วินซ์ สเตเปิลส์

1.1. การเกิดและวัยเด็ก

วินเซนต์ จามาล สเตเปิลส์ ใช้เวลาในวัยเด็กส่วนใหญ่กับคุณตาฝ่ายมารดาของเขา คือ แอนดรูว์ ฮัทชินส์ ซึ่งเป็นอดีตคนขับรถบรรทุกและคนงานก่อสร้าง คุณตาของเขาเป็นผู้อพยพชาวเฮติส่วนใหญ่ในครอบครัว โดยเดินทางมาถึงแคนาดาตะวันออกก่อนที่จะย้ายไปหลุยเซียน่าโดยเชื่อว่าจะสามารถซื้อที่ดินได้ในราคาถูกกว่า โดยไม่ทราบถึงสภาพเศรษฐกิจและสังคมในขณะนั้น คุณตาของวินซ์ได้พบกับคุณยายของวินซ์เมื่ออายุสิบหกปี และเข้าร่วมกองทัพเพื่อช่วยเหลือครอบครัว หลังกลับจากกองทัพ คุณตาของวินซ์กลายเป็นแฟนตัวยงของทีมดอดเจอร์ส และตัดสินใจย้ายมาที่คอมป์ตัน หลังจากได้เห็นบทสัมภาษณ์ของนักกีฬาชื่อดังอย่าง ดุ๊ก สไนเดอร์ ที่กล่าวว่าเขาอาศัยอยู่ในคอมป์ตัน ซึ่งในเวลานั้นเป็นพื้นที่ที่น่าอยู่

1.2. การศึกษาและประสบการณ์ช่วงวัยรุ่น

สเตเปิลส์เข้าเรียนที่ Optimal Christian Academy ตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 ถึงมัธยมศึกษาปีที่ 2 ซึ่งเขากล่าวว่าเป็นประสบการณ์ที่มีอิทธิพลและเป็นไปในเชิงบวก ในช่วงมัธยมศึกษา มารดาของสเตเปิลส์ได้ส่งเขาไปอยู่ที่แอตแลนตาเพื่ออาศัยอยู่กับพี่สาวคนหนึ่ง เขาเข้าเรียนที่ Westlake High School ในเขตฟุลตันเป็นเวลาหกเดือน หลังจากกลับมายังแคลิฟอร์เนียใต้ สเตเปิลส์ได้ย้ายไปเรียนในโรงเรียนมัธยมปลายหลายแห่ง ได้แก่ Jordan High School ในลองบีช, Mayfair High School ในเลกวูด, Opportunity High School (การเรียนแบบโฮมสกูล), Esperanza High School ในอนาไฮม์ และ John F. Kennedy High School เป็นต้น

สเตเปิลส์มีความตรงไปตรงมาเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมกับแก๊งข้างถนนในช่วงวัยเด็ก และได้เข้าร่วมกิจกรรมการพูดคุยกับเยาวชนในชุมชนของเขาเกี่ยวกับอันตรายของวิถีชีวิตแบบแก๊ง เขายังคงมีส่วนร่วมกับการให้คำแนะนำในชุมชน เพื่อสนับสนุนเยาวชนให้หลีกเลี่ยงเส้นทางอาชญากรรม ในช่วงวัยเด็ก สเตเปิลส์ได้เข้าร่วมกิจกรรมกีฬาเมื่อมีโอกาส โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาเคยเล่นในลีกฟุตบอลเยาวชน Snoop Youth Football League (SYFL) ของ สนูป ด็อกก์ สเตเปิลส์เล่าว่าเขาเคยเล่นแข่งกับทีม Carson Colts และ Mission Viejo Cowboys ซึ่งเขาอ้างว่ามี "ผู้ชายตัวโตในสนาม" สเตเปิลส์กล่าวว่า "สนูปทำได้ยิ่งใหญ่จริง ๆ เราได้ใส่ชื่อบนเสื้อ ได้ใส่รองเท้าสตั๊ดที่ดีที่สุด หมวกกันน็อคที่ดีที่สุด สนูป ด็อกก์รักฟุตบอลจริง ๆ"

