Valeska Gert

2.1. วัยเด็กและการศึกษา

เกิร์ตเกิดในชื่อ Gertrud Valesca Samosch_{เกอร์ทรูด วาเลสกา ซาโมช}^{ภาษาเยอรมัน} ที่เบอร์ลิน ในครอบครัวชาวยิว เธอเป็นบุตรสาวคนโตของทีโอดอร์ ซาโมช ผู้ผลิต และออกัสตา โรเซนทัล เกิร์ตไม่แสดงความสนใจในด้านวิชาการหรืองานสำนักงานเลย เธอเริ่มเรียนเต้นรำตั้งแต่อายุเก้าขวบ ความสนใจนี้ประกอบกับความรักในแฟชั่นที่หรูหรา นำพาเธอไปสู่อาชีพในด้านการเต้นรำและศิลปะการแสดง ในปี ค.ศ. 1915 เธอได้เรียนการแสดงกับมารีอา มอยส์ซี และการเต้นรำกับรีตา ซักเคตโต

2.2. จุดเริ่มต้นอาชีพ

สงครามโลกครั้งที่หนึ่งส่งผลกระทบเชิงลบต่อการเงินของบิดาเธอ ทำให้เธอต้องพึ่งพาตนเองมากกว่าบุตรสาวชนชั้นกระฎุมพีคนอื่นๆ ในช่วงที่สงครามโลกครั้งที่หนึ่งดำเนินไป เกิร์ตได้เข้าร่วมกลุ่มเต้นรำในเบอร์ลินและสร้างสรรค์การเต้นรำเชิงเสียดสีที่ปฏิวัติวงการ เธอสร้างสรรค์การเต้นเดี่ยวครั้งแรกในชื่อ การเต้นรำในสีส้ม ในช่วงต้นปี ค.ศ. 1916 และแสดงผลงานนี้ในฐานะส่วนหนึ่งของรายการที่จัดโดยรีตา ซักเคตโต ครูสอนเต้นของเธอ ที่บลูทเนอร์ซาลในเบอร์ลิน และในสัปดาห์ต่อมาที่โรงภาพยนตร์ยูเอฟเอที่นอลเลนดอร์ฟพลัทซ์ในเบอร์ลิน ในช่วงพักระหว่างภาพยนตร์สองเรื่อง

หลังจากมีส่วนร่วมในการแสดงที่ดอยท์เชส เทอาเทอร์ (เบอร์ลิน) และทรีบือเนอในเบอร์ลิน เกิร์ตได้รับเชิญให้แสดงในละครลัทธิสำแดงพลังอารมณ์ในงานศิลปะสื่อผสมของลัทธิดาดา การแสดงของเธอในเรื่อง ฮิออบ (ค.ศ. 1918) ของออสการ์ โคโคชกา เรื่อง การเปลี่ยนแปลง (ค.ศ. 1919) ของเอิร์นสท์ ทอลเลอร์ และเรื่อง ฟรันซิสกา ของฟรังค์ เวเดคินด์ ทำให้เธอได้รับความนิยม

3.1. การเต้นรำและศิลปะการแสดง

ในทศวรรษ 1920 เกิร์ตได้เปิดตัวหนึ่งในผลงานที่ยั่วยุมากที่สุดของเธอในชื่อ กานาย (Canaille_Kanai^{ภาษาฝรั่งเศส}) ซึ่งหมายถึงโสเภณี นอกจากนี้ ในทศวรรษ 1920 ผลงานการแสดงที่ก้าวหน้าอื่นๆ ของเกิร์ตยังรวมถึงการเต้นรำที่จำลองเหตุการณ์อุบัติเหตุทางจราจร การชกมวย หรือการตาย เธอเป็นศิลปินที่ปฏิวัติวงการและหัวรุนแรง และไม่เคยหยุดที่จะสร้างความตกใจและดึงดูดผู้ชมไปพร้อมๆ กัน เมื่อเธอเต้น กานาย ที่มีฉากถึงจุดสุดยอดในเบอร์ลินในปี ค.ศ. 1922 ผู้ชมถึงกับเรียกตำรวจ

ในช่วงเวลานี้ เธอได้แสดงในคาบาเรต์ Schall und Rauch_{ชาลล์ อุนด์ เราช์}^{ภาษาเยอรมัน} เกิร์ตยังได้เปิดการแสดงเต้นรำของเธอเอง ซึ่งรวมถึงชื่อเรื่องต่างๆ เช่น การเต้นรำในสีส้ม, การชกมวย, ละครสัตว์, ความพิกลพิการแบบญี่ปุ่น, ความตาย และ กานาย นอกจากนี้ เธอยังเขียนบทความให้กับนิตยสารต่างๆ เช่น ดี เวลท์บือเนอ (เวทีโลก) และ เบอร์ลินเนอร์ ทาเกสไซทุง (ข่าวรายวันเบอร์ลิน)

