1. ชีวิตช่วงต้นและภูมิหลัง
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์เกิดในชื่อลิโอเนล เฮอร์เบิร์ต บลายธ์ ที่ฟิลาเดลเฟีย รัฐเพนซิลเวเนีย สหรัฐอเมริกา เขาเป็นบุตรชายของนักแสดงชื่อดัง จอร์เจียนา ดรูว์ แบร์รีมัวร์ และ มอริส แบร์รีมัวร์ (ชื่อเกิด เฮอร์เบิร์ต อาร์เธอร์ แชมเบอร์เลน บลายธ์) เขาเป็นพี่ชายคนโตของ เอเธล แบร์รีมัวร์ และ จอห์น แบร์รีมัวร์ ซึ่งทั้งคู่ก็เป็นนักแสดงผู้มีชื่อเสียงเช่นกัน นอกจากนี้ เขายังเป็นอาของ จอห์น ดรูว์ แบร์รีมัวร์ และ ไดอานา แบร์รีมัวร์ และเป็นปู่ทวดของ ดรูว์ แบร์รีมัวร์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของตระกูลแบร์รีมัวร์ที่โดดเด่นในวงการบันเทิง
1.1. ครอบครัวและวัยเด็ก
แบร์รีมัวร์เกิดเมื่อวันที่ 28 เมษายน ค.ศ. 1878 ที่เมืองฟิลาเดลเฟีย รัฐเพนซิลเวเนีย ในครอบครัวที่เต็มไปด้วยนักแสดง เขาถูกเลี้ยงดูมาในนิกายโรมันคาทอลิก แม้จะเติบโตมาในสภาพแวดล้อมของวงการละครเวที แต่แบร์รีมัวร์กลับไม่เต็มใจที่จะเดินตามรอยอาชีพของพ่อแม่และญาติพี่น้องในตอนแรก เขามีความปรารถนาที่จะเป็นจิตรกร นักวาดภาพ หรือนักประพันธ์เพลงมากกว่า เขามักกล่าวว่า "ผมไม่อยากแสดง ผมอยากวาดภาพหรือวาดเขียน การแสดงไม่ได้อยู่ในสายเลือดของผม ผมเกี่ยวข้องกับโรงละครแค่โดยการแต่งงานเท่านั้น มันเป็นเพียงญาติทางกฎหมายที่ผมต้องอยู่ด้วย"

1.2. การศึกษา
ในวัยเด็ก แบร์รีมัวร์เข้าเรียนในโรงเรียนเอกชนหลายแห่ง รวมถึง Art Students League of New York ซึ่งเป็นสถาบันศิลปะที่มีชื่อเสียงในนครนิวยอร์ก นอกจากนี้ เขายังเข้าเรียนที่ Episcopal Academy ในฟิลาเดลเฟีย และสำเร็จการศึกษาจาก Seton Hall Preparatory School ซึ่งเป็นโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาคาทอลิกในปี ค.ศ. 1891 ประสบการณ์การศึกษาด้านศิลปะนี้สะท้อนให้เห็นถึงความสนใจและความสามารถทางศิลปะที่หลากหลายของเขา นอกเหนือจากอาชีพการแสดง
2. อาชีพนักแสดงละครเวที
แม้จะลังเลในตอนแรก ลิโอเนล แบร์รีมัวร์ก็เริ่มอาชีพนักแสดงละครเวทีตั้งแต่อายุ 15 ปี โดยปรากฏตัวร่วมกับคุณย่าของเขา ลูอิซา เลน ดรูว์ ในการแสดงละครเวทีเรื่อง The Rivals หลังจากนั้นไม่นาน เขาก็ประสบความสำเร็จบนเวทีในบทบาทตัวละครต่างๆ และยังคงแสดงต่อไป แม้จะยังคงปรารถนาที่จะเป็นจิตรกรและนักประพันธ์เพลงก็ตาม

ในช่วงวัยยี่สิบต้นๆ เขาได้แสดงบนเวทีบรอดเวย์ร่วมกับคุณอา จอห์น ดรูว์ จูเนียร์ ในละครเช่น The Second in Command (ค.ศ. 1901) และ The Mummy and the Hummingbird (ค.ศ. 1902) ซึ่งเรื่องหลังนี้ทำให้เขาได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์อย่างมาก ละครเรื่อง The Other Girl ในปี ค.ศ. 1903-1904 ก็เป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จอย่างยาวนานสำหรับแบร์รีมัวร์ ในปี ค.ศ. 1905 เขาได้แสดงร่วมกับจอห์นและเอเธลในละครใบ้ โดยรับบทเป็นตัวละครหลักในเรื่อง Pantaloon และอีกบทบาทในเรื่อง Alice Sit-by-the-Fire
ในปี ค.ศ. 1906 หลังจากปรากฏตัวในละครหลายเรื่องที่ไม่น่าพอใจ แบร์รีมัวร์และภรรยาคนแรกของเขา นักแสดงสาว ดอริส แรงคิน ได้พักงานละครเวทีและเดินทางไปปารีส ซึ่งเขาได้ฝึกฝนในฐานะศิลปิน ทั้งคู่ยังคงอยู่ในปารีสในปี ค.ศ. 1908 เมื่อลูกสาวคนแรกของพวกเขา เอเธล เกิด แบร์รีมัวร์ยืนยันในอัตชีวประวัติของเขา We Barrymores ว่าเขาและดอริสอยู่ในฝรั่งเศสเมื่อ หลุยส์ แบลริโอ บินข้ามช่องแคบอังกฤษเมื่อวันที่ 25 กรกฎาคม ค.ศ. 1909 อย่างไรก็ตาม เขาไม่ประสบความสำเร็จในฐานะจิตรกร และในปี ค.ศ. 1909 เขาก็กลับมายังสหรัฐอเมริกา
ในเดือนธันวาคมปีเดียวกันนั้น เขากลับมาแสดงละครเวทีในเรื่อง The Fires of Fate ที่ชิคาโก แต่ก็ออกจากละครเรื่องนี้ในปลายเดือนนั้นหลังจากประสบอาการประหม่าเกี่ยวกับการเปิดตัวที่นิวยอร์ก ผู้ผลิตให้เหตุผลว่าเขาออกไปเนื่องจากอาการไส้ติ่งอักเสบ อย่างไรก็ตาม เขากลับมาแสดงบนบรอดเวย์ในเรื่อง The Jail Bird ในปี ค.ศ. 1910 และยังคงอาชีพนักแสดงละครเวทีต่อไปในละครอีกหลายเรื่อง เขายังเข้าร่วมคณะละครวอดวิลล์ของครอบครัวตั้งแต่ปี ค.ศ. 1910 ซึ่งเขารู้สึกสบายใจที่ไม่ต้องกังวลกับการจำบทมากนัก
ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1912 ถึง ค.ศ. 1917 แบร์รีมัวร์ได้ห่างหายจากเวทีอีกครั้งเพื่อสร้างอาชีพในวงการภาพยนตร์ แต่หลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาก็ประสบความสำเร็จหลายครั้งบนบรอดเวย์ ซึ่งเขาได้สร้างชื่อเสียงในฐานะนักแสดงละครดราม่าและนักแสดงบทบาทตัวละคร และมักจะแสดงร่วมกับภรรยาของเขา เขาได้กลับมาแสดงละครเวทีในเรื่อง Peter Ibbetson (ค.ศ. 1917) ร่วมกับน้องชายของเขา จอห์น และได้รับบทนำในเรื่อง The Copperhead (ค.ศ. 1918) (ร่วมกับดอริส) เขายังคงได้รับบทนำในช่วง 6 ปีถัดมาในละครเช่น The Jest (ค.ศ. 1919) (อีกครั้งกับจอห์น) และ The Letter of the Law (ค.ศ. 1920) ลิโอเนลได้แสดงเป็นแมคเบธในระยะเวลาสั้นๆ ในปี ค.ศ. 1921 ร่วมกับนักแสดงอาวุโส จูเลีย อาร์เธอร์ ในบทเลดี้แมคเบธ แต่การผลิตละครเรื่องนี้ได้รับการวิพากษ์วิจารณ์ในเชิงลบอย่างมาก ความสำเร็จบนเวทีครั้งสุดท้ายของเขาคือในเรื่อง Laugh, Clown, Laugh ในปี ค.ศ. 1923 ร่วมกับภรรยาคนที่สองของเขา ไอรีน เฟนวิก ทั้งคู่พบกันขณะแสดงร่วมกันในเรื่อง The Claw ในปีก่อนหน้า และหลังจากที่พวกเขารักกัน เขาก็หย่ากับภรรยาคนแรก เขายังได้รับคำวิจารณ์เชิงลบในการผลิตละครสามเรื่องติดต่อกันในปี ค.ศ. 1925 หลังจากปรากฏตัวในเรื่อง Man or Devil ในปี ค.ศ. 1926 เขาก็ได้เซ็นสัญญาภาพยนตร์กับ MGM และหลังจากที่ภาพยนตร์เสียงถือกำเนิดขึ้นในปี ค.ศ. 1927 เขาก็ไม่เคยปรากฏตัวบนเวทีอีกเลย
3. อาชีพนักแสดงภาพยนตร์
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์มีอาชีพในวงการภาพยนตร์ที่โดดเด่น โดยได้เปลี่ยนผ่านจากยุคภาพยนตร์เงียบมาสู่ยุคภาพยนตร์เสียง ทั้งในฐานะนักแสดงและในฐานะผู้กำกับภาพยนตร์ในช่วงสั้นๆ ซึ่งทำให้เขาได้รับการยอมรับอย่างมาก รวมถึงการได้รับรางวัลออสการ์
3.1. การแสดง

แบร์รีมัวร์เข้าร่วม Biograph Studios ในปี ค.ศ. 1909 และเริ่มปรากฏตัวในบทนำในปี ค.ศ. 1911 ในภาพยนตร์ที่กำกับโดย D. W. Griffith เขาแสดงในภาพยนตร์เงียบหลายเรื่องกับกริฟฟิธ รวมถึง The Battle (ค.ศ. 1911), The New York Hat (ค.ศ. 1912), Friends และ Three Friends (ค.ศ. 1913) ในปี ค.ศ. 1915 เขาได้ร่วมแสดงกับ ลิเลียน รัสเซลล์ ในภาพยนตร์เรื่อง Wildfire ซึ่งเป็นหนึ่งในไม่กี่ครั้งที่รัสเซลล์ปรากฏตัวในภาพยนตร์ โดยรวมแล้ว เขาแสดงในภาพยนตร์เงียบมากกว่า 60 เรื่องกับกริฟฟิธ
ในปี ค.ศ. 1920 แบร์รีมัวร์ได้กลับมารับบทบาทบนเวทีของเขาในภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่อง The Copperhead นอกจากนี้ในปีเดียวกัน เขายังรับบทนำในเรื่อง The Master Mind ก่อนการก่อตั้ง เมโทร-โกลด์วิน-เมเยอร์ (MGM) ในปี ค.ศ. 1924 แบร์รีมัวร์ได้สร้างความสัมพันธ์ที่ดีกับ หลุยส์ บี. เมเยอร์ ตั้งแต่ช่วงแรกๆ ที่ Metro Pictures เขาได้สร้างภาพยนตร์เงียบหลายเรื่องให้กับเมโทร ซึ่งบางเรื่องก็สูญหายไปแล้ว ในปี ค.ศ. 1923 แบร์รีมัวร์และไอรีน เฟนวิกได้เดินทางไปยังประเทศอิตาลีเพื่อถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง The Eternal City ให้กับ Metro Pictures ที่กรุงโรม ซึ่งเป็นการรวมงานเข้ากับการฮันนีมูนของพวกเขา บางครั้งเขาก็รับงานอิสระ โดยกลับไปร่วมงานกับกริฟฟิธอีกครั้งในปี ค.ศ. 1924 เพื่อถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง America ในปี ค.ศ. 1925 เขาได้ย้ายจากนครนิวยอร์กไปยังฮอลลีวูด

ก่อนการแต่งงานกับไอรีน แบร์รีมัวร์และน้องชายของเขา จอห์น มีข้อพิพาทกันเกี่ยวกับเรื่องความบริสุทธิ์ของไอรีน หลังจากที่เธอเคยเป็นหนึ่งในคนรักของจอห์น พี่น้องทั้งสองไม่ได้พูดคุยกันเป็นเวลาสองปี และไม่ปรากฏตัวร่วมกันอีกจนกระทั่งรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง Don Juan ของจอห์นในปี ค.ศ. 1926 ซึ่งในเวลานั้นพวกเขาก็ได้คืนดีกันแล้ว แบร์รีมัวร์ได้เซ็นสัญญากับ เมโทร-โกลด์วิน-เมเยอร์ ในปี ค.ศ. 1926 และภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาที่นั่นคือ The Barrier ภาพยนตร์เสียงเรื่องแรกของเขาคือ The Lion and the Mouse ซึ่งประสบการณ์บนเวทีของเขาทำให้เขาสามารถแสดงบทสนทนาในภาพยนตร์เสียงได้อย่างยอดเยี่ยม
ในการยืมตัวไปแสดงเป็นครั้งคราว แบร์รีมัวร์ประสบความสำเร็จอย่างมากกับ กลอเรีย สวอนสัน ในภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1928 เรื่อง Sadie Thompson และภาพยนตร์ของกริฟฟิธที่กล่าวไปแล้วคือ Drums of Love ในปี ค.ศ. 1929 เขากลับมาเป็นผู้กำกับภาพยนตร์ ในช่วงภาพยนตร์เสียงยุคแรกๆ ที่ยังไม่สมบูรณ์แบบนี้ เขาได้กำกับภาพยนตร์ที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงอย่าง His Glorious Night ที่นำแสดงโดย จอห์น กิลเบิร์ต; Madame X ที่นำแสดงโดย รูธ แชตเตอร์ตัน; และ The Rogue Song ซึ่งเป็นภาพยนตร์สีเรื่องแรกของ ลอเรลและฮาร์ดี เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้กำกับคนแรกที่เคลื่อนย้ายไมโครโฟนบนเวทีถ่ายทำภาพยนตร์เสียง
แบร์รีมัวร์กลับมาแสดงหน้ากล้องอีกครั้งในปี ค.ศ. 1931 ในปีถัดมา เขาได้รับรางวัลออสการ์จากบทบาททนายความติดเหล้าในภาพยนตร์เรื่อง A Free Soul (ค.ศ. 1931) หลังจากที่เคยได้รับการพิจารณาในปี ค.ศ. 1930 สำหรับรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมจากเรื่อง Madame X เขาร่วมแสดงกับ เกรตา การ์โบ ในภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1931 เรื่อง Mata Hari เขาสามารถแสดงได้หลากหลายบทบาท เช่น บทบาทรัสปูตินผู้ชั่วร้ายในภาพยนตร์ปี ค.ศ. 1932 เรื่อง Rasputin and the Empress (ซึ่งเป็นครั้งเดียวที่เขาได้ร่วมแสดงกับพี่น้อง จอห์นและเอเธล) และบทบาทโอลิเวอร์ จอร์แดนผู้ป่วยในเรื่อง Dinner at Eight (ค.ศ. 1933 - ซึ่งมีจอห์นร่วมแสดงด้วยเช่นกัน แม้จะไม่มีฉากที่แสดงร่วมกันก็ตาม) เขายังรับบทเป็นศาสตราจารย์เซเลน ผู้เชี่ยวชาญด้านไสยศาสตร์ในภาพยนตร์สยองขวัญคลาสสิกเรื่อง Mark of the Vampire (ค.ศ. 1935)
เมื่อวันที่ 27 เมษายน ค.ศ. 1939 หลุยส์ บี. เมเยอร์ ได้จัดงานเลี้ยงวันเกิดครบรอบ 61 ปีให้แบร์รีมัวร์ (หนึ่งวันก่อนวันเกิดจริงของเขา) ซึ่งมีการถ่ายทอดสดทางรายการ Good News of 1939 และกำหนดให้พนักงานทุกคนของ MGM ต้องเข้าร่วมงานนี้ ซึ่งคาดว่ามีเจตนาเพื่อเบี่ยงเบนความสนใจและป้องกันไม่ให้พนักงาน MGM เข้าร่วมรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์เรื่อง Confessions of a Nazi Spy ซึ่งจัดขึ้นพร้อมกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นที่ถกเถียงอย่างมากเนื่องจากมีข้อความต่อต้านนาซี
ในช่วงทศวรรษ 1930 และ 1940 เขากลายเป็นนักแสดงที่มักได้รับบทบาทชายสูงอายุที่อารมณ์เสียแต่จิตใจดีในภาพยนตร์เช่น The Mysterious Island (ค.ศ. 1929), Grand Hotel (ค.ศ. 1932, ร่วมกับจอห์น แบร์รีมัวร์), The Little Colonel (ค.ศ. 1935, ร่วมกับ เชอร์ลีย์ เทมเพิล และ บิล "โบแจงเกิลส์" โรบินสัน), Captains Courageous (ค.ศ. 1937), Saratoga (ค.ศ. 1937, ร่วมกับ จีน ฮาร์โลว์), You Can't Take It with You (ค.ศ. 1938), On Borrowed Time (ค.ศ. 1939, ร่วมกับ เซดริก ฮาร์ดวิก), Duel in the Sun (ค.ศ. 1946), Three Wise Fools (ค.ศ. 1946), และ Key Largo (ค.ศ. 1948)

ในภาพยนตร์ชุด Dr. Kildare ในทศวรรษ 1930 และ 1940 เขาได้แสดงเป็น ดร. กิลเลสปี ผู้หงุดหงิด ซึ่งเป็นบทบาทที่เขาได้กลับมารับอีกครั้งในซีรีส์วิทยุของ MGM ที่เปิดตัวในนครนิวยอร์กในปี ค.ศ. 1950 และต่อมาก็ถูกเผยแพร่ไปทั่ว แบร์รีมัวร์เคยสะโพกหักจากอุบัติเหตุ ดังนั้นเขาจึงแสดงเป็นกิลเลสปีในรถเข็น ต่อมาอาการโรคข้ออักเสบที่แย่ลงทำให้เขาต้องใช้รถเข็นตลอดเวลา อาการบาดเจ็บนี้ยังทำให้เขาไม่สามารถรับบทเป็น เอเบเนเซอร์ สครูจ ในภาพยนตร์เรื่อง A Christmas Carol ของ MGM ในปี ค.ศ. 1938 ซึ่งเป็นบทบาทที่แบร์รีมัวร์แสดงทางวิทยุทุกปีตั้งแต่ปี ค.ศ. 1934 ถึง ค.ศ. 1953 ยกเว้นสองปี (ถูกแทนที่โดยน้องชาย จอห์น แบร์รีมัวร์ ในปี ค.ศ. 1936 และถูกแทนที่โดย ออร์สัน เวลส์ ในปี ค.ศ. 1938) เขายังรับบทเป็นตัวละครหลักในซีรีส์วิทยุยุค 1940 เรื่อง Mayor of the Town
เขาเป็นที่รู้จักกันดีจากบทบาท มิสเตอร์พอตเตอร์ นายธนาคารผู้ตระหนี่และใจร้ายในภาพยนตร์เรื่อง It's a Wonderful Life (ค.ศ. 1946) ซึ่งแสดงคู่กับ เจมส์ สจวร์ต
เขาได้ร่วมแสดงกับ คลาร์ก เกเบิล ในภาพยนตร์เรื่อง Lone Star ในปี ค.ศ. 1952 การปรากฏตัวในภาพยนตร์ครั้งสุดท้ายของเขาคือบทรับเชิญในภาพยนตร์เพลงตลกของ MGM เรื่อง Main Street to Broadway ซึ่งออกฉายในปี ค.ศ. 1953 โดยมีน้องสาวของเขา เอเธล แบร์รีมัวร์ ร่วมแสดงด้วย
3.2. การกำกับภาพยนตร์
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์มีส่วนร่วมในการเขียนบทและกำกับภาพยนตร์ตั้งแต่สมัยที่เขาอยู่กับ Biograph Studios ภาพยนตร์เงียบเรื่องสุดท้ายที่เขากำกับคือ Life's Whirlpool (ค.ศ. 1917) ซึ่งนำแสดงโดยน้องสาวของเขา เอเธล
ในปี ค.ศ. 1929 เขากลับมาเป็นผู้กำกับภาพยนตร์อีกครั้งในช่วงที่ภาพยนตร์เสียงเพิ่งถือกำเนิดและยังไม่สมบูรณ์แบบนัก เขาได้กำกับภาพยนตร์หลายเรื่อง ได้แก่ His Glorious Night ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงและนำแสดงโดย จอห์น กิลเบิร์ต; Madame X ที่นำแสดงโดย รูธ แชตเตอร์ตัน; และ The Rogue Song ซึ่งเป็นภาพยนตร์สีเรื่องแรกของ ลอเรลและฮาร์ดี เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้กำกับคนแรกที่ริเริ่มการเคลื่อนย้ายไมโครโฟนบนเวทีถ่ายทำภาพยนตร์เสียงเพื่อปรับปรุงคุณภาพเสียง
ในปี ค.ศ. 1930 เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลผู้กำกับยอดเยี่ยมจากผลงานเรื่อง Madame X อย่างไรก็ตาม เขาไม่ประสบความสำเร็จอย่างโดดเด่นในฐานะผู้กำกับ และตัดสินใจกลับมามุ่งเน้นการแสดงหน้ากล้องอีกครั้งในปี ค.ศ. 1931
4. อาชีพนักแสดงวิทยุ
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์มีบทบาทสำคัญในวงการวิทยุ โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากบทบาท ดร. เลียวนาร์ด กิลเลสปี ในซีรีส์วิทยุของ MGM เรื่อง The Story of Dr. Kildare ซึ่งออกอากาศครั้งแรกในนครนิวยอร์กในปี ค.ศ. 1950 และต่อมาก็ถูกเผยแพร่ไปทั่วประเทศ
เขายังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางจากการรับบทเป็น เอเบเนเซอร์ สครูจ ในการออกอากาศทางวิทยุประจำปีของเรื่อง A Christmas Carol บทบาทนี้เขาแสดงอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี ค.ศ. 1934 จนถึงปี ค.ศ. 1953 ยกเว้นเพียงสองปีเท่านั้น คือในปี ค.ศ. 1936 ซึ่งน้องชายของเขา จอห์น แบร์รีมัวร์ มารับบทแทน และในปี ค.ศ. 1938 ซึ่ง ออร์สัน เวลส์ มารับบทแทน
นอกจากนี้ แบร์รีมัวร์ยังรับบทเป็นตัวละครหลักในซีรีส์วิทยุยุค 1940 เรื่อง Mayor of the Town ซึ่งเขาได้ประพันธ์เพลงประกอบรายการด้วยตนเอง ในช่วงบั้นปลายชีวิต แบร์รีมัวร์ปฏิเสธที่จะปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์ และมุ่งเน้นการทำงานในวงการวิทยุเป็นหลัก
5. นักประพันธ์เพลง ศิลปิน และนักเขียน
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์มีความสามารถทางศิลปะที่หลากหลายและโดดเด่น นอกเหนือจากอาชีพนักแสดง
- นักประพันธ์เพลง: แบร์รีมัวร์เป็นนักประพันธ์เพลงที่มีฝีมือ ผลงานของเขามีตั้งแต่เพลงสำหรับเปียโนเดี่ยวไปจนถึงผลงานสำหรับวงออร์เคสตราขนาดใหญ่ เช่น "Tableau Russe" ซึ่งถูกนำไปแสดงสองครั้งในภาพยนตร์เรื่อง Dr. Kildare's Wedding Day (ค.ศ. 1941) ในฐานะ "Cornelia's Symphony" โดยครั้งแรกเล่นด้วยเปียโนโดยตัวละครของ นิลส์ แอสเธอร์ และครั้งที่สองโดยวงซิมโฟนีออร์เคสตราเต็มวง บทประพันธ์เปียโนของเขา "Scherzo Grotesque" และ "Song Without Words" ได้รับการตีพิมพ์โดย G. Schirmer ในปี ค.ศ. 1945 หลังจากการเสียชีวิตของน้องชาย จอห์น ในปี ค.ศ. 1942 เขาก็ได้ประพันธ์ผลงานชื่อ "In Memoriam" ซึ่งถูกนำไปแสดงโดย Philadelphia Orchestra นอกจากนี้ ผลงานออร์เคสตรา Partita ของเขาก็ได้รับการแสดงหลายครั้ง และเขายังเป็นผู้ประพันธ์เพลงประกอบรายการวิทยุ Mayor of the Town อีกด้วย
- ศิลปิน: แบร์รีมัวร์เคยเข้าเรียนโรงเรียนศิลปะทั้งในนครนิวยอร์กและปารีส เขาเป็นนักวาดภาพประกอบที่มีทักษะสูง สร้างสรรค์ผลงานภาพพิมพ์แกะลายและภาพวาดต่างๆ และเป็นสมาชิกของ สมาคมช่างแกะสลักชาวอเมริกัน (ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ Society of American Graphic Artists) เป็นเวลาหลายปีที่เขายังคงรักษาร้านค้าศิลปะและสตูดิโอที่ติดอยู่กับบ้านของเขาในลอสแอนเจลิส ภาพพิมพ์แกะลายบางส่วนของเขาถูกรวมอยู่ในนิทรรศการ Hundred Prints of the Year
- นักเขียน: เขายังเป็นนักเขียนนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่อง Mr. Cantonwine: A Moral Tale ซึ่งตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1953
- กิจกรรมอื่นๆ: นอกจากนี้ เขายังเป็นนักพืชสวน โดยปลูกกุหลาบในไร่แชตส์เวิร์ธของเขา
6. ชีวิตส่วนตัว
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์แต่งงานสองครั้ง การแต่งงานครั้งแรกของเขาคือกับนักแสดงสาว ดอริส แรงคิน ในปี ค.ศ. 1904 การแต่งงานครั้งนี้สิ้นสุดลงด้วยการหย่าร้างในปี ค.ศ. 1922 พวกเขามีลูกสาวสองคนคือ เอเธล แบร์รีมัวร์ที่ 2 และ แมรี แบร์รีมัวร์ แต่ทั้งคู่เสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นทารก การสูญเสียลูกสาวทั้งสองคนนี้ส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อจิตใจของแบร์รีมัวร์ และทำให้ความสัมพันธ์ในชีวิตสมรสของเขากับดอริส แรงคินตึงเครียดอย่างมาก
การแต่งงานครั้งที่สองของเขาคือกับนักแสดงสาว ไอรีน เฟนวิก ในปี ค.ศ. 1923 ทั้งคู่พบกันขณะแสดงร่วมกันในละครเรื่อง The Claw ในปีก่อนหน้า ไอรีน เฟนวิกเคยเป็นคนรักเก่าของน้องชายเขา จอห์น ซึ่งเป็นสาเหตุให้เกิดข้อพิพาทระหว่างพี่น้องแบร์รีมัวร์นานถึงสองปี โดยพวกเขาไม่ได้พูดคุยกันเลยจนกระทั่งปี ค.ศ. 1926 ที่พวกเขาได้คืนดีกัน แบร์รีมัวร์และเฟนวิกแต่งงานกันจนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1936
แบร์รีมัวร์ยังมีความผูกพันเหมือนพ่อกับลูกสาวกับ จีน ฮาร์โลว์ ซึ่งเกิดในช่วงเวลาใกล้เคียงกับลูกสาวของเขาเอง เมื่อฮาร์โลว์เสียชีวิตในปี ค.ศ. 1937 แบร์รีมัวร์และ คลาร์ก เกเบิล ต่างก็เสียใจกับการจากไปของเธอราวกับว่าเธอเป็นสมาชิกในครอบครัว
7. แนวคิดทางการเมือง
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์เป็นสมาชิกของพรรคริพับลิกัน ในปี ค.ศ. 1944 เขาได้เข้าร่วมการชุมนุมครั้งใหญ่ที่จัดโดย เดวิด โอ. เซลซ์นิก ที่ Los Angeles Coliseum เพื่อสนับสนุนผู้สมัครประธานาธิบดี โธมัส อี. ดิวอี้ และ จอห์น ดับเบิลยู. บริกเกอร์ รวมถึงผู้ว่าการรัฐแคลิฟอร์เนียในขณะนั้น เอิร์ล วอร์เรน ซึ่งต่อมาจะกลายเป็นคู่ชิงตำแหน่งรองประธานาธิบดีของดิวอี้ในปี ค.ศ. 1948 การชุมนุมครั้งนี้มีผู้เข้าร่วมถึง 93,000 คน โดยมี เซซิล บี. เดอมิลล์ เป็นพิธีกร และมีสุนทรพจน์สั้นๆ จาก เฮดดา ฮอปเปอร์ และ วอลต์ ดิสนีย์ ในบรรดาผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ยังมี แอนน์ ซอเทิร์น จิงเจอร์ โรเจอร์ส แรนดอล์ฟ สกอตต์ อาดอล์ฟ เมนจู แกรี คูเปอร์ เอ็ดเวิร์ด อาร์โนลด์ วิลเลียม เบนดิกซ์ และ วอลเตอร์ พิดเจียน

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง แบร์รีมัวร์ได้ลงทะเบียนเข้ารับการเกณฑ์ทหาร แม้ว่าเขาจะมีอายุมากและมีความพิการ เพื่อกระตุ้นให้ผู้อื่นเข้าร่วมกองทัพ เขาไม่ชอบภาษีเงินได้อย่างมาก และในช่วงที่เขาปรากฏตัวในรายการ Mayor of the Town ทาง MGM ได้หักเงินเดือนจำนวนมากของเขาเพื่อนำไปชำระภาษีให้กับ IRS ตามจำนวนที่เขาค้างชำระ นอกจากนี้ ยังมีรายงานว่า เอลีนอร์ รูสเวลต์ เคยพยายามให้ MGM ไล่ลิโอเนล แบร์รีมัวร์ออกจากภาพยนตร์เรื่องหนึ่งที่ถูกเรียกว่า "มหากาพย์สนับสนุนระเบิด" เนื่องจากข้อความที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงในภาพยนตร์เรื่องนั้น
8. ปัญหาสุขภาพและความพิการ
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์ต้องเผชิญกับปัญหาสุขภาพที่รุนแรงในช่วงชีวิตของเขา ซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่ออาชีพและการใช้ชีวิตประจำวันของเขา แหล่งข้อมูลหลายแห่งระบุว่าอาการโรคข้ออักเสบเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้เขาต้องใช้รถเข็น นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ จีนีน เบซิงเจอร์ กล่าวว่าอาการข้ออักเสบของเขาเริ่มรุนแรงตั้งแต่ปี ค.ศ. 1928 ซึ่งเป็นช่วงที่แบร์รีมัวร์สร้างภาพยนตร์เรื่อง Sadie Thompson และนักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ เดวิด วอลเลซ ระบุว่า เป็นที่ทราบกันดีว่าแบร์รีมัวร์ติดมอร์ฟีนเนื่องจากอาการข้ออักเสบตั้งแต่ปี ค.ศ. 1929 อย่างไรก็ตาม หนังสือประวัติศาสตร์ของนักแสดงที่ได้รับรางวัลออสการ์ระบุว่าอาการข้ออักเสบของแบร์รีมัวร์ยังไม่รุนแรงถึงขั้นทำให้เขาพิการหรือเดินไม่ได้ในตอนแรก นักเขียนชีวประวัติ มารี เดรสเลอร์ แมทธิว เคนเนดี ตั้งข้อสังเกตว่าเมื่อแบร์รีมัวร์ได้รับรางวัลออสการ์สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในปี ค.ศ. 1931 อาการข้ออักเสบยังเล็กน้อยมากจนทำให้เขาเดินกะเผลกเล็กน้อยขณะขึ้นรับรางวัล แบร์รีมัวร์ยังคงแสดงบทบาทที่ต้องใช้ร่างกายอย่างมากในภาพยนตร์เงียบยุคหลังๆ เช่น The Thirteenth Hour และ West of Zanzibar ซึ่งเขาสามารถปีนออกจากหน้าต่างได้
พอล ดอนเนลลี ระบุว่าสาเหตุที่แบร์รีมัวร์เดินไม่ได้เกิดจากโต๊ะวาดรูปตกลงมาทับเขาในปี ค.ศ. 1936 ทำให้สะโพกของเขาหัก ต่อมาในปี ค.ศ. 1937 แบร์รีมัวร์สะดุดสายเคเบิลขณะถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง Saratoga และสะโพกของเขาก็หักอีกครั้ง (นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ โรเบิร์ต ออสบอร์น กล่าวว่าแบร์รีมัวร์ยังได้รับบาดเจ็บที่กระดูกสะบ้าหัวเข่าหักด้วย) อาการบาดเจ็บรุนแรงมากจนดอนเนลลีอ้างคำพูดของแบร์รีมัวร์ว่า หลุยส์ บี. เมเยอร์ ซื้อโคเคนมูลค่า 400 USD ให้แบร์รีมัวร์ทุกวันเพื่อช่วยให้เขาจัดการกับความเจ็บปวดและช่วยให้เขานอนหลับได้ ผู้เขียน เดวิด ชวาร์ตซ์ กล่าวว่ากระดูกสะโพกที่หักไม่เคยหายสนิท ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้แบร์รีมัวร์เดินไม่ได้ และนักประวัติศาสตร์ของ MGM จอห์น ดักลาส อีมส์ อธิบายว่าอาการบาดเจ็บนี้ "ทำให้พิการ" แบร์รีมัวร์เองกล่าวในปี ค.ศ. 1951 ว่าการที่สะโพกหักถึงสองครั้งทำให้เขาต้องใช้รถเข็น เขากล่าวว่าเขาไม่มีปัญหาอื่นใด และสะโพกก็หายดี แต่การเดินนั้นทำได้ยากเป็นพิเศษ นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ อัลเลน ไอลส์ ก็ได้ข้อสรุปเดียวกัน
เลสลีย์ คอฟฟิน ผู้เขียนชีวประวัติของ ลูว์ แอร์ส และ สกอตต์ อายแมน ผู้เขียนชีวประวัติของหลุยส์ บี. เมเยอร์ โต้แย้งว่าเป็นการรวมกันของสะโพกที่หักและอาการข้ออักเสบที่แย่ลงของแบร์รีมัวร์ที่ทำให้เขาต้องใช้รถเข็น มาร์โกต์ ปีเตอร์ส ผู้เขียนชีวประวัติของตระกูลแบร์รีมัวร์ กล่าวว่า จีน ฟาวเลอร์ และ เจมส์ โดน กล่าวว่าอาการข้ออักเสบของแบร์รีมัวร์เกิดจากซิฟิลิส ซึ่งพวกเขาอ้างว่าเขาติดเชื้อในปี ค.ศ. 1925 อย่างไรก็ตาม อายแมนได้ปฏิเสธสมมติฐานนี้อย่างชัดเจน
ไม่ว่าจะด้วยสาเหตุใด การแสดงของแบร์รีมัวร์ในภาพยนตร์เรื่อง Captains Courageous ในปี ค.ศ. 1937 เป็นหนึ่งในไม่กี่ครั้งสุดท้ายที่เขาจะถูกเห็นว่ายืนและเดินได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องช่วย ในภาพยนตร์เรื่องถัดมา Saratoga แบร์รีมัวร์สะดุดสายเคเบิลในกองถ่าย ทำให้สะโพกหักเป็นครั้งที่สองในรอบสองปี และมีรายงานว่ากระดูกสะบ้าหัวเข่าก็หักด้วย หลังจากนั้น แบร์รีมัวร์สามารถเดินได้ไม่นานโดยใช้ไม้ค้ำยัน แม้จะมีความเจ็บปวดอย่างมากก็ตาม ในระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง You Can't Take It with You ในปี ค.ศ. 1938 ความเจ็บปวดจากการยืนด้วยไม้ค้ำยันรุนแรงมากจนแบร์รีมัวร์ต้องฉีดยาแก้ปวดทุกชั่วโมง ภายในปี ค.ศ. 1938 ความพิการของแบร์รีมัวร์ทำให้เขาต้องสละบทบาท เอเบเนเซอร์ สครูจ (บทบาทที่เขาสร้างชื่อเสียงทางวิทยุ) ให้กับนักแสดงชาวอังกฤษ เรจินัลด์ โอเวน ในภาพยนตร์เรื่อง A Christmas Carol ของ MGM ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา แบร์รีมัวร์ก็ใช้รถเข็นโดยเฉพาะและไม่เคยเดินได้อีกเลย อย่างไรก็ตาม เขาสามารถยืนได้ในช่วงเวลาสั้นๆ เช่นในงานศพของน้องชายในปี ค.ศ. 1942
9. การเสียชีวิต
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน ค.ศ. 1954 ด้วยอาการหัวใจวาย ที่ย่านแวนนายส์ ในลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา ร่างของเขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Calvary ในอีสต์ลอสแอนเจลิส
10. มรดกและเกียรติยศ
มรดกของลิโอเนล แบร์รีมัวร์โดดเด่นด้วยผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขาในวงการบันเทิงอเมริกัน ซึ่งได้รับการยอมรับผ่านรางวัลและเกียรติยศอันทรงเกียรติ
10.1. รางวัลและเกียรติยศ
- รางวัลออสการ์ สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยม: แบร์รีมัวร์ได้รับรางวัลอันทรงเกียรตินี้จากการแสดงอันยอดเยี่ยมของเขาในภาพยนตร์เรื่อง A Free Soul ในปี ค.ศ. 1931
- Hollywood Walk of Fame: ในปี ค.ศ. 1960 แบร์รีมัวร์ได้รับดวงดาวสองดวงบนฮอลลีวูดวอล์กออฟเฟม เพื่อเป็นเกียรติแก่ผลงานของเขาในสองสาขา:
- ดวงดาวสำหรับภาพยนตร์ ตั้งอยู่ที่ 1724 Vine Street
- ดวงดาวสำหรับวิทยุ ตั้งอยู่ที่ 1651 Vine Street
- American Theater Hall of Fame: เขาได้รับการยกย่องให้เป็นสมาชิกของ American Theater Hall of Fame ร่วมกับพี่น้องของเขาคือ เอเธล แบร์รีมัวร์ และ จอห์น แบร์รีมัวร์ ซึ่งเป็นการตอกย้ำถึงสถานะของตระกูลแบร์รีมัวร์ในฐานะราชวงศ์แห่งวงการละครเวที
10.2. การรำลึกถึงและยกย่อง
นอกเหนือจากรางวัลและเกียรติยศอย่างเป็นทางการ การปรากฏตัวอันเป็นอมตะของแบร์รีมัวร์ในภาพยนตร์คลาสสิกอย่าง It's a Wonderful Life และการรับบทเป็นเอเบเนเซอร์ สครูจในการออกอากาศทางวิทยุประจำปีของเขา ยังคงทำให้เขาเป็นที่จดจำและยกย่องในหมู่ผู้ชมยุคใหม่
11. รายการผลงาน
ลิโอเนล แบร์รีมัวร์มีผลงานการแสดงที่หลากหลายทั้งในภาพยนตร์และละครเวที รวมถึงบทบาทในฐานะผู้กำกับภาพยนตร์
11.1. การแสดงภาพยนตร์
ปีที่ออกฉาย | ชื่อภาพยนตร์ | บทบาท | หมายเหตุ |
---|---|---|---|
1917 | His Father's Son | J. Dabney Barro | |
1920 | The Master Mind | เฮนรี แอลเลน | |
1923 | Enemies of Women | เจ้าชายลูบีมอฟ | |
The Eternal City | บารอน โบเนลลี | ||
1924 | America | วอลเตอร์ บัตเลอร์ | |
1926 | The Bells | มาเธียส | |
The Temptress | กองตราก | ||
1927 | The Show | ชาวกรีก | |
1928 | Sadie Thompson | อัลเฟรด เดวิดสัน | |
Drums of Love | ดยุก คาโธส เด อัลเวีย | ||
West of Zanzibar | เครน | ||
1929 | The Hollywood Revue of 1929 | ตัวเอง | ไม่ได้ระบุในเครดิต |
1931 | A Free Soul | สตีเฟน แอช | ได้รับรางวัลออสการ์ สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยม |
Guilty Hands | ริชาร์ด แกรนต์ | ||
Mata Hari | นายพลชูบิน | ||
1932 | Broken Lullaby | โฮลเดอร์ลิน | |
Arsène Lupin | สารวัตรเกอร์ชาร์ด | ||
Grand Hotel | คลิงเกอร์ไลน์ | ||
1933 | The Stranger's Return | สตอร์ | |
Dinner at Eight | โอลิเวอร์ จอร์แดน | ||
Night Flight | สารวัตรโรบิโน | ||
1934 | Carolina | บ็อบ คอนเนลลี | |
The Girl from Missouri | ที. อาร์. เพจ | ||
Treasure Island | บิลลี โบนส์ | ||
1935 | The Personal History, Adventures, Experience, and Observation of David Copperfield, the Younger | แดน เพโกตี | |
The Little Colonel | พันเอกลอยด์ | ||
Mark of the Vampire | ศาสตราจารย์ | ||
Public Hero #1 | ดร. | ||
Ah, Wilderness! | แนท | ||
1936 | The Road to Glory | ปาปา ลา โรช | |
The Devil-Doll | ลาบอนด์ | ||
The Gorgeous Hussy | แอนดรูว์ แจ็กสัน | ||
Camille | ดูวาล | ||
1937 | Captains Courageous | ดิสโก | |
Saratoga | เคลย์ตัน | ||
Navy Blue and Gold | สกินนี | ||
1938 | A Yank at Oxford | แดน เชอริแดน | |
Test Pilot | เดรก | ||
You Can't Take It with You | มาร์ติน แวนเดอร์ฮอฟ | ||
1940 | The Stars Look Down | - | ผู้บรรยายเท่านั้น, ไม่ได้ระบุในเครดิต |
1941 | The Bad Man | เฮนรี โจนส์ | |
Lady Be Good | ผู้พิพากษาเมอร์ด็อก | ||
1942 | Tennessee Johnson | แธดเดียส สตีเวนส์ | |
1944 | Since You Went Away | บาทหลวง | |
3 Men in White | ดร. เลียวนาร์ด บี. กิลเลสปี | ||
1945 | The Valley of Decision | แพท ลาฟเฟอร์ตี | |
1946 | Three Wise Fools | ดร. ริชาร์ด กอนต์ | |
It's a Wonderful Life | มิสเตอร์พอตเตอร์ | ||
The Secret Heart | ดร. รอสซิเกอร์ | ||
Duel in the Sun | แจ็กสัน แมคคอนเนลล์ | ||
1948 | Key Largo | เจมส์ เทมเพิล | |
1949 | Down to the Sea in Ships | กัปตัน เบลลิง จอย | |
1952 | Lone Star | แอนดรูว์ แจ็กสัน | |
1953 | Main Street to Broadway | ตัวเอง |
11.2. การกำกับภาพยนตร์
ปีที่ออกฉาย | ชื่อภาพยนตร์ | หมายเหตุ |
---|---|---|
1929 | Madame X | ผู้กำกับเท่านั้น |
1931 | Ten Cents a Dance | ผู้กำกับเท่านั้น |