2.1. ช่วงเริ่มต้นอาชีพและมิกซ์เทป (พ.ศ. 2552-2556)

วินซ์ สเตเปิลส์ ได้รับการค้นพบโดย ดิจอง "ลาวิช" ซาโม และ ชัค วุน พร้อมกับญาติของเขา แคมป์เบลล์ เอเมอร์สัน ลาวิชพา สเตเปิลส์ ไปที่ลอสแอนเจลิส ซึ่งเขาได้เป็นเพื่อนกับสมาชิกกลุ่ม Odd Future ได้แก่ ซิด เดอะ คิด, ไมค์ จี และ เอิร์ล สเวตเชิร์ต แม้ว่าเขาจะไม่ได้ตั้งใจจะเป็นแร็ปเปอร์ แต่เขาก็ได้ปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญในเพลงของพวกเขาหลายเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลง "epaR" จากมิกซ์เทป Earl ของเอิร์ล สเวตเชิร์ตในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2553 หลังจากร่วมงานในเพลงอื่นๆ อีกหลายเพลง เขาก็ตัดสินใจที่จะประกอบอาชีพในวงการฮิปฮอป

เขาได้ปล่อยมิกซ์เทปเปิดตัวของเขา Shyne Coldchain Vol. 1 ในวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2554 ผ่านทาง applebird.com ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2555 เขาได้ปล่อยมิกซ์เทปที่ร่วมงานกับ ไมเคิล อูโซวูรู ในชื่อ Winter in Prague ซึ่งผลิตโดยอูโซวูรู ในปี พ.ศ. 2555 เอิร์ล สเวตเชิร์ตกลับมาจากซามัวและได้ติดต่อกับวินซ์อีกครั้ง เอิร์ลแนะนำเขาให้รู้จักกับแร็ปเปอร์ชาวอเมริกัน แม็ค มิลเลอร์ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2556 มิลเลอร์ (ภายใต้นามแฝง Larry Fisherman) และสเตเปิลส์ ได้ปล่อยมิกซ์เทปชื่อ Stolen Youth มิกซ์เทปนี้มีศิลปินรับเชิญได้แก่ มิลเลอร์, แอบ-โซล, สคูลบอย คิว, Da$H, Hardo และ โจอี้ แฟตต์ส สมาชิกกลุ่ม Cutthroat Boyz ของสเตเปิลส์ หลังจากปล่อย Stolen Youth เขาได้ออกทัวร์ในฐานะศิลปินสนับสนุนในทัวร์ "The Space Migration Tour" ของมิลเลอร์ หลังจากปรากฏตัวสามครั้งในอัลบั้มเปิดตัวของเอิร์ล Doris รวมถึงซิงเกิล "Hive" ทำให้มีการเปิดเผยในบันทึกอัลบั้มว่าสเตเปิลส์ได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงฮิปฮอป Def Jam Recordings

2.2. อัลบั้มเปิดตัวและการเป็นที่รู้จัก (พ.ศ. 2557-2558)

ในวันที่ 13 มีนาคม พ.ศ. 2557 สเตเปิลส์ได้ออกมิกซ์เทปชุดที่สี่ของเขาในชื่อ Shyne Coldchain Vol. 2 มิกซ์เทปนี้มีการผลิตโดย เอิร์ล สเวตเชิร์ต, ไมเคิล อูโซวูรู, ไชลด์ดิช เมเจอร์, โน ไอ.ดี., เอวิเดนซ์, ดีเจ บาบู และ สกู๊ป เดวิลล์ รวมถึงศิลปินรับเชิญอย่าง เจเฮเน่ ไอโกะ และ เจมส์ ฟอนต์เลอรอย ในวันที่ 2 มีนาคม พ.ศ. 2557 สเตเปิลส์เริ่มออกทัวร์ในสหรัฐอเมริการ่วมกับแร็ปเปอร์ชาวอเมริกัน สคูลบอย คิว และ ไอซายาห์ ราชาด ในทัวร์ Oxymoron World Tour เพื่อสนับสนุนการปล่อยอัลบั้ม Oxymoron ของสคูลบอย คิว

ในวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2557 สเตเปิลส์ได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอสำหรับเพลง "Blue Suede" เพลงนี้ได้วางจำหน่ายบน ไอทูนส์ ในวันที่ 9 กันยายน พ.ศ. 2557 วินซ์ได้ปล่อยเพลงใหม่อีกเพลงชื่อ "Hands Up" ผ่านทางไอทูนส์ เขาได้ปล่อยอีพี Hell Can Wait ในวันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2557 ก่อนการวางจำหน่ายอีพี สเตเปิลส์ได้เปิดเผยในการสัมภาษณ์กับนิตยสาร XXL ว่าอีพีนี้จะรวมการร่วมงานกับ แอสตัน แมทธิวส์ และ เทยานา เทย์เลอร์ พร้อมกับการผลิตจาก โน ไอ.ดี., Infamous และ Hagler

ในวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2558 สเตเปิลส์ได้ปล่อยซิงเกิลแรกจากอัลบั้มเปิดตัวของเขาชื่อ "Señorita" ต่อมาเขาได้ประกาศว่าอัลบั้มสตูดิโอเปิดตัวของเขาจะมีชื่อว่า Summertime '06 ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2558 สเตเปิลส์ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นหนึ่งในสิบแร็ปเปอร์ของ "2015 Freshman Class" ของ XXL ในวันที่ 15 มิถุนายน สเตเปิลส์ได้ปล่อยซิงเกิลที่สองจากอัลบั้มเปิดตัวของเขาคือ "Get Paid" ที่ร่วมงานกับ Desi Mo ในวันที่ 22 มิถุนายน เขาได้ปล่อยซิงเกิลที่สามและสุดท้ายของอัลบั้มคือ "Norf Norf" เพลงนี้ได้รับความนิยมอย่างแพร่หลายหลังจากวิดีโอที่คุณแม่คนหนึ่งแสดงความไม่พอใจอย่างมากต่อเพลงนี้กลายเป็นไวรัลบนโซเชียลมีเดีย อัลบั้มนี้ถูกปล่อยเมื่อวันที่ 30 มิถุนายน พ.ศ. 2558 ได้รับคำชื่นชมอย่างกว้างขวางและเปิดตัวที่อันดับ 39 บนชาร์ต Billboard 200 ของสหรัฐอเมริกา

2.3. การพัฒนาทางศิลปะและการร่วมงานระดับนานาชาติ (พ.ศ. 2559-2560)

ในวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2559 สเตเปิลส์ได้รับการประกาศว่าเป็นส่วนหนึ่งของศิลปินที่จะขึ้นแสดงในเทศกาลดนตรี Osheaga Music Festival ประจำปี 2559 ในวันที่ 25 สิงหาคม พ.ศ. 2559 สเตเปิลส์ได้ปล่อยอีพีชุดที่สองของเขา ซึ่งมีเจ็ดเพลงในชื่อ Prima Donna ซึ่งมาพร้อมกับภาพยนตร์สั้น ในวันที่ 3 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2560 สเตเปิลส์ได้ปล่อย "BagBak" ซิงเกิลแรกจากอัลบั้มสตูดิโอถัดไปของเขา และรีมิกซ์ของเพลงนี้ต่อมาได้ถูกนำไปใช้ในตัวอย่างภาพยนตร์ของ มาร์เวลสตูดิโอส์ เรื่อง แบล็คแพนเธอร์

