1. ชีวิตช่วงต้นและการศึกษา
มูติติเกิดเมื่อปี ค.ศ. 1982 ที่ ฮาราเร ประเทศ ซิมบับเว เธอสำเร็จการศึกษาจาก Zimbabwe Institute of Vigital Arts โดยได้รับประกาศนียบัตรด้านศิลปะ สื่อประสม ในปี 2007 หลังจากนั้น มูติติได้เข้าศึกษาต่อและสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทสาขาการออกแบบกราฟิก (MFA) จาก โรงเรียนศิลปะเยล ในปี 2012
2. อาชีพการงาน
น็อนท์ซิกเคเลโล มูติติมีบทบาททางวิชาชีพที่หลากหลาย ทั้งในด้านการศึกษา ความร่วมมือทางวัฒนธรรม และกิจกรรมการตีพิมพ์ ซึ่งสะท้อนถึงความมุ่งมั่นของเธอในการส่งเสริมการออกแบบกราฟิกควบคู่ไปกับการขับเคลื่อนประเด็นทางสังคมและวัฒนธรรม
2.1. อาชีพทางวิชาการและกิจกรรมการศึกษา
มูติติได้ทุ่มเทให้กับอาชีพในฐานะนักการศึกษา โดยมีส่วนสำคัญในการบ่มเพาะนักออกแบบกราฟิกรุ่นใหม่ ตั้งแต่เดือนมิถุนายน ค.ศ. 2022 เธอได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการฝ่ายการศึกษาบัณฑิตสาขาการออกแบบกราฟิกที่ มหาวิทยาลัยเยล ซึ่งนับเป็นผู้อำนวยการคนที่สามของหลักสูตรบัณฑิตศึกษาด้านการออกแบบกราฟิกของเยล โดยรับช่วงต่อจากศาสตราจารย์ Sheila Levrant de Bretteville ผู้ดำรงตำแหน่งมาอย่างยาวนานถึง 32 ปี ก่อนหน้านั้น มูติติเคยเป็นผู้ช่วยศาสตราจารย์ในภาควิชาการออกแบบกราฟิกที่ Virginia Commonwealth University โดยสอนระหว่างปี 2017 ถึง 2022 และเคยเป็นอาจารย์ที่ Purchase College มาก่อน
2.2. ความร่วมมือและกิจกรรมการตีพิมพ์
มูติติเป็นผู้ร่วมก่อตั้งองค์กรหลายแห่งที่มุ่งส่งเสริมการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมและการตีพิมพ์วรรณกรรม เธอเป็นหนึ่งในผู้ร่วมก่อตั้ง Zimbabwe Cultural Centre ในเมือง ดีทรอยต์ ซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อส่งเสริมความร่วมมือระหว่างศิลปินใน ดีทรอยต์ และ ซิมบับเว
นอกจากนี้ เธอยังร่วมก่อตั้งบริษัท Black Chalk & Co กับ Tinashe Mushakavanhu ซึ่งเป็นบริษัทสร้างสรรค์และสำนักพิมพ์ ทั้งมูติติและมูชาคาวันฮูยังเป็นผู้นำของ Reading Zimbabwe ซึ่งเป็นคลังเอกสารดิจิทัลของวรรณกรรมซิมบับเว โดยมูติติได้ดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และผู้ร่วมก่อตั้งตั้งแต่ Reading Zimbabwe ก่อตั้งขึ้นในช่วงปลายปี 2016
3. ผลงานศิลปะและประเด็นสำคัญ
ผลงานศิลปะของมูติติโดดเด่นด้วยการสำรวจอย่างลึกซึ้งถึงงานฝีมือทางเทคนิคและแนวปฏิบัติทางสังคมของการถักเปียผมและการสร้างสรรค์แฟชั่นส่วนบุคคลในกลุ่มชาวแอฟริกาพลัดถิ่น เธอใช้ศิลปะเป็นสื่อในการวิเคราะห์ประเด็นเกี่ยวกับอัตลักษณ์และวัฒนธรรมของคนผิวสี
3.1. ประเด็นหลักและแนวทางศิลปะ