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1926 เป็นอย่างน้อย บนเวทีเธอได้นำเสนอผลงานเดี่ยวใหม่ๆ ที่เธอเรียกว่า การเต้นรำเสียง (Tontänze_{โทนเทินเซอ}^{ภาษาเยอรมัน}) โดยเพิ่มเสียง-ทั้งเสียงรบกวนและคำพูด-เข้าไปในการเคลื่อนไหว ท่าทาง และสีหน้าของเธอ

เกิร์ตสามารถแสดงออกได้หลากหลายอารมณ์ ไม่ว่าจะเป็นความพิกลพิการ ความเข้มข้น การเยาะเย้ย ความน่าสมเพช หรือความโกรธเกรี้ยว โดยแสดงออกด้วยความเข้มข้นแบบอนาธิปไตยและความกล้าหาญทางศิลปะ ซึ่งทำให้เธอเป็นที่ชื่นชอบของศิลปินลัทธิดาดา วาเลสกา เกิร์ตวิเคราะห์ขีดจำกัดของขนบธรรมเนียมทางสังคม และจากนั้นก็แสดงออกด้วยร่างกายของเธอถึงความเข้าใจที่เธอได้รับจากการวิเคราะห์เหล่านั้น

3.2. ผลงานด้านภาพยนตร์

ในปี ค.ศ. 1923 เกิร์ตได้หันมามุ่งเน้นงานบางส่วนไปที่การแสดงภาพยนตร์ โดยร่วมงานกับแอนดรูว์ส เองเกลมันน์ และอาร์โนลด์ คอร์ฟ เธอแสดงในภาพยนตร์เรื่อง ถนนไร้สุข ของเกออร์ก วิลเฮล์ม พับสท์ ในปี ค.ศ. 1925 เรื่อง ไดอารีของหญิงสาวผู้หลงทาง ในปี ค.ศ. 1929 และเรื่อง ดิ ทรีเพนนี โอเปร่า (ภาพยนตร์ ค.ศ. 1931) ในปี ค.ศ. 1931

ในทศวรรษ 1960 เธอได้กลับมามีบทบาทในภาพยนตร์อีกครั้ง ในปี ค.ศ. 1965 เธอมีบทบาทในเรื่อง จูเลียตแห่งวิญญาณ ของเฟเดริโก เฟลลินี ซึ่งความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เธอสามารถนำเสนอตัวเองแก่นักกำกับชาวเยอรมันรุ่นใหม่ในทศวรรษ 1970 ในช่วงเวลานี้ เธอได้แสดงในซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง แปดชั่วโมงไม่สร้างวัน ของไรเนอร์ เวอร์เนอร์ ฟาสบินเดอร์ และในภาพยนตร์เรื่อง รัฐประหาร (ภาพยนตร์ ค.ศ. 1976) ของโฟลเกอร์ ชเลินดอร์ฟ ในปี ค.ศ. 1976

3.3. ผลงานด้านคาบาเรต์

หลังจากการแสดงในคาบาเรต์ Schall und Rauch_{ชาลล์ อุนด์ เราช์}^{ภาษาเยอรมัน} ในช่วงทศวรรษ 1920 เกิร์ตได้เปิดคาบาเรต์ของเธอเองหลายแห่ง ในช่วงปลายปี ค.ศ. 1941 เธอได้เปิด เบกเกอร์ส บาร์ (Beggar's Bar) ในนครนิวยอร์ก ซึ่งเป็นคาบาเรต์/ร้านอาหารที่ตกแต่งด้วยเฟอร์นิเจอร์และโคมไฟที่ไม่เข้าชุดกัน จูเลียน เบค, จูดิธ มาลินา และแจ็กสัน พอลล็อก เคยทำงานให้เธอ นอกจากนี้ เทนเนสซี วิลเลียมส์ ก็เคยทำงานให้เธอในระยะเวลาสั้นๆ ในตำแหน่งพนักงานเก็บโต๊ะ แต่ถูกไล่ออกเพราะปฏิเสธที่จะรวมทิป เกิร์ตให้ความเห็นว่างานของเขา "ซุ่มซ่ามมาก" ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 1945 เกิร์ตต้องปิด เบกเกอร์ส บาร์ แม้จะประสบความสำเร็จ เนื่องจากขาดใบอนุญาตอย่างเป็นทางการ

เกิร์ตใช้เวลาช่วงฤดูร้อนทุกปีในโพรวินซ์ทาวน์จนถึงปี ค.ศ. 1946 เมื่อเธอเปิดคาบาเรต์แห่งใหม่ชื่อ วาเลสกา (Valeska's) ที่นั่น ในโพรวินซ์ทาวน์ เธอได้กลับมาพบกับเทนเนสซี วิลเลียมส์อีกครั้ง ในช่วงฤดูร้อนปี ค.ศ. 1946 ขณะที่เธอบริหาร วาเลสกา เธอถูกเรียกตัวขึ้นศาลโพรวินซ์ทาวน์ในข้อหาทิ้งขยะออกนอกหน้าต่างและไม่จ่ายเงินค่าเต้นรำ เธอเรียกวิลเลียมส์มาเป็นพยาน ซึ่งเขาก็ยินดี แม้ว่าเธอจะเคยไล่เขาออกก็ตาม

หลังจากกลับมายังยุโรปในปี ค.ศ. 1947 และพำนักในปารีสและซูริก ซึ่งเธอเปิดคาบาเรต์คาเฟ่ชื่อ วาเลสกา อุนด์ อีร เคิชเชินแพร์โซนัล (Valeska und ihr Küchenpersonal - วาเลสกาและพนักงานครัวของเธอ) เป็นเวลาครึ่งปีในปี ค.ศ. 1948 เธอก็กลับไปยังเบอร์ลินที่ถูกปิดล้อม ที่นั่นเธอได้เปิดคาบาเรต์แห่งแรกชื่อ ไบ วาเลสกา (Bei Valeska) ในอดีต โอเพิร์นเคลเลอร์ (Opernkeller - ห้องใต้ดินโอเปร่า) ที่เทอาเทอร์ เดส เวสเทนส์ ในปี ค.ศ. 1949-1950 หลังจากนั้นก็เปิดคาบาเรต์ เฮกเซนเคิชเชอ (Hexenküche - ครัวแม่มด) ในปี ค.ศ. 1950 ซึ่งเปิดทำการทุกฤดูหนาวจนถึงเดือนเมษายน ค.ศ. 1956 ในช่วงเวลาเดียวกัน เธอได้เปิดคาบาเรต์ ซีเกนชตัลล์ (Ziegenstall - คอกแพะ) ในหมู่บ้านคัมเพน บนเกาะซิลท์ ในฤดูร้อนปี ค.ศ. 1951 เธอได้บริหารคาบาเรต์ขนาดเล็กแต่มีชื่อเสียงแห่งนี้ทุกฤดูร้อนจนกระทั่งเธอเสียชีวิต

4.1. การลี้ภัยในสหราชอาณาจักร

ในปี ค.ศ. 1933 มรดกทางเชื้อชาติยิวของเกิร์ตทำให้เธอถูกสั่งห้ามจากการแสดงบนเวทีในเยอรมนี การลี้ภัยจากเยอรมนีทำให้เธอต้องย้ายไปลอนดอนชั่วระยะหนึ่ง ซึ่งเธอทำงานทั้งในโรงละครและภาพยนตร์ ในลอนดอน เธอได้ร่วมงานในภาพยนตร์สั้นเชิงทดลองเรื่อง เพตต์ แอนด์ พ็อตต์ ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเธอมาเป็นเวลานาน ขณะที่อยู่ในลอนดอน เธอได้แต่งงานกับนักเขียนชาวอังกฤษชื่อโรบิน เฮย์ แอนเดอร์สัน ซึ่งเป็นการแต่งงานครั้งที่สองของเธอ

4.2. การลี้ภัยในสหรัฐอเมริกา

ในช่วงต้นปี ค.ศ. 1939 เธอได้อพยพไปยังสหรัฐอเมริกา ซึ่งเธอได้รับการดูแลจากชุมชนผู้ลี้ภัยชาวยิว ในปีเดียวกันนี้ เธอได้จ้างเกออร์ก ไครส์เลอร์ วัย 17 ปี มาเป็นนักเปียโนซ้อมเพื่อมุ่งเน้นงานคาบาเรต์ต่อไป ในฤดูร้อนปี ค.ศ. 1940 เธอได้งานเป็นนางแบบเปลือยให้กับศิลปินในโพรวินซ์ทาวน์ (แมสซาชูเซตส์) เธอใช้เวลาช่วงฤดูร้อนทุกปีในโพรวินซ์ทาวน์จนถึงปี ค.ศ. 1946 เมื่อเธอเปิดคาบาเรต์แห่งใหม่ชื่อ วาเลสกา ที่นั่น ในโพรวินซ์ทาวน์ เธอได้กลับมาพบกับเทนเนสซี วิลเลียมส์อีกครั้ง

4.3. การเดินทางกลับยุโรป

ในปี ค.ศ. 1947 เธอได้เดินทางกลับสู่ยุโรป หลังจากพำนักในปารีสและซูริก ซึ่งเธอเปิดคาบาเรต์คาเฟ่ชื่อ วาเลสกา อุนด์ อีร เคิชเชินแพร์โซนัล เป็นเวลาครึ่งปีในปี ค.ศ. 1948 เธอก็กลับไปยังเบอร์ลินที่ถูกปิดล้อม ที่นั่นเธอได้เปิดคาบาเรต์แห่งแรกชื่อ ไบ วาเลสกา ในปี ค.ศ. 1949-1950 หลังจากนั้นก็เปิดคาบาเรต์ เฮกเซนเคิชเชอ ในปี ค.ศ. 1950 ซึ่งเปิดทำการทุกฤดูหนาวจนถึงเดือนเมษายน ค.ศ. 1956 ในช่วงเวลาเดียวกัน เธอได้เปิดคาบาเรต์ ซีเกนชตัลล์ ในหมู่บ้านคัมเพน บนเกาะซิลท์ ในฤดูร้อนปี ค.ศ. 1951 เธอได้บริหารคาบาเรต์ขนาดเล็กแต่มีชื่อเสียงแห่งนี้ทุกฤดูร้อนจนกระทั่งเธอเสียชีวิต

5.1. การกลับคืนสู่วงการภาพยนตร์

ในทศวรรษ 1960 เธอได้กลับมามีบทบาทในภาพยนตร์อีกครั้ง ในปี ค.ศ. 1965 เธอมีบทบาทในเรื่อง จูเลียตแห่งวิญญาณ ของเฟเดริโก เฟลลินี ซึ่งความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เธอสามารถนำเสนอตัวเองแก่นักกำกับชาวเยอรมันรุ่นใหม่ในทศวรรษ 1970 ในช่วงเวลานี้ เธอได้แสดงในซีรีส์โทรทัศน์เรื่อง แปดชั่วโมงไม่สร้างวัน ของไรเนอร์ เวอร์เนอร์ ฟาสบินเดอร์ และในภาพยนตร์เรื่อง รัฐประหาร (ภาพยนตร์ ค.ศ. 1976) ของโฟลเกอร์ ชเลินดอร์ฟ ในปี ค.ศ. 1976

ในปี ค.ศ. 1978 แวร์เนอร์ แฮร์ซ็อก ได้เชิญเธอให้รับบทเป็นนายหน้าอสังหาริมทรัพย์ น็อก ในภาพยนตร์รีเมคเรื่อง นอสเฟอราตู ซึ่งเป็นภาพยนตร์คลาสสิกของเอฟ. ดับเบิลยู. มูร์เนา สัญญาได้ลงนามเมื่อวันที่ 1 มีนาคม แต่เธอเสียชีวิตเพียงสองสัปดาห์ต่อมา ก่อนที่การถ่ายทำจะเริ่มต้นขึ้น

5.2. การยอมรับในผลงานศิลปะ

ในปี ค.ศ. 2010 ศิลปะของวาเลสกา เกิร์ตได้ถูกนำเสนอที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยเบอร์ลิน ฮัมบูร์เกอร์ บาห์นฮอฟ ในนิทรรศการ พอส. เบอเวกเทอ ฟรากเมนเทอ (Pause. Bewegte Fragmente - หยุดชั่วคราว. ชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหว) ผู้ดูแลนิทรรศการ โวล์ฟกัง มึลเลอร์ จากวงอาร์ตพังก์ ดี เทิดลิเชอ ดอริส และนักประวัติศาสตร์ศิลปะ แอน พาเอนฮุยเซน ได้รวมวิดีโอ เบบี้ ที่แสดงให้เห็นเกิร์ตกำลังแสดงอยู่ ซึ่งบันทึกโดยเอิร์นสท์ มิตซ์กา ในปี ค.ศ. 1969 วิดีโอที่มิตซ์กาบันทึกการแสดง เบบี้ และ ความตาย ของเกิร์ตยังถูกรวมอยู่ในคอลเลกชันวิดีโออาร์ต เรคคอร์ด อะเกน! 40 ยาเรอ วีเดโอคุนสท์.เดอ พาร์ท 2

6.1. ความสัมพันธ์

ในปี ค.ศ. 1923 เกิร์ตได้พบกับความรักของเธอคืออารีแบร์ต เวเชอร์ ความสัมพันธ์ของพวกเขายืนยาวจนถึงปี ค.ศ. 1938 ขณะที่อยู่ในลอนดอน เธอได้แต่งงานกับนักเขียนชาวอังกฤษชื่อโรบิน เฮย์ แอนเดอร์สัน ซึ่งเป็นการแต่งงานครั้งที่สองของเธอ

8.1. รางวัลและเกียรติยศ

• ค.ศ. 1970: ได้รับรางวัล ฟิล์มบันด์ อิน โกลด์ (Filmband in Gold) สำหรับความสำเร็จตลอดชีวิตในวงการภาพยนตร์เยอรมัน
• ค.ศ. 2004: ได้รับเกียรติให้มีดวงดาวบน วอล์กออฟเฟมแห่งคาบาเรต์ ในไมนทซ์

8.2. อิทธิพลทางศิลปะ

วาเลสกา เกิร์ตเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินผู้บุกเบิกและปฏิวัติวงการ ซึ่งท้าทายขนบธรรมเนียมทางสังคมและศิลปะด้วยรูปแบบการแสดงที่แหวกแนวและเข้มข้น เธอได้สร้างสรรค์การเต้นรำที่เสียดสีและสะท้อนภาพสังคม เช่น การเต้นที่จำลองเหตุการณ์อุบัติเหตุ การชกมวย หรือการตาย ซึ่งทำให้ผู้ชมทั้งตกใจและหลงใหลไปพร้อมกัน การแสดงของเธอที่ผสมผสานระหว่างลัทธิสำแดงพลังอารมณ์และลัทธิดาดา รวมถึงการนำเสียงและคำพูดมาใช้ในการเคลื่อนไหวร่างกายในผลงาน การเต้นรำเสียง ได้ขยายขอบเขตของศิลปะการแสดง เกิร์ตวิเคราะห์ขีดจำกัดของขนบธรรมเนียมทางสังคมและแสดงออกด้วยร่างกายถึงความเข้าใจเหล่านั้น ซึ่งทำให้เธอเป็นที่ชื่นชอบของศิลปินลัทธิดาดาและมีอิทธิพลต่อศิลปินรุ่นหลังในการสำรวจรูปแบบการแสดงออกใหม่ๆ

8.3. การศึกษาเชิงวิชาการ

ชีวิตและผลงานของวาเลสกา เกิร์ตได้รับการศึกษา วิเคราะห์ และวิจัยทางวิชาการอย่างกว้างขวาง ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความสำคัญทางประวัติศาสตร์ศิลปะของเธอ งานเขียนของเธอเอง เช่น เส้นทางของฉัน (Mein Weg), บาร์ขอทานแห่งนิวยอร์ก (Die Bettlerbar von New York) และ ฉันคือแม่มด (Ich bin eine Hexe) เป็นแหล่งข้อมูลปฐมภูมิที่สำคัญ นอกจากนี้ ยังมีงานวิจัยและชีวประวัติจำนวนมากที่ศึกษาเกี่ยวกับเธอ เช่น วาเลสกา เกิร์ต: นักเต้น, นักแสดง และศิลปินคาบาเรต์ โดยฟรังค์-มานูเอล เพเทอร์ และ วาเลสกา เกิร์ต: ชิ้นส่วนของศิลปินอาวองการ์ดในการเต้นรำและการแสดงในทศวรรษ 1920 โดยซูซานน์ เฟิลล์เมอร์ งานเหล่านี้ช่วยให้เข้าใจถึงนวัตกรรมทางศิลปะของเธอ การวิเคราะห์สังคมผ่านการแสดง และบทบาทของเธอในบริบททางวัฒนธรรมของสาธารณรัฐไวมาร์และช่วงเวลาแห่งการลี้ภัย นอกจากนี้ ยังมีการศึกษาเชิงวิชาการที่วิเคราะห์ภาพลักษณ์ร่างกาย การแสดงออก และการเชื่อมโยงระหว่างการเต้นรำกับการถ่ายภาพในทศวรรษ 1920 ซึ่งตอกย้ำถึงสถานะของเธอในฐานะบุคคลสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะสมัยใหม่