แอบบาส คีอารอสตามิ

1.1. กิจกรรมทางศิลปะช่วงต้น

ในฐานะจิตรกร นักออกแบบ และนักวาดภาพประกอบ คิอาโรสตามีทำงานด้านโฆษณาในช่วงทศวรรษ 1960 โดยออกแบบโปสเตอร์และสร้างโฆษณา ในช่วงปี ค.ศ. 1962 ถึง ค.ศ. 1966 เขาถ่ายทำโฆษณาประมาณ 150 ชิ้นสำหรับโทรทัศน์อิหร่าน ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เขาเริ่มสร้างชื่อเรื่องสำหรับภาพยนตร์ รวมถึง ไกซาร์ ของ มาซูด คิเมียอี และวาดภาพประกอบหนังสือสำหรับเด็ก

2.1. ทศวรรษ 1970

ในปี ค.ศ. 1970 เมื่อคลื่นลูกใหม่ของอิหร่านเริ่มต้นขึ้นด้วยภาพยนตร์เรื่อง กาว ของ ดาริอุช เมห์รจุย คิอาโรสตามีได้ช่วยจัดตั้งแผนกการสร้างภาพยนตร์ที่สถาบันเพื่อการพัฒนาสติปัญญาของเด็กและเยาวชน (คานุน) ในกรุงเตหะราน การผลิตภาพยนตร์เรื่องแรกของสถาบันนี้ และภาพยนตร์เรื่องแรกของคิอาโรสตามี คือเรื่อง ขนมปังกับตรอก (ค.ศ. 1970) ซึ่งเป็นภาพยนตร์สั้นแบบสัจนิยมแนวใหม่ความยาว 12 นาที เกี่ยวกับการเผชิญหน้าของเด็กนักเรียนกับสุนัขที่ดุร้าย คิอาโรสตามีกล่าวว่าการทำภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นประสบการณ์ที่ยากลำบากมาก เนื่องจากเขาต้องทำงานกับเด็กเล็ก สุนัข และทีมงานที่ไม่ใช่มืออาชีพ ยกเว้นผู้กำกับภาพ และเขาก็ไม่ได้ทำตามแบบแผนการสร้างภาพยนตร์ที่ผู้กำกับภาพคุ้นเคย หลังจากนั้นมีภาพยนตร์เรื่อง เบรกไทม์ ในปี ค.ศ. 1972 แผนกนี้กลายเป็นหนึ่งในสตูดิโอภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของอิหร่าน โดยไม่เพียงแต่ผลิตภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีเท่านั้น แต่ยังผลิตภาพยนตร์เปอร์เซียที่ได้รับคำชมเชยอย่าง เดอะ รันเนอร์ และ บาชู, เด็กแปลกหน้าตัวน้อย

ในช่วงทศวรรษ 1970 คิอาโรสตามียังคงดำเนินสไตล์การสร้างภาพยนตร์ในแบบปัจเจกนิยม หลังจาก ประสบการณ์ (ค.ศ. 1973) คิอาโรสตามีได้ออกภาพยนตร์เรื่อง นักเดินทาง (มุสซาฟิร) ในปี ค.ศ. 1974 ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าเรื่องราวของคัสเซม จูลาอี เด็กชายที่มีปัญหาจากเมืองเล็กๆ ในอิหร่าน เขามุ่งมั่นที่จะไปชมการแข่งขันฟุตบอลที่เตหะรานที่ห่างไกล เขาหลอกเพื่อนและเพื่อนบ้านเพื่อหาเงิน และเดินทางไปยังสนามกีฬาเพื่อชมการแข่งขัน แต่กลับต้องเผชิญกับชะตากรรมที่น่าขัน ภาพยนตร์เรื่องนี้สำรวจพฤติกรรมของมนุษย์และความสมดุลระหว่างความถูกและผิด โดยเน้นที่ความมุ่งมั่นของเด็กชายที่จะบรรลุเป้าหมาย ควบคู่ไปกับความไม่แยแสต่อผลกระทบจากการกระทำที่ผิดศีลธรรมของเขา มันยังเสริมชื่อเสียงของคิอาโรสตามีในด้านสัจนิยม ความเรียบง่ายแบบไดอะเจติก และความซับซ้อนทางรูปแบบ ตลอดจนความหลงใหลในการเดินทางทางกายภาพและจิตวิญญาณ

ในปี ค.ศ. 1975 คิอาโรสตามีกำกับภาพยนตร์สั้นสองเรื่องคือ ฉันทำได้ และ สองทางแก้สำหรับหนึ่งปัญหา ในต้นปี ค.ศ. 1976 เขาได้ออกฉาย สีสัน ตามมาด้วยภาพยนตร์ความยาว 54 นาทีเรื่อง ชุดแต่งงาน ซึ่งเป็นเรื่องราวของวัยรุ่นสามคนที่เผชิญความขัดแย้งเรื่องชุดสำหรับงานแต่งงาน

คิอาโรสตามีจึงกำกับ รายงาน (ค.ศ. 1977) ซึ่งมีความยาว 112 นาที ยาวกว่าผลงานก่อนหน้าของเขาอย่างมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับชีวิตของเจ้าหน้าที่จัดเก็บภาษีที่ถูกกล่าวหาว่ารับสินบน การฆ่าตัวตายก็เป็นหนึ่งในประเด็นของเรื่องนี้ด้วย ในปี ค.ศ. 1979 เขาสร้างและกำกับ กรณีแรก กรณีที่สอง

2.2. ทศวรรษ 1980

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 คิอาโรสตามีกำกับภาพยนตร์สั้นหลายเรื่อง รวมถึง ปวดฟัน (ค.ศ. 1980) เป็นระเบียบหรือไม่เป็นระเบียบ (ค.ศ. 1981) และ คณะนักร้องประสานเสียง (ค.ศ. 1982) ในปี ค.ศ. 1983 เขากำกับ เพื่อนร่วมชาติ กระทั่งเขาได้ปล่อยภาพยนตร์เรื่อง บ้านเพื่อนอยู่ไหน? (ค.ศ. 1987) เขาจึงเริ่มได้รับการยอมรับนอกประเทศอิหร่าน ภาพยนตร์เหล่านี้ได้สร้างรากฐานสำหรับการผลิตผลงานต่อๆ ไปของเขา

ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าเรื่องเรียบง่ายของการเดินทางของเด็กนักเรียนอายุแปดขวบที่ตั้งใจจะคืนสมุดของเพื่อนในหมู่บ้านใกล้เคียง เพื่อไม่ให้เพื่อนของเขาถูกไล่ออกจากโรงเรียน ภาพยนตร์สะท้อนความเชื่อดั้งเดิมของชาวชนบทอิหร่าน มันเป็นที่รู้จักกันดีจากการใช้ภูมิทัศน์ชนบทของอิหร่านอย่างมีบทกวีและสัจนิยม ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญในผลงานของคิอาโรสตามี คิอาโรสตามีสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้จากมุมมองของเด็ก

บ้านเพื่อนอยู่ไหน? และชีวิตก็ดำเนินต่อไป (ค.ศ. 1992) (หรือที่รู้จักในชื่อ ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว) และ ภายใต้ต้นมะกอก (ค.ศ. 1994) ได้รับการบรรยายโดยนักวิจารณ์ว่าเป็นไตรภาคโกเคอร์ เนื่องจากภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องมีหมู่บ้านโกเคอร์ในภาคเหนือของอิหร่านเป็นสถานที่ถ่ายทำ ภาพยนตร์ยังเกี่ยวข้องกับแผ่นดินไหวแมนจิล-รูดบาร์ ค.ศ. 1990 ซึ่งมีผู้เสียชีวิตถึง 40,000 คน คิอาโรสตามีใช้แก่นเรื่องของชีวิต ความตาย การเปลี่ยนแปลง และความต่อเนื่องเพื่อเชื่อมโยงภาพยนตร์เข้าด้วยกัน ไตรภาคนี้ประสบความสำเร็จในฝรั่งเศสในทศวรรษ 1990 และประเทศยุโรปตะวันตกอื่นๆ เช่น เนเธอร์แลนด์ สวีเดน เยอรมนี และฟินแลนด์ อย่างไรก็ตาม คิอาโรสตามีไม่ถือว่าภาพยนตร์ทั้งสามเรื่องเป็นไตรภาค เขาเสนอว่าภาพยนตร์สองเรื่องหลังบวกกับ รสชาติแห่งเชอร์รี (ค.ศ. 1997) เป็นไตรภาค เนื่องจากมีแก่นเรื่องร่วมกันคือคุณค่าของชีวิต ในปี ค.ศ. 1987 คิอาโรสตามีมีส่วนร่วมในการเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง กุญแจ ซึ่งเขาตัดต่อแต่ไม่ได้กำกับ ในปี ค.ศ. 1989 เขากำกับภาพยนตร์เรื่อง การบ้าน

2.3. ทศวรรษ 1990

ภาพยนตร์เรื่องแรกของคิอาโรสตามีในทศวรรษนี้คือ โคลส-อัป (ค.ศ. 1990) ซึ่งเล่าเรื่องราวการพิจารณาคดีจริงของชายคนหนึ่งที่แอบอ้างเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ชื่อ โมห์เซน มักมาลบัฟ โดยหลอกครอบครัวหนึ่งให้เชื่อว่าพวกเขาจะได้แสดงในภาพยนตร์เรื่องใหม่ของเขา ครอบครัวสงสัยว่ามีเจตนาขโมยทรัพย์สิน แต่ชายผู้แอบอ้างชื่อฮุสเซน ซับเซียน แย้งว่าแรงจูงใจของเขามีความซับซ้อนกว่านั้น ภาพยนตร์กึ่งสารคดี กึ่งจัดฉากเรื่องนี้สำรวจเหตุผลทางศีลธรรมของซับเซียนในการแอบอ้างตัวเป็นมักมาลบัฟ โดยตั้งคำถามถึงความสามารถในการรับรู้ถึงความเป็นศิลปะและวัฒนธรรมของเขา โคลส-อัป ซึ่งติดอันดับที่ 42 ในรายชื่อ 50 ภาพยนตร์ยอดเยี่ยมตลอดกาลของสถาบันภาพยนตร์อังกฤษ ได้รับคำชมเชยจากผู้กำกับอย่าง เควนติน แทแรนติโน มาร์ติน สกอร์เซซี แวร์เนอร์ แฮร์โซค ฌ็อง-ลุก ก็อดดาร์ด และ นันนี โมเรตติ และเข้าฉายทั่วทั้งยุโรป

ในปี ค.ศ. 1992 คิอาโรสตามีกำกับ ชีวิต และไม่มีอะไรอีกแล้ว... ซึ่งนักวิจารณ์ถือว่าเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สองของไตรภาคโกเคอร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามพ่อและลูกชายตัวเล็กที่ขับรถจากเตหะรานไปยังโกเคอร์เพื่อตามหาเด็กชายสองคน ที่พวกเขาเกรงว่าอาจเสียชีวิตจากแผ่นดินไหวในปี ค.ศ. 1990 ขณะที่พ่อและลูกชายเดินทางผ่านภูมิทัศน์ที่ถูกทำลาย พวกเขาได้พบกับผู้รอดชีวิตจากแผ่นดินไหวที่ต้องดำเนินชีวิตต่อไปท่ามกลางภัยพิบัติ
ในปีนั้น คิอาโรสตามีได้รับรางวัลปรีซ์ โรแบร์โต รอสเซลลินี ซึ่งเป็นรางวัลภาพยนตร์มืออาชีพรางวัลแรกในอาชีพของเขา สำหรับการกำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของไตรภาคโกเคอร์ที่เรียกว่า ภายใต้ต้นมะกอก (ค.ศ. 1994) ซึ่งขยายฉากที่อยู่รอบนอกจากเรื่อง ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว ให้กลายเป็นบทละครหลัก
นักวิจารณ์อย่าง เอเดรียน มาร์ติน เรียกสไตล์การสร้างภาพยนตร์ในไตรภาคโกเคอร์ว่าเป็น "แบบแผน" โดยเชื่อมโยงรูปแบบซิกแซกในภูมิทัศน์และเรขาคณิตของพลังชีวิตและโลก ภาพยนตร์ย้อนหลังของเส้นทางซิกแซกใน ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว... (ค.ศ. 1992) ก็กระตุ้นความทรงจำของผู้ชมเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าคือ บ้านเพื่อนอยู่ไหน? จากปี ค.ศ. 1987 ซึ่งถ่ายทำก่อนเกิดแผ่นดินไหว สิ่งนี้เชื่อมโยงไปถึงการสร้างใหม่หลังแผ่นดินไหวใน ภายใต้ต้นมะกอก ในปี ค.ศ. 1994 ในปี ค.ศ. 1995 มิราแม็กซ์ ฟิล์มส ได้ออกฉาย ภายใต้ต้นมะกอก ในโรงภาพยนตร์ของสหรัฐอเมริกา
คิอาโรสตามีเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง การเดินทาง และ บอลลูนขาว (ค.ศ. 1995) ให้กับ จาฟาร์ ปานาฮี อดีตผู้ช่วยของเขา ระหว่างปี ค.ศ. 1995 ถึง ค.ศ. 1996 เขาได้มีส่วนร่วมในการผลิต ลูมิแยร์และบริษัท ซึ่งเป็นความร่วมมือกับผู้กำกับภาพยนตร์อีก 40 คน
คิอาโรสตามีได้รับรางวัลปาล์มทองคำจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ จากภาพยนตร์เรื่อง รสชาติแห่งเชอร์รี ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นละครเกี่ยวกับชายคนหนึ่งชื่อ มร. บาดี ที่ตั้งใจจะฆ่าตัวตาย ภาพยนตร์มีแก่นเรื่องเกี่ยวกับศีลธรรม ความชอบธรรมของการฆ่าตัวตาย และความหมายของความเมตตา
คิอาโรสตามีกำกับ สายลมจะพัดพาเราไป ในปี ค.ศ. 1999 ซึ่งได้รับรางวัลใหญ่จากคณะกรรมการ (สิงโตเงิน) ในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเวนิส ภาพยนตร์เรื่องนี้เปรียบเทียบมุมมองของชนบทและเมืองเกี่ยวกับศักดิ์ศรีของแรงงาน โดยกล่าวถึงประเด็นความเท่าเทียมทางเพศและประโยชน์ของความก้าวหน้า โดยผ่านการเดินทางของคนแปลกหน้าในหมู่บ้านชาวเคิร์ดที่ห่างไกล ลักษณะที่ผิดปกติของภาพยนตร์คือตัวละครหลายคนได้ยินเสียงแต่ไม่เห็นหน้า อย่างน้อย 13 ถึง 14 ตัวละครที่พูดในภาพยนตร์ไม่เคยปรากฏให้เห็น

2.4. ทศวรรษ 2000

ในปี ค.ศ. 2000 ในพิธีมอบรางวัลเทศกาลภาพยนตร์ซานฟรานซิสโก คิอาโรสตามีได้รับรางวัลอากิระ คูโรซาวะสำหรับความสำเร็จตลอดชีวิตในการกำกับ แต่เขากลับมอบรางวัลนั้นให้กับนักแสดงอิหร่านมากประสบการณ์อย่าง เบห์รูซ โวสโซกิ สำหรับการมีส่วนร่วมในภาพยนตร์อิหร่าน ซึ่งทำให้ทุกคนประหลาดใจ

ในปี ค.ศ. 2001 คิอาโรสตามีและผู้ช่วยของเขา เซย์ฟุลเลาะห์ ซามาเดียน ได้เดินทางไปกัมปาลา ยูกันดา ตามคำร้องขอของกองทุนระหว่างประเทศเพื่อการพัฒนาเกษตรกรรมแห่งสหประชาชาติ เพื่อถ่ายทำสารคดีเกี่ยวกับโครงการช่วยเหลือเด็กกำพร้าในยูกันดา เขาพักอยู่ที่นั่นเป็นเวลาสิบวันและสร้างภาพยนตร์เรื่อง เอบีซี แอฟริกา เดิมทีการเดินทางครั้งนี้มีจุดประสงค์เพื่อการวิจัยเพื่อเตรียมการถ่ายทำ แต่คิอาโรสตามีก็ได้ตัดต่อภาพยนตร์ทั้งเรื่องจากฟุตเทจวิดีโอที่ถ่ายไว้ที่นั่น จำนวนเด็กกำพร้าในยูกันดาจำนวนมากเป็นผลมาจากการเสียชีวิตของพ่อแม่จากการระบาดของเอชไอวี/เอดส์ในแอฟริกา จอฟฟ์ แอนดรูว์ บรรณาธิการของ ไทม์เอาต์ และหัวหน้าโปรแกรมของโรงภาพยนตร์แห่งชาติ กล่าวถึงภาพยนตร์เรื่องนี้ว่า: "เช่นเดียวกับภาพยนตร์สารคดีสี่เรื่องก่อนหน้า ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่เรื่องเกี่ยวกับความตาย แต่เป็นเรื่องเกี่ยวกับชีวิตและความตาย: ว่าสิ่งเหล่านี้เชื่อมโยงกันอย่างไร และเราควรมีทัศนคติอย่างไรเกี่ยวกับความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของพวกมัน"

ในปีต่อมา คิอาโรสตามีกำกับ สิบ ซึ่งเปิดเผยวิธีการสร้างภาพยนตร์ที่แปลกใหม่และทิ้งธรรมเนียมการเขียนบทภาพยนตร์หลายอย่าง คิอาโรสตามีเน้นภูมิทัศน์ทางสังคมและการเมืองของอิหร่าน ภาพต่างๆ ถูกมองผ่านสายตาของผู้หญิงคนหนึ่งขณะที่เธอขับรถไปตามถนนในกรุงเตหะรานเป็นเวลาหลายวัน การเดินทางของเธอประกอบด้วยบทสนทนาสิบครั้งกับผู้โดยสารหลายคน ซึ่งรวมถึงน้องสาวของเธอ โสเภณีที่โบกรถ และเจ้าสาวที่ถูกทอดทิ้งกับลูกชายตัวเล็กที่จู้จี้จุกจิก รูปแบบการสร้างภาพยนตร์นี้ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์หลายคน
เอ. โอ. สก็อตต์ ใน เดอะนิวยอร์กไทมส์ เขียนว่า คิอาโรสตามี "นอกเหนือจากการเป็นผู้สร้างภาพยนตร์อิหร่านที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในระดับนานาชาติในทศวรรษที่ผ่านมา ยังเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ระดับโลกด้านภาพยนตร์เกี่ยวกับรถยนต์... เขาเข้าใจรถยนต์ว่าเป็นสถานที่สำหรับการสะท้อน การสังเกต และที่สำคัญที่สุดคือการสนทนา"

ในปี ค.ศ. 2003 คิอาโรสตามีกำกับ ห้า ซึ่งเป็นภาพยนตร์สารคดีเชิงกวีที่ไม่มีบทสนทนาหรือตัวละคร มันประกอบด้วยห้าฉากยาวของธรรมชาติ ซึ่งเป็นฉากถ่ายทำแบบเทคเดียว ถ่ายด้วยกล้องดีวีแบบมือถือ ตามแนวชายฝั่งทะเลแคสเปียน แม้ว่าภาพยนตร์จะขาดโครงเรื่องที่ชัดเจน แต่จอฟฟ์ แอนดรูว์ ให้เหตุผลว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ "เป็นมากกว่าแค่ภาพสวยๆ" เขากล่าวเสริมว่า "เมื่อจัดเรียงตามลำดับแล้ว ภาพเหล่านี้ก็ประกอบกันเป็นส่วนโค้งของการเล่าเรื่องแบบนามธรรมหรืออารมณ์ ซึ่งเคลื่อนไหวอย่างเร้าใจจากการแยกตัวและความโดดเดี่ยวไปสู่ชุมชน จากการเคลื่อนไหวไปสู่การหยุดนิ่ง จากความเงียบเกือบสนิทไปสู่เสียงและเพลง จากแสงสว่างไปสู่ความมืดมิดแล้วกลับคืนสู่แสงสว่างอีกครั้ง โดยจบลงด้วยสัญลักษณ์ของการเกิดใหม่และการฟื้นคืนชีพ" เขายังชี้ให้เห็นถึงระดับของความประดิษฐ์ที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังความเรียบง่ายที่เห็นได้ชัดของภาพ
ในปี ค.ศ. 2005 คิอาโรสตามีมีส่วนร่วมในส่วนกลางของ ตั๋ว ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่รวมเรื่องราวหลายเรื่องที่เกิดขึ้นบนรถไฟที่เดินทางผ่านอิตาลี ส่วนอื่นๆ กำกับโดย เคน โลช และ เออร์มานโน โอลมี
ในปี ค.ศ. 2008 คิอาโรสตามีกำกับภาพยนตร์เรื่อง ชีรีน ซึ่งมีภาพโคลสอัพของนักแสดงหญิงชาวอิหร่านที่มีชื่อเสียงหลายคน และนักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส จูเลียต บีนอช ขณะที่พวกเธอดูภาพยนตร์ที่สร้างจากเรื่องรักโรแมนติกในวรรณคดีเปอร์เซียบางส่วนที่เป็นตำนานของ โคสรอยและชีรีน โดยมีแก่นเรื่องเกี่ยวกับการเสียสละของสตรี ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการบรรยายว่าเป็น "การสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างภาพ เสียง และการชมภาพยนตร์ของผู้หญิงอย่างน่าสนใจ"
ในฤดูร้อนปีนั้น เขากำกับโอเปราเรื่อง คอสซิ ฟาน ทุตเต ของ ว็อล์ฟกัง อมาเดอุส โมทซาร์ท ที่นำโดย คริสตอฟ รุสเซต์ ในเทศกาลเอ็กซ็องโปรว็องส์ ซึ่งนำแสดงโดย วิลเลียม ชิเมลล์ แต่การแสดงในปีถัดมาที่โรงอุปรากรแห่งชาติอังกฤษไม่สามารถกำกับได้เนื่องจากถูกปฏิเสธไม่ให้ออกนอกประเทศ

2.5. ทศวรรษ 2010

รักแท้ใต้เงาจำลอง (ค.ศ. 2010) ซึ่งนำแสดงโดยจูเลียต บีนอชอีกครั้ง ถูกสร้างในตอสคานา และเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของคิอาโรสตามีที่ถ่ายทำและผลิตนอกประเทศอิหร่าน เรื่องราวการพบกันระหว่างชายชาวอังกฤษและหญิงชาวฝรั่งเศส เข้าชิงรางวัลปาล์มทองคำในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ ค.ศ. 2010 ปีเตอร์ แบรดชอว์ จาก เดอะการ์เดียน บรรยายภาพยนตร์เรื่องนี้ว่าเป็น "สิ่งประหลาดที่น่าสนใจ" และกล่าวว่า "รักแท้ใต้เงาจำลอง เป็นภาพเหมือนที่แยกส่วนของการแต่งงาน ซึ่งแสดงด้วยความกระตือรือร้นที่ดีโดยจูเลียต บีนอช แต่ก็ยังคงสร้างความสับสน ประดิษฐ์ และมักจะแปลกประหลาดอย่างยิ่ง-เป็นความล้มเหลวทางปัญญาในรูปแบบที่แปลกประหลาดที่สุด" เขาสรุปว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็น "ตัวอย่างที่ชัดเจนของเทคนิคการสร้างสรรค์ของคิอาโรสตามี แม้ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จก็ตาม" อย่างไรก็ตาม โรเจอร์ อีเบิร์ต ได้ชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยกล่าวว่า "คิอาโรสตามีมีความอัจฉริยะอย่างมากในการสร้างพื้นที่นอกจอ" บีนอชได้รับรางวัลนักแสดงหญิงยอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์จากการแสดงของเธอในภาพยนตร์เรื่องนี้ ภาพยนตร์เรื่องรองสุดท้ายของคิอาโรสตามีคือ ดุจรักในความฝัน ซึ่งถ่ายทำในญี่ปุ่น ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกอย่างมากจากนักวิจารณ์
ภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของคิอาโรสตามีคือ 24 เฟรม ได้รับการเผยแพร่หลังมรณกรรมในปี ค.ศ. 2017 เป็นภาพยนตร์ทดลองที่สร้างจากภาพนิ่ง 24 ภาพของคิอาโรสตามี 24 เฟรม ได้รับคำวิจารณ์เชิงบวกอย่างมาก โดยได้รับคะแนน 92% จาก รอตเทนโทเมโทส์

2.6. กิจกรรมเทศกาลภาพยนตร์

คิอาโรสตามีเป็นกรรมการตัดสินในเทศกาลภาพยนตร์หลายแห่ง ที่โดดเด่นที่สุดคือเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ในปี ค.ศ. 1993 ปี ค.ศ. 2002 และปี ค.ศ. 2005 เขายังเป็นประธานคณะกรรมการตัดสินรางวัลกอมเมรา ดอร์ในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ปี ค.ศ. 2005 เขาได้รับการประกาศให้เป็นประธานส่วนของภาพยนตร์สั้นและซินฟอนดาซิองของเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ ค.ศ. 2014
เทศกาลภาพยนตร์อื่นๆ ที่เขาเข้าร่วมได้แก่ เทศกาลภาพยนตร์เวนิสในปี ค.ศ. 1985 เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโลการ์โนในปี ค.ศ. 1990 เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติซานเซบาสเตียนในปี ค.ศ. 1996 เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเซาเปาลูในปี ค.ศ. 2004 เทศกาลภาพยนตร์กาปาลบิโอในปี ค.ศ. 2007 (ซึ่งเขาเป็นประธานคณะกรรมการตัดสิน) และเทศกาลภาพยนตร์และดนตรีคัสเตนดอร์ฟในปี ค.ศ. 2011 เขายังปรากฏตัวเป็นประจำในเทศกาลภาพยนตร์อื่นๆ ทั่วทวีปยุโรป รวมถึงเทศกาลภาพยนตร์เอสโตริลในประเทศโปรตุเกส

3.1. เทคนิคการสร้างภาพยนตร์ที่เป็นเอกลักษณ์

แม้ว่าคิอาโรสตามีจะถูกเปรียบเทียบกับ สัตยจิต เรย์ วิตตอริโอ เด ซีกา เอริก โรแมร์ และ ฌาค ตาตี แต่ภาพยนตร์ของเขาก็แสดงให้เห็นถึงสไตล์ที่ไม่เหมือนใคร มักจะใช้เทคนิคที่เขาประดิษฐ์ขึ้นเอง
ในระหว่างการถ่ายทำ ขนมปังกับตรอก ในปี ค.ศ. 1970 คิอาโรสตามีมีความเห็นต่างอย่างมากกับผู้กำกับภาพยนตร์ที่มีประสบการณ์ของเขา เกี่ยวกับวิธีการถ่ายทำเด็กชายและสุนัขที่กำลังโจมตี ในขณะที่ผู้กำกับภาพต้องการแยกช็อตของเด็กชายที่กำลังเดินเข้ามา การถ่ายภาพโคลสอัปมือของเขาเมื่อเขาเข้าไปในบ้านและปิดประตู ตามด้วยช็อตของสุนัข แต่คิอาโรสตามีเชื่อว่าหากฉากทั้งสามสามารถถ่ายได้ทั้งหมด จะมีผลกระทบที่ลึกซึ้งกว่าในการสร้างความตึงเครียดให้กับสถานการณ์ การถ่ายทำฉากเดียวใช้เวลาประมาณสี่สิบวันกว่าคิอาโรสตามีจะพอใจกับฉากนั้นอย่างเต็มที่ คิอาโรสตามีให้ความเห็นในภายหลังว่าการแบ่งฉากจะไปขัดขวางจังหวะและเนื้อหาของโครงสร้างภาพยนตร์ โดยเขาชอบที่จะให้ฉากดำเนินไปอย่างต่อเนื่อง
คิอาโรสตามีแตกต่างจากผู้กำกับคนอื่นๆ โดยไม่แสดงความสนใจในการจัดฉากต่อสู้ที่อลังการ หรือฉากไล่ล่าที่ซับซ้อนในการผลิตภาพยนตร์ขนาดใหญ่ แต่กลับพยายามปรับแต่งสื่อภาพยนตร์ให้เป็นไปตามข้อกำหนดของเขาเอง คิอาโรสตามีดูเหมือนจะลงตัวกับสไตล์ของเขาในไตรภาคโกเคอร์ ซึ่งมีส่วนอ้างอิงถึงภาพยนตร์ของเขาเองมากมาย โดยเชื่อมโยงแก่นเรื่องและเนื้อหาที่พบเห็นได้ทั่วไประหว่างภาพยนตร์แต่ละเรื่อง สตีเฟน แบรนส์ฟอร์ด โต้แย้งว่าภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีไม่มีส่วนอ้างอิงถึงผลงานของผู้กำกับคนอื่นๆ แต่ถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่อ้างอิงถึงตนเอง แบรนส์ฟอร์ดเชื่อว่าภาพยนตร์ของเขามักถูกสร้างขึ้นให้เป็นการโต้ตอบต่อเนื่อง โดยภาพยนตร์เรื่องหนึ่งสะท้อนและคลี่คลายความลึกลับของภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าบางส่วน
เขายังคงทดลองกับวิธีการถ่ายทำใหม่ๆ โดยใช้วิธีการและเทคนิคการกำกับที่แตกต่างกัน ตัวอย่างหนึ่งคือ สิบ ซึ่งถ่ายทำในรถยนต์ที่กำลังเคลื่อนที่ โดยคิอาโรสตามีไม่ได้อยู่ในรถ เขาสั่งการให้นักแสดงว่าจะทำอะไร และกล้องที่วางอยู่บนแผงหน้าปัดจะถ่ายทำพวกเขาขณะที่พวกเขาขับรถไปรอบๆ กรุงเตหะราน กล้องถูกปล่อยให้บันทึกภาพ ใบหน้าของผู้คนในระหว่างกิจวัตรประจำวันของพวกเขา โดยใช้ชุดภาพโคลสอัปแบบสุดขีด สิบ เป็นการทดลองที่ใช้กล้องดิจิทัลเพื่อกำจัดบทบาทของผู้กำกับออกไปแทบทั้งหมด การมุ่งไปสู่ ภาพยนตร์ขนาดเล็กดิจิทัล แนวทางใหม่นี้ถูกกำหนดให้เป็นแนวปฏิบัติในการสร้างภาพยนตร์ที่มีงบประมาณน้อย ควบคู่ไปกับการผลิตแบบดิจิทัล
ภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีนำเสนอคำจำกัดความที่แตกต่างกันของ ภาพยนตร์ ตามคำกล่าวของศาสตราจารย์ด้านภาพยนตร์ เช่น แยมชิด อัครามี จากมหาวิทยาลัยวิลเลียม แพตเตอร์สัน คิอาโรสตามีพยายามอย่างต่อเนื่องที่จะกำหนดนิยามใหม่ของภาพยนตร์โดยการบังคับให้ผู้ชมมีส่วนร่วมมากขึ้น ในช่วงบั้นปลายชีวิต เขายังได้ตัดทอนช่วงเวลาในภาพยนตร์ของเขาให้น้อยลงเรื่อยๆ อัครามีเชื่อว่าสิ่งนี้ช่วยลดการสร้างภาพยนตร์จากความร่วมมือหลายฝ่ายให้กลายเป็นรูปแบบการแสดงออกทางศิลปะที่บริสุทธิ์และพื้นฐานมากยิ่งขึ้น
ภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีมีความคลุมเครือในระดับที่โดดเด่น การผสมผสานที่แปลกประหลาดระหว่างความเรียบง่ายและความซับซ้อน และมักจะเป็นการผสมผสานระหว่างองค์ประกอบที่เป็นนิยายและสารคดี (ดอคคูฟิกชัน) คิอาโรสตามีกล่าวว่า "เราไม่มีทางเข้าใกล้ความจริงได้เลย นอกจากการโกหก"
ขอบเขตระหว่างนิยายและสารคดีลดลงอย่างมากในภาพยนตร์ของคิอาโรสตามี ฌ็อง-ลุก น็องซี นักปรัชญาชาวฝรั่งเศส เขียนเกี่ยวกับคิอาโรสตามี โดยเฉพาะเรื่อง ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว... ได้โต้แย้งว่าภาพยนตร์ของเขาไม่ใช่ทั้งนิยายหรือสารคดีโดยสมบูรณ์ ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว... เขาแย้งว่าไม่ใช่ทั้งการนำเสนอหรือการรายงาน แต่เป็น "หลักฐาน"
สำหรับฌ็อง-ลุก น็องซี แนวคิดเรื่องภาพยนตร์ในฐานะ "หลักฐาน" แทนที่จะเป็นสารคดีหรือจินตนาการนั้น เชื่อมโยงกับวิธีที่คิอาโรสตามีจัดการกับชีวิตและความตาย: "การดำรงอยู่ต้านทานความไม่แยแสของชีวิตและความตาย มันดำรงอยู่เหนือ 'ชีวิต' แบบกลไก มันเป็นทั้งความเศร้าโศกและความสุขของมันเองอยู่เสมอ มันกลายเป็นรูปร่าง รูปภาพ มันไม่ได้แปลกแยกในภาพ แต่ถูกนำเสนอที่นั่น: ภาพคือหลักฐานของการดำรงอยู่ การยืนยันเชิงวัตถุประสงค์ของมัน ความคิดนี้-ซึ่งสำหรับฉันคือความคิดแท้จริงของภาพยนตร์เรื่องนี้ [ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว...]-เป็นความคิดที่ยาก บางทีอาจยากที่สุดด้วยซ้ำ มันเป็นความคิดที่ช้า ดำเนินไปเรื่อยๆ บุกเบิกเส้นทางเพื่อให้เส้นทางนั้นกลายเป็นความคิด มันคือสิ่งที่บุกเบิกภาพเพื่อให้ภาพเหล่านั้นกลายเป็นความคิดนี้ เพื่อให้เป็นหลักฐานของความคิดนี้-และไม่ใช่เพื่อ 'เป็นตัวแทน' ของมัน"
กล่าวอีกนัยหนึ่ง เพื่อให้บรรลุผลมากกว่าเพียงแค่การนำเสนอชีวิตและความตายในฐานะพลังที่ต่อต้านกัน แต่ยังแสดงให้เห็นว่าองค์ประกอบแต่ละอย่างของธรรมชาติเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก คิอาโรสตามีจึงประดิษฐ์ภาพยนตร์ที่ทำได้มากกว่าเพียงแค่เสนอ "ข้อเท็จจริง" ที่สามารถบันทึกได้ให้ผู้ชม แต่ก็ไม่ใช่เรื่องของกลอุบายง่ายๆ ด้วยเช่นกัน เพราะ "การดำรงอยู่" มีความหมายมากกว่าแค่ชีวิต มันเป็นการคาดการณ์ ซึ่งมีองค์ประกอบของนิยายที่ไม่สามารถลดทอนได้ แต่ในการ "เป็นมากกว่า" ชีวิตนี้ มันจึงถูกปนเปื้อนด้วยความตาย น็องซีกำลังให้เบาะแสเพื่อตีความคำกล่าวของคิอาโรสตามีที่ว่า การโกหกเป็นวิธีเดียวที่จะเข้าถึงความจริง

3.2. บทกวีและภาพลักษณ์

อาห์หมัด คาริมี-ฮักกัก จากมหาวิทยาลัยแมริแลนด์คอลเลจพาร์ก โต้แย้งว่าลักษณะหนึ่งของสไตล์ภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีคือเขาสามารถจับสาระสำคัญของวรรณคดีเปอร์เซียและสร้างภาพเชิงกวีภายในภูมิทัศน์ของภาพยนตร์ของเขาได้ ในภาพยนตร์หลายเรื่องของเขา เช่น บ้านเพื่อนอยู่ไหน? และ สายลมจะพัดพาเราไป บทกวีคลาสสิกของเปอร์เซียถูกยกมาโดยตรงในภาพยนตร์ ซึ่งเน้นย้ำถึงความเชื่อมโยงทางศิลปะและความสัมพันธ์ใกล้ชิดระหว่างพวกเขา สิ่งนี้สะท้อนถึงความเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบัน ระหว่างความต่อเนื่องและการเปลี่ยนแปลง
ตัวละครจะท่องบทกวีส่วนใหญ่จากกวีคลาสสิกของเปอร์เซียอย่าง โอมาร์ คัยยัม หรือกวีเปอร์เซียสมัยใหม่อย่าง โซฮราบ เซเปห์รี และ โฟรูฆ ฟาร์รอกซอด ฉากหนึ่งใน สายลมจะพัดพาเราไป มีฉากระยะไกลของทุ่งข้าวสาลีที่มีพืชผลสีทองพลิ้วไหว โดยที่แพทย์พร้อมกับผู้สร้างภาพยนตร์กำลังขี่สกูตเตอร์ไปตามถนนที่คดเคี้ยว เพื่อตอบคำถามที่ว่าโลกหน้าดีกว่าโลกนี้หรือไม่ แพทย์ได้ท่องบทกวีนี้ของคัยยัม:
:พวกเขาสัญญาถึงฮูรีในสวรรค์
:แต่ฉันจะบอกว่าไวน์ดีกว่า
:จงนำปัจจุบันไปสู่คำสัญญา
:กลองจะดังไพเราะจากระยะไกล
มีการโต้แย้งว่าคุณค่าทางความคิดสร้างสรรค์ของการดัดแปลงบทกวีของโซฮราบ เซเปห์รี และโฟรูฆ ฟาร์รอกซอดโดยคิอาโรสตามี ขยายขอบเขตของการเปลี่ยนแปลงข้อความ การดัดแปลงถูกนิยามว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงข้อความก่อนหน้าไปเป็นข้อความใหม่ สีมา ดาด จากมหาวิทยาลัยวอชิงตัน โต้แย้งว่าการดัดแปลงของคิอาโรสตามีบรรลุขอบเขตทางทฤษฎีของการดัดแปลง โดยขยายขีดจำกัดจากศักยภาพระหว่างข้อความไปสู่ศักยภาพข้ามประเภท