ในวันที่ 23 มีนาคม พ.ศ. 2560 เขาได้ร่วมงานกับ กอริลลาซ ในเพลง "Ascension" จากอัลบั้ม Humanz ของพวกเขา ในการสัมภาษณ์ในรายการ Beats 1 ของ Zane Lowe เขาได้ประกาศว่าอัลบั้มที่กำลังจะมาถึงของเขาจะชื่อว่า Big Fish Theory และได้ปล่อยซิงเกิลที่มาพร้อมกับอัลบั้มคือ "Big Fish" ในวันที่ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2560 ซึ่งตามมาด้วยซิงเกิลที่สามของอัลบั้ม "Rain Come Down" ในวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2560 ที่ร่วมงานกับ ไท ดอลล่า ซายน์ อัลบั้มนี้ถูกปล่อยเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน และได้รับการชื่นชมอย่างกว้างขวางจากนักวิจารณ์

เขากับแร็ปเปอร์ ไทเลอร์, เดอะ ครีเอเตอร์ ได้ประกาศเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายนว่าพวกเขาจะจัดทัวร์ทั่วอเมริกาเหนือตั้งแต่วันที่ 26 มกราคม ถึง 4 มีนาคม พ.ศ. 2561 สเตเปิลส์ได้ร่วมงานกับนักประพันธ์เพลงประกอบภาพยนตร์ชื่อดัง ฮันส์ ซิมเมอร์ ในการรีมิกซ์เพลง UEFA Champions League Anthem สำหรับตัวอย่างภาพยนตร์เปิดตัว ฟีฟ่า 19 ในวันที่ 15 ธันวาคม สเตเปิลส์และนักร้องนักแต่งเพลงชื่อดัง บิลลี ไอลิช ได้ปล่อยซิงเกิล "&Burn" ซึ่งต่อมาได้ปรากฏในอัลบั้มที่ออกใหม่ของอีพีของไอลิช Don't Smile at Me ในเดือนเดียวกัน เพลงนี้ได้รับการรับรองระดับ ทองคำขาว ในสหรัฐอเมริกาโดย RIAA ในวันที่ 2 เมษายน พ.ศ. 2563

2.4. กิจกรรมที่หลากหลายและการเข้าสู่สื่อหลายแขนง (พ.ศ. 2561-2564)

ในปี พ.ศ. 2561 สเตเปิลส์ได้เปิดหน้า GoFundMe ชื่อ "Get the Fuck Off My Dick" เพื่อระดมเงิน 2.00 M USD เพื่อตอบโต้ผู้ที่วิพากษ์วิจารณ์ผลงานของเขา โดยพวกเขาจะสามารถบริจาคเงินเพื่อให้เขายุติอาชีพก่อนกำหนด อย่างไรก็ตาม หน้าดังกล่าวถูกลบออกไปชั่วคราวเนื่องจากได้รับการตอบรับน้อย เงินที่ได้จากหน้านี้ได้ถูกบริจาคให้กับห้องสมุด Michelle Obama Neighborhood Library ในลองบีช

ในวันที่ 2 ตุลาคม สเตเปิลส์ได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่สามของเขาในชื่อ FM! อัลบั้มนี้ส่วนใหญ่ผลิตโดย เคนนี บีทส์ และถูกจัดกรอบให้เป็นรายการวิทยุที่สเตเปิลส์เข้าควบคุม โดยมีสกิตที่นำเสนอโดยพิธีกรวิทยุจากลอสแอนเจลิส บิ๊ก บอย นอกจากนี้ สเตเปิลส์ยังได้ร่วมแต่งเพลง "Home" ในเพลงประกอบภาพยนตร์ Spider-Man: Into the Spider-Verse ซึ่งเดิมได้มีการเปิดตัวล่วงหน้าในตัวอย่างภาพยนตร์เมื่อเดือนธันวาคม พ.ศ. 2560

