จอร์จ อากิยามะ

2.1. วัยเด็กและครอบครัว

อากิยามะ ยูจิ เกิดเมื่อวันที่ 27 เมษายน ค.ศ. 1943 ที่นิปโปริในโตเกียว ประเทศญี่ปุ่น เขาเป็นบุตรชายคนที่สองจากพี่น้องห้าคน โดยมีพี่ชายหนึ่งคน พี่สาวหนึ่งคน และน้องชายกับน้องสาวอย่างละหนึ่งคน บิดาของเขาเป็นชาวเกาหลีที่มีฝีมือในการทำดอกไม้ประดิษฐ์ ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ครอบครัวของเขาได้อพยพไปอยู่ที่เมืองทานุมะ จังหวัดโทชิกิ เมื่ออายุได้ 10 ขวบ บิดาของเขาประสบความล้มเหลวทางธุรกิจ ทำให้ครอบครัวต้องย้ายไปอยู่ที่เมืองอาชิคางะ และเผชิญกับชีวิตที่ยากจนข้นแค้นอย่างมาก อากิยามะเริ่มวาดการ์ตูนมาตั้งแต่เด็ก และได้สร้างสรรค์หนังสือการ์ตูนของตัวเองตั้งแต่เรียนอยู่ชั้นมัธยมศึกษาปีที่สอง

2.2. การศึกษาและอาชีพช่วงต้น

แม้จะได้รับการแนะนำให้เรียนต่อในระดับมัธยมปลาย แต่อากิยามะตัดสินใจออกจากระบบการศึกษาหลังจากจบชั้นมัธยมต้น เพื่อช่วยดูแลครอบครัว เขาเดินทางเข้าสู่โตเกียวและเริ่มต้นทำงานที่ร้านจำหน่ายมังงะให้เช่าชื่อ "โฮเมโดะ" ที่คันดะ ในขณะที่ทำงานที่นั่น เขาก็พยายามส่งต้นฉบับให้กับสำนักพิมพ์วากากิ โชโบ ซึ่งเป็นสำนักพิมพ์ที่เขาดูแลในฐานะพนักงานจัดจำหน่าย และยังคงไปเยี่ยมบ้านของเคนจิ โมริตะ นักเขียนมังงะผู้มีชื่อเสียงอยู่เป็นประจำเพื่อขอคำแนะนำ ผลงานรวมเล่มชิ้นแรกของเขาได้รับการตีพิมพ์ภายใต้ชื่อของเคนจิ โมริตะ นอกจากนี้ ผลงานเรื่อง "อาราชิ โตะ นินจา" ก็ได้รับการตีพิมพ์ในมังงะรวมเล่มสำหรับเช่าเรื่อง 《ฟูมะ》 ภายใต้นามปากกาของเขาเองคือ อากิยามะ ยูจิ ซึ่งได้รับคำวิจารณ์จากซันเป ชิราโตะ หลังจากลาออกจากโฮเมโดะ เขาก็ทำงานพิเศษหลายอย่าง และได้ช่วยงานในอนิเมะโทรทัศน์เรื่อง 《สู้! ออสปา》 ที่นิปปอน โฮโซ เอชิกะ ต่อมาเขาได้นำต้นฉบับไปเสนอที่โคดันฉะอย่างต่อเนื่อง และได้รับการแนะนำจากบรรณาธิการให้ไปเป็นผู้ช่วยของเคนจิ โมริตะเป็นเวลาประมาณหนึ่งปีครึ่ง ในช่วงที่เป็นผู้ช่วย เขาก็ยังคงส่งผลงานให้กับมังงะให้เช่า และผลงานเรื่อง "อิจิวารุ อี" ก็ได้ตีพิมพ์ในนิตยสาร 《เบ็กคัง โชเน็น แมกกาซีน》 ฉบับปีใหม่ ค.ศ. 1965 ซึ่งถือเป็นผลงานเดบิวต์ของเขา

