก็พูดกับตัวเองว่า นี่แหละคือสิ่งที่ผมต้องการ" หลังจากนั้น โจนส์ยังปรากฏตัวในรายการ เมิร์ฟ กริฟฟิน โชว์ (Merv Griffin Show^{ภาษาอังกฤษ}) ในช่วงเวลาเดียวกัน

หลังจากการปรากฏตัวในรายการ ดิเอ็ดซัลลิแวนโชว์ โจนส์ได้เซ็นสัญญากับวอร์ด ซิลเวสเตอร์ (Ward Sylvester^{ภาษาอังกฤษ}) จากสกรีน เจมส์ (Screen Gems^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเป็นแผนกโทรทัศน์ของโคลัมเบีย พิคเจอร์ส (Columbia Pictures^{ภาษาอังกฤษ}) และได้ปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์ของสหรัฐฯ อีกหลายรายการ เช่น เบน เคซีย์ (Ben Casey^{ภาษาอังกฤษ}) และ เดอะฟาร์เมอร์สดอเทอร์ (The Farmer's Daughter^{ภาษาอังกฤษ})

ในสัปดาห์วันที่ 14 สิงหาคม ค.ศ. 1965 โจนส์ได้เปิดตัวในชาร์ตบิลบอร์ดฮอต 100 (Billboard Hot 100^{ภาษาอังกฤษ}) ด้วยซิงเกิล "วอตอาร์วีโกอิงทูดู?" (What Are We Going to Do?^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 93 ในเวลานั้น นักร้องวัย 19 ปีผู้นี้ได้เซ็นสัญญากับคอลพิกซ์ เรคคอร์ดส์ (Colpix Records^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเป็นค่ายเพลงในเครือโคลัมเบีย และอัลบั้มเปิดตัวของเขาชื่อ เดวิด โจนส์ (David Jones^{ภาษาอังกฤษ}) ก็ตามมาในไม่ช้า

2.1. อาชีพนักแสดงและนักร้องช่วงต้น (1961-1965)

โจนส์เริ่มต้นอาชีพการแสดงทางโทรทัศน์ในละครโทรทัศน์ของอังกฤษเรื่อง คอโรเนชันสตรีท โดยปรากฏตัวในบทบาทคอลิน โลแม็กซ์ (Colin Lomax^{ภาษาอังกฤษ}) ในวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1961 นอกจากนี้ เขายังปรากฏตัวในซีรีส์ตำรวจของบีบีซีเรื่อง ซี-คาร์ส ด้วย

หลังจากนั้น โจนส์ได้ตัดสินใจปฏิเสธการแสดงเพื่อมุ่งมั่นในอาชีพนักขี่ม้า โดยเริ่มฝึกงานกับเทรนเนอร์ชื่อบาซิล ฟอสเตอร์ ที่นิว มาร์เก็ต แม้ฟอสเตอร์จะเชื่อมั่นในความสำเร็จของโจนส์ในฐานะนักขี่ม้า แต่เขาก็สนับสนุนให้โจนส์รับบทเป็นอาร์ตฟูล ดอดเจอร์ในละครเวทีเรื่อง โอลิเวอร์! ที่โรงละครเวสต์เอนด์ในลอนดอน การแสดงของโจนส์ได้รับการยกย่องอย่างมาก และเขายังคงรับบทนี้ต่อในโรงละครบรอดเวย์ ซึ่งทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี่

ในวันที่ 9 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1964 โจนส์ได้ปรากฏตัวในรายการ ดิเอ็ดซัลลิแวนโชว์ ร่วมกับนักแสดงจากละครเวที โอลิเวอร์! ซึ่งเป็นตอนเดียวกับที่เดอะบีเทิลส์ปรากฏตัวครั้งแรกในโทรทัศน์สหรัฐฯ โจนส์กล่าวว่าการเห็นปฏิกิริยาของแฟนเพลงที่มีต่อเดอะบีเทิลส์เป็นแรงบันดาลใจให้เขาต้องการเป็นส่วนหนึ่งของวงการดนตรี เขาได้เซ็นสัญญากับสกรีน เจมส์และปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์อื่นๆ เช่น เบน เคซีย์ และ เดอะฟาร์เมอร์สดอเทอร์

ในวันที่ 14 สิงหาคม ค.ศ. 1965 โจนส์ได้เปิดตัวในชาร์ตบิลบอร์ดฮอต 100 ด้วยซิงเกิล "วอตอาร์วีโกอิงทูดู?" ซึ่งขึ้นสูงสุดที่อันดับ 93 เขาได้เซ็นสัญญากับคอลพิกซ์ เรคคอร์ดส์ และออกอัลบั้มเปิดตัวชื่อ เดวิด โจนส์ ในปีเดียวกัน

2.2. การทำงานกับเดอะมังกีส์ (1966-1970)

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1966 ถึง ค.ศ. 1970 โจนส์เป็นสมาชิกของวงเดอะมังกีส์ ซึ่งเป็นวงป็อปร็อกที่ก่อตั้งขึ้นเพื่อรายการโทรทัศน์ชื่อเดียวกัน โจนส์ได้รับคัดเลือกให้เข้าร่วมวงเนื่องจากเขาเป็นสมาชิกเพียงคนเดียวที่เซ็นสัญญากับสตูดิโอสกรีน เจมส์ แต่ก็ยังต้องผ่านการทดสอบตามมาตรฐานของผู้ผลิตอย่างบ็อบ ราเฟลสัน (Bob Rafelson^{ภาษาอังกฤษ}) และเบิร์ต ชไนเดอร์ (Bert Schneider^{ภาษาอังกฤษ})

โจนส์ร้องนำในเพลงหลายเพลงของเดอะมังกีส์ เช่น "ไอวอนนาบีฟรี" (I Wanna Be Free^{ภาษาอังกฤษ}) และ "เดย์ดรีมบีลีฟเวอร์" (Daydream Believer^{ภาษาอังกฤษ}) ปีเตอร์ ทอร์ก (Peter Tork^{ภาษาอังกฤษ}) สมาชิกวงคนหนึ่งกล่าวว่าโจนส์เป็นมือกลองที่ดี และหากการแสดงสดขึ้นอยู่กับความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรีเพียงอย่างเดียว ทอร์กควรเล่นกีตาร์ ไมเคิล เนสมิธ (Michael Nesmith^{ภาษาอังกฤษ}) ควรเล่นเบส และโจนส์ควรเล่นกลอง โดยมีมิกกี โดเลนซ์ (Micky Dolenz^{ภาษาอังกฤษ}) เป็นนักร้องนำ โจนส์เป็นนักดนตรีที่เล่นได้หลายเครื่องดนตรี และจะเล่นเบสแทนทอร์กเมื่อทอร์กเล่นคีย์บอร์ด และเล่นกลองแทนโดเลนซ์เมื่อเดอะมังกีส์ทำการแสดงสด

เดอะมังกีส์ได้สร้างเพลงฮิตติดชาร์ตจำนวนมากจากการส่งเสริมการขายที่แข็งแกร่งและการเชื่อมโยงกับรายการโทรทัศน์ อย่างไรก็ตาม ภายในวงมีความขัดแย้งกับฝ่ายผู้ผลิต ปีเตอร์ ทอร์กได้ออกจากวงในปี ค.ศ. 1968 และไมเคิล เนสมิธตามมาในปี ค.ศ. 1969 ในที่สุดเดอะมังกีส์ก็ยุบวงอย่างเป็นทางการในปี ค.ศ. 1970 แม้ว่าซีรีส์โทรทัศน์ เดอะมังกีส์ ของเอ็นบีซี (NBC^{ภาษาอังกฤษ}) จะยังคงได้รับความนิยมและมีการออกอากาศซ้ำ

2.3. อาชีพหลังยุคเดอะมังกีส์ (1970-2012)

หลังจากเดอะมังกีส์ยุบวง เดวี โจนส์ยังคงดำเนินอาชีพในวงการบันเทิงอย่างต่อเนื่อง ทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยว การรวมกลุ่มกับเพื่อนร่วมวง และการปรากฏตัวในบทบาทการแสดงต่างๆ

เบลล์ เรคคอร์ดส์ (Bell Records^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งในขณะนั้นมีเพลงฮิตต่อเนื่องจากวงเดอะพาร์ทริดจ์แฟมิลี (The Partridge Family^{ภาษาอังกฤษ}) ได้เซ็นสัญญากับโจนส์ในฐานะศิลปินเดี่ยวในปี ค.ศ. 1971 โดยมีเงื่อนไขที่ค่อนข้างเข้มงวด โจนส์ไม่ได้รับอนุญาตให้เลือกเพลงหรือโปรดิวเซอร์ของตนเอง ซึ่งส่งผลให้มีผลงานเพลงที่ขาดความโดดเด่นและไร้ทิศทางหลายชิ้น

2.3.3. การปรากฏตัวในละครเวที ภาพยนตร์ และโทรทัศน์

แม้จะมีชื่อเสียงโด่งดังในช่วงแรกหลังจากการยุบวงเดอะมังกีส์ แต่โจนส์ก็ต้องพยายามอย่างหนักเพื่อสร้างชื่อเสียงในฐานะศิลปินเพลงเดี่ยว เกลนน์ เอ. เบเกอร์ (Glenn A. Baker^{ภาษาอังกฤษ}) ผู้เขียนหนังสือ มังกีมาเนีย: เดอะ ทรู สตอรี ออฟ เดอะ มังกีส์ (Monkeemania: The True Story of the Monkees^{ภาษาอังกฤษ}) ให้ความเห็นในปี ค.ศ. 1986 ว่า "สำหรับศิลปินที่มีความสามารถหลากหลายและมั่นใจอย่าง (เดวี) โจนส์ ความล้มเหลวที่ค่อนข้างมากของกิจกรรมหลังเดอะมังกีส์ของเขานั้นน่าฉงน ด้วยการคาดการณ์ที่โอ้อวดของเขาต่อสื่อมวลชนเกี่ยวกับแผนการในอนาคต เดวีกลับตกอยู่ในสภาพที่ไร้ทิศทางเมื่อถูกปล่อยให้คิดเองทำเอง"

โจนส์กลับมาแสดงละครเวทีหลายครั้งหลังจากเดอะมังกีส์ยุบวง ในปี ค.ศ. 1977 เขาแสดงร่วมกับเพื่อนร่วมวงเก่ามิกกี โดเลนซ์ในละครเวทีเรื่อง เดอะ พอยต์! (The Point!^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเป็นละครเพลงของแฮร์รี นิลส์สัน (Harry Nilsson^{ภาษาอังกฤษ}) ที่เมอร์เมด เธียเตอร์ (Mermaid Theatre^{ภาษาอังกฤษ}) ในลอนดอน โดยโจนส์รับบทนำเป็น "ออบลิโอ" (Oblio^{ภาษาอังกฤษ}) ส่วนโดเลนซ์รับบทเป็น "เคานต์ส คิด" (Count's Kid^{ภาษาอังกฤษ}) และ "ลีฟแมน" (Leafman^{ภาษาอังกฤษ}) การบันทึกเสียงการแสดงต้นฉบับได้ถูกจัดทำและเผยแพร่ เคมีที่เข้ากันอย่างลงตัวของโจนส์และโดเลนซ์ทำให้การแสดงนี้แข็งแกร่งมากจนมีการนำกลับมาแสดงใหม่ในปี ค.ศ. 1978 โดยนิลส์สันได้เพิ่มบทตลกสำหรับทั้งสองคน รวมถึงเพลงอีกสองเพลง โดยหนึ่งในนั้นคือ "กอตตา เก็ต อัป" (Gotta Get Up^{ภาษาอังกฤษ}) ที่โจนส์และโดเลนซ์ร้องร่วมกัน การแสดงนี้ถือว่าดีมากจนมีการวางแผนที่จะนำกลับมาแสดงอีกครั้งในปี ค.ศ. 1979 แต่ก็มีค่าใช้จ่ายสูงเกินไป โจนส์ยังปรากฏตัวในละครเวทีเรื่อง โอลิเวอร์! ในบทบาทอาร์ตฟูล ดอดเจอร์หลายครั้ง และในปี ค.ศ. 1989 ได้ทัวร์สหรัฐฯ โดยรับบทเป็น "เฟกิน" (Fagin^{ภาษาอังกฤษ})

โจนส์ปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์หลายเรื่อง เช่น เลิฟ, อเมริกัน สไตล์ (Love, American Style^{ภาษาอังกฤษ}) สองตอน และ มายทูแดดส์ (My Two Dads^{ภาษาอังกฤษ}) สองตอน นอกจากนี้ โจนส์ยังปรากฏตัวในรูปแบบแอนิเมชันในบทบาทตัวเองในปี ค.ศ. 1972 ในตอนความยาวหนึ่งชั่วโมงของรายการ เดอะนิวสกูบี้-ดูมูฟวี่ส์ (The New Scooby-Doo Movies^{ภาษาอังกฤษ})

การออกอากาศมาราธอนรายการโทรทัศน์ เดอะมังกีส์ โดยเอ็มทีวีในวันที่ 23 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1986 ก่อให้เกิดกระแส "มังกีส์มาเนีย" อีกครั้ง โจนส์กลับมารวมตัวกับมิกกี โดเลนซ์และปีเตอร์ ทอร์กในช่วงปี ค.ศ. 1986 ถึง ค.ศ. 1989 เพื่อเฉลิมฉลองความสำเร็จและโปรโมตครบรอบ 20 ปีของวง

ในปี ค.ศ. 1996 โจนส์กลับมารวมตัวกับโดเลนซ์ ทอร์ก และไมเคิล เนสมิธเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 30 ปีของเดอะมังกีส์ วงได้ออกอัลบั้มใหม่ชื่อ จัสตัส ซึ่งเป็นอัลบั้มแรกนับตั้งแต่ เฮดควอเตอร์ส ในปี ค.ศ. 1967 ที่สมาชิกวงทุกคนร่วมเล่นเครื่องดนตรีทั้งหมด และนับเป็นครั้งสุดท้ายที่สมาชิกทั้งสี่คนของเดอะมังกีส์ได้แสดงร่วมกัน

การปรากฏตัวทางโทรทัศน์อื่นๆ ของโจนส์ ได้แก่ สเลดจ์ แฮมเมอร์! (Sledge Hammer!^{ภาษาอังกฤษ}), บอย มีตส์ เวิลด์ (Boy Meets World^{ภาษาอังกฤษ}), เฮ้ อาร์โนลด์! (Hey Arnold!^{ภาษาอังกฤษ}), เดอะ ซิงเกิล กาย (The Single Guy^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเขาถูกเข้าใจผิดว่าเป็นดัดลีย์ มัวร์ (Dudley Moore^{ภาษาอังกฤษ}) และ ซาบรินา แม่มดวัยใส (Sabrina, the Teenage Witch^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเขาได้ร้องเพลง "เดย์ดรีมบีลีฟเวอร์" ให้กับซาบรินา สเปลล์แมน (Sabrina Spellman^{ภาษาอังกฤษ}) ที่แสดงโดยเมลิสซา โจน ฮาร์ต (Melissa Joan Hart^{ภาษาอังกฤษ}) รวมถึงเพลง "(ไอลล์) เลิฟ ยู ฟอร์เอฟเวอร์" (I'll) Love You Forever^{ภาษาอังกฤษ}})

ในปี ค.ศ. 1995 โจนส์แสดงในตอนที่น่าจดจำของซิตคอมเรื่อง บอย มีตส์ เวิลด์ ความนิยมอย่างต่อเนื่องจากการปรากฏตัวของโจนส์ในรายการ เดอะเบรดีบันช์ ในปี ค.ศ. 1971 ทำให้เขาได้รับบทเป็นตัวเองในภาพยนตร์เรื่อง เดอะเบรดีบันช์มูฟวี่ (ค.ศ. 1995) โจนส์ร้องเพลงฮิตเดี่ยวอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาคือ "เกิร์ล" โดยมีวงกรันจ์ (grunge^{ภาษาอังกฤษ}) เป็นวงดนตรีประกอบ ซึ่งในครั้งนี้มีผู้หญิงวัยกลางคนหลงใหลในตัวเขา มิกกี โดเลนซ์และปีเตอร์ ทอร์กก็ปรากฏตัวร่วมกับโจนส์ในบทบาทผู้ตัดสินด้วย

ในวันที่ 2 สิงหาคม ค.ศ. 1996 ในขณะที่เดอะมังกีส์กำลังทัวร์ครบรอบ 30 ปีในนิวอิงแลนด์ โจนส์ได้ให้สัมภาษณ์ในรายการวิทยุ "สปอร์ตส์ เบรก" (Sports Break^{ภาษาอังกฤษ}) ทางช่อง WBPS 890-AM ในบอสตัน โดยโฮสต์โรแลนด์ รีกาน (Roland Regan^{ภาษาอังกฤษ}) เกี่ยวกับช่วงแรกๆ ของเขาในฐานะนักขี่ม้าและนักมวยสมัครเล่น (amateur boxer^{ภาษาอังกฤษ}) ในอังกฤษสมัยวัยเยาว์ และวิธีที่เขารักษาสุขภาพด้วยการวิ่งจ็อกกิงและการเล่นเทนนิสในทัวร์นาเมนต์คนดัง

ในวันที่ 21 มิถุนายน ค.ศ. 1997 ระหว่างคอนเสิร์ตที่ลอสแอนเจลิส โคลีเซียม (Los Angeles Coliseum^{ภาษาอังกฤษ}) โจนส์ได้ขึ้นเวทีร่วมกับดิเอดจ์ (The Edge^{ภาษาอังกฤษ}) จากวงยูทู (U2^{ภาษาอังกฤษ}) เพื่อแสดงคาราโอเกะเพลง "เดย์ดรีมบีลีฟเวอร์" ซึ่งกลายเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงประจำของวงในระหว่างป็อปมาร์ต ทัวร์ (PopMart Tour^{ภาษาอังกฤษ}) ในปีนั้น

ในปี ค.ศ. 2009 โจนส์ได้ปรากฏตัวเป็นนักแสดงรับเชิญในบทบาทตัวเองในตอน "สปอนจ์บ็อบ สแควร์แพนส์ ปะทะ เดอะ บิ๊ก วัน" (SpongeBob SquarePants vs. The Big One^{ภาษาอังกฤษ}) ของซีรีส์ สปอนจ์บ็อบ สแควร์แพนส์ (SpongeBob SquarePants^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเป็นการเล่นคำจากวลี "เดวี โจนส์ ล็อกเกอร์" (Davy Jones' Locker^{ภาษาอังกฤษ}) นอกจากนี้ เขายังให้เสียงพากย์ในบทบาทไนเจลในตอน "มีตโลฟ เซอร์ไพรส์" (Meatloaf Surprise^{ภาษาอังกฤษ}) ของรายการ ฟีเนียสกับเฟิร์บ (Phineas and Ferb^{ภาษาอังกฤษ}) ในปี ค.ศ. 2011

3.1. การแข่งม้า

นอกเหนือจากอาชีพในวงการบันเทิงแล้ว ความหลงใหลอีกอย่างหนึ่งของโจนส์คือม้า เขาเคยฝึกเป็นนักขี่ม้าตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นในสหราชอาณาจักร และตั้งใจที่จะประกอบอาชีพเป็นนักขี่ม้าอาชีพ เขาได้รับใบอนุญาตนักขี่ม้าสมัครเล่น และได้เข้าร่วมการแข่งขันครั้งแรกที่สนามแข่งม้านิวเบอรี (Newbury Racecourse^{ภาษาอังกฤษ}) ในบาร์กเชอร์ (Berkshire^{ภาษาอังกฤษ}) ภายใต้การฝึกของเทรนเนอร์ชื่อดังโทบี บัลดิง (Toby Balding^{ภาษาอังกฤษ})

ในวันที่ 1 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1996 โจนส์ชนะการแข่งขันครั้งแรกด้วยม้าชื่อ "ดิกพาสต์" (Digpast^{ภาษาอังกฤษ}) ในการแข่งขันวันไมล์ อเมเจอร์ ไรเดอร์ส แฮนดิแคป (one-mile Ontario Amateur Riders Handicap^{ภาษาอังกฤษ}) ที่สนามแข่งม้าลิงฟิลด์ พาร์ค (Lingfield Park Racecourse^{ภาษาอังกฤษ}) ในเซอร์รีย์ (Surrey^{ภาษาอังกฤษ}) โจนส์ยังเป็นเจ้าของม้าทั้งในสหรัฐฯ และสหราชอาณาจักร และเคยเป็นโฆษกทางการค้าให้กับสนามแข่งม้าโคโลเนียล ดาวน์ส (Colonial Downs^{ภาษาอังกฤษ}) ในเวอร์จิเนีย (Virginia^{ภาษาอังกฤษ})

หลังจากการเสียชีวิตของโจนส์ สนามแข่งม้าลิงฟิลด์ พาร์คได้ประกาศเปลี่ยนชื่อการแข่งขันสองรายการแรกในวันที่ 3 มีนาคม ค.ศ. 2012 เป็น "เฮย์ เฮย์ วีร์ เดอะ มังกีส์ แฮนดิแคป" (Hey Hey We're The Monkees Handicap^{ภาษาอังกฤษ}) และ "อิน เมมโมรี ออฟ เดวี โจนส์ เซลลิง สเตกส์" (In Memory of Davy Jones Selling Stakes^{ภาษาอังกฤษ}) โดยม้าที่ชนะการแข่งขันเหล่านั้นจะได้รับการนำเข้าสู่บริเวณผู้ชนะพร้อมกับเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเดอะมังกีส์ นอกจากนี้ ยังมีการประกาศแผนการที่จะสร้างป้ายอนุสรณ์ (Commemorative plaque^{ภาษาอังกฤษ}) เพื่อรำลึกถึงโจนส์ถัดจากต้นสนมังกีพัซเซิล (Monkey Puzzle^{ภาษาอังกฤษ}) ในสนามแข่งด้วย

3.2. กิจกรรมทางธุรกิจ

ในปี ค.ศ. 1967 โจนส์ได้เปิดร้านค้าแห่งแรกของเขาชื่อ "ซิลช์" (Zilch^{ภาษาอังกฤษ}) ที่ถนนทอมป์สัน (Thompson Street^{ภาษาอังกฤษ}) เลขที่ 217 ในย่านกรีนิชวิลเลจ (Greenwich Village^{ภาษาอังกฤษ}) ของนครนิวยอร์กซิตี ร้านนี้จำหน่ายเสื้อผ้าและเครื่องประดับ "ฮิปๆ" และยังอนุญาตให้ลูกค้าออกแบบเสื้อผ้าของตนเองได้ด้วย

หลังจากเดอะมังกีส์ยุบวงในปี ค.ศ. 1970 โจนส์ยังคงยุ่งอยู่กับการก่อตั้งตลาดสไตล์นิวยอร์กซิตีในลอสแอนเจลิส ชื่อ "เดอะ สตรีท" (The Street^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งมีค่าใช้จ่ายประมาณ 40.00 K USD เขายังได้ร่วมงานกับผู้อำนวยการด้านดนตรี ดัก เทรเวอร์ (Doug Trevor^{ภาษาอังกฤษ}) ในรายการโทรทัศน์พิเศษความยาวหนึ่งชั่วโมงของเอบีซี (ABC^{ภาษาอังกฤษ}) ชื่อ ป็อป โกส์ เดวี โจนส์ (Pop Goes Davy Jones^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งนำเสนอศิลปินหน้าใหม่อย่างเดอะแจ็กสันไฟฟ์ (The Jackson 5^{ภาษาอังกฤษ}) และดิออสโมนส์ (The Osmonds^{ภาษาอังกฤษ})

4.1. การแต่งงานและบุตร

ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1967 โจนส์แต่งงานกับดิกซี ลินดา เฮนส์ (Dixie Linda Haines^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเขาได้ใช้ชีวิตอยู่ด้วยกัน ความสัมพันธ์ของพวกเขาถูกเก็บเป็นความลับจากสาธารณชนจนกระทั่งหลังจากที่บุตรคนแรกเกิดในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1968 การเปิดเผยเรื่องนี้ทำให้โจนส์ได้รับการต่อต้านอย่างมากจากแฟนๆ ของเขา โจนส์กล่าวในนิตยสาร ไทเกอร์ บีต (Tiger Beat^{ภาษาอังกฤษ}) ในภายหลังว่า "ผมเก็บเรื่องการแต่งงานของผมเป็นความลับ เพราะผมเชื่อว่าดาราควรได้รับอนุญาตให้มีชีวิตส่วนตัว" โจนส์และเฮนส์มีบุตรสาวสองคนคือ ทาเลีย เอลิซาเบธ โจนส์ (Talia Elizabeth Jones^{ภาษาอังกฤษ}) (เกิด 2 ตุลาคม ค.ศ. 1968) และซาราห์ ลี โจนส์ (Sarah Lee Jones^{ภาษาอังกฤษ}) (เกิด 3 กรกฎาคม ค.ศ. 1971) การแต่งงานของทั้งคู่สิ้นสุดลงในปี ค.ศ. 1975

โจนส์แต่งงานกับภรรยาคนที่สองคือ อานิตา พอลลิงเกอร์ (Anita Pollinger^{ภาษาอังกฤษ}) ในวันที่ 24 มกราคม ค.ศ. 1981 และมีบุตรสาวสองคนเช่นกัน ได้แก่ เจสสิกา ลิลเลียน โจนส์ (Jessica Lillian Jones^{ภาษาอังกฤษ}) (เกิด 4 กันยายน ค.ศ. 1981) และแอนนาเบล ชาร์ลอตต์ โจนส์ (Annabel Charlotte Jones^{ภาษาอังกฤษ}) (เกิด 26 มิถุนายน ค.ศ. 1988) ทั้งคู่หย่าร้างกันในปี ค.ศ. 1996 ในระหว่างการทัวร์รวมตัวครบรอบ 30 ปีของเดอะมังกีส์

ในปี ค.ศ. 2009 โจนส์แต่งงานกับเจสสิกา ปาเชโก (Jessica Pacheco^{ภาษาอังกฤษ}) โจนส์และภรรยาของเขาปรากฏตัวในรายการ ดร. ฟิล (Dr. Phil^{ภาษาอังกฤษ}) ในเดือนเมษายน ค.ศ. 2011 ในวันที่ 28 กรกฎาคม ค.ศ. 2011 ปาเชโกได้ยื่นฟ้องหย่าโจนส์ในไมแอมี-เดดเคาน์ตี (Miami-Dade County^{ภาษาอังกฤษ}) รัฐฟลอริดา (Florida^{ภาษาอังกฤษ}) แต่ได้ถอนฟ้องในเดือนตุลาคม ทั้งคู่ยังคงแต่งงานกันเมื่อเขาเสียชีวิตในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 2012 ปาเชโกไม่ได้รับการระบุชื่อในพินัยกรรมของโจนส์ ซึ่งเขาได้ทำไว้ก่อนการแต่งงาน บุตรสาวคนโตของเขา ซึ่งเขาได้แต่งตั้งให้เป็นผู้จัดการมรดก ได้รับการอนุมัติจากศาลให้เก็บพินัยกรรมของบิดาเป็นความลับ ซึ่งเป็นคำขอที่ไม่ปกติ โดยให้เหตุผลว่า "เอกสารการวางแผนและเรื่องการเงินของสาธารณชนอาจมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อลิขสิทธิ์ ค่าลิขสิทธิ์ และชื่อเสียงที่ดีงามของเขา"

5.1. เหตุการณ์การเสียชีวิต

ในเช้าวันที่ 29 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 2012 โจนส์ได้ไปดูแลม้า 14 ตัวของเขาที่ฟาร์มในอินเดียนทาวน์ รัฐฟลอริดา (Indiantown, Florida^{ภาษาอังกฤษ}) หลังจากขี่ม้าตัวโปรดรอบสนามแข่ง เขาก็เริ่มมีอาการเจ็บหน้าอกและหายใจลำบาก จึงได้รับยาลดกรด (antacid^{ภาษาอังกฤษ}) เขาขึ้นรถเพื่อกลับบ้าน หลังจากเวลา 8:00 น. เล็กน้อย คนงานในฟาร์มพบว่าเขาหมดสติ และได้เรียกรถพยาบาล แต่โจนส์ไม่สามารถกู้ชีพได้ เขานำส่งโรงพยาบาลมาร์ติน เมมโมเรียล เซาธ์ (Martin Memorial South Hospital^{ภาษาอังกฤษ}) ในสจวร์ต รัฐฟลอริดา (Stuart, Florida^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเขาเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวาย (heart attack^{ภาษาอังกฤษ}) ที่เกิดจากภาวะหลอดเลือดแดงแข็ง (arteriosclerosis^{ภาษาอังกฤษ}) ขณะอายุ 66 ปี

ในวันที่ 7 มีนาคม ได้มีการจัดพิธีศพส่วนตัวที่โบสถ์คาทอลิกโฮลีครอส (Holy Cross Catholic Church^{ภาษาอังกฤษ}) ในอินเดียนทาวน์ เพื่อหลีกเลี่ยงการดึงดูดความสนใจจากครอบครัวที่กำลังโศกเศร้า สมาชิกวงเดอะมังกีส์ที่เหลืออีกสามคนจึงไม่ได้เข้าร่วมพิธีศพ แต่พวกเขาได้เข้าร่วมพิธีรำลึกที่นครนิวยอร์ก และจัดพิธีรำลึกส่วนตัวของตนเองในลอสแอนเจลิส ร่วมกับครอบครัวและเพื่อนสนิทของโจนส์ นอกจากนี้ ยังมีพิธีรำลึกสาธารณะจัดขึ้นในวันที่ 10 มีนาคม ที่บีเวอร์ทาวน์ รัฐเพนซิลเวเนีย (Beavertown, Pennsylvania^{ภาษาอังกฤษ}) ใกล้กับโบสถ์ที่โจนส์เคยซื้อไว้เพื่อปรับปรุงในอนาคต

ในวันที่ 12 มีนาคม ได้มีการจัดพิธีรำลึกส่วนตัวในบ้านเกิดของโจนส์ที่โอเพนชอว์ (Openshaw^{ภาษาอังกฤษ}) แมนเชสเตอร์ (Manchester^{ภาษาอังกฤษ}) ที่โบสถ์ลีส สตรีท คองเกรกาชันนัล (Lees Street Congregational Church^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งเป็นสถานที่ที่โจนส์เคยแสดงละครเวทีในโบสถ์สมัยเด็ก ภรรยาและบุตรสาวของโจนส์ได้เดินทางมายังอังกฤษเพื่อเข้าร่วมพิธีกับญาติๆ ที่อาศัยอยู่ที่นั่น และได้นำอัฐิของเขาไปวางไว้บนหลุมศพของบิดามารดาของเขาชั่วคราว

5.2. การไว้อาลัยและปฏิกิริยาตอบสนอง

ข่าวการเสียชีวิตของโจนส์ทำให้ปริมาณการเข้าชมอินเทอร์เน็ตพุ่งสูงขึ้นอย่างรวดเร็ว ส่งผลให้ยอดขายเพลงของเดอะมังกีส์เพิ่มขึ้นอย่างมาก

ไมเคิล เนสมิธ มือกีตาร์ของวง กล่าวว่า "สำหรับผม เดวิดคือเดอะมังกีส์ พวกเขาคือวงของเขา พวกเราเป็นเพียงนักดนตรีประกอบ" และเสริมว่า "จิตวิญญาณของเขาจะยังคงอยู่ในใจผม ท่ามกลางผู้คนที่น่ารักทุกคน ที่จดจำช่วงเวลาที่ดีและช่วงเวลาแห่งการเยียวยาที่ถูกสร้างขึ้นเพื่อหลายคน รวมถึงพวกเรา ผมมีความทรงจำดีๆ ผมขอให้เขาเดินทางโดยสวัสดิภาพ" ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร โรลลิงสโตน (Rolling Stone^{ภาษาอังกฤษ}) เมื่อวันที่ 8 มีนาคม ค.ศ. 2012 เนสมิธให้ความเห็นว่า "สำหรับผม เดวิดคือเดอะมังกีส์ พวกเขาคือวงของเขา พวกเราเป็นเพียงนักดนตรีประกอบ"

ปีเตอร์ ทอร์ก มือเบส กล่าวว่า "ลาก่อนคาวบอยแห่งแมนเชสเตอร์" และเมื่อพูดกับซีเอ็นเอ็น (CNN^{ภาษาอังกฤษ}) มิกกี โดเลนซ์ มือกลองและนักร้อง กล่าวว่า "เขาคือพี่ชายที่ผมไม่เคยมี และนี่ทิ้งช่องว่างขนาดใหญ่ไว้ในใจผม" โดเลนซ์อ้างว่าเขารู้ว่าบางสิ่งบางอย่างกำลังจะเกิดขึ้น และกล่าวว่า "ไม่อยากเชื่อเลย...ยังคงตกใจ...ฝันร้ายมาตลอดทั้งคืน" โดเลนซ์รู้สึกยินดีกับความรักที่สาธารณชนแสดงออกต่อทั้งโจนส์และเดอะมังกีส์หลังจากการเสียชีวิตของเพื่อนร่วมวง "เขาเป็นบุคคลและตัวละครที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่รักอย่างมาก มีผู้คนจำนวนมากที่กำลังโศกเศร้าอย่างหนัก เดอะมังกีส์มีฐานแฟนคลับอย่างชัดเจน และ (โจนส์) ก็มีด้วยตัวเขาเอง ดังนั้นผมจึงไม่แปลกใจ แต่ผมรู้สึกเป็นเกียรติที่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งในเพื่อนร่วมงานและผู้ร่วมงานในธุรกิจมังกีส์ของเขา"

บ็อบ ราเฟลสัน ผู้ร่วมสร้างสรรค์รายการ เดอะมังกีส์ ให้ความเห็นว่าโจนส์ "สมควรได้รับเครดิตอย่างมาก ผมบอกได้เลยว่า เขาอาจจะไม่ได้มีชีวิตยืนยาวเท่าที่เราต้องการ แต่เขามีชีวิตอยู่ราวเจ็ดชีวิต รวมถึงการเป็นดาราร็อกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขาด้วย"

มัวรีน แมคคอร์มิก (Maureen McCormick^{ภาษาอังกฤษ}) นักแสดงร่วมจาก เดอะเบรดีบันช์ ให้ความเห็นว่า "เดวีเป็นจิตวิญญาณที่งดงาม" และเขา "เผยแพร่ความรักและความดีงามไปทั่วโลก เขาเติมเต็มชีวิตของเราด้วยความสุข ดนตรี และความรื่นเริง เขาจะอยู่ในใจเราตลอดไป ขอให้เขาไปสู่สุคติ"

ยาฮู! มิวสิก (Yahoo! Music^{ภาษาอังกฤษ}) ให้ความเห็นว่าการเสียชีวิตของโจนส์ "กระทบใจผู้คนมากมายอย่างหนัก" เพราะ "ความคิดถึงเดอะมังกีส์ข้ามผ่านหลายรุ่น: ตั้งแต่ผู้คนที่ค้นพบวงในช่วงยุค 1960s; ไปจนถึงเด็กๆ ที่เติบโตมากับการดูรายการซ้ำในช่วงยุค 1970s; ไปจนถึงคนวัย 20 และ 30 ปีที่ค้นพบเดอะมังกีส์เมื่อเอ็มทีวี (ซึ่งเป็นเครือข่ายที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเดอะมังกีส์) เริ่มออกอากาศตอนเก่าๆ ในปี ค.ศ. 1986"

เจมส์ โปเนียโวซิก (James Poniewozik^{ภาษาอังกฤษ}) ผู้เขียนบทความให้กับนิตยสาร ไทม์ (Time^{ภาษาอังกฤษ}) ชื่นชมซิตคอมคลาสสิกของเดอะมังกีส์ และโจนส์โดยเฉพาะ โดยกล่าวว่า "แม้ว่ารายการนี้จะไม่เคยตั้งใจเป็นมากกว่าความบันเทิงและเครื่องสร้างเพลงฮิต เราก็ไม่ควรประเมินค่า เดอะมังกีส์ ต่ำเกินไป มันเป็นรายการโทรทัศน์ที่ดีกว่าที่ควรจะเป็นมาก ในยุคของซิตคอมครอบครัวที่ใช้สูตรสำเร็จและตลกบ้าๆ บอๆ มันเป็นรายการที่มีความทะเยอทะยานในด้านรูปแบบ มีสไตล์ภาพที่เป็นเอกลักษณ์ มีอารมณ์ขันแบบเหนือจริง และโครงสร้างเรื่องราวที่ไม่ธรรมดา ไม่ว่าโจนส์และเดอะมังกีส์จะถูกสร้างมาเพื่ออะไร พวกเขาก็กลายเป็นศิลปินสร้างสรรค์ในแบบของตนเอง และการปรากฏตัวของโจนส์ในแบบบริตป็อปที่ร่าเริงเป็นเหตุผลสำคัญที่ทำให้พวกเขาสามารถสร้างสรรค์ผลงานที่เป็นเชิงพาณิชย์ ดีงาม และยังคงแปลกประหลาดได้อย่างน่าประทับใจ"

พอล เลวินสัน (Paul Levinson^{ภาษาอังกฤษ}) คอลัมนิสต์ของมีเดียไซต์ (Mediaite^{ภาษาอังกฤษ}) ตั้งข้อสังเกตว่า "เดอะมังกีส์เป็นตัวอย่างแรกของสิ่งที่ถูกสร้างขึ้นในสื่อ - ในกรณีนี้คือวงร็อกในโทรทัศน์ - ที่ก้าวออกมาจากจอเพื่อสร้างผลกระทบอย่างใหญ่หลวงในโลกแห่งความเป็นจริง"

6.1. อิทธิพลต่อวัฒนธรรมสมัยนิยม

ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 2008 ยาฮู! มิวสิก ได้ยกให้โจนส์เป็น "ไอดอลวัยรุ่นอันดับ 1 ตลอดกาล" และในปี ค.ศ. 2009 ฟ็อกซ์นิวส์ (Fox News^{ภาษาอังกฤษ}) จัดอันดับให้เขาเป็นอันดับสองใน 10 อันดับไอดอลวัยรุ่นที่ดีที่สุด

มีการกล่าวถึงว่าเดวิด โบอี (David Bowie^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งมีชื่อจริงว่าเดวิด โจนส์เช่นกัน ได้เปลี่ยนชื่อในวงการเพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนกับเดวี โจนส์ ซึ่งมาจากสหราชอาณาจักรและเป็นนักร้องเหมือนกัน นอกจากนี้ ในช่วงที่เดอะมังกีส์ยังคงมีชื่อเสียง โจนส์เป็นผู้สูบบุหรี่ แต่เขาไม่ยอมให้ถ่ายรูปขณะสูบบุหรี่ เนื่องจากแฟนเพลงส่วนใหญ่เป็นวัยรุ่น

ในปี ค.ศ. 1980 เกิดกระแสการกลับมาของเดอะมังกีส์ในญี่ปุ่น โจนส์ได้เดินทางมายังญี่ปุ่นเพียงลำพังและปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์สำหรับเด็กชื่อ "โอฮาโย สตูดิโอ" (Ohayo Studio^{ภาษาอังกฤษ}) ของโตเกียว 12 แชนแนล (Tokyo 12 Channel^{ภาษาอังกฤษ}) ซึ่งมีส่วนช่วยผลักดันกระแสความนิยมนี้