ในปี พ.ศ. 2562 สเตเปิลส์ได้ปล่อยซิงเกิลสามเพลง ได้แก่ "So What?", "Sheet Music" และ "Ad 01: Hell Bound" ซึ่งแต่ละเพลงมาพร้อมกับตอนหนึ่งของซีรีส์ YouTube ของเขาในชื่อ The Vince Staples Show ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2564 สเตเปิลส์ได้ประกาศว่าเขากำลังทำอัลบั้มใหม่ ซึ่งต่อมาได้เปิดเผยว่าเป็นอัลบั้มที่มีชื่อเดียวกับตัวเขาเอง อัลบั้ม Vince Staples ได้รับการปล่อยในวันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2564 ได้รับคำชื่นชมจากนักวิจารณ์สำหรับเนื้อเพลงที่ลึกซึ้งและการผลิตที่เรียบง่าย นักวิจารณ์ยกย่องความกระชับและเนื้อหาที่ลึกซึ้งของเนื้อเพลง โดยเน้นว่าเป็นผลงานที่สำคัญในผลงานเพลงของสเตเปิลส์

2.5. อัลบั้มล่าสุดและการเปิดตัวบน Netflix (พ.ศ. 2565-ปัจจุบัน)

ในวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2565 วินซ์ สเตเปิลส์ ได้ปล่อยอัลบั้มสตูดิโอชุดที่ห้าของเขาในชื่อ Ramona Park Broke My Heart ผ่านค่าย โมทาวน์ อัลบั้มนี้เจาะลึกความสัมพันธ์ของสเตเปิลส์กับย่านราโมนาพาร์คในลองบีช ซึ่งเป็นการผสมผสานเรื่องราวส่วนตัวเข้ากับการวิพากษ์วิจารณ์ทางสังคมในวงกว้าง อัลบั้มนี้ได้รับคำชื่นชมในด้านความลึกซึ้งของเนื้อเพลงและคุณภาพการผลิต

ในวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2566 สเตเปิลส์ได้ร่วมงานกับ ไทเลอร์, เดอะ ครีเอเตอร์ ในเพลง "Stuntman" จากอัลบั้ม "Call Me If You Get Lost: The Estate Sale" ในวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2567 สเตเปิลส์ได้เปิดตัวซีรีส์ลิมิเต็ดทาง เน็ตฟลิกซ์ ชื่อ The Vince Staples Show ซีรีส์ห้าตอนได้รับเสียงตอบรับเป็นอย่างดี โดยนักวิจารณ์ยกย่องการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของอารมณ์ขันและความจริงใจ เจมส์ โปเนียวซิอิค จาก The New York Times อธิบายว่ารายการนี้เป็น "ปริศนาที่สร้างความบันเทิง" โดยชื่นชมความสามารถในการทำให้ผู้ชมต้องการรับชมต่อ ในวันที่ 30 พฤษภาคม พ.ศ. 2567 ซีรีส์ได้รับการอนุมัติให้สร้างซีซันที่สอง

ในปี พ.ศ. 2567 วินซ์ สเตเปิลส์ ได้ปล่อยอัลบั้ม Dark Times ซึ่งเป็นโปรเจกต์สุดท้ายของเขากับ Def Jam อัลบั้มนี้ได้รับคำชื่นชมจากนักวิจารณ์

3.1. แนวเพลงและหัวข้อ

สเตเปิลส์มักใช้ดนตรีของเขาเป็นเวทีในการสำรวจและวิพากษ์วิจารณ์สภาพสังคม โดยเฉพาะอย่างยิ่งชีวิตในชุมชนลองบีชที่เขาเติบโตมา เนื้อหาเพลงของเขามักจะเกี่ยวข้องกับความยากลำบาก ความรุนแรงของแก๊ง และความซับซ้อนของชีวิตคนผิวดำในเมือง นอกจากนี้ เขายังสำรวจประเด็นส่วนตัว เช่น การเติบโต การสูญเสีย และการค้นหาตัวตน ซึ่งสะท้อนผ่านเนื้อเพลงที่ละเอียดอ่อนและตรงไปตรงมา

3.2. สไตล์การผลิตและอิทธิพล

การผลิตเพลงของสเตเปิลส์มีความโดดเด่นด้วยการทดลองและแนวทางที่ไม่เหมือนใคร โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอัลบั้ม Big Fish Theory ที่เขาได้ผสมผสานองค์ประกอบของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และแดนซ์เข้ากับฮิปฮอปได้อย่างลงตัว อิทธิพลจากแนวอาวองการ์ดทำให้เขากล้าที่จะใช้ซาวด์และบีทที่แปลกใหม่ ซึ่งแตกต่างจากเพลงฮิปฮอปกระแสหลักทั่วไป การใช้ซาวด์ที่มินิมอลแต่ทรงพลังในอัลบั้ม Vince Staples แสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการทางศิลปะของเขาที่มุ่งเน้นความลึกซึ้งของเนื้อหามากกว่าความซับซ้อนของดนตรี

4.1. อาชีพการแสดง

วินซ์ สเตเปิลส์ได้ขยายบทบาทในวงการบันเทิงสู่การแสดงในหลายแพลตฟอร์ม ทั้งภาพยนตร์และซีรีส์ทางโทรทัศน์

• ภาพยนตร์:
  • พ.ศ. 2558: Dope รับบทเป็นสมาชิกแก๊งของดอม
  • พ.ศ. 2559: Prima Donna (หนังสั้น) รับบทเป็นตัวเขาเอง
  • พ.ศ. 2561: MFKZ พากย์เสียงเป็น Vinz
  • พ.ศ. 2562: Gorillaz: Reject False Icons รับบทเป็นตัวเขาเอง
  • พ.ศ. 2566: White Men Can't Jump รับบทเป็น Speedy
  • โทรทัศน์:
    • พ.ศ. 2561: American Dad! พากย์เสียงเป็น Battle rapper
    • พ.ศ. 2562-2564: Lazor Wulf พากย์เสียงเป็น Lazor Wulf
    • พ. 2563: Insecure รับบทเป็นตัวเขาเอง
    • พ.ศ. 2565-2566: Abbott Elementary รับบทเป็น Maurice
    • พ.ศ. 2567: The Vince Staples Show รับบทเป็นตัวเขาเอง

4.2. ความร่วมมือกับองค์กร

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2558 สเตเปิลส์ได้ปรากฏตัวในแคมเปญโฆษณาของ สไปรท์ และโปรโมตแบรนด์ผ่านบัญชี ทวิตเตอร์ ของเขา ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2565 สเตเปิลส์ได้ร่วมเป็นพันธมิตรกับ อาคูรา ในแคมเปญเปิดตัวรถยนต์ Acura Integra รุ่นใหม่

4.3. กิจกรรมการกุศลและการมีส่วนร่วมในชุมชน

ในวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2559 สเตเปิลส์ได้ประกาศความช่วยเหลือในโครงการ YMCA ที่จะช่วยเหลือเยาวชนในนอร์ทลองบีช โครงการ Youth Institute จะสอนวิชาการออกแบบกราฟิก, การพิมพ์ 3 มิติ, การออกแบบผลิตภัณฑ์, การผลิตเพลง และการสร้างภาพยนตร์ ให้กับนักเรียนชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 2 และ 3 จำนวน 20 คนที่ Hamilton Middle School สเตเปิลส์ได้บริจาคเงินจำนวนหนึ่งให้กับโครงการนี้โดยไม่เปิดเผยจำนวน เขายังมีส่วนร่วมในการพูดคุยกับเยาวชนในชุมชนของเขาเกี่ยวกับอันตรายของวิถีชีวิตแบบแก๊งอีกด้วย