3.1. การเปิดตัวและผลงานช่วงต้น

ผลงานเดบิวต์อย่างเป็นทางการของโจจิ อากิยามะคือ 《ไกโคตสึ-คุง》 (ガイコツくん^{ภาษาญี่ปุ่น}) ซึ่งเป็นมังงะแก๊กที่ตีพิมพ์ในนิตยสาร 《เบ็กคัง โชเน็น แมกกาซีน》 ในปี ค.ศ. 1966 และประสบความสำเร็จอย่างมากในปีนั้น ด้วยความสำเร็จดังกล่าว เขาได้รับข้อเสนอให้เขียนซีรีส์เรื่อง 《แพทแมน เอ็กซ์》 (パットマンX^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในปี ค.ศ. 1967 ซึ่งกลายเป็นผลงานฮิตและทำให้เขาได้รับรางวัลโคดันฉะ จิโด มังงะ อวอร์ด (Kodansha Jidō Manga Award) ครั้งที่ 9 ในปี ค.ศ. 1968 จากความสำเร็จในฐานะนักเขียนมังงะแก๊ก เขามีชื่อเสียงจากผลงานแก๊กที่เปี่ยมด้วยความรู้สึกสะเทือนใจ เช่น 《ซันโคคุ เบบี้》 (ざんこくベビー^{ภาษาญี่ปุ่น}), 《คอมพิวเตอร์ตัน》 (コンピューたん^{ภาษาญี่ปุ่น}), 《โฮราฟุกิ ดงดง》 (ほらふきドンドン^{ภาษาญี่ปุ่น}), และ 《เดโรลินแมน》 (デロリンマン^{ภาษาญี่ปุ่น})

3.2. ผลงานที่ก่อให้เกิดการถกเถียงและผลกระทบทางสังคม

ในปี ค.ศ. 1970 โจจิ อากิยามะได้สร้างความตกตะลึงให้กับผู้อ่านด้วยผลงานสองเรื่องที่แตกต่างจากสไตล์เดิมของเขาอย่างสิ้นเชิง ได้แก่ 《เซนีเกะบะ》 (銭ゲバ^{ภาษาญี่ปุ่น}) ซึ่งเริ่มตีพิมพ์ในนิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น ซันเดย์》 ของโชงะกุกัง ในเดือนมีนาคม และ 《อาชูรา》 (アシュラ^{ภาษาญี่ปุ่น}) ซึ่งเริ่มตีพิมพ์ในนิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น แมกกาซีน》 ของโคดันฉะ ในเดือนสิงหาคม ผลงานเหล่านี้ตั้งคำถามถึงความดีความชั่วและศีลธรรมของมนุษย์ด้วยภาพประกอบที่เปิดเผยและรุนแรงอย่างไม่เคยมีมาก่อน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง 《อาชูรา》 ตอนแรก มีฉากที่ผู้หญิงคนหนึ่งกินเนื้อคนเพื่อเอาชีวิตรอดจากภาวะอดอยาก และพยายามจะกินลูกของตัวเองด้วย นิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น แมกกาซีน》 ฉบับวันที่ 2 สิงหาคม ค.ศ. 1970 ที่ตีพิมพ์บทแรกนี้ ถูกสั่งห้ามในหลายภูมิภาคในฐานะสื่อลามกอนาจาร ส่งผลให้อากิยามะกลายเป็นบุคคลที่ถูกจับตามองในวงการมังงะทันที 《อาชูรา》 ได้รับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์อนิเมะโดยโทเอะ แอนิเมชัน ในปี ค.ศ. 2012 ในขณะที่ 《เซนีเกะบะ》 ก็ถูกนำไปสร้างเป็นละครโทรทัศน์ถึงสองครั้งในปี ค.ศ. 1978 และ ค.ศ. 2009

3.3. การยุติบทบาทและการกลับมา

ท่ามกลางความวุ่นวายจากผลงานที่ก่อให้เกิดการถกเถียง ในปี ค.ศ. 1971 โจจิ อากิยามะได้เริ่มต้นตีพิมพ์เรื่อง 《โคคุฮาคุ》 (告白^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในนิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น ซันเดย์》 ฉบับที่ 11 มังงะเรื่องนี้มีรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อน โดยอากิยามะจะสารภาพเรื่องราวต่างๆ ในแต่ละสัปดาห์ (เช่น ในบทหนึ่งเขาสารภาพว่าเป็นฆาตกร) แต่ในสัปดาห์ถัดมา เขาก็จะยอมรับว่าคำสารภาพนั้นเป็นเรื่องโกหก หลังจากทำเช่นนี้ไปตลอดการตีพิมพ์ อากิยามะก็ประกาศยุติการทำงานอย่างกะทันหัน โดยยกเลิกการตีพิมพ์ทั้งหมดที่เขามีอยู่ในนิตยสารต่างๆ เพื่อออกเดินทางคนเดียวทั่วประเทศญี่ปุ่นในเดือนมิถุนายนปีเดียวกันนั้นเอง อย่างไรก็ตาม เพียงสามเดือนต่อมา เขาก็กลับมาทำงานอีกครั้งด้วยผลงานเรื่อง 《บาระ โนะ ซากามิจิ》 (ばらの坂道^{ภาษาญี่ปุ่น}) ซึ่งเริ่มตีพิมพ์ในนิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น จัมป์》 ฉบับที่ 34 ในปี ค.ศ. 1971

3.4. ผลงานสำคัญและความสำเร็จ

หลังจากกลับมา โจจิ อากิยามะได้ขยายขอบเขตการทำงานไปสู่นิตยสารสำหรับผู้ใหญ่ และเริ่มต้นผลงานที่ยาวนานที่สุดของเขาคือ 《ฮาเระกุโมะ》 (浮浪雲^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในนิตยสาร 《บิ๊กคอมิกออริจินัล》 ของโชงะกุกัง ซึ่งเริ่มตีพิมพ์ในฉบับที่ 19 ที่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม ค.ศ. 1973 ผลงานเรื่องนี้เป็นมังงะแนวประวัติศาสตร์ที่เล่าเรื่องราวของ "ฮาเระกุโมะ" หัวหน้าโรงรับจำนำในชินากาวะ จังหวัดโทไกโด ในช่วงปลายยุคเอโดะ ผู้ใช้ชีวิตอย่างอิสระ ไม่ยึดติดกับสิ่งใดๆ โดยนำเสนอเรื่องราวความสัมพันธ์ระหว่างชายหญิงและความสุขความทุกข์ของผู้คนในสังคม 《ฮาเระกุโมะ》 ได้รับการสนับสนุนอย่างกว้างขวางและกลายเป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จอย่างสูง จนกระทั่งถูกนำไปใช้เป็นข้อสอบเข้ามหาวิทยาลัยฮานาโซโนะในปี ค.ศ. 1977 นอกจากนี้ยังได้รับการดัดแปลงเป็นละครโทรทัศน์ถึงสองครั้ง โดยมีวาตารุ เท็ตสึยะ แสดงนำในปี ค.ศ. 1978 (ออกอากาศทางทีวีอาซาฮี) และบีท ทาเคชิ แสดงนำในปี ค.ศ. 1990 (ออกอากาศทางทีบีเอส) 《ฮาเระกุโมะ》 ยังได้รับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์อนิเมะโดยโทเอะ แอนิเมชัน และแมดเฮาส์ ในปี ค.ศ. 1982 ซีรีส์เรื่องนี้ตีพิมพ์ต่อเนื่องยาวนานถึง 44 ปี และจบลงในเดือนกันยายน ค.ศ. 2017 โดยมีจำนวนรวมเล่มทั้งสิ้น 112 เล่ม

3.5. ผลงานสำคัญอื่นๆ

โจจิ อากิยามะยังคงสร้างสรรค์ผลงานที่น่าสนใจอีกมากมาย รวมถึงมังงะสำหรับผู้ใหญ่เรื่อง 《พิงค์โนะ คุระเท็น》 (ピンクのカーテン^{ภาษาญี่ปุ่น}) ซึ่งตีพิมพ์ในนิตยสาร 《ชูคัง มังงะ โกราคุ》 ของนิฮง บุนเกชะ ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1980 ถึง ค.ศ. 1984 ผลงานเรื่องนี้ได้รับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์สำหรับผู้ใหญ่ในแนวโรมานซ์พอร์โนโดยนิกคัตสึ ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1982 และได้รับความนิยมอย่างมากจนมีการสร้างภาคต่อถึง 3 ภาคภายในปี ค.ศ. 1983 ทำให้มิโฮะ จุน ผู้แสดงนำกลายเป็นดาราชั้นนำของนิกคัตสึ นอกจากนี้ เขายังได้สร้างความประทับใจด้วยการดัดแปลงคัมภีร์ไบเบิลเป็นฉบับมังงะ ซึ่งตีพิมพ์โดยเกนโตฉะ และในปี ค.ศ. 2005 เขายังได้ตีพิมพ์ 《มังงะ ชูโกคุ นิวมง: ยักไค นะ รินจิน โนะ เค็งคิว》 (マンガ中国入門 やっかいな隣人の研究^{ภาษาญี่ปุ่น}) ซึ่งมีหวง เหวินสยง เป็นผู้ควบคุมดูแล โดยมีอากิยามะเองและตัวละครจากผลงานของเขาปรากฏตัวในเรื่องด้วย

6.1. นามปากกาและบุคลิกภาพ

นามปากกา "โจจิ อากิยามะ" นั้น เขาตั้งใจให้ฟังดูเหมือนนักดนตรีในวงดนตรี เช่นเดียวกับจอร์จ คาวากุจิ มือกลองชื่อดัง เขาเคยกล่าวว่านามปากกานี้เป็นผลมาจากความคึกคะนองในวัยหนุ่ม แม้ว่าเขาจะเคยกล่าวว่า "ผมเกลียดมังงะ", "อ่านมังงะแล้วจะโง่", และ "ผมไม่เคยอ่านผลงานของโอซามุ เท็ตสึกะเลย" แต่โทริอิ คาซึโยชิ นักเขียนมังงะที่เคยทำงานร่วมกับเขาในอนิเมะเรื่อง 《สู้! ออสปา》 ได้เปิดเผยว่าอากิยามะแท้จริงแล้วรักมังงะมาก และยังเคารพเท็ตสึกะ โอซามุอย่างสูงถึงขั้นนำรูปถ่ายของเท็ตสึกะใส่กรอบและแขวนไว้ โทริอิอธิบายว่าคำกล่าวของอากิยามะเป็นเพียง "การปกปิดความรู้สึกที่แท้จริงในแบบฉบับของเขา" ชิเงโอะ นิชิมูระ อดีตหัวหน้าบรรณาธิการของนิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น จัมป์》 เคยกล่าวว่าอากิยามะเป็นคนที่คุยด้วยแล้วสนุกมาก แต่ผลงานมังงะของเขาในเรื่อง 《ไคจิน กอนซูอิ》 กลับไม่สนุกเลย และได้คะแนนโหวตความนิยมจากผู้อ่านจัมป์ต่ำที่สุด นอกจากนี้ เมื่อมีการดัดแปลง 《เซนีเกะบะ》 เป็นละครโทรทัศน์ อากิยามะยังเป็นผู้ที่วาดภาพ "เฮะโนะเฮะโนะโมเฮะจิ" (へのへのもへじ^{ภาษาญี่ปุ่น}) ที่ใช้ในฉากอีกด้วย

6.2. ข้อมูลภูมิหลังส่วนตัว

ในวัยเรียนชั้นมัธยมต้น โจจิ อากิยามะมีค่าไอคิวอยู่ที่ 120 และมีส่วนสูงประมาณ 170 cm

7.1. การประเมินเชิงวิพากษ์และการถกเถียง

ผลงานของโจจิ อากิยามะ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง 《อาชูรา》 และ 《เซนีเกะบะ》 ได้รับการตีความและวิพากษ์วิจารณ์อย่างมากทั้งในแวดวงวิชาการและสาธารณชน เนื้อหาที่ท้าทายและมักจะนำเสนอแง่มุมที่มืดมิดของมนุษย์ เช่น การกินเนื้อคนใน 《อาชูรา》 ได้ก่อให้เกิดการโต้แย้งอย่างรุนแรงและนำไปสู่การถูกแบนในบางพื้นที่ การวิพากษ์วิจารณ์เหล่านี้สะท้อนให้เห็นถึงความกล้าหาญของอากิยามะในการสำรวจประเด็นทางศีลธรรมและสังคมที่ซับซ้อน ซึ่งไม่ค่อยมีใครกล้าแตะต้องในยุคนั้น

7.2. อิทธิพล

สไตล์การเล่าเรื่องและแนวคิดที่แหวกแนวของโจจิ อากิยามะมีอิทธิพลอย่างมากต่อวงการมังงะญี่ปุ่นและนักเขียนรุ่นหลัง เขาได้สร้างมาตรฐานใหม่ในการนำเสนอเนื้อหาที่ลึกซึ้งและกระตุ้นความคิด ทำให้มังงะไม่เป็นเพียงแค่สื่อบันเทิง แต่ยังเป็นเครื่องมือในการสำรวจประเด็นทางสังคมและจิตวิทยาที่ซับซ้อน ความกล้าหาญในการฉีกกรอบและนำเสนอความจริงที่โหดร้าย ทำให้เขากลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับนักเขียนหลายคนที่ต้องการสร้างสรรค์ผลงานที่มีความหมายและมีผลกระทบต่อผู้อ่าน

8.1. อาจารย์ผู้สอน

• เคนจิ โมริตะ (森田拳次^{ภาษาญี่ปุ่น}): เป็นอาจารย์ที่โจจิ อากิยามะเคยฝากตัวเป็นศิษย์และได้รับการถ่ายทอดวิชาการเขียนมังงะ

8.2. ผู้ช่วย

• ไทโย เทราโอะ (てらお太平葉^{ภาษาญี่ปุ่น}): ทำงานเป็นผู้ช่วยของอากิยามะตั้งแต่ปี ค.ศ. 1970 ถึง ค.ศ. 2003 ปัจจุบันเขาสร้างสรรค์ภาพประกอบ ภาพวาดประกอบ และภาพวาดสำหรับเด็ก และจัดนิทรรศการเดี่ยวทุกสองปีในเขตเนริมะ โตเกียว
• เยส โคอิเคะ (イエス小池^{ภาษาญี่ปุ่น}): ทำงานเป็นผู้ช่วยของอากิยามะเป็นเวลาเกือบ 40 ปี ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1978 ถึง ค.ศ. 2017 บล็อกที่เขาเขียนเกี่ยวกับชีวิตการเป็นผู้ช่วยได้รับความนิยมและถูกนำไปรวมเล่มเป็นหนังสือชื่อ 《มังงะกะ อะซิสแตนต์ โมโนกาตาริ》 (漫画家アシスタント物語^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในปี ค.ศ. 2008 ในปีเดียวกันนั้น เขายังได้แก้ไขและตีพิมพ์ผลงานเรื่อง 《ฮาโอ โนะ ฟุเนะ》 (覇王の船^{ภาษาญี่ปุ่น}) ที่เคยตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1991 เป็นฉบับพ็อกเก็ตบุ๊กชื่อ 《เกคิกะ คานิโคเซ็น ฮาโอ โนะ ฟุเนะ》 (劇画 蟹工船 覇王の船^{ภาษาญี่ปุ่น})
• สึกาสะ คุกะ (ツカサ久賀^{ภาษาญี่ปุ่น}): ทำงานเป็นผู้ช่วยตั้งแต่ปี ค.ศ. 1969 ถึง ค.ศ. 1978 เขาเคยตีพิมพ์ 《บลู นะ ไอสึ》 (ブルーなあいつ^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในปี ค.ศ. 1978 และภาคต่อ 《มายเลิฟ ซันนี่》 (マイラブサニー^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในปี ค.ศ. 1979 ในนิตยสาร 《ชูคัง โชเน็น คิง》 ซึ่งทั้งสองเรื่องเป็นการตีพิมพ์ระยะสั้น ตามข้อมูลใน 《มังงะกะ อะซิสแตนต์ โมโนกาตาริ》 เขายังเคยหยุดพักจากการเป็นนักเขียนมังงะชั่วคราว ก่อนจะกลับมาตีพิมพ์ 《โอยาฟุโค โดริ》 (親不孝通り^{ภาษาญี่ปุ่น}) ในนิตยสาร 《เบ็กคัง มังงะ โกราคุ》 ระหว่างปี ค.ศ. 1984-1987 (2 เล่ม) ก่อนจะเลิกเป็นนักเขียนมังงะในที่สุด
• มิตสึรุ สึกายะ (すがやみつる^{ภาษาญี่ปุ่น}): เคยช่วยงานเป็นผู้ช่วยภายนอกชั่วคราว เมื่อคิโยชิ สึเนโอะ ผู้ช่วยของอากิยามะป่วย อากิยามะได้จ่ายค่าจ้างให้เขาอย่างงาม

8.3. ครอบครัว

• มิโคโตะ อากิยามะ (秋山命^{ภาษาญี่ปุ่น}): เป็นบุตรชายคนโตของโจจิ อากิยามะ ปัจจุบันเป็นนักเขียนบทรายการโทรทัศน์ที่ทำงานในรายการกีฬาและรายการข้อมูลต่างๆ เขายังทำหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ในการดัดแปลงผลงานของบิดาเป็นภาพยนตร์และอนิเมะอีกด้วย