มูติติมีชื่อเสียงจากการสำรวจทางศิลปะในงานฝีมือทางเทคนิคและแนวปฏิบัติทางสังคมของการถักเปียผมและการสร้างสรรค์แฟชั่นส่วนบุคคลในกลุ่มชาวแอฟริกาพลัดถิ่น ตัวอย่างเช่น ในนิทรรศการปี 2014 ที่ Recess Art มูติติได้รับแรงบันดาลใจจากบรรยากาศของร้านถักเปียผมของชาวแอฟริกา ซึ่งอาจพบเห็นได้ในนคร นิวยอร์ก หรือ ฮาราเร มูติติได้จำลองลักษณะทางสุนทรียภาพเหล่านั้น เช่น "ผนังที่ทาสีเขียวมะนาวหรือส้มสดใส ภาพตัดจากนิตยสารของเหล่าคนดัง นางแบบผลิตภัณฑ์ดูแลเส้นผม ใบปลิวและโปสเตอร์จากโบสถ์อีแวนเจลิคัล... [และ] เครื่องรับโทรทัศน์สีดำขนาดเล็กที่ตั้งอยู่บนตู้ซึ่งมักจะเปิดภาพยนตร์โนลลีวูด"
ความสนใจของมูติติไม่ได้จำกัดอยู่เพียงแค่ความงามของร้านทำผมเท่านั้น แต่ยังขยายไปถึงรูปแบบของชุมชนและการแลกเปลี่ยนที่เกิดขึ้นในพื้นที่เหล่านั้นด้วย ในปี 2015 ในฐานะส่วนหนึ่งของ Performa เธอได้ร่วมงานกับ Chimurenga และ Pan African Space Station เพื่อสร้างร้านเสริมสวยแบบป๊อปอัพที่สามารถใช้งานได้จริง ซึ่งเป็นที่จัดชุดของการสนทนาเกี่ยวกับเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับงานฝีมือการทำผม เช่น นวนิยาย The Hairdresser of Harare ของ Tendai Huchu และ Some Day I Will Write About This Place ของ Binyavanga Wainaina
3.2. ผลงานสำคัญตามสื่อ
ผลงานของน็อนท์ซิกเคเลโล มูติติมีความหลากหลายและถูกนำเสนอผ่านสื่อต่าง ๆ ทั้งสิ่งพิมพ์ วิดีโอ และการออกแบบเว็บไซต์ ซึ่งสะท้อนถึงการผสมผสานระหว่างศิลปะและการออกแบบกราฟิกเพื่อสื่อสารประเด็นทางวัฒนธรรมและสังคม
3.2.1. ผลงานสิ่งพิมพ์
ผลงานสิ่งพิมพ์ของมูติติหลายชิ้นเป็นการสำรวจอัตลักษณ์คนผิวสีและประเด็นทางสังคม ได้แก่:
- A-A-A (โปสเตอร์พับ, 2012)
- Thread (ภาพพิมพ์ซิลค์สกรีนบนกระเบื้องเสื่อน้ำมัน, 2012-2014)
- African Hair Braiding Salon Reader (หนังสือเย็บเล่มแบบเกลียว, พิมพ์เลเซอร์, 2014)
- The Laundromat Project (2014)
- RIP Kiki (2016)
- Requiem (2016)
- How to Wear Cloth (โปสเตอร์พับ, ผ้า, กระดาษ, พิมพ์นูน, 2016)
- Bootleg This (ปกหนังสือ, แผ่นรองหนังสือ, สมุดเลเซอร์, แผ่นซีดี, 2016)
- 1960 Free (พิมพ์ริโซกราฟและเลเซอร์, เย็บเล่มแบบเกลียว, 2016)
- Black Women Artists for Black Lives Matter (BWAforBLM) (อัตลักษณ์, แบนเนอร์, และเอกสารชั่วคราว, 2016)
3.2.2. ผลงานวิดีโอ
ผลงานวิดีโอของมูติติได้แก่:
- Unbreakable (2011)
- Pain Revisited Excerpt (2015)
- Just Keep Swimming (2016)
3.2.3. ผลงานออกแบบเว็บไซต์
มูติติยังได้สร้างสรรค์ผลงานด้านการออกแบบเว็บไซต์ที่สำคัญ ได้แก่:
- Laundromat Project (การออกแบบเว็บไซต์ใหม่, 2014)
- Braiding Braiding (2015)
- Reading Zimbabwe (2016)
4. นิทรรศการ
ผลงานของน็อนท์ซิกเคเลโล มูติติได้รับการจัดแสดงในนิทรรศการสำคัญหลายแห่งทั่วโลก สะท้อนถึงการได้รับการยอมรับในวงการศิลปะและออกแบบ:
- พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิทัน ใน นครนิวยอร์ก (2017)
- We Buy Gold ใน บรุกลิน นครนิวยอร์ก
- พิพิธภัณฑ์วิทนีย์ ใน นครนิวยอร์ก (2016)
- Studio Museum in Harlem (2015)
- Ruka (To Braid/ to knit/ to weave) ที่ Recess Art (2014)
- Edwin Gallery ใน มิชิแกน
- Yale's Davenport Art Gallery
- มหาวิทยาลัยซีราคิวส์
5. รางวัลและโครงการศิลปินในพำนัก
มูติติได้รับรางวัล ทุนการศึกษา และการคัดเลือกเข้าร่วมโครงการศิลปินในพำนักหลายรายการ ซึ่งเป็นการยกย่องถึงคุณค่าและผลกระทบของผลงานเธอในสาขาศิลปะและการออกแบบ:
- โครงการศิลปินเบอร์ลิน (BKP, 2021)
- ทุนศิลปะโซรอส, มูลนิธิ Open Society Foundation (2019)
- ทุนศิลปินดาวรุ่ง Joan Mitchell Foundation (2015)
- ทุนเดินทาง Alice Kimball English (2012)
- โครงการ Laundromat Project Create Change Fellow (2012)
- ศิลปินในพำนัก, Museum of Contemporary Art Detroit
- ศิลปินในพำนัก, Recess
6. มรดกและอิทธิพล
ผลงานและการมีส่วนร่วมของน็อนท์ซิกเคเลโล มูติติได้สร้างผลกระทบที่กว้างขวาง ทั้งในด้านการศึกษาศิลปะและการออกแบบ รวมถึงการส่งเสริมเรื่องเล่าทางวัฒนธรรมของคนผิวสี
6.1. การมีส่วนร่วมในการศึกษาศิลปะและการออกแบบ
ในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายการศึกษาบัณฑิตสาขาการออกแบบกราฟิกที่ มหาวิทยาลัยเยล และอดีตผู้ช่วยศาสตราจารย์ที่ Virginia Commonwealth University มูติติมีบทบาทสำคัญในการกำหนดทิศทางการศึกษาและการฝึกอบรมสำหรับนักออกแบบรุ่นใหม่ การดำรงตำแหน่งที่เยลซึ่งเป็นสถาบันชั้นนำ แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของเธอในการพัฒนาหลักสูตรและการส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ในสาขาวิชานี้ มรดกของเธอด้านการศึกษาคือการสร้างแรงบันดาลใจและเป็นที่ปรึกษาให้กับนักเรียนมากมาย พร้อมทั้งผลักดันให้มีการสำรวจแนวคิดที่ท้าทายและมีความหลากหลายทางวัฒนธรรมในการออกแบบ
6.2. ผลกระทบต่อเรื่องเล่าทางวัฒนธรรมของคนผิวสี
งานศิลปะของมูติติ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการใช้การถักเปียผมเป็นสัญลักษณ์และเป็นสื่อในการสำรวจอัตลักษณ์คนผิวสี ได้ส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อวาทกรรมเกี่ยวกับวัฒนธรรมและประเด็นทางสังคมของคนผิวสี ผลงานของเธอสะท้อนให้เห็นถึงความสนใจในความแตกต่างอันละเอียดอ่อนระหว่างวัฒนธรรมของคนผิวสีต่าง ๆ และนำเสนอความงามพร้อมกับบริบททางสังคมของร้านทำผมชาวแอฟริกา งานสิ่งพิมพ์ของเธอสำหรับขบวนการ Black Lives Matter เน้นย้ำถึงการสนับสนุนอย่างแข็งขันของเธอต่อประเด็นสิทธิมนุษยชนและความยุติธรรมทางสังคม มูติติได้ใช้แพลตฟอร์มของเธอในฐานะศิลปินและนักออกแบบเพื่อส่งเสริมเรื่องราวที่ไม่ค่อยถูกบอกเล่า และเพื่อสร้างความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับประสบการณ์ของคนผิวสี ซึ่งทำให้เธอเป็นกำลังสำคัญในการกำหนดและส่งเสริมวาทกรรมทางวัฒนธรรม
7. ชีวิตส่วนตัว
ปัจจุบัน น็อนท์ซิกเคเลโล มูติติใช้ชีวิตและทำงานอยู่ใน นครนิวยอร์ก และ ริชมอนด์, รัฐเวอร์จิเนีย