5.1. ภูมิหลังครอบครัว

ครอบครัวส่วนใหญ่ของสเตเปิลส์เป็นผู้อพยพจาก เฮติ ซึ่งเดิมทีเดินทางมาถึงแคนาดาตะวันออก ก่อนที่จะย้ายไปยังลุยเซียนา โดยเชื่อว่าจะสามารถซื้อที่ดินได้ในราคาถูกกว่า แต่ไม่ทราบถึงสภาพเศรษฐกิจและสังคมในเวลานั้น ในวัยเด็ก สเตเปิลส์ใช้เวลาส่วนมากกับคุณตาฝ่ายมารดาของเขา คือ แอนดรูว์ ฮัทชินส์ ซึ่งเป็นอดีตคนขับรถบรรทุกและคนงานก่อสร้างที่ยังเป็นเด็กชายเมื่อเดินทางมาถึงสหรัฐอเมริกา คุณตาของสเตเปิลส์ได้พบกับคุณยายของสเตเปิลส์เมื่ออายุสิบหกปี และเข้าร่วมกองทัพเพื่อช่วยสนับสนุนครอบครัวของเขา เมื่อฮัทชินส์กลับมา เขาได้กลายเป็นแฟนพันธุ์แท้ของทีม ดอดเจอร์ส และตัดสินใจอพยพไปที่คอมป์ตัน เพราะเขาได้เห็นบทสัมภาษณ์ของนักกีฬาชื่อดังอย่าง ดุ๊ก สไนเดอร์ ที่กล่าวว่าเขาอาศัยอยู่ในคอมป์ตัน ซึ่งในเวลานั้นเป็นพื้นที่ที่น่าอยู่

5.2. วิถีชีวิตและความสนใจ

สเตเปิลส์แสดงออกถึงความสนใจที่หลากหลายนอกเหนือจากดนตรี เขามีความสนใจในศิลปะสมัยใหม่ โดยเฉพาะผลงานของศิลปินอย่าง หลุยส์ บูร์ชัวส์ และ ริชาร์ด พรินซ์ ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงมุมมองทางสุนทรียศาสตร์ของเขา เขายังเป็นแฟนตัวยงของกีฬาบาสเกตบอล โดยเฉพาะทีม ลอสแอนเจลิส คลิปเปอร์ส

สิ่งที่โดดเด่นในวิถีชีวิตส่วนตัวของสเตเปิลส์คือการที่เขาใช้ชีวิตแบบ สเตรทเอดจ์ ซึ่งหมายถึงการไม่ดื่มแอลกอฮอล์ ไม่ใช้ยาเสพติด และไม่สูบบุหรี่ สเตเปิลส์ได้กล่าวย้ำหลายครั้งว่าเขาไม่เคยใช้ยาเสพติดหรือดื่มแอลกอฮอล์เลยในชีวิต สิ่งนี้เป็นส่วนหนึ่งที่กำหนดภาพลักษณ์และทัศนคติของเขาในฐานะศิลปินที่มุ่งเน้นความเป็นจริงและปราศจากอิทธิพลของสารเสพติด

7.1. ทัวร์หลัก

• Hell Can Wait Tour (พ.ศ. 2557)
• Circa '06 Tour (พ.ศ. 2558-2559)
• The Life Aquatic Tour (พ.ศ. 2559-2560)
• Smile, You're On Camera (พ.ศ. 2562)
• Black in America Tour (พ.ศ. 2567)

7.2. ทัวร์สนับสนุน

• แม็ค มิลเลอร์ - Space Migration Tour (พ.ศ. 2556)
• โจอี้ แบดแอสส์ - B4.DA.$ Tour (พ.ศ. 2557)
• เอแซป ร็อกกี้ และ ไทเลอร์, เดอะ ครีเอเตอร์ - Rocky and Tyler Tour (พ. 2558)
• ฟลูม - Australian Tour (พ.ศ. 2559)
• กอริลลาซ - Humanz Tour (พ.ศ. 2560)
• ไทเลอร์, เดอะ ครีเอเตอร์ - Flower Boy Tour (พ.ศ. 2561)
• ไชลด์ดิช แกมบิโน - This Is America Tour (พ.ศ. 2561)
• ไทเลอร์, เดอะ ครีเอเตอร์ - Call Me If You Get Lost Tour (พ.ศ. 2565)

