1. ชีวิตช่วงต้น
ฟูมิโตะ อุเอดะ มีประสบการณ์ในวัยเด็กที่เกี่ยวข้องกับสัตว์และความสนใจในศิลปะ ซึ่งหล่อหลอมแนวคิดด้านการออกแบบของเขาในภายหลัง หลังจากสำเร็จการศึกษาด้านศิลปะ เขาก็ได้ก้าวเข้าสู่วงการวิดีโอเกมในฐานะแอนิเมเตอร์
1.1. วัยเด็กและการศึกษา
อุเอดะเกิดเมื่อวันที่ 19 เมษายน ค.ศ. 1970 ที่ทัตสึโนะ จังหวัดนางาโนะ ในวัยเด็ก เขามีความสนใจในการจับและเลี้ยงสัตว์ต่าง ๆ เช่น ปลาและนก รวมถึงชอบดูและสร้างแอนิเมชัน เขาเคยกล่าวว่า "โดยพื้นฐานแล้ว ผมดูเหมือนจะสนใจในสิ่งที่มีการเคลื่อนไหว" ที่บ้านของเขาเลี้ยงสัตว์หลากหลายชนิด เช่น สุนัข แมว ลิงกระรอก และเป็ด ซึ่งประสบการณ์การใกล้ชิดกับสัตว์เหล่านี้ในวัยเด็กอาจส่งผลต่อการสร้างสรรค์ผลงานในอนาคต

วิชาที่เขาชื่นชอบในโรงเรียนคือศิลปะ เขามีความคิดว่าหากไม่ได้อยู่ในอุตสาหกรรมเกม เขาคงอยากเป็นศิลปินคลาสสิก เขาเชื่อว่าไม่เพียงแค่เกม แต่สิ่งใดก็ตามที่สามารถสื่อสารบางสิ่งได้ ไม่ว่าจะเป็นภาพยนตร์ นวนิยาย หรือมังงะ ล้วนเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ
เครื่องเล่นเกมเครื่องแรกที่เขาซื้อคือ เซกา มาร์ค III ในวัยเด็ก เขามองว่าเครื่องนี้มีจำนวนสีที่แสดงผลได้มากกว่าแฟมิคอม ทำให้เขาสามารถสัมผัสกับภาพที่ดีกว่าได้ ในช่วงมหาวิทยาลัย เขากลับห่างเหินจากเกมไปบ้าง แต่ก็รู้สึกประทับใจอย่างมากเมื่อได้เห็นเกม เวอร์ชวลไฟเตอร์
เขาสำเร็จการศึกษาจากคณะศิลปกรรมศาสตร์ สาขาวิชาทัศนศิลป์ (เอกศิลปะร่วมสมัย) ที่มหาวิทยาลัยศิลปะโอซาก้า ในปี ค.ศ. 1993 ในช่วงเรียนมหาวิทยาลัย เขาเคยเล่าว่าตัวเองไม่ใช่เด็กนักเรียนที่ขยันมากนัก โดยมักจะใช้เวลาไปกับการซ่อมบำรุงรถจักรยานยนต์และเล่นเพนต์บอล ความสนใจในคอมพิวเตอร์กราฟิกส์ (CG) เริ่มต้นขึ้นหลังสำเร็จการศึกษา โดยเขาคิดว่า "การนำ CG มาใช้ในการแสดงออกทางศิลปะอาจนำไปสู่การแสดงออกที่น่าสนใจได้" ความสนใจใน CG ของเขาเพิ่มขึ้นอย่างมากหลังจากรายการโทรทัศน์ Ugougo Rūga ออกอากาศ ทำให้เขาตัดสินใจซื้อเครื่องอะมิกา ซึ่งเป็นที่นิยมในขณะนั้น และเริ่มศึกษา CG ด้วยตัวเองพร้อมสร้างสรรค์ผลงาน
1.2. การเข้าสู่อุตสาหกรรมวิดีโอเกม
ในปี ค.ศ. 1995 หลังจากที่พยายามหาเลี้ยงชีพในฐานะศิลปินทัศนศิลป์ อุเอดะก็ตัดสินใจที่จะประกอบอาชีพในอุตสาหกรรมวิดีโอเกม เขาเข้าร่วมกับบริษัทพัฒนาเกม วาร์ป และทำงานเป็นแอนิเมเตอร์ให้กับเกม เอเนมี ซีโร สำหรับเครื่อง เซกา แซตเทิร์น ภายใต้การกำกับของ เคนจิ เอโนะ
อุเอดะอธิบายช่วงเวลาที่วาร์ปว่าเป็น "ช่วงเวลาที่ยากลำบาก" เนื่องจากเกมล่าช้ากว่ากำหนด และทุกคนในโครงการต้องทำงานหนักกว่าปกติเพื่อส่งมอบเกมให้ทันกำหนด เอโนะซึ่งเป็นเจ้าของบริษัทด้วย ไม่ได้คิดว่าอุเอดะเป็นศิลปินดิจิทัลที่ยอดเยี่ยมนัก แต่เขากลับเลือกอุเอดะด้วยตนเองเพราะความสามารถด้านแนวคิดและการออกแบบ เอโนะเคยกล่าวว่า "ในตอนแรก อุเอดะไม่ผ่านกระบวนการคัดเลือกเข้าทำงานที่วาร์ป แต่ผมยังจำผลงานที่เขาส่งมาได้ มันเป็นภาพสุนัขวิ่งท่ามกลางสายฝน เทคโนโลยีของเขาในฐานะแอนิเมเตอร์หรือศิลปิน CG นั้นไม่ได้ยอดเยี่ยมอะไร แต่แนวคิดและคอนเซปต์ของเขาทำให้ผมประทับใจมาก ดังนั้นแม้ว่าเขาจะไม่ได้อยู่ในรายชื่อผู้สมัครที่ผ่านการคัดเลือกในตอนแรก ผมก็เลือกเขาด้วยตัวเองเพราะเห็นศักยภาพของเขา ไม่ใช่ศักยภาพในฐานะศิลปินกราฟิก แต่เป็นความสามารถในการออกแบบและแนวคิดที่โดดเด่น" อุเอดะทำงานที่วาร์ปเป็นเวลาประมาณหนึ่งปีครึ่ง ก่อนที่จะลาออก
2. การทำงาน
เส้นทางอาชีพของฟูมิโตะ อุเอดะ โดดเด่นด้วยการสร้างสรรค์ผลงานเกมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ทั้งในฐานะผู้นำทีมพัฒนาที่โซนี่ คอมพิวเตอร์ เอ็นเตอร์เทนเมนต์ และในฐานะผู้ก่อตั้งสตูดิโอของตนเองอย่าง เจนดีไซน์
2.1. โซนี่ คอมพิวเตอร์ เอ็นเตอร์เทนเมนต์ (SCE)
ในปี ค.ศ. 1997 อุเอดะเข้าร่วมงานกับ โซนี่ คอมพิวเตอร์ เอ็นเตอร์เทนเมนต์ เจแปน (SCEJ) เขาเริ่มทำงานในโครงการเกม ไอโค โดยได้รับอนุญาตให้มีหน่วยงานของตนเอง เนื่องจากสตูดิโอมีประสบการณ์น้อยในการพัฒนาเกมด้วยตนเอง (ส่วนใหญ่เป็นซีรีส์ ปิโปซารุ เก็ตจู) เพราะเน้นไปที่การช่วยเหลือผู้พัฒนาภายนอก หลังจาก ไอโค อุเอดะและทีมงานเล็ก ๆ ของเขาได้เริ่มพัฒนาเกม ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส
ในเดือนกุมภาพันธ์ ค.ศ. 2007 นิตยสารเกมญี่ปุ่น แฟมิซือ รายงานว่าอุเอดะและทีมงานของเขากำลังพัฒนาเกมสำหรับเครื่อง เพลย์สเตชัน 3 โดยไม่มีการเปิดเผยรายละเอียดเกี่ยวกับชื่อเกม ในปี ค.ศ. 2008 ในนิตยสาร เพลย์สเตชัน: ดิ ออฟฟิเชียล แมกกาซีน ฉบับเดือนสิงหาคม ชูเฮ โยชิดะ หัวหน้าสตูดิโอโซนี่เวิลด์ไวด์ ได้แสดงความคิดเห็นว่าทั้ง ไอโค และ ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส ใช้เวลาพัฒนา 4 ปี ซึ่งเป็นการบอกใบ้ว่าเกมใหม่กำลังอยู่ในระหว่างการผลิต แต่ยังไม่ใกล้จะวางจำหน่าย
เกมดังกล่าวได้รับการเปิดเผยในงาน อี3 2009 ในชื่อ เดอะลาสต์การ์เดียน ซึ่งตัวอย่างเกมบ่งชี้ถึงเรื่องราวที่ผสมผสานองค์ประกอบของทั้ง ไอโค และ ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส โดยมีเด็กหนุ่มที่คล้ายกับไอโคเป็นคู่หูกับสิ่งมีชีวิตขนาดมหึมาคล้ายยักษ์ เพื่อไขปริศนาต่าง ๆ อุเอดะยืนยันในภายหลังว่า เดอะลาสต์การ์เดียน มีความเชื่อมโยงกับสองภาคก่อนหน้า