3.3. แก่นเรื่องของชีวิตและความตาย

แนวคิดของการเปลี่ยนแปลงและความต่อเนื่อง นอกเหนือจากแก่นเรื่องของชีวิตและความตาย มีบทบาทสำคัญในผลงานของคิอาโรสตามี ในไตรภาคโกเคอร์ แก่นเรื่องเหล่านี้มีบทบาทสำคัญ ดังที่แสดงให้เห็นในผลพวงของภัยพิบัติแผ่นดินไหวแมนจิล-รูดบาร์ ค.ศ. 1990 ซึ่งแสดงถึงพลังของความยืดหยุ่นของมนุษย์ในการเอาชนะและท้าทายการทำลายล้าง
แตกต่างจากภาพยนตร์ชุดโกเคอร์ที่สื่อถึงความกระหายในการเอาชีวิตรอด รสชาติแห่งเชอร์รี สำรวจความเปราะบางของชีวิตและเน้นย้ำว่าชีวิตมีค่าเพียงใด
นักวิจารณ์ภาพยนตร์บางคนเชื่อว่าการประกอบฉากที่สว่างกับฉากที่มืดในภาษาภาพยนตร์ของคิอาโรสตามี เช่นในเรื่อง รสชาติแห่งเชอร์รี และ สายลมจะพัดพาเราไป ชี้ให้เห็นถึงการดำรงอยู่ร่วมกันของชีวิตที่มีความเป็นไปได้ไม่สิ้นสุด และความตายในฐานะช่วงเวลาแห่งความเป็นจริงในชีวิตของทุกคน

6.1. รายละเอียดการเสียชีวิต

ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 2016 คิอาโรสตามีเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลเนื่องจากมีเลือดออกในลำไส้และมีรายงานว่าเขาหมดสติหลังจากเข้ารับการผ่าตัดสองครั้ง แหล่งข่าว รวมถึงโฆษกจากกระทรวงสาธารณสุขและการศึกษาแพทย์ (อิหร่าน) รายงานว่าคิอาโรสตามีกำลังป่วยเป็นมะเร็งทางเดินอาหาร อย่างไรก็ตาม เมื่อวันที่ 3 เมษายน ค.ศ. 2016 เรซา ไปย์ดาร์ ผู้อำนวยการทีมแพทย์ของคิอาโรสตามี ได้ออกแถลงการณ์ปฏิเสธว่าผู้สร้างภาพยนตร์ไม่มีโรคมะเร็ง แต่ในปลายเดือนมิถุนายน เขาก็ได้เดินทางออกจากอิหร่านเพื่อเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลที่กรุงปารีส และเสียชีวิตที่นั่นเมื่อวันที่ 4 กรกฎาคม ค.ศ. 2016 หนึ่งสัปดาห์ก่อนการเสียชีวิต คิอาโรสตามีได้รับเชิญให้เข้าร่วมอะคาเดมี อวอร์ดส์ที่ฮอลลีวูด ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของความพยายามในการเพิ่มความหลากหลายของกรรมการตัดสินรางวัลออสการ์
อาลี อาฮานี เอกอัครราชทูตอิหร่านประจำฝรั่งเศสระบุว่า ร่างของคิอาโรสตามีจะถูกนำกลับไปยังอิหร่านเพื่อฝังที่สุสานเบเฮชต์-อี-ซาห์รา อย่างไรก็ตาม ภายหลังมีการประกาศว่าร่างของเขาจะถูกฝังที่ลาวาซาน ซึ่งเป็นเมืองตากอากาศที่อยู่ห่างจากกรุงเตหะรานไปทางตะวันออกเฉียงเหนือประมาณ 40 km ตามความประสงค์ของเขาเอง หลังจากที่ร่างของเขาถูกนำกลับไปที่เตหะรานจากปารีส ร่างของเขากลับมาถึงท่าอากาศยานนานาชาติอิหม่ามโคไมนีในเตหะรานเมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม ค.ศ. 2016 โดยมีผู้กำกับภาพยนตร์ นักแสดง และศิลปินชาวอิหร่านจำนวนมากมารวมตัวกันที่สนามบินเตหะรานเพื่อแสดงความเคารพ

โมฮัมหมัด ชีร์วานี ผู้สร้างภาพยนตร์เพื่อนสนิทและเพื่อนสนิทคนหนึ่ง ได้อ้างคำพูดของคิอาโรสตามีบนเฟซบุ๊กของเขาเมื่อวันที่ 8 มิถุนายน ค.ศ. 2016 ว่า "ผมไม่เชื่อว่าผมจะยืนและกำกับภาพยนตร์ได้อีกต่อไปแล้ว พวกเขา [ทีมแพทย์] ทำลายมัน [ระบบทางเดินอาหารของเขา]" หลังจากคำกล่าวนี้ ได้มีการรณรงค์โดยชาวอิหร่านทั้งบนทวิตเตอร์และเฟซบุ๊กเพื่อสอบสวนความเป็นไปได้ของความผิดพลาดทางการแพทย์ระหว่างขั้นตอนการรักษาของคิอาโรสตามี อย่างไรก็ตาม อาห์หมัด คิอาโรสตามี ลูกชายคนโตของเขา ได้ปฏิเสธความผิดพลาดทางการแพทย์ในการรักษาบิดาของเขาหลังจากคำกล่าวของชีร์วานี และกล่าวว่าสุขภาพของบิดาเขาไม่น่าเป็นห่วง หลังจากการเสียชีวิตของคิอาโรสตามี ดร. อาลีเรซา ซาลี หัวหน้าสภาการแพทย์อิหร่าน ได้ส่งจดหมายถึงนายแพทริค บูเอ็ต คู่ค้าชาวฝรั่งเศส เพื่อเรียกร้องให้ส่งแฟ้มประวัติทางการแพทย์ของคิอาโรสตามีไปยังอิหร่านเพื่อสอบสวนเพิ่มเติม เก้าวันหลังจากการเสียชีวิตของคิอาโรสตามี เมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม ค.ศ. 2016 ครอบครัวของเขาได้ยื่นเรื่องร้องเรียนอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการรักษาพยาบาลที่ผิดพลาดผ่านแพทย์ส่วนตัวของคิอาโรสตามี ดาริอุช เมห์รจุย ผู้กำกับภาพยนตร์อิหร่านที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่ง ก็ได้วิพากษ์วิจารณ์ทีมแพทย์ที่รักษาคิอาโรสตามีและเรียกร้องให้ดำเนินคดีทางกฎหมาย

6.2. พิธีศพและการรำลึก

ศิลปิน เจ้าหน้าที่วัฒนธรรม เจ้าหน้าที่รัฐบาล และประชาชนชาวอิหร่านได้รวมตัวกันเพื่อกล่าวคำอำลาคิอาโรสตามีเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม ในพิธีศพที่เต็มไปด้วยอารมณ์ความรู้สึก หกวันหลังจากการเสียชีวิตของเขาในฝรั่งเศส พิธีจัดขึ้นที่ศูนย์การศึกษาทางสติปัญญาของเด็ก ซึ่งเป็นที่ที่เขาเริ่มต้นอาชีพการสร้างภาพยนตร์เมื่อประมาณ 40 ปีก่อน ผู้เข้าร่วมงานถือป้ายที่มีชื่อภาพยนตร์ของเขาและรูปภาพโปสเตอร์ที่โด่งดังที่สุดของเขา ขณะที่พวกเขายกย่องการสนับสนุนที่คิอาโรสตามีมีส่วนร่วมต่อวัฒนธรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อการสร้างภาพยนตร์ในอิหร่าน พิธีนี้มีนักแสดงชาวอิหร่านชื่อดัง ปาร์วิซ พารัสตูอี เป็นผู้ดำเนินรายการ และมีการกล่าวสุนทรพจน์โดยจิตรกร ไอดิน อาฆดาชลู และผู้กำกับภาพยนตร์รางวัล อัสฆาร์ ฟาร์ฮาดี ซึ่งเน้นย้ำถึงความสามารถทางวิชาชีพของเขา เขาถูกฝังในพิธีส่วนตัวในเมืองลาวาซานทางตอนเหนือของเตหะรานในเวลาต่อมา

ฝูงชนที่มารวมตัวกันในปารีสได้จัดงานไว้อาลัยริมแม่น้ำแซน พวกเขาได้ปล่อยให้ภาพถ่ายของคิอาโรสตามีที่ฝูงชนทิ้งลอยไปตามกระแสแม่น้ำแซน ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เป็นสัญลักษณ์ของการกล่าวอำลาผู้กำกับภาพยนตร์ที่ชาวอิหร่านจำนวนมากต่างชื่นชมอย่างกระตือรือร้น

7.1. การประเมินจากนักวิจารณ์และเพื่อนร่วมวงการ

คิอาโรสตามีได้รับการยกย่องทั่วโลกสำหรับผลงานของเขาจากทั้งผู้ชมและนักวิจารณ์ และในปี ค.ศ. 1999 เขาได้รับการโหวตให้เป็นผู้กำกับภาพยนตร์อิหร่านที่สำคัญที่สุดในทศวรรษ 1990 จากการสำรวจของนักวิจารณ์นานาชาติสองครั้ง ภาพยนตร์สี่เรื่องของเขาติดอันดับหกอันดับแรกในการสำรวจ "สุดยอดภาพยนตร์แห่งยุค 90" ของ ซีนีมาเทค ออนแทริโอ เขาได้รับการยอมรับจากนักทฤษฎีภาพยนตร์ นักวิจารณ์ รวมถึงเพื่อนร่วมงานอย่าง ฌ็อง-ลุก ก็อดดาร์ด นันนี โมเรตติ และ คริส มาร์คเกอร์ อากิระ คูโรซาวะ กล่าวถึงภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีว่า: "คำพูดไม่สามารถบรรยายความรู้สึกของผมเกี่ยวกับภาพยนตร์เหล่านั้นได้... เมื่อสัตยจิต เรย์จากไป ผมรู้สึกหดหู่มาก แต่หลังจากได้ชมภาพยนตร์ของคิอาโรสตามี ผมก็ขอบคุณพระเจ้าที่ได้มอบบุคคลที่เหมาะสมมาแทนที่เขา"
ผู้กำกับที่ได้รับการยกย่องอย่างสูงเช่น มาร์ติน สกอร์เซซี ให้ความเห็นว่า "คิอาโรสตามีเป็นตัวแทนของศิลปะภาพยนตร์ในระดับสูงสุด" ผู้กำกับชาวออสเตรีย มิชาเอล ฮาเนเคอ ชื่นชมผลงานของอับบาส คิอาโรสตามีว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของผู้กำกับที่ยังมีชีวิตอยู่ ในปี ค.ศ. 2006 คณะนักวิจารณ์ของ เดอะการ์เดียน จัดอันดับให้คิอาโรสตามีเป็นผู้กำกับภาพยนตร์ที่ไม่ใช่ชาวอเมริกันที่ดีที่สุดในปัจจุบัน

นักวิจารณ์เช่น โจนาทาน โรเซนเบาต์ โต้แย้งว่า "ไม่อาจปฏิเสธได้ว่าภาพยนตร์ของอับบาส คิอาโรสตามีแบ่งแยกผู้ชม-ในประเทศนี้ ในประเทศบ้านเกิดของเขา อิหร่าน และทุกที่ที่มีการฉาย" โรเซนเบาต์โต้แย้งว่าความขัดแย้งและข้อถกเถียงเกี่ยวกับภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีเกิดจากสไตล์การสร้างภาพยนตร์ของเขา เนื่องจากข้อมูลการเล่าเรื่องที่สำคัญในฮอลลีวูดมักจะหายไปจากภาพยนตร์ของคิอาโรสตามี การจัดวางกล้องก็มักจะท้าทายความคาดหวังของผู้ชมทั่วไป: ในฉากสุดท้ายของ ชีวิตและไม่มีอะไรอีกแล้ว และ ภายใต้ต้นมะกอก ผู้ชมถูกบังคับให้จินตนาการบทสนทนาและสถานการณ์ของฉากสำคัญ ใน การบ้าน และ โคลส-อัป บางส่วนของเสียงประกอบถูกปิดบังหรือเงียบไป นักวิจารณ์โต้แย้งว่าความละเอียดอ่อนของการแสดงออกทางภาพยนตร์ของคิอาโรสตามีส่วนใหญ่ยากต่อการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์

ขณะที่คิอาโรสตามีได้รับคำชมเชยอย่างมากในยุโรปสำหรับภาพยนตร์หลายเรื่องของเขา รัฐบาลอิหร่านปฏิเสธที่จะอนุญาตให้มีการฉายภาพยนตร์ของเขา ซึ่งเขาตอบว่า "รัฐบาลตัดสินใจที่จะไม่ฉายภาพยนตร์ของผมมา 10 ปีแล้ว... ผมคิดว่าพวกเขาไม่เข้าใจภาพยนตร์ของผม และเลยป้องกันไม่ให้ฉายเผื่อว่าจะมีข้อความที่พวกเขาไม่ต้องการให้เผยแพร่ออกไป"
หลังเกิดวินาศกรรม 11 กันยายน ค.ศ. 2001 คิอาโรสตามีถูกปฏิเสธวีซ่าเพื่อเข้าร่วมเทศกาลภาพยนตร์นิวยอร์ก ริชาร์ด เปญญา ผู้อำนวยการเทศกาล ซึ่งเป็นผู้เชิญเขา กล่าวว่า "มันเป็นสัญญาณที่แย่มากว่าเกิดอะไรขึ้นในประเทศของผมในวันนี้ ที่ไม่มีใครตระหนักหรือสนใจว่าสิ่งนี้ส่งสัญญาณเชิงลบออกไปสู่โลกมุสลิมทั้งหมดอย่างไร" ผู้กำกับภาพยนตร์ชาวฟินแลนด์ อากิ คาอูริสมากิ ได้คว่ำบาตรเทศกาลเพื่อประท้วง คิอาโรสตามีได้รับเชิญจากเทศกาลภาพยนตร์นิวยอร์ก เช่นเดียวกับมหาวิทยาลัยโอไฮโอและมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด
ในปี ค.ศ. 2005 โรงเรียนภาพยนตร์ลอนดอนได้จัดเวิร์กช็อปและเทศกาลผลงานของคิอาโรสตามี ภายใต้ชื่อ "อับบาส คิอาโรสตามี: วิสัยทัศน์ของศิลปิน" เบน กิบสัน ผู้อำนวยการโรงเรียนภาพยนตร์ลอนดอน กล่าวว่า "มีคนน้อยมากที่มีความชัดเจนทางความคิดสร้างสรรค์และสติปัญญาที่จะประดิษฐ์ภาพยนตร์จากองค์ประกอบพื้นฐานที่สุด จากรากฐานขึ้นไป เราโชคดีมากที่มีโอกาสได้เห็นปรมาจารย์อย่างคิอาโรสตามีคิดอย่างรวดเร็ว" เขาได้รับตำแหน่งสมาชิกกิตติมศักดิ์ในเวลาต่อมา
ในปี ค.ศ. 2007 พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่และเอ็มโอเอ็มเอ พีเอสวัน ได้ร่วมกันจัดเทศกาลผลงานของคิอาโรสตามี ในชื่อ อับบาส คิอาโรสตามี: ผู้สร้างภาพ
คิอาโรสตามีและสไตล์ภาพยนตร์ของเขาเป็นหัวข้อของหนังสือหลายเล่มและภาพยนตร์สามเรื่อง ได้แก่ วันเปิดตัวของโคลส-อัป (ค.ศ. 1996) กำกับโดย นันนี โมเรตติ อับบาส คิอาโรสตามี: ศิลปะแห่งการใช้ชีวิต (ค.ศ. 2003) กำกับโดย แพท คอลลินส์ และ เฟอร์กัส ดาลี และ อับบาส คิอาโรสตามี: รายงาน (ค.ศ. 2014) กำกับโดย บาห์มาน มักซูดลู
คิอาโรสตามีเป็นสมาชิกของคณะกรรมการที่ปรึกษาของมูลนิธิภาพยนตร์โลก ซึ่งก่อตั้งโดยผู้กำกับมาร์ติน สกอร์เซซี โดยมีเป้าหมายในการค้นหาและบูรณะภาพยนตร์โลกที่ถูกละเลยมานาน

7.2. รางวัลและเกียรติยศ

คิอาโรสตามีได้รับการชื่นชมจากผู้ชมและนักวิจารณ์ทั่วโลก และได้รับรางวัลอย่างน้อย 70 รางวัลจนถึงปี ค.ศ. 2000 นี่คือรางวัลที่เป็นตัวแทนบางส่วน:

• รางวัลโรแบร์โต รอสเซลลินี (ค.ศ. 1992)
• รางวัลซีเน ดีคูแวร์ตส์ (ค.ศ. 1992)
• รางวัลฟร็องซัว ทรูว์โฟ (ค.ศ. 1993)
• รางวัลปีแอร์ ปาโอโล ปาโซลินี (ค.ศ. 1995)
• เหรียญทองคำยูเนสโกเฟเดรีโก เฟลลินี (ค.ศ. 1997)
• ปาล์มทองคำ, เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ (ค.ศ. 1997)
• รางวัลเกียรติยศอเล็กซานเดอร์ทองคำ, เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติเทสซาโลนีกี (ค.ศ. 1999)
• สิงโตเงิน, เทศกาลภาพยนตร์เวนิส (ค.ศ. 1999)
• รางวัลอากิระ คูโรซาวะ (ค.ศ. 2000)
• ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์, เอกอล นอร์มัล ซูเปรีเยอร์ (ค.ศ. 2003)
• รางวัลคอนราด วูล์ฟ (ค.ศ. 2003)
• ประธานคณะกรรมการตัดสินรางวัลกอมเมรา ดอร์, เทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ (ค.ศ. 2005)
• สมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันภาพยนตร์อังกฤษ (ค.ศ. 2005)
• เสือดาวทองคำเกียรติยศ, เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโลการ์โน (ค.ศ. 2005)
• รางวัลอองรี ลองกลัวส์ (ค.ศ. 2006)
• ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์, มหาวิทยาลัยตูลูซ (ค.ศ. 2007)
• ปรมาจารย์แห่งโลก, เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโกลกาตา (ค.ศ. 2007)
• รางวัล "เกียรติยศแด่ผู้สร้างภาพยนตร์", เทศกาลภาพยนตร์เวนิส (ค.ศ. 2008)
• ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์, มหาวิทยาลัยปารีส (ค.ศ. 2010)
• รางวัลความสำเร็จตลอดชีวิตสำหรับผลงานที่ได้ทำในด้านการถ่ายภาพยนตร์โลก (BIAFF - เทศกาลภาพยนตร์ศิลปะนานาชาติบาตูมี, ค.ศ. 2010)
• เหรียญเกียรติยศของญี่ปุ่น (ค.ศ. 2013)
• เครื่องอิสริยาภรณ์ออสเตรียสำหรับวิทยาศาสตร์และศิลปะ (ค.ศ. 2014)
• รางวัลส้มทองคำเกียรติยศ, เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติอันตาเลีย (ค.ศ. 2014)

7.3. คำวิจารณ์และข้อถกเถียง

ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 2020 มาเนีย อักบารี ซึ่งแสดงในภาพยนตร์เรื่อง สิบ ได้กล่าวหาคิอาโรสตามีว่าคัดลอกผลงาน โดยระบุว่าเขาได้นำฟุตเทจส่วนตัวที่อักบารีถ่ายไว้มาตัดต่อลงในภาพยนตร์โดยไม่ได้รับอนุญาต ในภาพยนตร์สั้นของเธอในปี ค.ศ. 2019 เรื่อง เล็ตเตอร์ ทู มาย มาเธอร์ อมินา มาเฮอร์ ลูกสาวของอักบารี ซึ่งปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง สิบ เช่นกัน ได้กล่าวว่าฉากของเธอในภาพยนตร์เรื่อง สิบ ถ่ายทำโดยที่เธอไม่รู้ตัว ในปี ค.ศ. 2022 อักบารีและมาเฮอร์เปิดเผยว่าพวกเขาได้ขอให้ผู้จัดจำหน่ายเอ็มเคทูระงับการเผยแพร่ภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งเอ็มเคทูยังไม่ได้ตอบกลับ ดังนั้น สถาบันภาพยนตร์อังกฤษจึงถอดภาพยนตร์เรื่อง สิบ ออกจากการฉายย้อนหลังผลงานของคิอาโรสตามี
ในปี ค.ศ. 2022 อักบารีกล่าวหาคิอาโรสตามีว่าข่มขืนเธอสองครั้ง ครั้งหนึ่งในเตหะรานเมื่อเธออายุ 25 ปีและเขาอายุประมาณ 60 ปี และอีกครั้งในลอนดอนหลังจากภาพยนตร์เรื่อง สิบ เข้าฉาย

9.1. ภาพยนตร์ขนาดยาว

9.2. ภาพยนตร์สั้น