7.3. การแสดงในเทศกาลดนตรีและคอนเสิร์ตเดี่ยวอื่น ๆ

• พ.ศ. 2562:
  • 28 กรกฎาคม: เทศกาลดนตรี ฟูจิ ร็อก เฟสติวัล ณ ลานสกีนาเอบะ จังหวัดนีงาตะ ประเทศญี่ปุ่น
  • 7 ธันวาคม: คอนเสิร์ตเดี่ยว ณ SOUND MUSEUM VISION กรุงโตเกียว ประเทศญี่ปุ่น

9.1. คำวิจารณ์เชิงบวก

อัลบั้มของสเตเปิลส์หลายชุดได้รับคำชื่นชมอย่างล้นหลาม เช่น Summertime '06 และ Big Fish Theory ซึ่งได้รับการยกย่องในด้านนวัตกรรมทางดนตรีและความกล้าหาญในการทดลองแนวเพลง นักวิจารณ์ยกย่องความกระชับและเนื้อหาที่ลึกซึ้งของเนื้อเพลง โดยเน้นว่าเป็นผลงานที่สำคัญในผลงานเพลงของสเตเปิลส์ Ramona Park Broke My Heart ก็ได้รับคำชมเรื่องความลึกซึ้งของเนื้อเพลงและคุณภาพการผลิต ในขณะที่ Dark Times ก็ได้รับคำวิจารณ์เชิงบวกอย่างต่อเนื่อง การเข้าสู่วงการโทรทัศน์ด้วย The Vince Staples Show บน Netflix ก็ได้รับการตอบรับที่ดีเช่นกัน โดยนักวิจารณ์ยกย่องการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของอารมณ์ขันและความจริงใจ

9.2. ภาพลักษณ์สาธารณะและการรับมือกับคำวิจารณ์

สเตเปิลส์มีภาพลักษณ์ที่ตรงไปตรงมาและมักจะตอบโต้คำวิจารณ์ด้วยวิธีการที่แปลกใหม่และเป็นเอกลักษณ์ ตัวอย่างเช่น ในปี พ.ศ. 2561 เขาได้ตั้งหน้า GoFundMe ที่ชื่อว่า "Get the Fuck Off My Dick" เพื่อระดมเงินเพื่อ "ปลดเกษียณ" ตัวเองก่อนกำหนด เพื่อตอบโต้ผู้ที่วิพากษ์วิจารณ์ผลงานของเขา แม้ว่าแคมเปญนี้จะไม่ได้บรรลุเป้าหมาย แต่เงินที่ได้มานั้นได้ถูกบริจาคให้กับห้องสมุด Michelle Obama Neighborhood Library ในลองบีช สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงความสามารถของเขาในการเปลี่ยนการวิพากษ์วิจารณ์ให้เป็นโอกาสในการสร้างสรรค์และช่วยเหลือสังคม

9.3. อิทธิพล

วินซ์ สเตเปิลส์ได้สร้างอิทธิพลอย่างมากต่อวงการฮิปฮอป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฐานะศิลปินที่ผลักดันขอบเขตของแนวเพลงให้กว้างขึ้น ดนตรีของเขาซึ่งเป็นฮิปฮอปฝั่งตะวันตกมักจะบรรจุเนื้อหาที่สะท้อนสำนึกทางสังคม ซึ่งกระตุ้นให้ผู้ฟังคิดถึงประเด็นสำคัญในสังคม การทดลองของเขากับแนวเพลงอาวองการ์ด, แดนซ์ และอิเล็กทรอนิกส์ ในการผลิตเพลงได้เปิดทางให้ศิลปินคนอื่นๆ กล้าที่จะสำรวจเสียงดนตรีที่หลากหลายมากขึ้น นอกจากนี้ การมีส่วนร่วมในชุมชนและการดำเนินชีวิตแบบ Straight Edge ยังเป็นแรงบันดาลใจให้แก่แฟนเพลงและเยาวชนจำนวนมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในลองบีช ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา