1. ภาพรวม
ทัตสึยะ โยชิดะ (吉田達也โยชิดะ ทัตสึยะภาษาญี่ปุ่น, เกิด 9 มกราคม 1961) เป็นนักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวญี่ปุ่น ผู้มีชื่อเสียงในฐานะนักตีกลองผู้มีความสามารถและสร้างสรรค์ เขาเป็นสมาชิกเพียงคนเดียวที่คงอยู่ของวงดูโอแนว โปรเกรสซีฟร็อกชื่อดังอย่าง รูอินส์ รวมถึงวง โคเอ็นจิเฮียคเคะ นอกจากนี้ เขายังเป็นสมาชิกของวงทริโอโปรเกรสซีฟร็อก โคเรเคียวจินน์ และไดมอนจิอีกด้วย โยชิดะได้รับการยกย่องว่าเป็น "ปรมาจารย์ด้านกลองที่ไม่มีข้อโต้แย้งของวงการดนตรีใต้ดินญี่ปุ่น" ซึ่งสะท้อนถึงอิทธิพลที่สำคัญของเขาต่อการพัฒนาวงการดนตรีโปรเกรสซีฟร็อกและ ดนตรีอะว็อง-การ์ด ทั้งในญี่ปุ่นและต่างประเทศ กิจกรรมทางดนตรีของเขาไม่เพียงแต่แสดงถึงความสามารถอันโดดเด่น แต่ยังรวมถึงความมุ่งมั่นในการสำรวจแนวทางดนตรีที่หลากหลายและสร้างสรรค์ใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง ซึ่งมีส่วนสำคัญในการบุกเบิกและหล่อหลอมทิศทางของดนตรีแนวทดลองในยุคปัจจุบัน
2. ชีวประวัติ
ทัตสึยะ โยชิดะเป็นบุคคลสำคัญในวงการดนตรีโปรเกรสซีฟและอะว็อง-การ์ดของญี่ปุ่น ชีวิตและเส้นทางอาชีพของเขาได้พัฒนาไปพร้อมกับการสำรวจแนวทางดนตรีที่หลากหลาย
2.1. ชีวิตช่วงต้นและการเริ่มต้นทางดนตรี
ทัตสึยะ โยชิดะ เกิดเมื่อวันที่ 9 มกราคม 1961 ที่เมือง เอซาชิ จังหวัด อิวาเตะ ซึ่งปัจจุบันคือเมือง โอชู จังหวัดอิวาเตะ ในช่วงวัยเด็ก เขาได้ย้ายมาอาศัยอยู่ในย่าน โคเอ็นจิ กรุง โตเกียว ครอบครัวของเขามีธุรกิจผลิตเส้นบะหมี่ชื่อดังที่เรียกว่า "ทามาโกะ-เมน" หรือเส้นไข่ ภายใต้ชื่อ โยชิดะ เซย์เม็น ในวัยเรียนมัธยมปลายที่ โรงเรียนมัธยมปลายอิวายาโดะ จังหวัดอิวาเตะ เขาได้เริ่มต้นเล่นกลองในชมรมดนตรีของโรงเรียน ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นความสนใจทางดนตรีอย่างจริงจัง โยชิดะได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีโปรเกรสซีฟร็อก ซึ่งเป็นรากฐานสำหรับแนวทางดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาในภายหลัง
2.2. การก่อตั้งวงดนตรีสำคัญและกิจกรรมช่วงแรก
ในช่วงต้นทศวรรษ 1980s ทัตสึยะ โยชิดะ ได้เริ่มต้นกิจกรรมทางดนตรีอย่างเต็มตัว โดยมี ไลฟ์เฮาส์ ในกรุงโตเกียวเป็นฐานหลัก ในปี 1985 เขาได้ก่อตั้งวง รูอินส์ ซึ่งเป็นวงดูโอโปรเกรสซีฟร็อกอันเป็นสัญลักษณ์ของเขา และเป็นโครงการหลักที่ทำให้เขาเป็นที่รู้จัก การเดินทางสู่เส้นทางนักดนตรีอาชีพของเขาเติบโตขึ้นอย่างรวดเร็ว โดยในช่วงทศวรรษ 1990s รูอินส์ได้เริ่มออกทัวร์คอนเสิร์ตในต่างประเทศ ซึ่งเป็นการขยายอิทธิพลทางดนตรีของเขาไปทั่วโลก นอกเหนือจากรูอินส์แล้ว โยชิดะยังได้ริเริ่มและเข้าร่วมกับวงดนตรีและยูนิตต่างๆ มากมาย ซึ่งแต่ละวงมีแนวคิดและแนวทางดนตรีที่แตกต่างกัน เช่น โคเอ็นจิเฮียคเคะ, Tairiku Otoko Tai Sanmyaku Onna, โคเรเคียวจินน์, Akaten และ ZubiZuba กิจกรรมเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นของเขาในการสำรวจขอบเขตของดนตรีโปรเกรสซีฟร็อก แจ๊สร็อก และดนตรีแนว ด้นสด ซึ่งเป็นแนวทางที่เขายังคงดำเนินกิจกรรมมาจนถึงปัจจุบัน
3. กิจกรรมทางดนตรีและโครงการต่างๆ
ทัตสึยะ โยชิดะ เป็นที่รู้จักจากกิจกรรมทางดนตรีที่หลากหลายและมีส่วนร่วมในโครงการต่างๆ มากมาย ทั้งในฐานะผู้นำวงและสมาชิกของกลุ่มดนตรี
3.1. รูอินส์
รูอินส์ (ルインズรูอินส์ภาษาญี่ปุ่น) เป็นวงดูโอโปรเกรสซีฟร็อกอันเป็นเอกลักษณ์ที่ทัตสึยะ โยชิดะ ก่อตั้งขึ้นในปี 1985 ในฐานะผู้ก่อตั้งและสมาชิกเพียงคนเดียวที่อยู่มาตั้งแต่ต้น รูอินส์ถือเป็นโครงการหลักและเป็นตัวแทนของทิศทางทางดนตรีของเขา วงนี้โดดเด่นด้วยเสียงกลองที่ซับซ้อนและการแต่งเพลงที่ผสมผสาน โครงสร้าง โปรเกรสซีฟเข้ากับองค์ประกอบของ แจ๊ส และ ร็อก ได้อย่างกลมกลืน รูอินส์มีบทบาทสำคัญในการผลักดันขอบเขตของดนตรีทดลองและได้สร้างชื่อเสียงทั้งในญี่ปุ่นและในระดับนานาชาติ
3.2. โคเอ็นจิเฮียคเคะ
โคเอ็นจิเฮียคเคะ (高円寺百景โคเอ็นจิเฮียคเคะภาษาญี่ปุ่น) เป็นอีกหนึ่งวงดนตรีหลักของทัตสึยะ โยชิดะ ที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1991 วงนี้เป็นที่รู้จักจากองค์ประกอบของดนตรีโปรเกรสซีฟร็อกและแจ๊สร็อกที่ซับซ้อนและมีการจัดเรียงเครื่องดนตรีที่หลากหลายกว่ารูอินส์ ซึ่งมักจะรวมถึงเครื่องเป่าและคีย์บอร์ดด้วย สมาชิกผู้ก่อตั้งประกอบด้วย อาคิเอะ คุโบตะ (ร้องนำ), อาคิโอะ อิซึมิ (กีตาร์), ชิเอะ คิตาฮาระ (คีย์บอร์ด), คาซึโนริ คิโมโตะ (เบส) และโยชิดะ (กลอง) ในปัจจุบัน สมาชิกของวงประกอบด้วย โยชิดะ (กลอง), เค็นโกะ ซากาโมโตะ (เบส), เคโกะ โคโมริ (แซกโซโฟน), ทาคุ ยาบุกิ (คีย์บอร์ด) และ เอเอช (ร้องนำ) ซึ่งยังคงรักษาแนวทางดนตรีที่เต็มไปด้วยพลังและความท้าทาย
3.3. โคเรเคียวจินน์
โคเรเคียวจินน์ (是巨人โคเรเคียวจินน์ภาษาญี่ปุ่น) เป็นวงทริโอโปรเกรสซีฟร็อกที่ทัตสึยะ โยชิดะ ก่อตั้งขึ้นในเดือนมิถุนายน 1995 วงนี้มีความโดดเด่นด้วยการใช้ โพลีริทึม ที่ซับซ้อนและเสียงดนตรีแนวฟิวชันที่ผสมผสานระหว่างโปรเกรสซีฟร็อกและแจ๊สเข้าด้วยกัน สมาชิกดั้งเดิมประกอบด้วย โยชิดะ (กลอง), มิตสึรุ ทาบาตะ (กีตาร์) และทัตสึยะ มิยาโนะ (เบส) หลังจากการหยุดพักชั่วคราว วงได้กลับมาดำเนินกิจกรรมอีกครั้งในเดือนมิถุนายน 1998 ภายใต้ชื่อ "โซกุ โคเรเคียวจินน์" (Zoku Korekyojinn) โดยมีสมาชิกคือ นัตสึกิ คิโดะ (กีตาร์), มิตสึรุ นาสึโนะ (เบส) และโยชิดะ (กลอง) ซึ่งเป็นแกนหลักที่สร้างสรรค์ผลงานอันเป็นเอกลักษณ์ของวง
3.4. โครงการหลักอื่นๆ
นอกเหนือจากวงดนตรีหลักที่กล่าวมาข้างต้น ทัตสึยะ โยชิดะ ยังคงริเริ่มและมีส่วนร่วมในวงดนตรีและยูนิตอื่นๆ อีกมากมาย ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความหลากหลายทางแนวคิดและรูปแบบทางดนตรีของเขา:
- ไดมอนจิ (大文字ไดมอนจิภาษาญี่ปุ่น) วงนี้เปิดตัวครั้งแรกในวันที่ 5 มกราคม 2002 ภายใต้ชื่อ "อิมโปรเกร" (Improgre) ก่อนจะเปลี่ยนชื่อเป็นไดมอนจิในเดือนกรกฎาคม 2003 สมาชิกประกอบด้วย ฮอปปี้ คามิยามะ (คีย์บอร์ด), มิตสึรุ นาสึโนะ (เบส) และโยชิดะ (กลอง) วงนี้เน้นการเล่นดนตรีโปรเกรสซีฟที่ผสมผสานการด้นสด
- Akaten (赤天อาคาเต็นภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งขึ้นในปี 1995 โดยมีสมาชิกเพียงสองคนคือ สึยามะ อัตสึชิ และโยชิดะ วงนี้โดดเด่นด้วยการผสมผสานแนวเพลงที่หลากหลาย รวมถึงการนำสิ่งของในชีวิตประจำวัน เช่น แปรงสีฟัน หรือซิป มาใช้เป็นเครื่องเคาะในลักษณะของ มิวสิกคองเกรต์ แม้เนื้อเพลงมักจะซ้ำซ้อนเพียงการเรียกชื่อสินค้าหรือการเลียนแบบเสียงนกและเสียงนักมวยปล้ำซูโม่ แต่ก็แฝงไว้ด้วยอารมณ์ขัน
- ZubiZuba (ズビズバซูบิซูบาภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งในปี 1995 เป็นวงอะแคปเปลลาทริโอ ประกอบด้วย ยูกิโอะ ชิบาซากิ, ฮิเดกิ ทากาฮาชิ และโยชิดะ วงนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อสำรวจและพัฒนา "เสียงร้อง" ในฐานะเครื่องดนตรี
- Tairiku Otoko Tai Sanmyaku Onna (大陸男対山脈女ไทริคุ โอโตะโกะ ไท ซันเมียคุ ออนนะภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งในปี 1991 สมาชิกประกอบด้วย สึยามะ อัตสึชิ (กีตาร์), ยูจิ คัตสึอิ (ไวโอลิน), โกโร่ วานิเกะ (แซกโซโฟน), อิซึมิ ยามากุจิ (คีย์บอร์ด), โยชิดะ (เบส) และโคจิ คิโดะ (กลอง) บทเพลงของโยชิดะที่ยึดแนวโปรเกรสซีฟ ผสมผสานกับเนื้อเพลงที่ไร้เหตุผลของคิโดะ ทำให้เกิดแนวเพลงที่คล้ายกับการล้อเลียนโปรเกรสซีฟร็อก
- Daisanmyaku X (大山脈Xไดซันเมียคุ เอ็กซ์ภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งในเดือนธันวาคม 1994 โดยมีโยชิดะ (เบส), โคจิ คิโดะ (กลอง) และอาคิเอะ คุโบตะ (ร้องนำ) ต่อมา ยูจิ คัตสึอิ ได้เข้าร่วม วงได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1997 โดยมีโยชิดะ (กลอง), คัตสึอิ, มิกาโกะ มิฮาชิ (ร้องนำ), ฮิโตชิ ฮาราดะ (เบส) และโยไค ทากาฮาชิ (เบส) และได้จัดแสดงสดเพียงครั้งเดียว
- Musica Transonic ก่อตั้งในปี 1995 สมาชิกได้แก่ คาซึยูกิ คาวาบาตะ (กีตาร์), มาซาโตะ นันโจ (เบส) และโยชิดะ (กลอง) วงนี้เน้นการด้นสดในแนวร็อก
- Seikazoku (聖家族เซย์คาโซกุภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งขึ้นอย่างกะทันหันในเดือนมิถุนายน 1996 โดยสึยามะ อัตสึชิ, คาซึยูกิ คาวาบาตะ และทัตสึยะ โยชิดะ วงนี้เน้นการด้นสดที่ผสมผสานดนตรีโปรเกรสซีฟกับดนตรีชาติพันธุ์
- SUN-KICH (サンキチซันคิจิภาษาญี่ปุ่น) เป็นยูนิตที่บันทึกเสียงเท่านั้น ก่อตั้งในปี 1997 โดยโยชิดะและ เซย์อิจิ ยามาโมโตะ ชื่อยูนิตมาจากตัวอักษร "ยามา" (ภูเขา) และ "คิจิ" (โชคดี) ในชื่อของทั้งสอง
- The Magaibutsu (the 磨崖仏เดอะ มากาอิบุตสึภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งขึ้นประมาณปี 1997 สมาชิกประกอบด้วย โยชิดะ (ร้องนำ/คีย์บอร์ด), ยูกิ ซากะ (ร้องนำ), นัตสึกิ คิโดะ (กีตาร์), ฮิโตชิ ฮาราดะ (เบส), เคนอิจิ โมริโมโตะ (คีย์บอร์ด) และมาซาฮิโระ อุเอมูระ (กลอง) วงนี้ถูกจัดตั้งขึ้นเพื่อแสดงเพลงเดี่ยวของโยชิดะในรูปแบบวงดนตรี
- Sanhedrin (サンヘドリンซันเฮดรินภาษาญี่ปุ่น) ก่อตั้งขึ้นประมาณปี 2005 สมาชิกประกอบด้วย เคย์จิ ไฮโนะ (กีตาร์), มิตสึรุ นาสึโนะ (เบส) และโยชิดะ (กลอง) วงนี้ได้ออกอัลบั้มแสดงสดก่อนที่จะใช้ชื่อนี้
- Sekkutsu Jiin (石窟寺院เซ็คคุตสึ จิอินภาษาญี่ปุ่น) มีสมาชิกคือ เคนจิ ซาโตะ (เบส) และโยชิดะ (กลอง) วงนี้มีลักษณะเด่นที่เสียงเบสที่ไพเราะแตกต่างจากรูอินส์ และยังมีการด้นสดด้วย
- THE WORLD HERITAGE ก่อตั้งขึ้นประมาณปี 2005 สมาชิกประกอบด้วย โยชิดะ (กลอง), มิตสึรุ นาสึโนะ (เบส), ยูจิ คัตสึอิ (ไวโอลินไฟฟ้า) รวมถึง นัตสึกิ คิโดะ (กีตาร์) และ/หรือ เซย์อิจิ ยามาโมโตะ (กีตาร์) ที่เข้าร่วมในการด้นสด วงนี้เน้นการแสดงสดที่สร้างสรรค์และมีการด้นสดเป็นหลัก
- Phaidia (ร่วมกับ ฮิเดกิ คาวาโมโตะ): ในปี 1985 ได้ออกอัลบั้ม "In The Dark" นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในวงอย่าง YBO2, เซนิ เกวา, High Rise, จุน โทงาวะ (ร่วมกับวงของเธอ), ชิกาลา มูตา และ คิคุจิ มาซาบุบมิ สแลช ทริโอ
3.5. การร่วมงานและการปรากฏตัวรับเชิญ
ทัตสึยะ โยชิดะ มีกิจกรรมการร่วมงานอย่างกว้างขวางกับนักดนตรีและวงดนตรีมากมายทั้งในและต่างประเทศ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงเครือข่ายทางดนตรีที่กว้างขวางและความสามารถที่หลากหลายของเขา:
- ซาโตโกะ ฟูจิอิ ควอเทต (ตั้งแต่ปี 2001): โยชิดะได้ร่วมงานกับนักเปียโนแจ๊ส ซาโตโกะ ฟูจิอิ, นักเบส ทาเคฮารุ ฮายาคาวะ และนักทรัมเป็ต นัตสึกิ ทามูระ
- เพนคิลเลอร์ วงนี้ประกอบด้วย จอห์น ซอร์น และ บิลล์ ลาสเวลล์ ซึ่งโยชิดะได้ร่วมเล่นกลองด้วย
- ซัมลา มามมัส มานนา (วงโปรเกรสซีฟจากสวีเดน): โยชิดะได้ร่วมเล่นกลองในชุดสมาชิกยุคหลัง
- เดอะ เกะโรเกะริเกะเกะเกะ (อัลบั้ม Instruments Disorder ปี 1994)
- รอน แอนเดอร์สัน (ในโครงการ RonRuins และ NYJPN)
- Acid Mothers Temple และ Acid Mothers Gong (วงที่รวมสมาชิกจาก กง และ Acid Mothers Temple)
- Vampillia
- P.Y.N.
- ซอฟต์ เมาน์เทน
- เขายังได้ร่วมงานกับนักดนตรีและวงดนตรีระดับนานาชาติอีกมากมาย เช่น จอห์น ซอร์น, อาต ลินด์เซย์, เดเรก เบย์ลีย์, เฟรด ฟริธ, บิลล์ ลาสเวลล์, ริชาร์ด พีนัส, ชาร์ลส์ เฮย์วูด, ลาร์ส ฮอลล์เมอร์, เดวิด มอสส์, บิลลี่ แบง, ยูจีน แชดบอร์น, แยน ปิตาร์, เอลตัน ดีน และ ฮิว ฮอปเปอร์
- สำหรับศิลปินญี่ปุ่น เขาได้ร่วมงานกับ เคย์จิ ไฮโนะ, โอโตโมะ โยชิฮิเดะ, มิตสึรุ นาสึโนะ, คาซึฮิสะ อุจิฮาชิ, เซย์อิจิ ยามาโมโตะ, เค.เค. นูลล์, นน, เท็ตสึโอะ ฟุรุดาเตะ, โจจิ ซาวาดะ, โชจิ ฮาโนะ, เท็นโกะ, ชูอิจิ ชิโนะ, อากิระ ซากาตะ, เอะอิจิ ฮายาชิ, จุนจิ ฮิโรเสะ, คาซึโทกิ อุเมซึ และยูจิ คัตสึอิ
4. ปรัชญาทางศิลปะและความสนใจส่วนตัว
ทัตสึยะ โยชิดะ ไม่เพียงแต่เป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์เท่านั้น แต่ยังมีปรัชญาทางศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์และความสนใจส่วนตัวที่ส่งอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา
4.1. แนวทางดนตรีและสไตล์
แนวทางดนตรีและสไตล์ของทัตสึยะ โยชิดะ มีความโดดเด่นและเป็นที่จดจำอย่างมาก เขาพัฒนาเทคนิคการตีกลองที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งมักจะซับซ้อนและเต็มไปด้วยพลัง รวมถึงสไตล์การแต่งเพลงที่ผสมผสานองค์ประกอบของ โปรเกรสซีฟร็อก, แจ๊สร็อก และการ ด้นสด เข้าไว้ด้วยกันอย่างลงตัว ดนตรีของเขามักจะประกอบด้วยจังหวะ โพลีริทึม ที่ท้าทายและการเปลี่ยนแปลงแนวทางที่คาดเดาไม่ได้ ทำให้ผลงานของเขามีความสดใหม่และน่าค้นหาอยู่เสมอ การผสมผสานแนวดนตรีที่หลากหลายนี้สะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาของเขาในการสำรวจขอบเขตทางเสียงและสร้างสรรค์ผลงานที่ไม่ถูกจำกัดอยู่ในกรอบใดๆ
4.2. การถ่ายภาพและอิทธิพลทางศิลปะ
ทัตสึยะ โยชิดะ มีงานอดิเรกที่น่าสนใจคือการถ่ายภาพ พระพุทธรูปหิน (石仏เซกิบุตสึภาษาญี่ปุ่น) และรูปปั้นหินต่างๆ ความสนใจส่วนตัวนี้ไม่ได้เป็นเพียงแค่กิจกรรมยามว่าง แต่ยังสะท้อนอยู่ในแก่นแท้ของงานศิลปะของเขาอย่างชัดเจน ชื่อวงดนตรีและค่ายเพลงหลายแห่งของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากงานอดิเรกนี้ เช่น ค่ายเพลงของเขาชื่อ "มากาอิบุตสึ" (磨崖仏มากาอิบุตสึภาษาญี่ปุ่น) ซึ่งแปลว่า "พระพุทธรูปแกะสลักบนหน้าผา" นอกจากนี้ชื่อวง "รูอินส์" (Ruins) ที่แปลว่า "ซากปรักหักพัง" และ "เซ็คคุตสึ จิอิน" (石窟寺院เซ็คคุตสึ จิอินภาษาญี่ปุ่น) ซึ่งแปลว่า "วัดถ้ำ" ก็ล้วนเชื่อมโยงกับความหลงใหลในสิ่งก่อสร้างจากหินที่ถูกทิ้งร้างหรือธรรมชาติเข้าครอบงำ งานศิลปะบนปกอัลบั้มหลายชุดของเขาเองก็มักจะใช้ภาพถ่ายแนวนี้ ซึ่งเป็นการผสมผสานความสนใจส่วนตัวเข้ากับอัตลักษณ์ทางดนตรีของเขาได้อย่างลงตัว
5. ผลงานเพลง
ทัตสึยะ โยชิดะ มีผลงานเพลงมากมายทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวและจากการร่วมงานกับวงดนตรีและศิลปินต่างๆ
5.1. ผลงานเดี่ยว
- Solo Works '88 (1988)
- Solo Works '89 (1989)
- Magaibutsu '91 (1991)
- Drums, Voices, Keyboards & Guitar (1994)
- Pianoworks '94 (1994)
- First Meeting (1995)
- A Million Years (1997)
- A Is for Accident (1997)
- PYN - songs for children who don't want to sleep (2015)
- PYN - L'élan créateur (2016)
5.2. ร่วมกับ รูอินส์
- Ruins III (1988) (ออกซ้ำในชื่อ Infect ในปี 1993)
- Stonehenge (1990)
- Burning Stone (1992)
- Graviyaunosch (1993)
- Hyderomastgroningem (1995)
- Refusal Fossil (1997/2007)
- Vrresto (1998)
- Symphonica (1998)
- Pallaschtom (2000)
- Tzomborgha (2002)
- Alone (2011)
5.3. ร่วมกับ โคเอ็นจิเฮียคเคะ
- Hundred Sights of Koenji (高円寺百景) (1994, รีมาสเตอร์และออกซ้ำในปี 2008)
- Viva Koenji! (弐(II)) (1997)
- Nivraym (2001, รีมาสเตอร์และออกซ้ำในปี 2009)
- Angherr Shisspa (2005)
- Dhorimviskha (2018)
5.4. อัลบั้มร่วมงานที่คัดสรร
- ร่วมกับ เพนคิลเลอร์
- The Prophecy: Live in Europe (Tzadik, 2013)
- ร่วมกับ รอน แอนเดอร์สัน
- RonRuins
- NYJPN
- ร่วมกับ เดอะ เกะโรเกะริเกะเกะเกะ
- Instruments Disorder (1994)
- ร่วมกับ ซาโตโกะ ฟูจิอิ ควอเทต
- Vulcan (2001)
- Minerva (2002)
- Zephyros (2003)
- Angelona (2004)
- Bacchus (2006)
- Dog Days of Summer (2024)
- ร่วมกับ Satoko Fujii/Tatsuya Yoshida Duo
- Toh-Kichi (2002)
- Erans (2003)
- Baikamo (2019)
- ร่วมกับ Sekkutsu Jiin
- Sekkutsu Jean (2006)
- Sekkutsu Jean + Kawabata Makoto (2008)
- Sekkutsu Jean DVD (2010)
6. มรดกและการยอมรับ
ทัตสึยะ โยชิดะ ได้สร้างมรดกทางดนตรีที่สำคัญและได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในวงการดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกลุ่มดนตรีแนวทดลองและโปรเกรสซีฟ
6.1. อิทธิพลและการยกย่อง
ทัตสึยะ โยชิดะ ได้รับการยกย่องว่าเป็น "ปรมาจารย์ด้านกลองที่ไม่มีข้อโต้แย้งของวงการใต้ดินญี่ปุ่น" ซึ่งบ่งชี้ถึงความสามารถและอิทธิพลที่ไม่มีใครเทียบได้ในฐานะนักดนตรี เขาเป็นบุคคลสำคัญที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อวงการดนตรี โปรเกรสซีฟร็อก และ ดนตรีอะว็อง-การ์ด ทั้งในญี่ปุ่นและต่างประเทศ ผลงานของเขาได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับนักดนตรีรุ่นหลังจำนวนมาก และมีส่วนสำคัญในการขยายขอบเขตและนิยามของดนตรีแนวทดลอง การผสมผสานเทคนิคการตีกลองที่ซับซ้อนเข้ากับการแต่งเพลงที่ล้ำสมัย ทำให้เขากลายเป็นผู้บุกเบิกที่ได้รับการยอมรับในระดับสากล และได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์และเพื่อนร่วมวงการอย่างต่อเนื่อง