1. ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา
1.1. การเกิด ครอบครัว และพัฒนาการทางดนตรีช่วงต้น
อลัน เออร์วิน เมนเคน เกิดเมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม ค.ศ. 1949 ที่โรงพยาบาลเฟรนช์ในแมนแฮตตัน รัฐนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา บิดาของเขาชื่อ นอร์แมน เมนเคน เป็นทันตแพทย์ผู้รักการเล่นบูกี-วูกีเปียโน ส่วนมารดาชื่อ จูดิธ เมนเคน เป็นทั้งนักแสดง นักเต้น และนักเขียนบทละคร ครอบครัวของเขาเป็นชาวยิว และภูมิหลังทางศาสนานี้อาจมีอิทธิพลต่อชีวิตและผลงานบางส่วนของเขา
เมนเคนมีความสนใจในดนตรีตั้งแต่เยาว์วัย เขาเริ่มเรียนเปียโนและไวโอลินตั้งแต่อายุยังน้อย และเริ่มประพันธ์เพลงด้วยตนเองตั้งแต่อายุเพียง 9 ปี ในการประกวดนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์ของสมาพันธ์ดนตรีนิวยอร์ก (New York Federation of Music Clubs Junior Composers Contest) ผลงานประพันธ์ดนตรีต้นฉบับของเขาที่ชื่อ "บูเร" (Bouree) ได้รับการยกย่องว่า "ยอดเยี่ยม" และ "ดีเลิศ" จากคณะกรรมการผู้ตัดสิน
เมนเคนเคยกล่าวไว้ว่า "ก่อนเข้ามหาวิทยาลัย ผมเขียนเพลงเพื่อสานฝันที่จะเป็นบ็อบ ดิลลันคนต่อไป เพลงที่แต่งส่วนใหญ่ใช้กีตาร์ แต่ก่อนหน้านั้นผมประพันธ์เพลงด้วยเปียโน" แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงแนวทางดนตรีในช่วงต้นของเขา
1.2. การศึกษาและเวิร์กช็อป
เมนเคนเข้าเรียนที่โรงเรียนมัธยมนิวโรเชล ในเมืองนิวโรเชล รัฐนิวยอร์ก และสำเร็จการศึกษาในปี ค.ศ. 1967 เขาย้อนรำลึกว่าในระหว่างเรียน เขาเบื่อกับการฝึกเปียโน จึงมักจะประพันธ์เพลงบาฮ์ในสไตล์ฟิวก์ของตัวเอง หรือเบทโฮเฟินในสไตล์โซนาตาของตัวเอง แทนที่จะฝึกเพลงตามบทเรียน
หลังสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม เมนเคนได้เข้าศึกษาต่อที่มหาวิทยาลัยนิวยอร์ก โดยแรกเริ่มเดิมทีเขามีแผนที่จะเป็นทันตแพทย์เช่นเดียวกับบิดา จึงเข้าศึกษาในสาขาวิชาแพทยศาสตร์ล่วงหน้า (pre-med) แต่ในที่สุดเขาก็เปลี่ยนมาเรียนเอกดนตรีวิทยา และสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะและวิทยาศาสตร์ (University College of Arts and Science) ซึ่งปัจจุบันคือวิทยาลัยศิลปะและวิทยาศาสตร์ (College of Arts and Science) ในปี ค.ศ. 1972 หลังจากสำเร็จการศึกษา เขาได้เข้าร่วมโครงการเวิร์กช็อปที่สำคัญคือ บีเอ็มไอ ลีห์แมน เอนเกล มิวสิคัล เธียเตอร์ เวิร์กช็อป (BMI Lehman Engel Musical Theatre Workshop) ซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญในเส้นทางอาชีพของเขา เมนเคนกล่าวว่า "ในตอนแรก ผมไม่สนใจดนตรีวิทยาเลย จนกระทั่งผมได้เข้าร่วมเวิร์กช็อปของ BMI ภายใต้การดูแลของลีห์แมน เอนเกล และได้เข้าไปอยู่ในห้องเดียวกับนักแต่งเพลงคนอื่นๆ นั่นแหละผมถึงได้รู้ว่านี่คือสิ่งที่ใช่สำหรับผม"
2. อาชีพ
2.1. ช่วงต้นอาชีพและการแจ้งเกิด (1974-1987)
หลังจากสำเร็จการศึกษา อลัน เมนเคน วางแผนที่จะเป็นนักร้องร็อกหรือศิลปินบันทึกเสียง แต่ความสนใจในการแต่งเพลงสำหรับละครเพลงของเขาก็เพิ่มขึ้นเมื่อได้เข้าร่วมเวิร์กช็อปละครเพลงของบรอดคาสต์ มิวสิค อิงค์ (BMI) และได้รับคำแนะนำจากลีห์แมน เอนเกล ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1974 ถึง 1978 เขาได้นำเสนอผลงานที่ประพันธ์ขึ้นจากเวิร์กช็อปของ BMI หลากหลายเรื่อง เช่น Midnight, Apartment House (ประพันธ์เนื้อเพลงโดย มูเรียล โรบินสัน), Conversations with Pierre, Harry the Rat, และ Messiah on Mott Street (ประพันธ์เนื้อเพลงโดย เดวิด สเปนเซอร์)
ในช่วงเวลานี้ เมนเคนยังทำงานเป็นนักเปียโนประกอบบัลเลต์และนาฏกรรมร่วมสมัย เป็นผู้อำนวยการดนตรีสำหรับวงดนตรีตามคลับ เป็นนักแต่งเพลงจิงเกิล นักเรียบเรียงเพลง นักแต่งเพลงสำหรับรายการโทรทัศน์เด็กชื่อดังอย่าง เซซามี สตรีท และเป็นครูฝึกร้องเพลง เขายังคงแสดงผลงานของตนเองตามคลับต่างๆ เช่น เดอะบอลรูม (The Ballroom), เรโน สวีนีย์ (Reno Sweeny) และแทรมส์ (Tramps) ในปี ค.ศ. 1976 จอห์น วิลสัน นักวิจารณ์จากหนังสือพิมพ์ เดอะ นิวยอร์ก ไทมส์ รายงานว่าสมาชิกของเวิร์กช็อป BMI ของเอนเกล เริ่มแสดงเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ "บรอดเวย์แอทเดอะบอลรูม" โดยมีการนำเสนอผลงานของ เมนเคน และมอรี เยสตัน ทั้งคู่เล่นเปียโนและร้องเพลงที่แต่งขึ้นสำหรับละครเพลงที่อาจจะเกิดขึ้น
เมนเคนมีส่วนร่วมในการแต่งเพลงให้กับละครรีวิวหลายเรื่อง เช่น New York's Back in Town, Big Apple Country, The Present Tense (1977), Real Life Funnies (นอกบรอดเวย์, 1981), ไดมอนส์ (นอกบรอดเวย์, 1984), และ Personals (นอก-นอกบรอดเวย์, 1985) รีวิวของเขาเรื่อง Patch, Patch, Patch ได้เปิดแสดงที่เวสต์แบงก์คาเฟ่ในนครนิวยอร์กในปี ค.ศ. 1979 โดยมีชิป ซีน ร่วมแสดง เมนเคนยังได้แต่งเพลงสำหรับละครที่ไม่ได้นำออกแสดงหลายเรื่อง เช่น Atina, Evil Queen of the Galaxy (1980) ที่มีเนื้อเพลงโดย สตีฟ บราวน์ และยังแต่งเรื่อง The Thorn ที่มีเนื้อเพลงโดย บราวน์ ซึ่งได้รับมอบหมายจากดีไวน์ในปี ค.ศ. 1980 ซึ่งเป็นการเสียดสีภาพยนตร์เรื่อง โรส แต่ไม่สามารถหาเงินทุนมาผลิตได้ เขายังร่วมงานกับฮาวเวิร์ด แอชแมน ในละครเพลงที่ยังไม่สมบูรณ์ชื่อ Babe (ราว ค.ศ. 1981) กับทอม อายเอน ในเรื่อง Kicks: The Showgirl Musical (1984) และกับเดวิด โรเจอร์ส ในเรื่อง The Dream in Royal Street (ราว ค.ศ. 1981) ซึ่งเป็นการดัดแปลงจาก ฝันกลางฤดูร้อนของเชกสเปียร์ เมนเคนยังได้แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง The Line (1980) กำกับโดย โรเบิร์ต เจ. ซีเกล

ในที่สุดเมนเคนก็ประสบความสำเร็จในฐานะนักแต่งเพลงเมื่อฮาวเวิร์ด แอชแมน นักเขียนบทละครเลือกเขาและเอนเกลให้มาแต่งเพลงสำหรับละครเพลงที่ดัดแปลงจากนวนิยายของเคิร์ต วอนเนกัต เรื่อง ขอพระเจ้าอวยพรคุณ คุณโรสวอเตอร์ ละครเพลงเรื่องนี้เปิดแสดงในปี ค.ศ. 1979 ที่โรงละคร WPA และได้รับการวิจารณ์ที่ยอดเยี่ยมพร้อมด้วยรายได้ในระดับปานกลาง หลังจากนั้นหลายเดือนก็ได้ย้ายไปเปิดแสดงที่โรงละครนอกบรอดเวย์ที่เอ็นเตอร์มีเดียเธียเตอร์ (Entermedia Theater) ซึ่งเปิดแสดงต่ออีกหกสัปดาห์
เมนเคนและแอชแมนได้ประพันธ์ละครเพลงเรื่องถัดไปคือ พืชกินคน สำหรับนักแสดงเพียง 9 คน รวมถึงนักเชิดหุ่น ละครเพลงเรื่องนี้สร้างจากภาพยนตร์ตลกมืดปี ค.ศ. 1960 เรื่อง พืชกินคน ซึ่งเปิดแสดงที่โรงละคร WPA ในปี ค.ศ. 1982 และได้รับการวิจารณ์ที่ดี จากนั้นได้ย้ายไปเปิดแสดงที่โรงละครออร์ฟีอุมเธียเตอร์ (Orpheum Theatre) นอกบรอดเวย์ในอีสต์วิลเลจ แมนแฮตตัน ซึ่งเปิดแสดงนานถึงห้าปี ละครเพลงเรื่องนี้สร้างสถิติรายได้สูงสุดสำหรับละครนอกบรอดเวย์ตลอดกาล มีการนำไปจัดแสดงทั่วโลก ได้รับรางวัลละครเวที และถูกดัดแปลงเป็นภาพยนตร์เพลงในปี ค.ศ. 1986 นำแสดงโดยริก มอรานิส ซึ่งทำให้เมนเคนและแอชแมนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ครั้งแรกจากเพลง "แม่มดเขียวจากนอกโลก" จากผลงานของเขาในละครเพลง เมนเคนได้รับรางวัล BMI Career Achievement Award ในปี ค.ศ. 1983
ในปี ค.ศ. 1987 การดัดแปลงละครเพลงเรื่อง การฝึกงานของดัดดี คราวิทซ์ ของเมนเคนและนักแต่งเพลงเดวิด สเปนเซอร์ ซึ่งสร้างจากนวนิยายชื่อเดียวกันปี ค.ศ. 1959 ได้ถูกผลิตขึ้นในฟิลาเดลเฟีย หลังจากมีการแก้ไขบทอย่างมาก ได้ถูกผลิตอีกครั้งในปี ค.ศ. 2015 ที่มอนทรีออล ในปี ค.ศ. 1992 โรงละคร WPA ได้ผลิตผลงานของเมนเคนเรื่อง Weird Romance โดยมีสเปนเซอร์เป็นผู้ประพันธ์เนื้อเพลง ละครเพลงของเมนเคนเรื่อง เพลงคริสต์มาส ซึ่งสร้างจากนวนิยายเรื่อง เพลงคริสต์มาส ของชาร์ลส์ ดิกคินส์ โดยมีเนื้อเพลงโดยลินน์ อาห์เรนส์ และบทโดยไมค์ อ็อกเครนต์ ได้เปิดแสดงครั้งแรกที่พาราเมาท์เธียเตอร์ของเมดิสันสแควร์การ์เดนในปี ค.ศ. 1994 การแสดงประสบความสำเร็จอย่างสูงและกลายเป็นหนึ่งในกิจกรรมประจำปีในช่วงเทศกาลวันหยุดในนิวยอร์ก ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1989 ถึง ค.ศ. 1990 เมนเคนและฮาวเวิร์ด แอชแมน ได้ร่วมกันประพันธ์เพลงสำหรับรายการโทรทัศน์หุ่นเชิดยอดนิยมอย่าง เซซามี สตรีท เมนเคนกล่าวในปี ค.ศ. 2008 ว่าการทำงานใน เซซามี สตรีท ได้รับค่าตอบแทนเพียงน้อยนิด แต่ก็ยังคงมีเกียรติยศบางอย่างติดมาด้วย เพราะรายการได้ออกอากาศและเขาได้รับค่าลิขสิทธิ์จากเพลงที่แต่ง คู่นี้ยังร่วมกันแต่งเพลงชื่อ "Wonderful Ways to Say No" สำหรับรายการพิเศษต่อต้านยาเสพติดแอนิเมชันในปี ค.ศ. 1990 เรื่อง เหล่าดาราการ์ตูนรวมพลังกอบกู้โลก
2.2. ยุคดิสนีย์เรอเนซองส์และดนตรีประกอบภาพยนตร์ (1989-2007)

ด้วยความสำเร็จของ พืชกินคน เมนเคนและแอชแมนจึงได้รับจ้างจากวอลต์ ดิสนีย์ สตูดิโอส์ ให้ประพันธ์ดนตรีสำหรับภาพยนตร์เรื่อง เงือกน้อยผจญภัย (1989) ความท้าทายคือการสร้างภาพยนตร์เพลงแอนิเมชันจากนิทานของฮันส์ คริสเตียน แอนเดอร์เซน ที่สามารถเทียบเคียงกับภาพยนตร์ดิสนีย์คลาสสิกอย่าง สโนว์ไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด และ ซินเดอเรลลา เงือกน้อยผจญภัย เปิดตัวด้วยความสำเร็จทั้งด้านคำวิจารณ์และเชิงพาณิชย์ และเป็นสัญญาณของการเริ่มต้นยุคดิสนีย์ใหม่ที่เรียกว่าดิสนีย์ เรอเนซองส์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้พวกเขาได้รับรางวัลรางวัลออสการ์สาขาเพลงยอดเยี่ยมเป็นครั้งแรกจากเพลง "อันเดอร์ เดอะ ซี" และเมนเคนยังได้รับรางวัลออสการ์สาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมอีกด้วย โรเจอร์ อีเบิร์ต นักวิจารณ์ภาพยนตร์ชื่อดังกล่าวในรีวิวของเขาว่า "ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเพลงดิสนีย์ที่ดีที่สุดนับตั้งแต่ยุครุ่งเรือง"
โฉมงามกับอสูร (1991) ของเมนเคนและแอชแมนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาเพลงยอดเยี่ยมถึงสามเพลงในปี ค.ศ. 1991 และได้รับรางวัลจากเพลงชื่อเรื่อง เมนเคนยังได้รับรางวัลออสการ์สาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมอีกครั้ง ทั้งสองกำลังทำงานเรื่อง อะลาดิน อยู่ในขณะที่แอชแมนเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1991 แอชแมนประพันธ์เพลงเพียงสามเพลงในภาพยนตร์เรื่องนี้ และเมนเคนได้ร่วมงานกับทิม ไรซ์ ซึ่งขณะนั้นกำลังทำงานเรื่อง เดอะ ไลออน คิง (1994) เพื่อแต่งเพลงที่เหลือให้กับภาพยนตร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์สาขาเพลงยอดเยี่ยมในปี ค.ศ. 1992 จากเพลง "อะ โฮล นิว เวิลด์" และเมนเคนยังได้รับรางวัลออสการ์สาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมอีกด้วย
เมนเคนได้เปิดตัวในบรอดเวย์ด้วยการดัดแปลงละครเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง โฉมงามกับอสูร ซึ่งเปิดแสดงในปี ค.ศ. 1994 และจัดแสดงต่อเนื่องเป็นเวลา 13 ปีก่อนจะปิดฉากลงในปี ค.ศ. 2007 ในปี ค.ศ. 1997 เขาร่วมงานกับนักแต่งเพลงทิม ไรซ์ในละครเพลงเรื่อง กษัตริย์ดาวิด ซึ่งสร้างจากตัวละครในพระคัมภีร์ไบเบิล และได้มีการจัดแสดงในรูปแบบคอนเสิร์ตที่โรงละครนิว อัมสเตอร์ดัม เธียเตอร์ บนบรอดเวย์ ละครเรื่อง พืชกินคน ได้กลับมาเปิดแสดงบนบรอดเวย์ตั้งแต่ปี ค.ศ. 2003 ถึง ค.ศ. 2004
ภาพยนตร์เพลงคนแสดงจริงของเมนเคนเรื่อง นิวซีส์ ซึ่งมีเนื้อเพลงโดยแจ็ค เฟลด์แมน ออกฉายในปี ค.ศ. 1992 ตามมาด้วยภาพยนตร์เพลงแอนิเมชันอีกสามเรื่อง เมนเคนร่วมงานกับสตีเฟน ชวาร์ตซ ในเรื่อง โพคาฮอนทัส ซึ่งทั้งสองได้รับรางวัลออสการ์สองรางวัล ได้แก่ สาขาเพลงยอดเยี่ยม และสาขาดนตรีประกอบภาพยนตร์เพลงหรือตลกยอดเยี่ยม ในปี ค.ศ. 1996 ทีมงานดนตรีชุดเดียวกันได้สร้างสรรค์เพลงและเมนเคนได้ประพันธ์ดนตรีประกอบสำหรับภาพยนตร์เรื่อง คนค่อมแห่งนอเทรอดาม ในปี ค.ศ. 1997 เมนเคนได้กลับมาร่วมงานกับเดวิด ซิปเปล ผู้ร่วมงานในยุคแรกของเขา สำหรับภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายในยุคนี้คือ เฮอร์คิวลีส เมนเคนยังได้แต่งเพลงประกอบสำหรับภาพยนตร์เรื่อง ชีวิตกับไมกีย์ (1993) นำแสดงโดยไมเคิล เจ. ฟอกซ์ ภาพยนตร์วันหยุดเรื่อง โนเอล (2004) และ มิร์เรอร์ มิร์เรอร์ (2012) ผลงานดนตรีประกอบภาพยนตร์อื่นๆ ของเขากับดิสนีย์ ได้แก่ ฟาร์มอลวน บุกโลก (2004) ภาพยนตร์รีเมคเรื่อง เจ้าหมาขนปุย (2006) ที่นำแสดงโดยทิม อัลเลน เอนแคนเท็ด (2007) และ ราพันเซล (2010)
2.3. การกลับสู่บรอดเวย์และผลงานบนเวที
จากนั้น อลัน เมนเคน ได้สร้างสรรค์ละครเวทีเวอร์ชันของ เงือกน้อยผจญภัย ซึ่งเปิดแสดงบนบรอดเวย์ตั้งแต่ปี ค.ศ. 2008 ถึง ค.ศ. 2009 และทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนีสาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยม ละครเวทีดัดแปลงเรื่อง ซิสเตอร์แอกต์ ของเมนเคนได้เปิดตัวครั้งแรกในลอนดอนในปี ค.ศ. 2009 และเปิดแสดงบนบรอดเวย์ในปี ค.ศ. 2011 เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนีสาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมอีกครั้ง เมนเคนได้รับดาวบนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟมในปี ค.ศ. 2010 ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 2010 เขาได้รับเชิญเป็นแขกรับเชิญในรายการควิซโชว์ของNPR ชื่อ เวย์ต์ เวย์ต์... ดอนต์ เทล มี!