ในการสัมภาษณ์กับ G4tv.com ในปี ค.ศ. 2009 เขายังได้แสดงความชื่นชมวิธีการเล่าเรื่องผ่านคัตซีนในเกม ฮาล์ฟ-ไลฟ์ 2 ของ วาล์ว คอร์ปอเรชัน และเมื่อถูกถามโดยตรง เขาก็แสดงความสนใจในการสร้างเกมมุมมองบุคคลที่หนึ่ง
2.2. การก่อตั้ง GenDesign และกิจกรรม
อุเอดะออกจากโซนี่ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 2011 แม้ว่าเขาจะยังคงอยู่ภายใต้สัญญาเพื่อทำงานในส่วนที่เหลือของ เดอะลาสต์การ์เดียน ให้เสร็จสิ้น ประมาณกลางปี ค.ศ. 2014 เขาได้ก่อตั้งบริษัท เจนดีไซน์ (GenDesignภาษาอังกฤษ) โดยมีอดีตสมาชิกจากทีมไอโคเข้าร่วม เพื่อช่วยให้การพัฒนา เดอะลาสต์การ์เดียน สำเร็จลุล่วง

ในงาน อี3 2015 เกม เดอะลาสต์การ์เดียน ได้รับการประกาศว่าจะวางจำหน่ายในวันที่ 25 ตุลาคม ค.ศ. 2016 แต่ต่อมาถูกเลื่อนไปเป็นวันที่ 6 ธันวาคม ค.ศ. 2016
ในเดือนกันยายน ค.ศ. 2018 อุเอดะเปิดเผยว่าสตูดิโอกำลังอยู่ในขั้นตอนการสร้างต้นแบบของเกมใหม่ ซึ่งได้รับการสนับสนุนเงินทุนจากกองทุนเพื่อการลงทุน โควลูน ไนท์ส ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 2020 เอปิกเกมส์ ได้ประกาศว่าจะให้ทุนสนับสนุนการพัฒนาเกมอย่างเต็มที่ โดยทั้งสองบริษัทจะแบ่งผลกำไรกันคนละครึ่ง ในปี ค.ศ. 2021 เกมใหม่นี้ได้รับการบอกใบ้ในโปสการ์ดปีใหม่ของเจนดีไซน์ ซึ่งมีภาพหน้าจอจากสามเกมก่อนหน้าของอุเอดะ และภาพหน้าจอที่ไม่ระบุที่มาของบุคคลใต้โครงสร้างเครื่องจักรกล ซึ่งคาดว่าจะเป็นส่วนหนึ่งของเกมใหม่
ในงาน เดอะเกมอะวอดส์ ปี ค.ศ. 2024 ตัวอย่างแรกของเกมดังกล่าวได้ถูกเปิดเผย เกมนี้ยังไม่มีชื่ออย่างเป็นทางการ แต่ "โปรเจกต์โรบอต" ดูเหมือนจะเป็นชื่อที่ใช้ในการพัฒนา
3. ปรัชญาและสไตล์การพัฒนา
อุเอดะมีแนวทางการออกแบบเกมที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งเขาเองอธิบายว่าเป็น "การออกแบบโดยการลดทอน" (design by subtraction) โดยใช้ฉากที่เรียบง่าย แสงที่เปิดรับแสงมากเกินไป และเนื้อเรื่องที่น้อยที่สุด เพื่อให้เกมของเขามีความรู้สึกเป็นส่วนตัวและโดดเด่น เขาเชื่อว่าในวิดีโอเกม แนวคิดสำหรับกลไกการเล่นเกมควรถูกสร้างขึ้นก่อน จากนั้นจึงเสริมด้วยเรื่องราวของเกม
เขาเคยกล่าวในการสัมภาษณ์ว่า ในการสร้างสรรค์ผลงาน เขาตระหนักอย่างมากถึงสิ่งที่สื่ออื่น ๆ เช่น ภาพยนตร์ ดนตรี และนวนิยายไม่สามารถแสดงออกได้ และสิ่งที่วิดีโอเกมเท่านั้นที่สามารถแสดงออกได้ วิธีการเริ่มต้นของเขาคือการวาดภาพบอร์ดแนวคิด และสร้างสิ่งที่เขาจินตนาการว่า "หากสิ่งนี้เคลื่อนไหวเป็นเกมในที่สุด มันจะมีภาพแบบนี้ มีรูปลักษณ์แบบนี้"
อุเอดะยังระบุว่าโดยพื้นฐานแล้วเขาชอบเกมที่มีการเคลื่อนไหวที่ยอดเยี่ยม เขายกตัวอย่างเกมที่น่าจดจำสามเกม ได้แก่ เอาต์เตอร์ เวิลด์, ปรินซ์ออฟเปอร์เซีย และ แฟลชแบ็ก เขาเชื่อว่าเกมที่มีตัวละครที่มีสัดส่วนสมจริงและมีการเคลื่อนไหวที่สมจริง จะช่วยให้ผู้เล่นสัมผัสถึง "โลก" ที่แสดงอยู่บนหน้าจอได้อย่างชัดเจนยิ่งขึ้น
เขาเปรียบเทียบสื่อแบบทางเดียวอย่างภาพยนตร์หรือดนตรีว่าเป็นเหมือนอาหารจานหลักในคอร์สอาหาร ที่เชฟพยายามเสิร์ฟอาหารที่อร่อยที่สุด ในทางกลับกัน ในวิดีโอเกม ผู้เล่นก็เป็นเหมือนเชฟด้วย ดังนั้นนักออกแบบเกมจึงทำได้เพียงจัดเตรียมสถานการณ์เท่านั้น เขาเชื่อว่าวิดีโอเกมเหมาะสมกว่าที่จะใช้วิธีการจัดเตรียมสถานการณ์ เช่นเดียวกับการดื่มน้ำหนึ่งแก้วหลังออกกำลังกาย หรือการรับประทานอาหารบาร์บีคิวกลางแจ้งที่ให้ความรู้สึกอร่อยเป็นพิเศษ
ในปี ค.ศ. 2008 ไอจีเอ็น จัดอันดับให้อุเอดะเป็นหนึ่งใน 100 ผู้สร้างเกมยอดเยี่ยมตลอดกาล โดยระบุว่าความสามารถของเขาในการ "สร้างสนามเด็กเล่นปริศนาที่เต็มไปด้วยบรรยากาศด้วยตัวละครที่เงียบงันหรือไม่ค่อยพูด ทำให้เกิดความรู้สึกโดดเดี่ยว แต่ก็ให้ความรู้สึกของความหวังที่น่ารัก เมื่อตัวเอกพยายามหาทางออกหรือการไถ่บาปจากคุกที่ทรุดโทรมและประณีตของพวกเขา"
4. อิทธิพลและแรงบันดาลใจ
ผลงานของฟูมิโตะ อุเอดะ ได้รับอิทธิพลจากสื่อและบุคคลหลากหลายแขนง ทั้งจากประสบการณ์ส่วนตัวในวัยเด็ก และจากผลงานสร้างสรรค์ของผู้อื่นในวงการเกม ภาพยนตร์ และวรรณกรรม
อุเอดะเล่นเกม เซกา เมกาไดรฟ์ หลายเกม ซึ่งส่งผลต่อผลงานของเขา เขายังเป็นแฟนตัวยงของเกมบนแพลตฟอร์มคอมพิวเตอร์ อะมิกา อย่าง แฟลชแบ็ก และ เอาต์เตอร์ เวิลด์ ในช่วงวัยรุ่น เกมอื่น ๆ ที่มีอิทธิพลต่อผลงานของเขา ได้แก่ เดอะเลเจนด์ออฟเซลดา, เวอร์ชวลไฟเตอร์ และ ปรินซ์ออฟเปอร์เซีย นอกจากนี้ เขายังได้รับอิทธิพลจากผลงานของ เคนจิ เอโนะ และซีรีส์มังงะเรื่อง กาแล็กซีเอ็กซ์เพรส 999 (ค.ศ. 1977-1981)
5. ผลงานหลัก
ฟูมิโตะ อุเอดะ ได้มีส่วนร่วมในฐานะผู้กำกับและนักออกแบบในเกมสำคัญหลายเกม ซึ่งล้วนเป็นที่รู้จักในด้านสไตล์ศิลปะและประสบการณ์การเล่นที่โดดเด่น
ปี | ชื่อเกม | บทบาท |
---|---|---|
ค.ศ. 1996 | ดี โนะ โชกุตาคุ: ไดเรกเตอร์ส คัต | แอนิเมเตอร์ |
ค.ศ. 1997 | เอเนมี ซีโร | แอนิเมเตอร์ CGI |
ค.ศ. 2001 | ไอโค | ผู้กำกับ, นักออกแบบเกม, แอนิเมเตอร์หลัก, นักออกแบบตัวละคร |
ค.ศ. 2005 | ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส | ผู้กำกับ, นักออกแบบเกม, ผู้เขียน |
ค.ศ. 2016 | เดอะลาสต์การ์เดียน | ผู้กำกับ, โปรดิวเซอร์, นักออกแบบเกม, นักออกแบบเรื่องราว |
ยังไม่ระบุ | โปรเจกต์โรบอต | ผู้กำกับ |
6. การประเมินและอิทธิพล
ฟูมิโตะ อุเอดะ ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางจากนักวิจารณ์และเพื่อนร่วมวงการในฐานะศิลปินผู้ทรงอิทธิพล ซึ่งผลงานของเขาส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อวงการเกมและสื่อบันเทิง
โยโกะ ทาโร ผู้กำกับเกมชื่อดัง มักจะยกย่องเกม ไอโค ว่าเป็นเกมที่สร้างความประทับใจและมีอิทธิพลต่อเขามากที่สุดในการสัมภาษณ์ต่าง ๆ ฮิโตชิ มัตสึโมโตะ นักแสดงตลกชื่อดัง เคยกล่าวในรายการวิทยุของเขาว่าเขาหลงใหลในเกม ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส และยังยกย่องว่าเป็นหนึ่งในสามเกมที่ดีที่สุดที่เขาเคยเล่นมา
เคนชิ โยเนซุ นักดนตรีชื่อดัง อธิบายว่า ไอโค และ ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส เป็น "คัมภีร์" ในช่วงวัยรุ่นของเขา และระบุว่าผลงานเหล่านี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างสรรค์ของเขา ซายากะ คันดะ นักแสดงและนักร้อง เคยทวีตว่าสนใจเกม เดอะลาสต์การ์เดียน และต่อมาได้ให้สัมภาษณ์ว่าเธอได้เล่นทั้ง เดอะลาสต์การ์เดียน และ ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส
โยจิโร่ โนดะ นักร้องนำวง แรดวิมพ์ส ได้โพสต์บนทวิตเตอร์และอินสตาแกรมพร้อมภาพหลักของเกม เดอะลาสต์การ์เดียน ว่า "เป็นครั้งแรกในรอบหลายปีที่ผมหมกมุ่นอยู่กับเกม มันน่าทึ่งมาก" เขาใช้แฮชแท็กที่แสดงถึงความหลงใหลในเกม เช่น "#ทริโกะปรากฏในความฝันหลายครั้ง", "#อาการที่บางครั้งได้ยินเสียงเรียกทริโกะเป็นโยจิโร่", และ "#ตอนจบน้ำตาไหล"
สึบาสะ ฮอนดะ นักแสดงหญิง ได้แนะนำเกม เดอะลาสต์การ์เดียน ในรายการโทรทัศน์ของญี่ปุ่นในปี ค.ศ. 2021 โดยกล่าวว่า "เป็นเกมในตำนานที่จะถูกเล่าขานไปอีก 10 ปีข้างหน้า ความสัมพันธ์ทางใจและสายสัมพันธ์ระหว่างเด็กชายตัวเอกกับนกอินทรีทริโกะเป็นผลงานที่ทำให้ผู้เลี้ยงสัตว์ต้องร้องไห้" เธอยังเล่าว่าเธอเล่นเกมนี้จนจบภายในสามวันโดยไม่นอน และร้องไห้ไม่หยุดในตอนจบ
มาซายาสุ วากาบายาชิ นักแสดงตลกจากวง ออดรีย์ เคยกล่าวในรายการวิทยุในปี ค.ศ. 2018 ว่าเขากำลังติดเกม ไอโค อย่างหนัก เขาบอกว่าเขารู้สึกอยากทำอะไรเพื่อผู้อื่นมากกว่าตัวเอง และหลงใหลใน ไอโค ที่ตัวเอกต้องร่วมมือกับหญิงสาวที่พูดคนละภาษา (ยอร์ดา) เพื่อหนีออกจากปราสาท เขาเล่นเกมนี้อย่างช้า ๆ เพราะอยากถนอมช่วงเวลาที่ได้ดูแลยอร์ดา ในเดือนเมษายน ค.ศ. 2024 เขายังได้กล่าวถึงอุเอดะและแสดงความรู้สึกต่อเกม ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส
ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 2017 อุเอดะได้บรรยายที่งาน Nordic Game Conference โดยได้พูดคุยกับผู้เข้าร่วมเกี่ยวกับแนวคิดการออกแบบและเรื่องราว ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 2018 เขาได้รับรางวัล Avant-Garde Award ในงาน Fun and Serious Game Festival ที่จัดขึ้นในสเปน
ในเดือนเมษายน ค.ศ. 2019 เขาได้ปรากฏตัวเป็นวิทยากรหลักร่วมกับ ฮิเดทากะ มิยาซากิ จาก ฟรอมซอฟต์แวร์ ในงาน REBOOT Develop 2019 ที่โครเอเชีย โดยได้พูดคุยเกี่ยวกับแอนิเมชันตัวละคร โลกทัศน์ของเกม และการออกแบบเกม
ในปี ค.ศ. 2009 ทีมโปรแกรมเมอร์ของ ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส ได้รับรางวัล CEDEC AWARDS สาขา Programming and Development Environment จากเทคโนโลยีการชนกันที่เปลี่ยนแปลงแบบเรียลไทม์และการแสดงผลกราฟิกที่ยอดเยี่ยม ในเดือนกันยายน ค.ศ. 2010 อุเอดะได้ร่วมเสวนาหลักกับแอนิเมเตอร์ ยาซุโอะ โอสึกะ ในงาน CESA Developers Conference ในหัวข้อ "การเคลื่อนไหวของตัวละคร" ในแอนิเมชันและกราฟิกเกม
ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 2021 เกม ไอโค ได้ครบรอบ 20 ปี นิตยสาร แฟมิซือ ฉบับวันที่ 16 ธันวาคม ค.ศ. 2021 ได้จัดทำฉบับพิเศษ โดยมีภาพปกที่วาดโดยนักวาดมังงะ มิเนทาโร โมจิซึกิ บทความนี้ยังรวบรวมข้อความแสดงความยินดีจากบุคคลที่มีชื่อเสียงทั้งในและนอกวงการ เช่น เคนชิ โยเนซุ (นักดนตรี), ฮิเดทากะ มิยาซากิ (ฟรอมซอฟต์แวร์), มาซาฮิโระ ซากุไร (โซระ), อินิโอะ อาซาโนะ (นักวาดมังงะ), โยชิโทกิ โออิมะ (นักวาดมังงะ), มิชิรุ โอชิมะ (นักแต่งเพลง), โกอิจิ ซูดะ (กราสฮอปเปอร์ แมนูแฟคเจอร์), เท็ตสึยะ มิซึกุจิ (เอนแฮนซ์), โยโกะ ทาโร (บุคโคโร), มิยูกิ มิยาเบะ (นักเขียนนวนิยาย), อาร์นต์ เจนเซน (เพลย์เดด), กิเยร์โม เดล โตโร (ผู้กำกับภาพยนตร์), เจโนวา เฉิน (แดทเกมคอมพานี), และ จอนนี่ กรีนวูด (เรดิโอเฮด)
ในเดือนตุลาคม ค.ศ. 2022 รายการสารคดีเกมของ เอ็นเอชเค ชื่อ Game Genome ได้นำเสนอเรื่องราวของ ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส และ เดอะลาสต์การ์เดียน ในธีม "ความโดดเดี่ยวและชีวิต" โดยอุเอดะได้ปรากฏตัวในรายการและร่วมพูดคุยกับพิธีกร สึบาสะ ฮอนดะ และแขกรับเชิญ ทากายูกิ ยามาดะ
ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 2023 หนังสือ โลกของฟูมิโตะ อุเอดะ ~เกมที่ไร้คำพูดถือกำเนิดขึ้นได้อย่างไร? ได้รับการตีพิมพ์โดย คาโดกาวะ หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยภาพแนวคิดหลายร้อยภาพ พร้อมกับความคิดของอุเอดะเกี่ยวกับการสร้างเกมและความรู้สึกต่อผลงานของเขา
7. ชีวิตส่วนตัวและความสนใจ
อุเอดะมีความสนใจในรถจักรยานยนต์วินเทจ และบางครั้งก็ทำการซ่อมแซมด้วยตัวเอง นอกจากนี้ เขายังใช้เวสป้าเป็นพาหนะในชีวิตประจำวัน ซึ่งเขาได้กล่าวถึงในหนังสือเล่มเล็กที่มาพร้อมกับ เดอะลาสต์การ์เดียน ฉบับลิมิเต็ดเอดิชัน
เขามีความรู้ลึกซึ้งเกี่ยวกับเกมจากต่างประเทศ โดยเขาได้เล่นซีรีส์ ''แกรนด์เธฟต์ออโต'' ตั้งแต่ภาคแรก และถึงกับนำเข้าเกม ''แกรนด์เธฟต์ออโต III'' ด้วยตัวเอง
8. รางวัลและเกียรติยศ
ฟูมิโตะ อุเอดะ ได้รับรางวัลและเกียรติยศมากมายจากผลงานวิดีโอเกมที่ได้รับการยกย่องสูงของเขา
- รางวัลสำหรับ ''ไอโค'
- AIAS Achievement Awards:
- สาขาศิลปะการกำกับ (Art Direction)
- สาขาการออกแบบตัวละครหรือเรื่องราว (Character or Story Design)
- Game Developers Choice Awards:
- สาขาการออกแบบด่าน (Level Design)
- สาขาทัศนศิลป์ (Visual Arts)
- สาขาเกมสร้างสรรค์ (Game Innovation Spotlights)
- ECTS Awards:
- The Edge Award for Excellence in Development
- CESA GAME AWARDS:
- รางวัลพิเศษ (Special Award)
- รางวัลสำหรับ ''ชาโดว์ออฟเดอะโคลอสซัส'
- Game Developers Choice Awards:
- สาขานวัตกรรม (Innovation)
- สาขาการออกแบบเกม (Game Design)
- สาขาการออกแบบตัวละคร (Character Design)
- สาขาทัศนศิลป์ (Visual Arts)
- เกมยอดเยี่ยมแห่งปี ค.ศ. 2005 (Best Game of 2005)
- Japan Game Awards:
- รางวัลยอดเยี่ยม (Award for Excellence)
- Interactive Achievement Awards:
- สาขาศิลปะการกำกับ (Art Direction)
- สาขาวิศวกรรมภาพ (Visual Engineering)
- All-Time 100 Video Games
- รางวัลสำหรับ ''เดอะลาสต์การ์เดียน'
- D.I.C.E. Awards:
- ความสำเร็จด้านตัวละคร (Achievement in Character)
- Premio Drago d'Oro:
- รางวัลเพลงประกอบยอดเยี่ยม (Best Soundtrack Award)
- รางวัลตัวละครยอดเยี่ยม (Best Character Award)
- British Academy Games Award:
- ความสำเร็จด้านเสียง (Audio Achievement)
- Japan Game Awards:
- รางวัลยอดเยี่ยมประจำปี (Annual Works Division Award for Excellence)
- Japan Media Arts Festival:
- รางวัลใหญ่สาขาบันเทิง (Grand Prize, Entertainment Division)
- D.I.C.E. Awards:
- Game Developers Choice Awards:
- AIAS Achievement Awards: