อิตาลีนักแต่งเพลงโอเปร่าโรแมนติก

ซาเวรีโอ แมร์กาดันเต

จูเซปเป ซาเวริโอ ราฟาเอเล เมอร์คาดันเต (ค.ศ. 1795-1870) เป็นคีตกวีชาวอิตาลีและนักปฏิรูปโอเปร่าผู้เชื่อมโยงโอเปร่ายุคต้นศตวรรษที่ 19 กับโอเปร่ายุคหลัง.

1. ชีวประวัติ

ชีวิตของคีตกวีชาวอิตาลี ซาเวริโอ เมอร์คาดันเต ตั้งแต่เกิดจนเสียชีวิต นำเสนอตามลำดับเหตุการณ์

1.1. วัยเด็กและการศึกษา

เมอร์คาดันเตเกิดนอกสมรสในเมืองอัลตามูรา ใกล้กับบารี ในแคว้นอาปูเลีย วันเกิดที่แน่นอนของเขาไม่ได้รับการบันทึกไว้ แต่เขาได้รับศีลล้างบาปในวันที่ 17 กันยายน ค.ศ. 1795 อย่างไรก็ตาม มีบันทึกอีกฉบับระบุว่าเขาได้รับศีลล้างบาปในวันที่ 26 มิถุนายน ค.ศ. 1797 ที่เนเปิลส์ ในช่วงแรก เขาได้เรียนดนตรีจากพี่ชายต่างมารดา ก่อนที่จะเข้าศึกษาที่วิทยาลัยดนตรีซานเซบาสเตียโนแห่งเนเปิลส์ในปี ค.ศ. 1808

ที่วิทยาลัยดนตรีเนเปิลส์ เขาได้เรียนฟลูต ไวโอลิน และเริ่มเรียนการประพันธ์เพลงตั้งแต่ปี ค.ศ. 1813 นอกจากนี้ เขายังได้จัดคอนเสิร์ตในหมู่เพื่อนร่วมชาติของเขาด้วย โจอาคีโน รอสซีนี คีตกวีโอเปร่าผู้มีชื่อเสียง ได้กล่าวกับนิกโคโล ซิงกาเรลลี ผู้อำนวยการวิทยาลัยดนตรีว่า "ขอชมเชย มาเอสโตร - ศิษย์หนุ่มของคุณ เมอร์คาดันเต เริ่มต้นในจุดที่เราจบ" ในปี ค.ศ. 1817 เขาได้รับตำแหน่งเป็นวาทยกรของวงดนตรีประจำวิทยาลัย และได้ประพันธ์ซิมโฟนีจำนวนหนึ่ง รวมถึงคอนแชร์โตสำหรับเครื่องดนตรีต่างๆ ซึ่งรวมถึงคอนแชร์โตสำหรับฟลูตหกชิ้นในช่วงประมาณปี ค.ศ. 1818-1819 ต้นฉบับผลงานเหล่านี้ยังคงเก็บรักษาไว้ที่วิทยาลัยดนตรีเนเปิลส์ ซึ่งคาดว่าเขาเป็นผู้เล่นเดี่ยวในการแสดงครั้งแรก

บ้านเกิดของซาเวริโอ เมอร์คาดันเต ตั้งอยู่บนถนนคอร์โซ เฟเดริโกที่ 2 แห่งสเวเบีย ในเมืองอัลตามูรา
บ้านเกิดของซาเวริโอ เมอร์คาดันเต ตั้งอยู่บนถนนคอร์โซ เฟเดริโกที่ 2 แห่งสเวเบีย ในเมืองอัลตามูรา

1.2. จุดเริ่มต้นอาชีพและการเปิดตัวโอเปร่า

กำลังใจจากโจอาคีโน รอสซีนีนำให้เมอร์คาดันเตเริ่มประพันธ์โอเปร่า ซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมากกับผลงานโอเปร่าชิ้นที่สองของเขาคือ Violenza e Costanzaวิโอเลนซา เอ คอสแตนซาภาษาอิตาลี ในปี ค.ศ. 1820 โอเปร่าสามเรื่องถัดจากนั้นของเขาส่วนใหญ่ถูกลืมไปแล้ว แต่มีฉบับย่อของ Maria Stuarda, Regina di Scoziaมารีอา สตูอาร์ดา ราชินีแห่งสกอตแลนด์ภาษาอิตาลี ที่ถูกบันทึกเสียงในปี ค.ศ. 2006 โอเปร่าเรื่องถัดมาของเขา Elisa e Claudioเอลิซา เอ คลาวดิโอภาษาอิตาลี ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม และมีการนำกลับมาแสดงเป็นครั้งคราวในศตวรรษที่ 20 รวมถึงการแสดงล่าสุดโดย Wexford Festival Opera ในปี ค.ศ. 1988 โอเปร่าเรื่องนี้เป็นผลงานที่ทำให้เมอร์คาดันเตเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในอิตาลี โอเปร่า มารีอา สตูอาร์ดา ซึ่งแสดงในโบโลญญาในปี ค.ศ. 1821 ได้รับความสนใจในฐานะผลงานที่ทันสมัย โดยมีพื้นฐานมาจากบทละครของฟรีดริช ฟอน ชิลเลอร์

ในปี ค.ศ. 1822 โอเปร่า Andronicoอันโดรนิโกภาษาอิตาลี ของเขาถูกนำไปแสดงที่โรงละครลาเฟนีเชในเวเนเซีย และในปี ค.ศ. 1823 โอเปร่า Alfonso ed Elisaอัลฟอนโซ เอ็ด เอลิซาภาษาอิตาลี ถูกนำไปแสดงที่มานโตวา ซึ่งทั้งสองเรื่องได้ใช้เสียงคาสตราโตของโจวันนี บัตติสตา เวรูติเป็นตัวเอก
เมื่อโจอาคีโน รอสซีนีย้ายไปฝรั่งเศสในปี ค.ศ. 1823 ดอเมนีโก บาร์บายา ผู้จัดงานโอเปร่า ได้แต่งตั้งเมอร์คาดันเตเป็นคีตกวีประจำของโรงละครซานคาร์โล โดยถือว่าเขาเป็นผู้สืบทอดตำแหน่งของรอสซีนี อย่างไรก็ตาม ในปีถัดมา บาร์บายาได้ยกเลิกสัญญาและมอบหมายให้เขาประพันธ์เพลงสำหรับเทอาเทอร์อัมแคร์นท์เนอร์ทอร์ในเวียนนาแทน แต่ผลงานของเมอร์คาดันเตไม่ประสบความสำเร็จในเวียนนา

ซาเวริโอ เมอร์คาดันเต
ซาเวริโอ เมอร์คาดันเต

1.3. กิจกรรมในยุโรปและการเปลี่ยนแปลงรูปแบบ

ในปี ค.ศ. 1826 โอเปร่า Caritea, regina di Spagnaคาริเตอา ราชินีแห่งสเปนภาษาอิตาลี ของเมอร์คาดันเตประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ที่โรงละครลาเฟนีเช เพลง "Chi per la patria muorคี แปร์ ลา ปาตริอา มัวร์ภาษาอิตาลี" จากโอเปร่าเรื่องนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการรวมชาติอิตาลีและถูกร้องในการลุกฮือของโบโลญญาในปี ค.ศ. 1831 และโดยพี่น้องบันดิเอรา บราเดอร์สในปี ค.ศ. 1844

เขาย้ายไปทำงานในเวียนนา มาดริด กาดิซ และลิสบอน โดยได้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการเพลงโอเปร่าอิตาลีในมาดริด ในช่วงเวลานี้ เขาได้รับอิทธิพลจากดนตรีพื้นเมืองของคาบสมุทรไอบีเรีย แต่ได้กลับมาตั้งหลักในอิตาลีอีกครั้งในปี ค.ศ. 1831 ในปี ค.ศ. 1832 เขาได้ลงนามสัญญากับโรงละครโอเปร่าในเจนัว และในปี ค.ศ. 1833 เขาได้แต่งงานกับโซเฟีย กัมบารู ในเจนัว นอกจากนี้ เขายังดำรงตำแหน่งหัวหน้าคณะขับร้องของโบสถ์ในโนวาราตั้งแต่ปี ค.ศ. 1833 ถึง 1840 และได้ประพันธ์เพลงศาสนาในช่วงเวลานี้

ในปี ค.ศ. 1836 เขาได้รับเชิญจากรอสซีนีให้เดินทางไปปารีส ซึ่งเขาได้ประพันธ์โอเปร่า I Brigantiอี บริกานติภาษาอิตาลี สำหรับนักร้องชื่อดังสี่คนในยุคนั้น ได้แก่ จูเลีย กริซี, โจวันนี บัตติสตา รูบินี, อันโตนิโอ แทมบูรินี และลุยจิ ลาบลาเช ซึ่งทุกคนทำงานใกล้ชิดกับวินเชนโซ เบลลินี ขณะอยู่ที่นั่น เขามีโอกาสได้ฟังโอเปร่าของจาโกโม ไมเออร์แบร์และโฟรเมนตาล อาเลวี โดยเฉพาะอย่างยิ่ง La Juive ของอาเลวี ซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อเขา อิทธิพลนี้ทำให้เขาเน้นย้ำถึงด้านละครมากขึ้น

เมื่อเมอร์คาดันเตกลับมายังอิตาลีหลังใช้ชีวิตในสเปนและโปรตุเกส ดนตรีของกาเอตาโน โดนิเซตติกำลังเฟื่องฟูในเนเปิลส์ แต่สไตล์การประพันธ์ของเมอร์คาดันเตเริ่มเปลี่ยนไปเมื่อเขาได้นำเสนอ I Normanni a Parigiอี นอร์มันนี อา ปาริจีภาษาอิตาลี ที่โรงละครเรจโจในตูรินในปี ค.ศ. 1832 ผลงานนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นของการพัฒนาทางดนตรีของเขาในด้านดรามาเทอร์กี ซึ่งในบางแง่มุม ได้บ่งบอกถึงการมาถึงของจูเซปเป แวร์ดีตั้งแต่ปี ค.ศ. 1837 เป็นต้นไปในผลงานสำคัญที่เป็นเครื่องหมายของความเป็นผู้ใหญ่ทางศิลปะของเขา หรือที่เรียกว่า "โอเปร่าปฏิรูป"

การเคลื่อนไหว "การปฏิรูปโอเปร่า" ซึ่งเมอร์คาดันเตเป็นส่วนหนึ่ง เกิดขึ้นจากการตีพิมพ์แถลงการณ์ Filosofia della musicaฟิโลโซฟีอา เดลลา มูซีกาภาษาอิตาลี ที่จูเซปเป มัซซินีเขียนขึ้นในปี ค.ศ. 1836 ในช่วงหลังปี ค.ศ. 1831 เขาได้ประพันธ์ผลงานที่สำคัญที่สุดบางส่วน ซึ่งรวมถึง อิล จูราเมนโต ซึ่งเปิดการแสดงรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครลาสกาล่าในวันที่ 11 มีนาคม ค.ศ. 1837 ลักษณะที่โดดเด่นและเป็นนวัตกรรมของโอเปร่าเรื่องนี้คือเป็นความพยายามครั้งแรกที่ประสบความสำเร็จในโอเปร่าอิตาลีที่เปิดตัวในอิตาลีในการกีดกันนักร้องนำหญิงหรือนักร้องดาวเด่นคนอื่น ๆ จากสิทธิ์ที่เคยมีมาตลอดในการเป็นผู้แสดงเดี่ยวในตอนจบ ซึ่งเมอร์คาดันเตได้ส่งสัญญาณถึงการสิ้นสุดยุคของเบลกันโต

ในช่วงต้นปีถัดมา ขณะที่ประพันธ์ เอเลนา ดา เฟลเทร (ซึ่งเปิดตัวในเดือนมกราคม ค.ศ. 1839) เมอร์คาดันเตได้เขียนถึงฟรานเชสโก ฟลอริโม โดยวางแนวคิดเกี่ยวกับโครงสร้างโอเปร่าที่ควรจะเป็น หลังจาก "การปฏิวัติ" ที่เขาเริ่มต้นในโอเปร่าเรื่องก่อนหน้านี้ว่า "ข้าพเจ้าได้ดำเนินการปฏิวัติที่ข้าพเจ้าเริ่มต้นใน อิล จูราเมนโต ต่อไป: รูปแบบที่หลากหลาย, การขับร้องแบบคาบาเลตตาถูกห้าม, การ crescendo ถูกตัดออก, แนวเสียงที่เรียบง่ายขึ้น, การซ้ำที่น้อยลง, ความคิดริเริ่มมากขึ้นในการจบเพลง, การคำนึงถึงละครอย่างเหมาะสม, การเรียบเรียงวงดนตรีที่เข้มข้นแต่ไม่กลบเสียงร้อง, ไม่มีโซโลยาวๆ ในวง (มันทำให้ส่วนอื่น ๆ ต้องหยุดอยู่เฉยๆ ซึ่งเป็นผลเสียต่อการดำเนินเรื่อง), ไม่ใช้เบสกลองมากเกินไป และลดวงเครื่องเป่าลงมาก" เอเลนา ดา เฟลเทร ตามมาหลังจากนั้น นักวิจารณ์คนหนึ่งพบข้อดีมากมายในผลงานนี้ โดยกล่าวว่าเป็น "ผลงานที่มีความกล้าหาญทางฮาร์โมนี ความละเอียดอ่อน และการเรียบเรียงวงดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ มันทำให้เกิดความเข้าใจอย่างกะทันหันถึงการเปรียบเทียบที่มักถูกอ้างถึงระหว่างเมอร์คาดันเตและจูเซปเป แวร์ดี มันมีความกลมกลืนโดยรวมที่คนเรามองหาและพบในผลงานกลางและปลายของแวร์ดี ซึ่งเป็นการคาดการณ์ที่น่าประหลาดใจ เพราะ เอเลนา ดา เฟลเทร มีอายุย้อนไปถึงปี ค.ศ. 1838 ซึ่งเป็นปีก่อนโอเปร่าเรื่องแรกของแวร์ดี" ผลงานเหล่านี้ทำให้เขาเป็นผู้นำของคีตกวีที่กำลังทำงานในอิตาลีในขณะนั้น แม้ว่าเขาจะถูกแซงหน้าในไม่ช้าโดยโจวันนี ปาชีนีด้วยโอเปร่า Saffo และจูเซปเป แวร์ดีด้วยโอเปร่าหลายเรื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Ernani

1.4. ผู้อำนวยการวิทยาลัยดนตรีเนเปิลส์และบั้นปลายชีวิต

เมอร์คาดันเตกลับมายังเนเปิลส์ในปี ค.ศ. 1840 และดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการวิทยาลัยดนตรีเนเปิลส์ตลอดสามสิบปีสุดท้ายในชีวิตของเขา เขาประพันธ์ผลงานเครื่องดนตรีมากกว่าคีตกวีร่วมสมัยส่วนใหญ่ที่ประพันธ์โอเปร่า เนื่องจากเขามีความสนใจตลอดชีวิตในการเรียบเรียงวงดนตรี ผลงานในยุคหลังของเมอร์คาดันเต โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Orazi e Curiazi ก็ประสบความสำเร็จอย่างมาก โอเปร่าของเขาหลายเรื่องถูกนำไปแสดงตลอดศตวรรษที่ 19 และมีการบันทึกว่าบางเรื่องได้รับการแสดงมากกว่าโอเปร่าในช่วงต้นของแวร์ดีในช่วงเวลาเดียวกัน ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1863 เขาตาบอดเกือบสนิทและต้องบอกเล่าผลงานทั้งหมดให้ผู้อื่นจดบันทึก

เมอร์คาดันเตมีชีวิตยืนยาวกว่าคีตกวีโอเปร่าชั้นนำส่วนใหญ่ในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เขาประพันธ์ผลงานเพื่อเชิดชูวิตโตรีโอ เอมานูเอเลที่ 2 และจูเซปเป การีบัลดีเมื่ออาณาจักรอิตาลีได้รับการก่อตั้งขึ้น เขาเสียชีวิตที่เนเปิลส์เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม ค.ศ. 1870 โอเปร่าที่ประพันธ์ขึ้นในช่วงหลังของเขา รวมถึง Pelagio ซึ่งเปิดตัวที่โรงละครซานคาร์โลในปี ค.ศ. 1857 ซึ่งเป็นผลงานละครชิ้นสุดท้ายที่เขาประพันธ์เสร็จ โอเปร่า ลา เวสตาล ของเขาซึ่งแสดงในปี ค.ศ. 1840 ที่เนเปิลส์ ได้รับการเชื่อว่ามีอิทธิพลอย่างมากต่อโอเปร่า ไอด้า ของจูเซปเป แวร์ดี แต่หลังจากที่จูเซปเป แวร์ดีได้สร้างชื่อเสียงของตนเอง โอเปร่าของเมอร์คาดันเตก็เริ่มล้าสมัยและถูกลืมเลือนไป

ในทศวรรษหลังจากการเสียชีวิตของเขาในเนเปิลส์ในปี ค.ศ. 1870 ผลงานของเขาส่วนใหญ่ถูกลืม แต่ได้รับการนำกลับมาแสดงและบันทึกเสียงเป็นครั้งคราวตั้งแต่สงครามโลกครั้งที่สองเป็นต้นมา แม้ว่ายังไม่ได้รับความนิยมเท่ากับผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของคีตกวีร่วมสมัยที่อายุน้อยกว่าเขาเล็กน้อย เช่น โดนิเซตติและเบลลินี

ภาพเหมือนของซาเวริโอ เมอร์คาดันเต คีตกวี (ค.ศ. 1836-1870)
ภาพเหมือนของซาเวริโอ เมอร์คาดันเต คีตกวี (ค.ศ. 1836-1870)

2. ผลงานหลัก

ซาเวริโอ เมอร์คาดันเตเป็นคีตกวีที่มีผลงานมากมายตลอดชีวิตของเขา ผลงานของเขารวมถึงโอเปร่าประมาณ 60 เรื่อง บัลเลต์หลายเรื่อง งานร้องเพลง งานเพลงศาสนาประมาณ 30 ชิ้น (รวมถึงบทเพลงมิสซา) ซิมโฟนีประมาณ 60 ชิ้น คอนแชร์โตประมาณ 20 ชิ้น รวมถึงผลงานสำหรับวงออร์เคสตราและดนตรีแชมเบอร์อื่นๆ

2.1. โอเปร่า

โอเปร่าเป็นส่วนสำคัญที่สุดในผลงานของเมอร์คาดันเต โดยเฉพาะหลังจากปี ค.ศ. 1836 ที่เขาเริ่มแนวทางการ "ปฏิรูปโอเปร่า" ซึ่งเน้นผลกระทบทางละครและรูปแบบที่หลากหลายมากขึ้น ผลงานโอเปร่าที่สำคัญของเขาได้แก่:

  • อิล จูราเมนโต (ค.ศ. 1837): เป็นผลงานที่ถือว่าดีที่สุดของเขา เปิดตัวที่โรงละครลาสกาล่าในมิลาน โดดเด่นด้วยนวัตกรรมที่ตัดสิทธิ์การแสดงเดี่ยวตอนจบของนักร้องนำหญิง ซึ่งเป็นสัญญาณของการสิ้นสุดยุคเบลกันโต
  • เอเลนา ดา เฟลเทร (ค.ศ. 1839): ได้รับการยกย่องว่ามีความกล้าหาญทางฮาร์โมนี ความละเอียดอ่อน การเรียบเรียงวงดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ และความกลมกลืนโดยรวม ซึ่งเป็นการคาดการณ์ถึงสไตล์การประพันธ์ของจูเซปเป แวร์ดีในยุคกลางและปลาย
  • Orazi e Curiaziโอราซี เอ คูเรียซีภาษาอิตาลี (ค.ศ. 1846): เป็นอีกหนึ่งผลงานที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก

โอเปร่าของเมอร์คาดันเตหลายเรื่องถูกนำไปแสดงตลอดศตวรรษที่ 19 และบางเรื่องได้รับการแสดงมากกว่าโอเปร่าในช่วงต้นของแวร์ดีในเวลาเดียวกัน

ชื่อผลงานประเภทองก์ผู้ประพันธ์บทวันที่แสดงรอบปฐมทัศน์สถานที่แสดงหมายเหตุ
L'apoteosi d'Ercoleลาโปเตโอซี ดีเอร์โกเลภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2โจวันนี ชมิดท์19 สิงหาคม 1819โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์
Violenza e costanza, ossia I falsi monetariวิโอเลนซา เอ คอสแตนซา ออสเซีย อี ฟาลซี โมเนตารีภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2อันเดรีย เลโอเน ทอตโตลา19 มกราคม 1820โรงละครนัวโว (เนเปิลส์)ได้รับการปรับปรุงเป็น Il castello dei spiritiอิล คาสเตลโล เดอี สปิริตีภาษาอิตาลี ที่ลิสบอน 14 มีนาคม 1825
Anacreonte in Samoอานาครีออนเต อิน ซาโมภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2โจวันนี ชมิดท์1 สิงหาคม 1820โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจาก Anacréon chez Polycrateอานาครีออน เช แปร์ โปลีคราตภาษาฝรั่งเศส โดย ฌ็อง อองรี กาย
Il geloso ravvedutoอิล เจโลโซ ราฟเวดูโตภาษาอิตาลีเมโลดรามมา บุฟโฟ2บาร์โตโลเมโอ ซินญอรินีตุลาคม 1820โรงละครวัลเล โรม
Scipione in Cartagineชีปีโอเน อิน คาร์ตาจีเนภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เซรีโอ2จาโคโป เฟอร์เรตติ26 ธันวาคม 1820โรงละครอาร์เจนตินา โรม
Maria Stuarda, regina di Scoziaมารีอา สตูอาร์ดา ราชินีแห่งสกอตแลนด์ภาษาอิตาลีดรามมา เซรีโอ2กาเอตาโน รอสซี29 พฤษภาคม 1821โรงละครคอมูนัลแห่งโบโลญญา โบโลญญา
Elisa e Claudio, ossia L'amore protetto dall'amiciziaเอลิซา เอ คลาวดิโอ ออสเซีย ลาโมเร ปร็อทเทตโต ดัลลามิชิเซียภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เซมิเซรีโอ2ลุยจิ โรมาเนลลี30 ตุลาคม 1821โรงละครลาสกาล่า มิลานสร้างจาก Rosella, ossia Amore e crudeltàโรเซลลา ออสเซีย อโมเร เอ ครุเดลตาภาษาอิตาลี โดย ฟิลิปโป คาซารี
Andronicoอันโดรนิโกภาษาอิตาลีเมโลดรามมา ตราจิโก2โจวันนี เครกลิยานอวิช26 ธันวาคม 1821โรงละครลาเฟนีเช เวเนเซีย
Il posto abbandonato, ossia Adele ed Emericoอิล โพสโต อับบันโดนาโต ออสเซีย อเดเล เอ็ด เอเมริโกภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เซมิเซรีโอ2เฟลีเช โรมานี21 กันยายน 1822โรงละครลาสกาล่า มิลาน
Amletoอัมเลโตภาษาอิตาลีเมโลดรามมา ตราจิโก2เฟลีเช โรมานี26 ธันวาคม 1822โรงละครลาสกาล่า มิลานสร้างจากบทละคร แฮมเลต ของวิลเลียม เชกสเปียร์
Alfonso ed Elisaอัลฟอนโซ เอ็ด เอลิซาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เซรีโอ226 ธันวาคม 1822โรงละครนัวโว มานโตวาสร้างจาก ฟิลิปโป โดย อัลเฟียริ; ได้รับการปรับปรุงเป็น Aminta ed Argiraอามินตา เอ็ด อาร์จิราภาษาอิตาลี สำหรับ เรจโจเอมีเลีย โรงละครพับลิโก 23 เมษายน 1823
Didone abbandonataดีโดเน อับบันโดนาตาภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2อันเดรีย เลโอเน ทอตโตลา18 มกราคม 1823โรงละครเรจโจในตูริน ตูรินสร้างจากบทละครของ ปิเอโตร เมตาสตาซีโอ
Gli scitiกลี สชิติภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2อันเดรีย เลโอเน ทอตโตลา18 มีนาคม 1823โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจาก Les scythesเลอ สซีเทสภาษาฝรั่งเศส โดย วอลแตร์
Costanzo ed Almeriskaคอสแตนโซ เอ็ด อัลเมริสกาภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2อันเดรีย เลโอเน ทอตโตลา22 พฤศจิกายน 1823โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์
Gli amici di Siracusaกลี อามีชี ดี ซีราคูซาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เอโรอิโก2จาโคโป เฟอร์เรตติ7 กุมภาพันธ์ 1824โรงละครอาร์เจนตินา โรมสร้างจาก พลูทาร์ค
Doraliceโดราลิเชภาษาอิตาลีเมโลดรามมา218 กันยายน 1824เทอาเทอร์อัมแคร์นท์เนอร์ทอร์ เวียนนา
Le nozze di Telemaco ed Antiopeเลอ โนซเซ ดี เทเลมาโค เอ็ด อันตีโอเปภาษาอิตาลีอะซีโอเน ลีริกา7คาลิสโต บัสซี5 พฤศจิกายน 1824เทอาเทอร์อัมแคร์นท์เนอร์ทอร์ เวียนนาสร้างโดยใช้เพลงจากคีตกวีอื่น ๆ
Il podestà di Burgos, ossia Il signore del villaggioอิล โปเดสตา ดี บูร์กอส ออสเซีย อิล ซินญอเร เดล วิลลาจโจภาษาอิตาลีเมโลดรามมา จิโอโคโซ2คาลิสโต บัสซี20 พฤศจิกายน 1824เทอาเทอร์อัมแคร์นท์เนอร์ทอร์ เวียนนาภายใต้ชื่อ Il signore del villaggioอิล ซินญอเร เดล วิลลาจโจภาษาอิตาลี แสดงที่เนเปิลส์ในโรงละครเดล ฟอนโด 28 พฤษภาคม 1825 (ในภาษาถิ่นเนเปิลส์); ชื่อ Eduardo ed Angelicaเอดูอาร์โด เอ็ด อันเจลิกาภาษาอิตาลี แสดงที่เนเปิลส์ในโรงละครเดล ฟอนโด 1828
Nitocriนิตอคริภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2โลโดวิโก ปีออสซาสโก เฟย์ส26 ธันวาคม 1824โรงละครเรจโจ ตูรินพร้อมบทร้องสลับฉากโดย อโปสโตโล เซโน
Ipermestraอีแปร์เมสตร้าภาษาอิตาลีดรามมา ตราจิโก2ลุยจิ ริชชิอูติ29 ธันวาคม 1825โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจากบทละครของ เอสคิลัส
Erode, ossia Mariannaเอโรเด ออสเซีย มารีอันนาภาษาอิตาลีดรามมา ตราจิโก2ลุยจิ ริชชิอูติ12 ธันวาคม 1824โรงละครลาเฟนีเช เวเนเซียสร้างจากบทละครของ วอลแตร์
Caritea regina di Spagna, ossia La morte di Don Alfonso re di Portogalloคาริเตอา ราชินีแห่งสเปน ออสเซีย ลา มอร์เต ดี ดอน อัลฟอนโซ เร ดี ปอร์โตกัลโลภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เซรีโอ2เปาโล โปลา21 กุมภาพันธ์ 1826โรงละครลาเฟนีเช เวเนเซีย
Ezioเอซิโอภาษาอิตาลีดรามมา แปร์ มูซีกา2ปิเอโตร เมตาสตาซีโอ2 กุมภาพันธ์ 1827โรงละครเรจโจ ตูริน
Il montanaroอิล มอนตานาโรภาษาอิตาลีเมโลดรามมา โคมิโก2เฟลีเช โรมานี16 เมษายน 1827โรงละครลาสกาล่า มิลานสร้างจากบทละครของ ออกุสต์ ลาฟงแตน
La testa di bronzo, ossia La capanna solitariaลา เตสตา ดี บรอนโซ ออสเซีย ลา คาปันนา โซลิตาเรียภาษาอิตาลีเมโลดรามมา เอโรอิโคมิโก2เฟลีเช โรมานี3 ธันวาคม 1827โรงละครส่วนตัวบารอน ควินเทลลา ลารานเจอีราส ลิสบอน
Adriano in Siriaอาเดรียโน อิน ซีเรียภาษาอิตาลีดรามมา เอโรอิโก2ปิเอโตร เมตาสตาซีโอ24 กุมภาพันธ์ 1828โรงละครเซาคาร์ลอส ลิสบอน
Gabriella di Vergyกาบริเอลลา ดี แวร์จีภาษาอิตาลีดรามมา ตราจิโก2อันโตนิโอ ปร็อฟฟูโม8 สิงหาคม 1828โรงละครเซาคาร์ลอส ลิสบอนสร้างจาก Gabrielle de Vergyกาบริเอล เดอ แวร์จีภาษาฝรั่งเศส โดย ดอร์มอน เดอ แบลลัวะ; ได้รับการปรับปรุงบทโดย โจวันนี เอมานูเอเล บีเดรา สำหรับ เจนัว โรงละครคาร์โล เฟลีเช 16 มิถุนายน 1832
La rappresagliaลา รัปเปรซาญาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา บุฟโฟ2เชซาเร สเตอร์บินี21 กุมภาพันธ์ 1829กาดิซ โรงละครปรินซิปาล
Don Chisciotte alle nozze di Gamaccioดอน คิสชิออตเต อัลเล โนซเซ ดี กามาจโจภาษาอิตาลีเมโลดรามมา จิโอโคโซ1สเตฟาโน เฟอร์เรโร10 กุมภาพันธ์ 1830กาดิซ โรงละครปรินซิปาลสร้างจากผลงานของ มิเกล เด เซร์บันเตส
Francesca da Riminiฟรานเชสกา ดา ริมินีภาษาอิตาลีเมโลดรามมา2เฟลีเช โรมานี1831ประพันธ์สำหรับมาดริดแต่ไม่น่าจะมีการแสดงที่นั่น
Zairaไซราภาษาอิตาลีเมโลดรามมา ตราจิโก2เฟลีเช โรมานี31 สิงหาคม 1831โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจากบทละครของ วอลแตร์
I normanni a Parigiอี นอร์มันนี อา ปาริจีภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา4เฟลีเช โรมานี7 กุมภาพันธ์ 1832โรงละครเรจโจ ตูริน
Ismalia, ossia Amore e morteอิสมาลีอา ออสเซีย อโมเร เอ มอร์เตภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3เฟลีเช โรมานี27 ตุลาคม 1832โรงละครลาสกาล่า มิลาน
Il conte di Essexอิล คอนเต ดี เอสเซกซ์ภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3เฟลีเช โรมานี10 มีนาคม 1833โรงละครลาสกาล่า มิลาน
Emma d'Antiochiaเอมมา ดานตีออคีอาภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา3เฟลีเช โรมานี8 มีนาคม 1834โรงละครลาเฟนีเช เวเนเซีย
Uggero il daneseอุจเจโร อิล ดาเนเซภาษาอิตาลีเมโลดรามมา4เฟลีเช โรมานี11 สิงหาคม 1834แบร์กาโม โรงละครริคคาร์ดี
La gioventù di Enrico Vลา จิโอเวนตู ดี เอนรีโกที่ 5ภาษาอิตาลีเมโลดรามมา4เฟลีเช โรมานี25 พฤศจิกายน 1834โรงละครลาสกาล่า มิลานสร้างจากบทละครของเชกสเปียร์บางส่วน
I due Figaroอี ดูเอ ฟิการูภาษาอิตาลีเมโลดรามมา บุฟโฟ2เฟลีเช โรมานี26 มกราคม 1835มาดริด โรงละครปรินซิเปสร้างจาก Les deux Figaroเลอ ดูซ์ ฟิการูภาษาฝรั่งเศส โดย โอโนเร-อองตวน ริชชอด มาร์เตลลี; ประพันธ์ในปี 1826
Francesca Donato, ossia Corinto distruttaฟรานเชสกา โดนาโต ออสเซีย โครินโต ดิสตรุตตาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3เฟลีเช โรมานี14 กุมภาพันธ์ 1835โรงละครเรจโจ ตูรินสร้างจากผลงานของ ไบรอน; ได้รับการปรับปรุงโดย ซัลวาตอเร กัมมานาโน สำหรับโรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์ 5 มกราคม 1845
I brigantiอี บริกานติภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3จาโคโป เครสชินี22 มีนาคม 1836เทอาเทอร์-อิตาเลียน ปารีสสร้างจาก ดี ราวเบอร์ โดย ฟรีดริช ฟอน ชิลเลอร์; ได้รับการปรับปรุงสำหรับโรงละครลาสกาล่า มิลาน 6 พฤศจิกายน 1837
Il giuramentoอิล จูราเมนโตภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3กาเอตาโน รอสซี11 มีนาคม 1837โรงละครลาสกาล่า มิลานภายใต้ชื่อ Amore e dovereอโมเร เอ โดเวเรภาษาอิตาลี แสดงในโรมในปี 1839
Le due illustri rivaliเลอ ดูเอ อิลลุสตริ ริวาลิภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3กาเอตาโน รอสซี10 มีนาคม 1838โรงละครลาเฟนีเช เวเนเซียได้รับการปรับปรุงสำหรับโรงละครลาสกาล่า 26 ธันวาคม 1839
Elena da Feltreเอเลนา ดา เฟลเทรภาษาอิตาลีดรามมา ตราจิโก3ซัลวาตอเร กัมมานาโน1 มกราคม 1839โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์ประพันธ์เสร็จในฤดูใบไม้ร่วงปี 1837
Il bravo, ossia La venezianaอิล บราโว ออสเซีย ลา เวเนเซียนาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3กาเอตาโน รอสซี9 มีนาคม 1839โรงละครลาสกาล่า มิลานสร้างจาก La vénitienneลา เวเนเซียงภาษาฝรั่งเศส โดย ออกุสต์ อานิเชต์-บูร์ชัวส์ และ เดอะ บราโว โดย เจมส์ เฟนิมอร์ คูเปอร์
La vestaleลา เวสตาลภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา3ซัลวาตอเร กัมมานาโน10 มีนาคม 1840โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์แสดงภายใต้ชื่อ Emiliaเอมิเลียภาษาอิตาลี ในโรมฤดูใบไม้ร่วง 1842; และ San Camilloซาน คามิลโลภาษาอิตาลี ในโรมปี 1851
La solitaria delle Asturie, ossia La Spagna ricuperataลา โซลิตาเรีย เดลเล อัสตูเรีย ออสเซีย ลา สปาญา ริคุเปราตาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา5เฟลีเช โรมานี12 มีนาคม 1840โรงละครลาเฟนีเช เวเนเซีย
Il proscrittoอิล ปรอสคริตโตภาษาอิตาลีเมโลดรามมา ตราจิโก3ซัลวาตอเร กัมมานาโน4 มกราคม 1842โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจาก Le proscritเลอ ปรอสกริตภาษาฝรั่งเศส โดย เอฟ. ซูลีเย
Il reggenteอิล เรจเจนเตภาษาอิตาลีดรามมา ลีริโก3ซัลวาตอเร กัมมานาโน2 กุมภาพันธ์ 1843โรงละครเรจโจ ตูรินสร้างจาก กุสตาฟที่ 3 อู เลอ บัล มาสเก โดย เออแฌน สกริบ; ได้รับการปรับปรุงสำหรับตรีเยสเต 11 พฤศจิกายน 1843
Leonoraเลโอโนราภาษาอิตาลีเมโลดรามมา4มาร์โค ดารีเอนโซ5 ธันวาคม 1844โรงละครนัวโว (เนเปิลส์)สร้างจาก เลนอร์ โดย กอทท์ฟรีด ออกุสต์ บูร์เกอร์; จัดการแสดงเป็น I cacciatori delle Alpiอี คาชชาตอรี เดลเล อัลปีภาษาอิตาลี สำหรับมานโตวาปี 1859
Il Vascello de Gamaอิล วาสเชลโล เด กามาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา โรมันติโคบทนำ 1 บทและ 3 องก์ซัลวาตอเร กัมมานาโน6 มีนาคม 1845โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจาก Le naufrage de la Meduseเลอ นอแฟรจ เดอ ลา เมดูซภาษาฝรั่งเศส โดย เดสนัวเยร์ เดอ บิเอวิลล์
Orazi e Curiaziโอราซี เอ คูเรียซีภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา3ซัลวาตอเร กัมมานาโน10 พฤศจิกายน 1846โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจาก โอราซ โดย ปีแยร์ กอร์แนย์
La schiava saracena, ovvero Il campo dei crociatiลา สเกียวาวา ซาราเชนา โอเวอโร อิล คัมโป เดอี โครชาตีภาษาอิตาลีเมโลดรามมา ตราจิโก4ฟรานเชสโก มารีอา ปีอาเว26 ธันวาคม 1848โรงละครลาสกาล่า มิลานได้รับการปรับปรุงสำหรับโรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์ 29 ตุลาคม 1850
Medeaเมเดอาภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา3ซัลวาตอเร กัมมานาโน

เฟลีเช โรมานี		1 มีนาคม 1851โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์
Statiraสตาทิราภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา3ดอเมนีโก โบโลเญเซ8 มกราคม 1853โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์สร้างจาก Olympieออแล็งปีภาษาฝรั่งเศส โดย วอลแตร์
Violettaวิโอเล็ตตาภาษาอิตาลีเมโลดรามมา4มาร์โค ดารีเอนโซ10 มกราคม 1853โรงละครนัวโว เนเปิลส์
Pelagioเพลาจิโอภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา4มาร์โค ดารีเอนโซ12 กุมภาพันธ์ 1857โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์
Virginiaเวอร์จิเนียภาษาอิตาลีตราเจดีอา ลีริกา3ซัลวาตอเร กัมมานาโน7 เมษายน 1866โรงละครซานคาร์โล เนเปิลส์ประพันธ์ระหว่าง ธันวาคม 1849 ถึง มีนาคม 1850
L'orfano di Brono, ossia Caterina dei Mediciลอร์ฟาโน ดี บรอนโต ออสเซีย คาเตรีนา เดอี เมดีชีภาษาอิตาลีเมโลดรามมา3ซัลวาตอเร กัมมานาโนไม่สมบูรณ์ มีเพียงองก์แรก ประพันธ์ระหว่าง 1869/1870

2.2. ผลงานดนตรีบรรเลงและผลงานอื่นๆ

เมอร์คาดันเตประพันธ์ผลงานเครื่องดนตรีจำนวนมากตลอดชีวิต ซึ่งมากกว่าคีตกวีร่วมสมัยส่วนใหญ่ที่มุ่งเน้นโอเปร่า ผลงานของเขานอกจากโอเปร่าแล้วยังรวมถึงบัลเลต์หลายเรื่อง งานร้องเพลง งานเพลงศาสนาประมาณ 30 ชิ้น (รวมถึงบทเพลงมิสซา) ซิมโฟนีประมาณ 60 ชิ้น คอนแชร์โตประมาณ 20 ชิ้น รวมถึงผลงานสำหรับวงออร์เคสตราและดนตรีแชมเบอร์อื่นๆ

เขาได้ประพันธ์คอนแชร์โตและโซนาตาสำหรับฟลูตและคลาริเน็ตด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง คอนแชร์โตสำหรับฟลูตห้าชิ้น ซึ่งรวมถึงคอนแชร์โต E minor (หมายเลข 2) ที่ไพเราะและโรแมนติก ได้รับความนิยมในหมู่นักฟลูตคอนเสิร์ตในปัจจุบัน และฌอง-ปิแยร์ รอมปาล นักดนตรีเดี่ยวชาวฝรั่งเศสก็ได้บันทึกเสียงคอนแชร์โตเหล่านี้ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นผลงานสำหรับฟลูตกับวงเครื่องสาย ส่วนบางชิ้นก็เป็นสำหรับวงดนตรีขนาดใหญ่กว่า ในปัจจุบัน ผลงานเครื่องดนตรีเหล่านี้กลับเป็นที่จดจำมากกว่าโอเปร่าของเขา

3. มรดกทางดนตรีและการประเมิน

การประเมินอิทธิพลของดนตรีเมอร์คาดันเตต่อคนรุ่นหลัง และการประเมินทางประวัติศาสตร์และร่วมสมัยของเขา

3.1. การปฏิรูปโอเปร่าและอิทธิพลต่อคีตกวีรุ่นหลัง

ซาเวริโอ เมอร์คาดันเต ได้รับการยกย่องว่าเป็นคีตกวีผู้เชื่อมโยงโอเปร่าในยุคต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งนำโดยรอสซีนี เบลลินี และโดนิเซตติ กับโอเปร่าในยุคของจูเซปเป แวร์ดี เขาเป็นผู้ริเริ่ม "การปฏิรูปโอเปร่า" ซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อคีตกวีรุ่นหลัง โดยเฉพาะแวร์ดี การปฏิรูปของเขามุ่งเน้นไปที่คุณสมบัติหลายประการ ได้แก่:

  • การเน้นย้ำถึงผลกระทบทางละครให้มากขึ้น
  • การยกเลิกการใช้ "คาบาเลตตา" (ส่วนท้ายของอาเรียที่ซ้ำกัน) ซึ่งมักถูกแทนที่ด้วยรูปแบบที่หลากหลายมากขึ้น
  • การจัดวงดนตรีที่หลากหลายและมีสีสันมากขึ้น
  • การลดทอนการประดับประดาเสียงร้อง (vocal embellishments) เพื่อให้แนวเสียงร้องเรียบง่ายและเป็นแบบละครมากขึ้น
  • การใช้ท่วงทำนองจบเพลง (cadences) ที่มีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับมากขึ้น
  • การคำนึงถึงบทละครอย่างเหมาะสม

การพัฒนาทางดนตรีเชิงละครของเมอร์คาดันเต โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานอย่าง I Normanni a Parigiอี นอร์มันนี อา ปาริจีภาษาอิตาลี ถือเป็นการคาดการณ์ถึงสไตล์ของจูเซปเป แวร์ดี นอกจากนี้ โอเปร่า ลา เวสตาล ของเขายังเชื่อว่ามีอิทธิพลอย่างมากต่อโอเปร่า ไอด้า ของแวร์ดีอีกด้วย ผลงานของเมอร์คาดันเตได้นำพาเขาไปสู่แนวหน้าของคีตกวีในอิตาลีในช่วงหนึ่ง

3.2. การประเมินค่าใหม่ในปัจจุบัน

ในทศวรรษหลังจากการเสียชีวิตของเมอร์คาดันเตในปี ค.ศ. 1870 ผลงานของเขาส่วนใหญ่ถูกลืมเลือนไปอย่างรวดเร็ว อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่ช่วงสงครามโลกครั้งที่สองเป็นต้นมา ผลงานของเขาก็ได้รับการนำกลับมาแสดงและบันทึกเสียงเป็นครั้งคราว รวมถึงมีการประเมินคุณค่าทางดนตรีของเขาใหม่

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ผลงานดนตรีบรรเลงของเขา เช่น คอนแชร์โตสำหรับฟลูต ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัดในปัจจุบัน และเป็นที่จดจำมากกว่าโอเปร่าของเขา อย่างไรก็ตาม เมอร์คาดันเตยังไม่ได้รับความนิยมในระดับปัจจุบันเท่ากับคีตกวีร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงมากกว่าอย่างกาเอตาโน โดนิเซตติหรือวินเชนโซ เบลลินี

4. เกร็ดน่าสนใจ

  • เพลง "Chi per la patria muor" จากโอเปร่า Caritea, regina di Spagnaคาริเตอา ราชินีแห่งสเปนภาษาอิตาลี ของเมอร์คาดันเต ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของการรวมชาติอิตาลี และถูกร้องในการลุกฮือของโบโลญญาในปี ค.ศ. 1831 และโดยพี่น้องบันดิเอรา บราเดอร์สในปี ค.ศ. 1844
  • โอเปร่าในช่วงต้นของเขา เช่น Andronicoอันโดรนิโกภาษาอิตาลี และ Alfonso ed Elisaอัลฟอนโซ เอ็ด เอลิซาภาษาอิตาลี ได้ใช้เสียงของคาสตราโตชื่อดังโจวันนี บัตติสตา เวรูติเป็นตัวเอก
  • บ้านเกิดของเมอร์คาดันเตในเมืองอัลตามูรา มีป้ายจารึกที่สืบไปถึงยุคฟาสซิสต์ของอิตาลี
  • โจอาคีโน รอสซีนี ได้กล่าวชมเมอร์คาดันเตอย่างมีชื่อเสียงว่า "ขอชมเชย มาเอสโตร - ศิษย์หนุ่มของคุณ เมอร์คาดันเต เริ่มต้นในจุดที่เราจบ"
  • เขายังคงประพันธ์เพลงโดยการบอกเล่า หลังจากที่ตาบอดสนิทในปี ค.ศ. 1863