ในปี ค.ศ. 2012 เมนเคนได้รับรางวัลโทนีสาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมจากละครเพลงที่เขาดัดแปลงเรื่อง นิวซีส์ ซึ่งเปิดแสดงจนถึงปี ค.ศ. 2014 เขายังได้ประพันธ์เพลงสำหรับเรื่อง ลีป ออฟ เฟท ซึ่งเปิดแสดงบนบรอดเวย์ในช่วงสั้นๆ ในปี ค.ศ. 2012 ละครเวทีดัดแปลงเรื่อง อะลาดิน เปิดแสดงบนบรอดเวย์ในปี ค.ศ. 2014 ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนีสาขาเพลงประกอบยอดเยี่ยมอีกครั้ง ในปี ค.ศ. 2013 เขาได้รับเชิญเป็นแขกในงานจูเนียร์เธียเตอร์เฟสติวัลประจำปีที่แอตแลนตา รัฐจอร์เจีย และได้รับเกียรติด้วยรางวัลจูเนียร์เธียเตอร์เฟสติวัล อวอร์ด (Junior Theater Festival Award) เขายังได้จัดการแสดงคอนเสิร์ตที่นั่น ซึ่งรวมถึงเพลงที่ถูกตัดออกจากผลงานต่างๆ พร้อมทั้งเล่าถึงกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา
ละครเวทีดัดแปลงเรื่อง คนค่อมแห่งนอเทรอดาม ของเมนเคน ได้จัดแสดงที่ลาฮอยยา เพลย์เฮาส์ (La Jolla Playhouse) รัฐแคลิฟอร์เนีย ในปี ค.ศ. 2014 ในปี ค.ศ. 2015 เมนเคนร่วมประพันธ์เพลงประกอบสำหรับละครโทรทัศน์เพลงเรื่อง กัลป์แวนท์ ร่วมกับคริสโตเฟอร์ เลนเนิร์ตซ ซึ่งเป็นการกลับมาร่วมงานกับแดน โฟเกิลแมน ผู้เขียนบทภาพยนตร์เรื่อง ราพันเซล เมนเคนยังร่วมเขียนเพลงสำหรับซีรีส์เรื่องนี้กับเกล็นน์ สเลเตอร์ ซีรีส์เรื่องนี้มีทั้งหมดสองฤดูกาล โดยออกอากาศครั้งแรกเมื่อวันที่ 4 มกราคม ค.ศ. 2015 และตอนสุดท้ายออกอากาศเมื่อวันที่ 31 มกราคม ค.ศ. 2016 ละครเรื่อง การฝึกงานของดัดดี คราวิทซ์ ได้มีการฟื้นฟูขึ้นอีกครั้งที่มอนทรีออลในปี ค.ศ. 2015 และ เรื่องราวจากบรองซ์: เดอะ มิวสิคัล ได้เปิดแสดงที่กระดาษมิลล์ เพลย์เฮาส์ในปี ค.ศ. 2016 เมนเคนกำลังทำงานเกี่ยวกับละครเพลงดัดแปลงจากเรื่อง ไนท์ แอท เดอะ มิวเซียม และ แอนิมอล ฟาร์ม
2.4. โทรทัศน์และโครงการอื่นๆ
เมนเคนได้ประพันธ์เพลงสำหรับละครโทรทัศน์เพลงเรื่อง กัลป์แวนท์ ร่วมกับคริสโตเฟอร์ เลนเนิร์ตซ ซึ่งออกอากาศในปี ค.ศ. 2015 ถึง 2016 เขายังร่วมเขียนเพลงสำหรับซีรีส์เรื่องนี้กับเกล็นน์ สเลเตอร์ ในปี ค.ศ. 2017 เมนเคนและสเลเตอร์ได้กลับมาร่วมเขียนเพลงให้กับซีรีส์แอนิเมชันเรื่อง ราพันเซล ผจญภัยในแดนมหัศจรรย์ ซึ่งดำเนินเรื่องต่อจากภาพยนตร์เรื่อง ราพันเซล ซีรีส์นี้สิ้นสุดลงในปี ค.ศ. 2020 หลังจากออกอากาศสามฤดูกาล ในวันที่ 26 กรกฎาคม ค.ศ. 2020 เมนเคนและสเลเตอร์ได้รับรางวัลเอมมีประเภทกลางวัน สาขาเพลงต้นฉบับยอดเยี่ยมสำหรับรายการเด็ก วัยรุ่น หรือแอนิเมชัน จากเพลง "Waiting in the Wings"
2.5. ผลงานล่าสุดและโครงการในอนาคต
ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 2017 ดิสนีย์ได้ออกฉายภาพยนตร์คนแสดงจริงที่ดัดแปลงจาก โฉมงามกับอสูร กำกับโดยบิล คอนดอน และนำแสดงโดยเอ็มมา วัตสัน และแดน สตีเวนส์ โดยมีเพลงจากภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1991 และเพลงใหม่จากเมนเคนและไรซ์ เมนเคนร่วมงานกับปาเซ็กและพอล (เบนจ์ ปาเซ็ก และ จัสติน พอล) ในการเขียนเพลงใหม่สำหรับภาพยนตร์คนแสดงจริงเรื่อง อะลาดิน ปี ค.ศ. 2019 กำกับโดยกาย ริตชี
ในปี ค.ศ. 2019 เมนเคนได้กลับมาร่วมงานกับผู้สร้างภาพยนตร์เรื่อง นิวซีส์ ได้แก่ แจ็ค เฟลด์แมน และฮาร์วีย์ เฟียร์สไตน์ เพื่อพัฒนาละครเพลงเรื่องใหม่ชื่อ Greetings from Niagara Falls ซึ่งมีการจัดอ่านบทไปเมื่อเดือนมกราคม ค.ศ. 2019 แต่ยังไม่มีการประกาศแผนการในอนาคตสำหรับโครงการนี้ เมนเคนยังได้เขียนเพลงสำหรับซีรีส์พรีเควล/ภาคแยกของ โฉมงามกับอสูร ปี ค.ศ. 2017 ที่ชื่อ Little Town ซึ่งจะเน้นไปที่ตัวละครแกสตองและเลอฟู ซีรีส์นี้คาดว่าจะออกฉายทางบริการสตรีมมิ่งดิสนีย์พลัส และเมนเคนจะทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างฝ่ายบริหารด้วย อย่างไรก็ตาม ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 2022 มีรายงานว่าซีรีส์นี้จะยังไม่เดินหน้าไปก่อน
เมนเคนได้กลับมาร่วมงานกับสตีเฟน ชวาร์ตซ เพื่อเขียนเพลงใหม่สำหรับ ดิสเอนแชนต์เต็ด ซึ่งเป็นภาคต่อของ เอนแคนเท็ด เมนเคนยังได้ทำงานดนตรีใหม่สำหรับภาพยนตร์คนแสดงจริงที่ดัดแปลงจากเรื่อง เงือกน้อยผจญภัย กำกับโดยร็อบ มาร์แชล ร่วมกับลิน-มานูเอล มิรันดา ผู้เป็นแฟนตัวยงของ เงือกน้อยผจญภัย ซึ่งเมนเคนรู้จักมาตั้งแต่สมัยเด็ก เนื่องจากมิรันดาเข้าเรียนโรงเรียนเดียวกับหลานสาวของเมนเคน เมนเคนยังร่วมงานกับจอห์น ลาสเซเตอร์ อดีตประธานเจ้าหน้าที่ฝ่ายสร้างสรรค์ของดิสนีย์ในโครงการที่สกายแดนซ์ แอนิเมชัน ในวันที่ 20 พฤษภาคม ค.ศ. 2020 โครงการดังกล่าวได้ถูกเปิดเผยว่าเป็นภาพยนตร์เรื่อง สเปลล์บาวด์ ของวิกกี้ เจนสัน เมนเคนจะร่วมเขียนเพลงสำหรับ สเปลล์บาวด์ ร่วมกับเกล็นน์ สเลเตอร์ ผู้ที่เคยร่วมงานกับเขาใน ฟาร์มอลวน บุกโลก และ ราพันเซล เมนเคนยังมีรายงานว่าจะเข้าร่วมในภาคต่อของ อะลาดิน เมนเคนยังได้ร่วมงานกับชวาร์ตซเพื่อเขียนเพลงใหม่สำหรับภาพยนตร์รีเมคเรื่อง คนค่อมแห่งนอเทรอดาม ซึ่งเมนเคนจะประพันธ์ดนตรีประกอบ อย่างไรก็ตาม ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 2023 เมนเคนได้ให้ความเห็นว่าการพัฒนาได้หยุดชะงักลงเนื่องจากเนื้อหาและธีมของภาพยนตร์ต้นฉบับ
3. ความเป็นศิลปินและสไตล์ดนตรี
อลัน เมนเคน อธิบายถึงสไตล์การแต่งเพลงอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาว่าเป็นการผสมผสานเพลงป็อปและเพลงร็อกเข้ากับ "ความรู้สึกแบบละครเวที" ซึ่งได้รับอิทธิพลจากการทำงานร่วมกับนักแต่งเพลงละครเวทีอย่างลีห์แมน เอนเกล และมอรี เยสตัน ดาร์ริน คิง จากหนังสือพิมพ์ เดอะ ซิดนีย์ มอร์นิง เฮรัลด์ ตั้งข้อสังเกตว่าภาพยนตร์ดิสนีย์สามเรื่องแรกของเมนเคนเพียงอย่างเดียวก็แสดงให้เห็นถึงแนวดนตรีและสไตล์ที่หลากหลายอย่างยิ่ง ได้แก่ เพลงเรือ คาบาเรต์เยอรมัน มิวสิกฮอลล์ฝรั่งเศส โมซาร์ท โอเปเรตตา และ "จังหวะบลูส์แบบฮาร์เลมของแฟตส์ วอลเลอร์และแคบ คัลโลเวย์" เด็บบี้ คัทเบิร์ตสัน เขียนในสิ่งพิมพ์เดียวกันนี้ว่า ความโรแมนติก เครื่องสายที่พองตัว และอารมณ์ขัน เป็นจุดเด่นของเพลงของเมนเคน เมนเคนกล่าวว่าเขาชอบให้เพลงของเขา "ฮัมง่าย" และเน้นย้ำถึงความสำคัญของการสร้างสรรค์ท่วงทำนองและจังหวะที่ติดหูซึ่งกระตุ้นอารมณ์ที่ต้องการได้
เมนเคนอธิบายว่าตัวเองเป็นเหมือนกิ้งก่าในกระบวนการแต่งเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อแต่งเพลงสำหรับภาพยนตร์ดิสนีย์ เขาพยายามที่จะทำให้เรื่องราวดำเนินไปในลักษณะที่เหมาะสมกับตัวละครและสถานการณ์ดราม่าแต่ละแบบ โดยรวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับโครงการให้ได้มากที่สุดก่อนที่จะเริ่มแต่งเพลงโดยใช้เปียโน ดนตรีของเขายังถูกสร้างขึ้นก่อนที่จะมีการเขียนบทและสตอรี่บอร์ด เมนเคนบันทึกเดโมของตัวเองโดยใช้การจัดเรียงเปียโน-ร้องตรงๆ หรือเปียโน-ร้อง-MIDI ที่จัดแบบออร์เคสตรา เขายืนยันว่าการเขียนเพลงที่ไม่กระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ที่รุนแรงจากผู้ฟังนั้นมีค่าน้อยมาก แอปเปิล มิวสิก กล่าวว่าผลงานของนักแต่งเพลงรายนี้ "เต็มไปด้วยโทนเสียง สีสัน และพื้นผิวที่ช่วยให้ผู้ชมรู้สึกถึงช่วงเวลาสำคัญเหล่านั้นอย่างลึกซึ้งในใจ" แม้ว่าเขาจะไม่ค่อยจัดการหรือกำกับผลงานของตัวเอง แต่เขาก็เป็นโปรดิวเซอร์เพลงประกอบภาพยนตร์ของเขาและยังคงอยู่ในห้องควบคุมระหว่างการบันทึกเสียง
เมนเคนได้ร่วมงานกับนักแต่งเพลงหลายคนตลอดอาชีพของเขา แต่การร่วมงานที่โด่งดังที่สุดยังคงเป็นการร่วมงานกับแอชแมน แม้ว่าจะทำงานร่วมกันเป็นระยะเวลาค่อนข้างสั้น เมนเคนในตอนแรกเขียนทั้งเพลงและเนื้อเพลง และถือว่าตัวเองเป็นนักแต่งเพลงที่ดี แต่ตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่การแต่งเพลงหลังจากได้พบกับแอชแมน เขากล่าวว่าเขาสนุกกับการทำงานร่วมกับนักแต่งเพลงคนอื่นๆ เพราะ "พวกเขาสะท้อนมิติที่แตกต่างกันในอาชีพของผม" เกล็นน์ สเลเตอร์ นักแต่งเพลงและผู้ร่วมงานบ่อยครั้งกล่าวว่า เมนเคนเป็น "นักสร้างทำนองเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งที่เรามีในวงการละครและภาพยนตร์ตลอด 30 ปีที่ผ่านมา"
สตีฟ ฮอคแมน จาก แกรมมีดอตคอม กล่าวว่า เมนเคน "ติดอันดับนักแต่งเพลงชั้นนำในภาพยนตร์และละคร" โดยเขียนว่า "ดนตรีของเขาเป็นส่วนหนึ่งของดีเอ็นเอของเด็กหลายรุ่นและผู้ปกครองเหมือนกัน" ในปี ค.ศ. 2024 แคทซี สเตฟาน จาก วาไรตี้ กล่าวว่า เขา "ยังคงเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในวงการ" โลแกน คัลเวลล์-บล็อก จาก เพลย์บิลล์ อธิบายว่าเมนเคนเป็น "หนึ่งในนักแต่งเพลงละครเพลงที่มีผลงานมากมายที่สุด แต่สิ่งที่ทำให้เขาอยู่ในระดับชั้นยอดนั้นไม่ใช่ปริมาณผลงาน แต่เป็นคุณภาพ" ตามคำกล่าวของเจฟฟ์ บอนด์ จาก เดอะ ฮอลลีวูด รีพอร์เตอร์ เมนเคนมีส่วนสำคัญในการนิยามแนวเพลงมิวสิคัลใหม่สำหรับผู้ชมยุคปัจจุบันทั้งในภาพยนตร์และบนเวที โดยเรียกเขาว่า "หนึ่งในช่างฝีมือด้านดนตรีภาพยนตร์ที่หลากหลายที่สุด" ฟิล สวีทแลนด์ จาก อเมริกัน ซองไรเตอร์ ให้เครดิตผลงานของเมนเคนกับดิสนีย์ว่าช่วยรักษาละครเพลงหลังจากที่แนวเพลงนี้เข้าสู่ช่วงขาลงหลังยุคทองของละครเพลง ก่อนที่จะกลับมารุ่งเรืองอีกครั้งในทศวรรษ 1990 และต้นปี 2000 อย่างไรก็ตาม คิงตั้งข้อสังเกตว่า แม้จะมีความสำเร็จมากมาย แต่ผลงานของเมนเคนมักถูกมองข้ามและถูกปฏิเสธเนื่องจากการเชื่อมโยงกับแอนิเมชันและสื่อบันเทิงสำหรับเด็ก เมนเคนเองกล่าวว่าเขาไม่ชอบเขียนเพลงสำหรับเด็กโดยเฉพาะ แม้ว่าผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาหลายชิ้นจะมีกลุ่มเป้าหมายเป็นเด็กก็ตาม และให้เครดิตแอชแมนที่สอนเขาไม่ให้เขียนเพลงที่มุ่งเป้าไปที่เด็กโดยตรง เมนเคนอธิบายว่า "ผมไม่เคยเขียนเพลงสำหรับเด็กเลย... ผมเขียนสำหรับตัวผมเอง ผมต้องการเล่าเรื่อง ผมต้องการทำให้เด็กเหล่านั้นรู้สึกเหมือนที่ผมรู้สึกเมื่อผมได้ดูภาพยนตร์ในอดีต" ผลงานของเขามีอิทธิพลต่อนักแต่งเพลงรุ่นหนึ่งทั้งในวงการภาพยนตร์และละครเวที เมนเคนได้กล่าวถึงอิทธิพลของเขาต่อนักแต่งเพลงและนักดนตรี เช่น เบนจ์ ปาเซ็ก, จัสติน พอล, โรเบิร์ต โลเปซ, คริสเตน แอนเดอร์สัน-โลเปซ, ลิน-มานูเอล มิรันดา, เอลตัน จอห์น, และซารา แบร์เรยล์ส แม้ว่าเขาจะยืนยันว่าเขาไม่มีลูกศิษย์คนใดโดยเฉพาะก็ตาม แม้ว่าโลเปซเชื่อว่าเมนเคนสามารถทำได้เกือบทุกอย่าง แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขามี "พรสวรรค์ที่พระเจ้าประทานให้ในการสร้างทำนองเพลงที่เต็มไปด้วยความรู้สึกที่จะนำน้ำตามาสู่ดวงตาของคุณ"
4. ชีวิตส่วนตัว
อลัน เมนเคน ได้พบกับนักเต้นบัลเลต์ เจนิส รอสวิก ในขณะที่ทำงานร่วมกับบริษัทบัลเลต์ดาวน์ทาวน์ (Downtown Ballet Company) ทั้งสองได้แต่งงานกันในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1972 และอาศัยอยู่ที่นอร์ทเซเลม รัฐนิวยอร์ก พวกเขามีบุตรสาวสองคนชื่อ แอนนา และ โนรา
5. รางวัลและเกียรติยศ
อลัน เมนเคน ได้รับรางวัลออสการ์ 8 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 19 ครั้ง) ทำให้เขากลายเป็นผู้ได้รับรางวัลออสการ์มากที่สุดเป็นอันดับสองในประเภทดนตรีรองจากอัลเฟรด นิวแมน (ผู้ชนะ 9 รางวัล) รางวัลแกรมมี 11 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 24 ครั้ง) รางวัลโทนี 1 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 4 ครั้ง) และรางวัลเอมมีประเภทกลางวัน 1 รางวัล เขายังได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ 7 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 16 ครั้ง) รางวัล Drama Desk 1 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 5 ครั้ง) และรางวัล Outer Critics 3 รางวัล เพลงของเมนเคนสี่เพลงได้รับทั้งรางวัลออสการ์สาขาเพลงต้นฉบับยอดเยี่ยมและรางวัลแกรมมีในสาขาการแต่งเพลง (ไม่ว่าจะเป็นสาขาเพลงแห่งปีหรือเพลงยอดเยี่ยมที่แต่งขึ้นเป็นพิเศษสำหรับภาพยนตร์หรือโทรทัศน์)
ด้วยการได้รับรางวัลออสการ์ 8 รางวัล มีเพียงนักแต่งเพลงอัลเฟรด นิวแมน (9 รางวัล), ผู้อำนวยการศิลปะเซดริก กิบบอนส์ (11 รางวัล) และวอลต์ ดิสนีย์ (22 รางวัล) เท่านั้นที่ได้รับรางวัลออสการ์มากกว่าเมนเคน เขาอยู่ในอันดับที่สี่ร่วมกับนักออกแบบเครื่องแต่งกายผู้ล่วงลับเอดิธ เฮด และปัจจุบันยังคงครองสถิติผู้ได้รับรางวัลมากที่สุดในบรรดาผู้ที่ยังมีชีวิตอยู่
เขาได้รับการแต่งตั้งให้เป็นดิสนีย์ เลเจนด์ในปี ค.ศ. 2002 และยังได้รับรางวัล Richard Kirk Career Achievement Award ในปี ค.ศ. 1998 รางวัล Freddie G. Award for Musical Excellence ในปี ค.ศ. 2013 และรางวัล The Oscar Hammerstein Award ในปี ค.ศ. 2013 และรางวัลอื่นๆ อีกมากมาย
สถาบันภาพยนตร์อเมริกันได้รวมเพลงชื่อเรื่องจากภาพยนตร์เรื่อง โฉมงามกับอสูร ไว้ในรายชื่อเพลงยอดเยี่ยม 100 ปี...100 เพลงของ AFI เพลงอื่น ๆ อีกห้าเพลงจากภาพยนตร์ดิสนีย์ของเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง:
- "อันเดอร์ เดอะ ซี" จาก เงือกน้อยผจญภัย (1989)
- "บี เอาเออร์ เกสต์" จาก โฉมงามกับอสูร (1991)
- "เบล" จาก โฉมงามกับอสูร (1991)
- "อะ โฮล นิว เวิลด์" จาก อะลาดิน (1992)
- "เฟรนด์ ไลค์ มี" จาก อะลาดิน (1992)
ในปี ค.ศ. 2006 AFI ได้จัดอันดับภาพยนตร์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด 25 เรื่อง โดยมีภาพยนตร์เรื่อง โฉมงามกับอสูร (1991) อยู่ในอันดับที่ 22 ซึ่งเป็นภาพยนตร์เพลงแอนิเมชันเพียงเรื่องเดียวในรายการ ภาพยนตร์เพลงอื่นๆ ของเขาสี่เรื่องก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงเช่นกัน:
- พืชกินคน (1986)
- เงือกน้อยผจญภัย (1989)
- อะลาดิน (1992)
- คนค่อมแห่งนอเทรอดาม (1996)
ในปี ค.ศ. 2019 เมนเคนได้รับรางวัลแรซซี สาขา "เพลงต้นฉบับยอดแย่" ที่เขาเคยได้รับในปี ค.ศ. 1993 จากเพลง "High Times, Hard Times" จากภาพยนตร์เรื่อง นิวซีส์ (1992) ทำให้เขากลายเป็นบุคคลแรกที่ได้รับทั้งรางวัลแรซซีและรางวัลออสการ์ในปีเดียวกัน เมนเคนเป็นผู้แต่งเพลงนี้และได้รับรางวัลร่วมกับนักแต่งเพลงแจ็ค เฟลด์แมน
ในปี ค.ศ. 2020 เมนเคนได้รับEGOT เมื่อเขาได้รับรางวัลเอมมีประเภทกลางวัน สาขาเพลงต้นฉบับยอดเยี่ยมสำหรับรายการเด็ก วัยรุ่น หรือแอนิเมชัน จากการร่วมเขียนเพลง "Waiting in the Wings" สำหรับ ราพันเซล ผจญภัยในแดนมหัศจรรย์
5.1. รางวัลออสการ์
เมนเคนได้รับรางวัลออสการ์ 8 รางวัลและได้รับการเสนอชื่อ 19 ครั้ง ผลงานเพลงประกอบและเพลงยอดเยี่ยมของเขาหลายเพลงได้รับรางวัล โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงจากภาพยนตร์ดิสนีย์ที่เขาประพันธ์
ปี | สาขา | ผลงาน | ภาพยนตร์ |
---|---|---|---|
1986 | เพลงยอดเยี่ยม | "Mean Green Mother from Outer Space" | พืชกินคน |
1989 | ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม | เงือกน้อยผจญภัย | |
เพลงยอดเยี่ยม | "อันเดอร์ เดอะ ซี" | เงือกน้อยผจญภัย | |
เพลงยอดเยี่ยม | "Kiss the Girl" | เงือกน้อยผจญภัย | |
1991 | ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม | โฉมงามกับอสูร | |
เพลงยอดเยี่ยม | "โฉมงามกับอสูร" | โฉมงามกับอสูร | |
เพลงยอดเยี่ยม | "Belle" | โฉมงามกับอสูร | |
เพลงยอดเยี่ยม | "Be Our Guest" | โฉมงามกับอสูร | |
1992 | ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม | อะลาดิน | |
เพลงยอดเยี่ยม | "อะ โฮล นิว เวิลด์" | อะลาดิน | |
เพลงยอดเยี่ยม | "Friend Like Me" | อะลาดิน | |
1995 | เพลงยอดเยี่ยม | "คัลเลอร์ส ออฟ เดอะ วินด์" | โพคาฮอนทัส |
ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม (ภาพยนตร์เพลงหรือตลก) | โพคาฮอนทัส | ||
1996 | ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม (ภาพยนตร์เพลงหรือตลก) | คนค่อมแห่งนอเทรอดาม | |
1997 | เพลงยอดเยี่ยม | "โก เดอะ ดิสแทนซ์" | เฮอร์คิวลีส |
2007 | เพลงยอดเยี่ยม | "Happy Working Song" | เอนแคนเท็ด |
เพลงยอดเยี่ยม | "So Close" | เอนแคนเท็ด | |
เพลงยอดเยี่ยม | "That's How You Know" | เอนแคนเท็ด | |
2010 | เพลงยอดเยี่ยม | "I See the Light" | ราพันเซล |
5.2. รางวัลแกรมมี่
อลัน เมนเคน ได้รับรางวัลแกรมมีทั้งสิ้น 11 รางวัล จากการเสนอชื่อเข้าชิง 24 ครั้ง รวมถึงรางวัลเพลงแห่งปี (Song Of The Year) ในปี ค.ศ. 1993 สี่เพลงที่เขาแต่งยังได้รับรางวัลทั้งออสการ์สาขาเพลงต้นฉบับยอดเยี่ยมและรางวัลแกรมมีในสาขาการแต่งเพลง ล่าสุด เขาได้รับรางวัลแกรมมีสาขาเพลงที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับภาพยนตร์หรือโทรทัศน์ยอดเยี่ยม จากเพลง "I See the Light" ซึ่งเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง ราพันเซล (2010)
5.3. รางวัลโทนี่
เมนเคนได้รับรางวัลโทนี 1 รางวัล จากการเสนอชื่อเข้าชิง 4 ครั้ง สำหรับการประพันธ์เพลงละครเวที เขาได้รับรางวัลนี้จากละครเพลงเรื่อง นิวซีส์ ในปี ค.ศ. 2012 นอกจากนี้ เขายังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนีจากผลงานอื่นๆ ได้แก่ โฉมงามกับอสูร (1993), เงือกน้อยผจญภัย (2008), ซิสเตอร์แอกต์ (2009) และ อะลาดิน (2014)
5.4. รางวัลอื่นๆ
นอกจากรางวัลออสการ์ แกรมมี และโทนีแล้ว เมนเคนยังได้รับรางวัลเกียรติยศอื่นๆ อีกมากมาย ได้แก่ รางวัลลูกโลกทองคำ 7 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 16 ครั้ง) รางวัล Drama Desk 1 รางวัล (จากการเสนอชื่อเข้าชิง 5 ครั้ง) และรางวัล Outer Critics 3 รางวัล
ในฐานะที่เป็นดิสนีย์ เลเจนด์ที่ได้รับการยกย่องในปี ค.ศ. 2002 เมนเคนยังได้รับรางวัลพิเศษอื่นๆ เช่น รางวัล Richard Kirk Career Achievement Award ในปี ค.ศ. 1998, รางวัล Freddie G. Award for Musical Excellence ในปี ค.ศ. 2013, และรางวัล The Oscar Hammerstein Award ในปี ค.ศ. 2013 เขายังมีชื่อจารึกอยู่บนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟมในปี ค.ศ. 2010
สถาบันภาพยนตร์อเมริกัน (AFI) ได้ยกย่องผลงานของเมนเคนอย่างต่อเนื่อง โดยเพลง "โฉมงามกับอสูร" จากภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1991 ถูกจัดอยู่ในรายชื่อ "เพลงยอดเยี่ยม 100 ปี...100 เพลงของ AFI" และเพลงอื่นๆ อีกห้าเพลงจากภาพยนตร์ดิสนีย์ของเขาก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงเช่นกัน ได้แก่ "อันเดอร์ เดอะ ซี" (จาก เงือกน้อยผจญภัย), "บี เอาเออร์ เกสต์", "เบล" (จาก โฉมงามกับอสูร), "อะ โฮล นิว เวิลด์" และ "เฟรนด์ ไลค์ มี" (จาก อะลาดิน) นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่อง โฉมงามกับอสูร (1991) ยังติดอันดับที่ 22 ในรายชื่อ "ภาพยนตร์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด 25 เรื่องของ AFI" และเป็นภาพยนตร์เพลงแอนิเมชันเพียงเรื่องเดียวในรายการนั้น ภาพยนตร์เพลงอื่นๆ ของเมนเคนอีกสี่เรื่องที่ได้รับการเสนอชื่อ ได้แก่ พืชกินคน (1986), เงือกน้อยผจญภัย (1989), อะลาดิน (1992) และ คนค่อมแห่งนอเทรอดาม (1996)
6. ผลงาน
6.1. ดนตรีประกอบภาพยนตร์
เมนเคนมีผลงานการประพันธ์ดนตรีประกอบและเพลงจำนวนมากสำหรับภาพยนตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์แอนิเมชันของดิสนีย์ และภาพยนตร์ดัดแปลงจากละครเพลง
ปี | ชื่อเรื่อง | ผู้กำกับ | หมายเหตุ |
---|---|---|---|
1972 | A Dancer's Life | วิลเลียม ริเชิร์ต | ภาพยนตร์สารคดี |
1986 | พืชกินคน | แฟรงก์ ออซ | ประพันธ์เพลงต้นฉบับและเพลงใหม่ร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน; ดนตรีประกอบโดยไมล์ส กูดแมน |
1989 | เงือกน้อยผจญภัย | จอห์น มัสเกอร์ รอน เคลเมนต์ส | ดนตรีประกอบภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่องแรก ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน |
1990 | ร็อกกี้ 5 | จอห์น จี. อาฟิลด์เซน | ประพันธ์เพลง "Measure of a Man"; ดนตรีประกอบโดยบิลล์ คอนติ |
1991 | โฉมงามกับอสูร | แกรี ทรูสเดล เคิร์ก ไวส์ | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน |
1992 | นิวซีส์ | เคนนี ออร์เตกา | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยแจ็ค เฟลด์แมน |
โดดเดี่ยวผู้น่ารัก 2 | คริส โคลัมบัส | ประพันธ์เพลง "My Christmas Tree" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยแจ็ค เฟลด์แมน; ดนตรีประกอบโดยจอห์น วิลเลียมส์ | |
อะลาดิน | จอห์น มัสเกอร์ รอน เคลเมนต์ส | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมนและทิม ไรซ์ | |
1993 | ชีวิตกับไมกีย์ | เจมส์ ลาพีน | ประพันธ์เพลง "Cold Enough to Snow" และ "Life with Mikey Theme" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซและแจ็ค เฟลด์แมน |
1995 | โพคาฮอนทัส | ไมค์ กาเบรียล อีริก โกลด์เบิร์ก | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซ |
1996 | คนค่อมแห่งนอเทรอดาม | แกรี ทรูสเดล เคิร์ก ไวส์ | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซ |
1997 | เฮอร์คิวลีส | จอห์น มัสเกอร์ รอน เคลเมนต์ส | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยเดวิด ซิปเปล |
2004 | ฟาร์มอลวน บุกโลก | วิลล์ ฟินน์ จอห์น แซนฟอร์ด | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์ |
โนเอล | ชัซซ์ พัลมินเทรี | ประพันธ์เพลง "Winter Light" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซ | |
2006 | เจ้าหมาขนปุย | ไบรอัน ร็อบบินส์ | |
2007 | เอนแคนเท็ด | เควิน ลิมา | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซ |
2010 | ราพันเซล | ไบรอน ฮาวเวิร์ด นาธาน เกรโน | ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์ |
2011 | กัปตันอเมริกา: อเวนเจอร์ที่ 1 | โจ จอห์นสตัน | ประพันธ์เพลง "สตาร์ สแพงเกิลด์ แมน" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเดวิด ซิปเปล; ดนตรีประกอบโดยอลัน ซิลเวสตรี |
จ๊อกหมาผู้กล้าหาญ | ดันแคน แมคนีลลี | ประพันธ์เพลง "Howling at the Moon" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยทิม ไรซ์; ดนตรีประกอบโดยเคลาส์ บาเดลต์และเอียน ฮันนีย์แมน | |
2012 | มิร์เรอร์ มิร์เรอร์ | ทาร์เซ็ม ซิงห์ | |
2016 | ไส้กรอกปาร์ตี้ | คอนราด เวิร์นอน เกรก เทียร์แนน | ผู้ประพันธ์เพลงร่วมกับคริสโตเฟอร์ เลนเนิร์ตซ; ประพันธ์เพลง "The Great Beyond" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์, เซธ โรเกน, อีแวน โกลด์เบิร์ก, เอเรียล ชาฟเฟอร์ และไคล์ ฮันเตอร์ |
Aria for a Cow | แดน ลุนด์ | ภาพยนตร์สั้น; ประพันธ์เพลง "Aria" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน | |
2017 | โฉมงามกับอสูร | บิล คอนดอน | กลับมาร่วมงานจากภาพยนตร์แอนิเมชันปี ค.ศ. 1991 ประพันธ์เพลงต้นฉบับร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน; ประพันธ์เพลงใหม่ร่วมกับทิม ไรซ์ |
2018 | ราล์ฟ ทอล์คกิ้งเกม | ริช มัวร์ ฟิล จอห์นสตัน | ประพันธ์เพลง "In This Place" และ "A Place Called Slaughter Race" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยฟิล จอห์นสตันและทอม แม็กดูกัล; ดนตรีประกอบโดยเฮนรี แจ็คแมน |
โฮล์มส์ & วัตสัน | อีทาน โคเฮน | ประพันธ์เพลง "Strange Sensation" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์; ดนตรีประกอบโดยมาร์ก มอเธอร์สบอห์ | |
ฮาวเวิร์ด | ดอน ฮาห์น | ภาพยนตร์สารคดี ภาพยนตร์ต้นฉบับของดิสนีย์พลัส เปิดตัวในโรงภาพยนตร์แบบจำกัดในปี ค.ศ. 2018; เปิดตัวอย่างเป็นทางการในปี ค.ศ. 2020 | |
2019 | อะลาดิน | กาย ริตชี | กลับมาร่วมงานจากภาพยนตร์แอนิเมชันปี ค.ศ. 1992 ประพันธ์เพลงต้นฉบับร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมนและทิม ไรซ์; ประพันธ์เพลงใหม่ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเบนจ์ ปาเซ็กและจัสติน พอล |
2022 | ดิสเอนแชนต์เต็ด | อาดัม แชงค์แมน | ภาพยนตร์ต้นฉบับของดิสนีย์พลัส กลับมาร่วมงานจากภาพยนตร์ปี ค.ศ. 2550 ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซ |
2023 | เงือกน้อยผจญภัย | ร็อบ มาร์แชล | กลับมาร่วมงานจากภาพยนตร์แอนิเมชันปี ค.ศ. 1989 ประพันธ์เพลงต้นฉบับร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน; ประพันธ์เพลงใหม่ร่วมกับเนื้อเพลงโดยลิน-มานูเอล มิรันดา |
2024 | สเปลล์บาวด์ | วิกกี้ เจนสัน | ภาพยนตร์ต้นฉบับของเน็ตฟลิกซ์ ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์ |
6.2. ดนตรีประกอบโทรทัศน์
อลัน เมนเคน ได้ประพันธ์ดนตรีประกอบและเพลงสำหรับรายการโทรทัศน์และภาพยนตร์โทรทัศน์หลายเรื่อง ดังแสดงในตารางด้านล่าง
ปี | ชื่อเรื่อง | หมายเหตุ |
---|---|---|
1989-1990 | เซซามี สตรีท | ประพันธ์เพลง "Grouchelot", "What is Friend?", "It's Gonna Get Dirty Again," "Snuffle Friends," "Martian Family (Yip Yip Song)," "Monster Up and Down", "Pond Full of Fish" และ "Todos un Pueblo" |
1989 | พอลลี | ภาพยนตร์โทรทัศน์ ประพันธ์เพลง "By Your Side" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยแจ็ค เฟลด์แมน; ดนตรีประกอบโดยโจเอล แมคนีลลี |
1990 | เหล่าดาราการ์ตูนรวมพลังกอบกู้โลก | รายการพิเศษทางโทรทัศน์ ประพันธ์เพลง "Wonderful Ways to Say No" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน; ดนตรีประกอบโดยริชาร์ด โคซินสกี, แซม วีนันส์, พอล บักมาสเตอร์, บิลล์ ไรเชนบาค จูเนียร์, บ็อบ แมนน์ และกาย มูน |
1992 | Lincoln | ภาพยนตร์โทรทัศน์ |
2004 | เพลงคริสต์มาส | ภาพยนตร์โทรทัศน์ ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยลินน์ อาห์เรนส์; ดนตรีประกอบโดยไมเคิล โคซาริน |
2013 | เดอะ เนเบอร์ส | ตอน: "Sing Like a Larry Bird" ประพันธ์เพลง "More or Less The Kind of Thing You May or May Not Possibly See on Broadway", "Giselle", "More or Less The Kind of Thing You May or May Not Possibly See on Broadway" (Reprise) |
2015-2016 | กัลป์แวนท์ | ประพันธ์เพลงประกอบฉบับสมบูรณ์ ดนตรีประกอบร่วมกับคริสโตเฟอร์ เลนเนิร์ตซ |
2017 | ราพันเซล ก่อนจะมีความสุขไปตลอดกาล | ภาพยนตร์โทรทัศน์ ภาพยนตร์ต้นฉบับของดิสนีย์ แชนแนล ประพันธ์เพลงร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์; ดนตรีประกอบโดยเควิน คลิเช |
2017-2020 | ราพันเซล ผจญภัยในแดนมหัศจรรย์ | ประพันธ์เพลงประกอบฉบับสมบูรณ์ ดนตรีประกอบโดยเควิน คลิเช |
2019 | เงือกน้อยผจญภัย ไลฟ์! | รายการพิเศษทางโทรทัศน์ ประพันธ์เพลงต้นฉบับร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน; ประพันธ์เพลงใหม่ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์ |
2020 | เซ็นทรัลพาร์ก | ตอน: "Dog Spray Afternoon" ประพันธ์เพลง "Spoiler Alert" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเกล็นน์ สเลเตอร์ |
2021 | ฟอลคอนและวินเทอร์โซลเจอร์ | ตอน: "The Star-Spangled Man" ประพันธ์เพลง "สตาร์ สแพงเกิลด์ แมน" ร่วมกับเนื้อเพลงโดยเดวิด ซิปเปล สำหรับ กัปตันอเมริกา: อเวนเจอร์ที่ 1; ดนตรีประกอบโดยเฮนรี แจ็คแมน |
2022 | โฉมงามกับอสูร: งานเฉลิมฉลองครบรอบ 30 ปี | รายการพิเศษทางโทรทัศน์ ประพันธ์เพลงต้นฉบับร่วมกับเนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมน; ประพันธ์เพลงใหม่ร่วมกับเนื้อเพลงโดยทิม ไรซ์ |
6.3. ผลงานละครเพลง
อลัน เมนเคน ได้ประพันธ์ดนตรีสำหรับละครเพลงหลายเรื่อง ทั้งที่เปิดแสดงนอกบรอดเวย์ บรอดเวย์ และในภูมิภาคต่างๆ
- เดียร์ เวิร์ธธี เอดิเตอร์ (นอกบรอดเวย์, ราว ค.ศ. 1974)
- บทโดย จูดี้ เมนเคน
- สร้างจากจดหมายถึงบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Jewish-American Daily Jewish Forward
- ขอพระเจ้าอวยพรคุณ คุณโรสวอเตอร์ (นอกบรอดเวย์, 1979)
- เนื้อเพลงโดยฮาวเวิร์ด แอชแมนและเดนนิส กรีน
- สร้างจากนวนิยายปี ค.ศ. 1965 โดยเคิร์ต วอนเนกัต
- The Dream on Royal Street (ภูมิภาค, 1981)
- เนื้อเพลงโดยเดวิด โรเจอร์ส
- สร้างจาก ฝันกลางฤดูร้อน ของเชกสเปียร์
- พืชกินคน (นอกบรอดเวย์, 1982; เวสต์เอนด์, 1983; บรอดเวย์, 2003)
- เนื้อเพลงโดยแอชแมน
- สร้างจากภาพยนตร์ตลกมืดปี ค.ศ. 1960
- Weird Romance (นอกบรอดเวย์, 1992)
- เนื้อเพลงโดยเดวิด สเปนเซอร์
- ละครเพลงสององก์: สร้างจาก "Her Pilgrim Soul" และ "The Girl Who Was Plugged In"
- โฉมงามกับอสูร (บรอดเวย์, 1994; เวสต์เอนด์, 1997)
- เนื้อเพลงโดยแอชแมนและทิม ไรซ์
- สร้างจากภาพยนตร์ดิสนีย์ปี ค.ศ. 1991
- เพลงคริสต์มาส (เมดิสันสแควร์การ์เดน, 1994-2003)
- เนื้อเพลงโดยลินน์ อาห์เรนส์
- สร้างจากนวนิยายปี ค.ศ. 1843 โดยชาร์ลส์ ดิกคินส์
- กษัตริย์ดาวิด (บรอดเวย์, 1997)
- เนื้อเพลงโดยไรซ์
- สร้างจากหนังสือซามูเอล, พงศาวดารฉบับที่ 1 และสดุดี ในพระคัมภีร์ไบเบิล
- คนค่อมแห่งนอเทรอดาม (เบอร์ลิน, 1999)
- เนื้อเพลงโดยสตีเฟน ชวาร์ตซ
- สร้างจากภาพยนตร์ดิสนีย์และนวนิยายปี ค.ศ. 1831 โดยวิกตอร์ อูโก
- เงือกน้อยผจญภัย (บรอดเวย์, 2008)
- เนื้อเพลงโดยแอชแมนและเกล็นน์ สเลเตอร์
- สร้างจากภาพยนตร์ดิสนีย์
- ซิสเตอร์แอกต์ (เวสต์เอนด์, 2009; บรอดเวย์, 2011)
- เนื้อเพลงโดยสเลเตอร์
- สร้างจากภาพยนตร์ตลกปี ค.ศ. 1992
- ลีป ออฟ เฟท (บรอดเวย์, 2012)
- เนื้อเพลงโดยสเลเตอร์
- สร้างจากภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1992
- นิวซีส์ (กระดาษมิลล์ เพลย์เฮาส์, 2011; บรอดเวย์, 2012)
- เนื้อเพลงโดยแจ็ค เฟลด์แมน
- สร้างจากภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1992
- อะลาดิน (ซีแอตเทิล, 2011; บรอดเวย์, 2014)
- เนื้อเพลงโดยแอชแมน, ไรซ์ และชาด เบเกลิน
- สร้างจากภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1992
- การฝึกงานของดัดดี คราวิทซ์ (มอนทรีออล, 2015)
- เนื้อเพลงโดยสเปนเซอร์
- สร้างจากนวนิยายปี ค.ศ. 1959 โดยมอร์เดไค ริชเลอร์
- เรื่องราวจากบรองซ์: เดอะ มิวสิคัล (บรอดเวย์, 2016)
- เนื้อเพลงโดยสเลเตอร์
- สร้างจากละครเวทีแบบคนเดียวปี ค.ศ. 1990 โดยชัซซ์ พัลมินเทรี
- เฮอร์คิวลีส (เซ็นทรัลพาร์ก, 2019)
- เนื้อเพลงโดยเดวิด ซิปเปล
- สร้างจากภาพยนตร์ดิสนีย์ปี ค.ศ. 1997
6.4. โครงการอื่นๆ
นอกเหนือจากภาพยนตร์ ละครโทรทัศน์ และละครเพลงบนเวที เมนเคนยังมีผลงานในโครงการพิเศษอื่นๆ ที่มีความหลากหลาย ดังนี้:
- อะลาดิน จูเนียร์ - ละครเพลงความยาว 1 องก์ 7 ฉาก ดัดแปลงจากภาพยนตร์แอนิเมชัน อะลาดิน ในปี ค.ศ. 1992
- โฉมงามกับอสูร ไลฟ์ ออน สเตจ - การแสดงบนเวทีที่ดิสนีย์ ฮอลลีวูด สตูดิโอส์ ในวอลต์ ดิสนีย์ เวิลด์
- ดิสนีย์ อะลาดิน: อะ มิวสิคัล สเปคทาคิวลาร์ - การแสดงบนเวทีที่ดิสนีย์ แคลิฟอร์เนีย แอดเวนเจอร์
- คนค่อมแห่งนอเทรอดาม - การแสดงบนเวทีที่ดิสนีย์ เอ็มจีเอ็ม สตูดิโอส์ ในวอลต์ ดิสนีย์ เวิลด์
- เงือกน้อยผจญภัย: แอตเทร็กชันใต้น้ำของแอเรียล - เครื่องเล่นที่ดิสนีย์ แคลิฟอร์เนีย แอดเวนเจอร์
- ซินแบด'ส สตอรีบุ๊ก โวเยจ featuring "Compass of Your Heart" - เครื่องเล่นที่โตเกียว ดิสนีย์ซี ในโตเกียว ดิสนีย์ รีสอร์ต
- ดรามาทิสต์ กิลด์ ออฟ อเมริกา มิวสิกวิดีโอช่องยูทูบ featuring "Someone Wrote That Song"
- Tangled: The Musical - การแสดงบนเวทีบนดิสนีย์ ครูซ ไลน์ (เริ่มพฤศจิกายน 2015)
- เพลงธีมอย่างเป็นทางการของดูไบ พาร์คส์ แอนด์ รีสอร์ตส์ "All the Wonders of the Universe" (เปิดให้บริการตุลาคม 2016)
- การเฉลิมฉลองวงออร์เคสตรา บอสตัน ป็อปส์ ไฟร์เวิร์กส สเปคทาคิวลาร์ 2017 (Boston Pops Fireworks Spectacular 2017) ซึ่งมีการแสดงรอบปฐมทัศน์โลกของเพลง "The Sum of Us" (เนื้อเพลงโดยแจ็ค เฟลด์แมน) สำหรับนักร้องเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และวงออร์เคสตรา (ไบรอัน สโตกส์ มิทเชลล์, คณะนักร้องประสานเสียงทหารสหรัฐ และวงออร์เคสตรา บอสตัน ป็อปส์)
7. มรดกและอิทธิพล
อลัน เมนเคน ได้สร้างผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อวงการดนตรีภาพยนตร์ ละครเวที และวัฒนธรรมสมัยนิยม สไตล์การประพันธ์เพลงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา รวมถึงความสามารถในการผสมผสานแนวเพลงที่หลากหลายและสร้างสรรค์ท่วงทำนองที่ติดหูได้ทำให้ดนตรีของเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของ "ดีเอ็นเอ" ของผู้คนหลายรุ่น ทั้งเด็กและผู้ปกครอง เขามักถูกยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่สำคัญที่สุดในวงการภาพยนตร์และละครเวทีในยุคปัจจุบัน
เมนเคนมีบทบาทสำคัญในการนิยามแนวเพลงมิวสิคัลใหม่สำหรับผู้ชมยุคใหม่ ทั้งในภาพยนตร์และบนเวที โดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานของเขากับดิสนีย์นั้นได้รับเครดิตว่าช่วยฟื้นฟูและรักษาแนวเพลงละครเพลงหลังจากที่เคยอยู่ในช่วงขาลงหลังยุคทองของมิวสิคัลในฮอลลีวูด ผลงานของเขามีอิทธิพลต่อนักแต่งเพลงและนักดนตรีรุ่นหลังจำนวนมาก เช่น เบนจ์ ปาเซ็ก, จัสติน พอล, โรเบิร์ต โลเปซ, คริสเตน แอนเดอร์สัน-โลเปซ, ลิน-มานูเอล มิรันดา, เอลตัน จอห์น และซารา แบร์เรยล์ส แม้ว่าเมนเคนจะไม่ได้มีลูกศิษย์โดยตรง แต่เขาก็เป็นแรงบันดาลใจให้กับนักแต่งเพลงเหล่านี้
แม้จะมีผลงานและรางวัลมากมาย แต่ผลงานของเมนเคนบางครั้งก็ถูกมองข้ามหรือลดทอนคุณค่าลงเนื่องจากความเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์แอนิเมชันและสื่อบันเทิงสำหรับเด็ก อย่างไรก็ตาม เมนเคนยืนยันว่าเขาไม่ได้แต่งเพลง "สำหรับเด็กโดยเฉพาะ" เขากล่าวว่า "ผมไม่เคยแต่งเพลงเพื่อเด็ก... ผมแต่งเพลงเพื่อตัวเอง ผมต้องการเล่าเรื่อง ผมต้องการทำให้เด็กๆ เหล่านั้นรู้สึกเหมือนที่ผมรู้สึกเมื่อผมได้ดูภาพยนตร์เหล่านั้นในอดีต" โดยสรุปแล้ว อลัน เมนเคน ได้ทิ้งมรดกทางดนตรีที่ลึกซึ้งและกว้างขวาง โดยสร้างสรรค์บทเพลงที่เข้าถึงจิตใจผู้คนและส่งผลต่อวงการบันเทิงมาหลายทศวรรษ