6.2. การวิพากษ์วิจารณ์และการประเมิน

แม้ว่าเดอะมังกีส์จะถูกสร้างขึ้นมาเพื่อตอบโต้ความนิยมของเดอะบีเทิลส์จากอังกฤษ แต่พวกเขาก็ไม่ได้บรรลุชื่อเสียงในระดับเดียวกับเดอะบีเทิลส์ และรายการโทรทัศน์ของพวกเขาก็ถูกยกเลิกหลังจากออกอากาศไปเพียงสองปี วงยังถูกวิพากษ์วิจารณ์จากการใช้นักดนตรีรับจ้าง (external musicians^{ภาษาอังกฤษ}) ในการบันทึกเสียงอัลบั้ม

เกลนน์ เอ. เบเกอร์ (Glenn A. Baker^{ภาษาอังกฤษ}) ได้แสดงความประหลาดใจต่อความล้มเหลวของกิจกรรมหลังเดอะมังกีส์ของโจนส์ โดยระบุว่าโจนส์ดูเหมือนจะไร้ทิศทางเมื่อต้องพึ่งพาตนเอง อย่างไรก็ตาม เจมส์ โปเนียโวซิก จากนิตยสาร ไทม์ ชื่นชมรายการโทรทัศน์ของเดอะมังกีส์ว่ามีความทะเยอทะยานทางศิลปะ มีสไตล์ภาพที่เป็นเอกลักษณ์ และอารมณ์ขันแบบเหนือจริง เขายังกล่าวว่าโจนส์และเดอะมังกีส์ได้กลายเป็นศิลปินสร้างสรรค์ในแบบของตนเอง และการปรากฏตัวของโจนส์ในแบบบริตป็อปที่ร่าเริงเป็นเหตุผลสำคัญที่ทำให้ผลงานของพวกเขามีทั้งความเชิงพาณิชย์ ความดีงาม และความแปลกประหลาดอย่างน่าประทับใจ

พอล เลวินสัน คอลัมนิสต์ของมีเดียไซต์ (Mediaite^{ภาษาอังกฤษ}) ชี้ให้เห็นว่าเดอะมังกีส์เป็นตัวอย่างแรกของสิ่งที่ถูกสร้างขึ้นในสื่อ (วงดนตรีร็อกในโทรทัศน์) ที่สามารถก้าวออกมาจากจอและสร้างผลกระทบอย่างใหญ่หลวงในโลกแห่งความเป็นจริงได้

7.1. ผลงานเพลง

• เดวิด โจนส์ (David Jones^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1965)
• เดวี โจนส์ (Davy Jones^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1971)
• เดอะ พอยต์ (The Point^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1978)
• อินเครดิเบิล รีวิสิตเต็ด (Incredible Revisited^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1988)
• อิตส์ คริสต์มาส ไทม์ อะเกน (It's Christmas Time Again^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1991)
• จัสต์ มี (Just Me^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 2001)
• จัสต์ มี 2 (Just Me 2^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 2004)
• ชี (She^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 2009)

ซิงเกิลเดี่ยว:

• "ดรีม เกิร์ล" (Dream Girl^{ภาษาอังกฤษ}) / "เทค มี ทู เดอะ พาราไดซ์" (Take Me To The Paradise^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1965)
• "ดิส บูเกต์" (This Bouquet^{ภาษาอังกฤษ}) / "วอต อาร์ โกอิง ทู ดู?" (What Are Going To Do?^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1965)
• "เดอะ เกิร์ล ฟรอม เชลซี" (The Girl From Chelsea^{ภาษาอังกฤษ}) / "ธีม ฟรอม อะ นิว เลิฟ" (Theme From A New Love^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1965)
• "ยู อาร์ อะ เลดี้" (You Are A Lady^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1972)
• "รับเบอร์รีน" (Rubberene^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1973)
• "แฮปปี เบิร์ธเดย์ มิกกี เมาส์" (Happy Birthday Mickey Mouse^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1978)
• "อิตส์ นาว" (It's Now^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1981) (วางจำหน่ายเฉพาะในญี่ปุ่น)
• "แดนซ์, ยิปซี" (Dance, Gypsy^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1981) (วางจำหน่ายเฉพาะในญี่ปุ่น)
• "ไอลล์ เลิฟ ยู ฟอร์เอฟเวอร์" (I'll Love You Forever^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1984)

7.2. ผลงานภาพยนตร์และโทรทัศน์

7.3. หนังสือ

• เธย์ เมด อะ มังกี เอาต์ ออฟ มี (They Made a Monkee Out of Me^{ภาษาอังกฤษ}) อัตชีวประวัติ (ค.ศ. 1987)
• เธย์ เมด อะ มังกี เอาต์ ออฟ มี: เดวี โจนส์ รีดส์ ฮิส ออโตไบโอกราฟี (They Made a Monkee Out of Me: Davy Jones Reads His Autobiography^{ภาษาอังกฤษ}) (หนังสือเสียง) (พฤศจิกายน ค.ศ. 1988)
• มิวแทนต์ มังกีส์ มีต เดอะ มาสเตอร์ส ออฟ เดอะ มัลติมีเดีย แมนิพูเลชัน แมชชีน! (Mutant Monkees Meet the Masters of the Multimedia Manipulation Machine!^{ภาษาอังกฤษ}) เขียนร่วมกับอลัน กรีน (Alan Green^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 1992)
• เดย์ดรีม บีลีฟวิน (Daydream Believin^{ภาษาอังกฤษ}) (ค.ศ. 2000)